Содержание
Раздел 1. 3
1. Содержание термина «духовная культура». 3
2. Проблема вечных ценностей: истины, добра,
красоты.. 4
3. Что входит в понятие «преемственность» в
культурологи?. 5
Раздел 2. 6
1. Содержание термина «античная культура». 6
2. Десять заповедей Божьих. 7
3. Содержание терминов «барокко», «классицизм»,
«рококо». 8
Раздел 3. 9
1. Культ предков, погребальный обряд древних
славян. 9
2. Историческое значение принятия христианства
для русской культуры.. 10
3. В чем особенность отечественной культуры
«эпохи тоталитаризма». 11
Список использованной литературы.. 14
Раздел 1
1. Содержание термина «духовная культура»
Духовная культура – это совокупность нематериальных
элементов культуры: нормы поведения, нравственность, ценности, ритуалы,
символы, знания, мифы, идеи, обычаи, традиции, язык.
Духовная культура возникает из потребности осмысления
и образно-чувственного освоения действительности. В реальной жизни реализуется
в ряде специализированных форм: морали, искусстве, религии, философии, науке. Все
эти формы человеческой жизни взаимосвязаны и влияют друг на друга. В морали
фиксируется представление о добре и зле, чести, совести, справедливости. Эти
представления, нормы регулируют поведение людей в обществе.
Искусство включает в себя эстетические ценности
(прекрасное, возвышенное, безобразное) и способы их создания и потребления. Религия
обслуживает запросы духа, человек обращает свой взор к Богу. Наука демонстрирует
успехи познающего ума человека. Философия удовлетворяет потребности
человеческого духа к единству на рациональной (разумной) основе. Духовная
культура пронизывает все сферы социальной жизни. Человек усваивает ее через
язык, воспитание, общение. Оценки, ценности, способы восприятия природы,
времени, идеалы закладываются в сознание человека традицией и воспитанием в
процессе жизни.
Понятие «духовная культура» имеет сложную и запутанную
историю. В начале 19 века духовная культура рассматривалась как церковно-религиозное
понятие. В начале ХХ века понимание духовной культуры становится гораздо шире,
включая не только религию, но и нравственность, политику, искусство. В
советский период понятие «духовная культура» трактовалась авторами
поверхностно. Материальное производство порождает материальную культуру – она
первична, а духовное производство порождает духовную культуру (идеи, чувство,
теории) – она вторична. Истоки творчества, идей находились в производственной,
трудовой деятельности. В 90-е гг. ХХ в. «духовная культура» понимается
по-разному:- как нечто священное (религиозное);- как нечто положительное,
которое не требует пояснения;- как мистически-эзотерическое.
В настоящее время, по-прежнему, понятие «духовная
культура» достаточно четко не определено и не разработано.
2. Проблема вечных ценностей: истины, добра,
красоты
Истина, Добро, Красота испокон веков
человечество искало ответы на эти вопросы. В трудах многих выдающихся
мыслителей понятие культуры раскрывается в терминах классической философской
традиции, а именно Истины, Добра и Красоты.
«Культура есть научное и вдохновенное
приближение к разрешению проблемы человечества», - отмечает Николай Рерих -
Культура есть красота во всем ее творческом величии. Культура есть точное
знание вне предрассудков и суеверий. Культура есть утверждение добра – во всей
его действительности. .[6.С.77]
В разное время эти универсальные ценности
могут восприниматься внутри конкретной иерархии. У древних мыслителей в
триединстве Истины, Добра и Красоты на первом месте было Добро, в Новое
время-Истина.
Добро – это моральное, этическое понятие. Оно выражает
положительное
значение явлений или событий в их отношении к высшей
ценности – к идеалу. Если рассматривать добро как средство достижения цели, или
саму цель, то добро является средством достижения совершенства, что и является
целью человеческого бытия.
Человек может достичь совершенства только через
гармонию в себе, с миром и людьми. У него есть выбор, право, что его
возвеличивает либо губит (что чаще). Если будет последовательный выбор от одной
ценности к другой, то в результате человек может добиться совершенства.
Культура - это всегда творчество, деятельность,
ценностное отношение к себе и другим по законам красоты, истины и добра. Эта
великая троица ценностей заслуживает детального рассмотрения. Ближайшим
предметом нашего интереса является красота как ценность. Воплощением красоты
является искусство. Мир человека включает красоту, интуитивно это ясно каждому.
Всякий человек способен на любовь, а любят по большей части красивое,
прекрасное (очень красивое), возвышенное (самое красивое). Соответственно мало
кто приветствует некрасивое, безобразное (очень некрасивое), низменное (самое
некрасивое). Однако наивно-интуитивного понимания мира красоты недостаточно,
чтобы уверенно ориентироваться в нем. Здесь, как и обычно в проблемных
ситуациях, ощущается потребность в хорошей философии. Интересно, что вплоть до
середины XVII века философы не придавали должного значения сфере красоты.
Философы античности, средневековья, Возрождения считали самостоятельными
разделами философии логику и этику, но не эстетику. Понятие
истинности также является многогранным понятием как в философии, так и в
культуре.
В различные исторические эпохи приоритеты на ценности
менялись и до сих пор нет однозначного ответа, что включают в себя понятия
красоты, истинности и добра, как для каждого человека таки для каждой эпохи это
свое.
3. Что входит в понятие «преемственность» в
культурологи?
Несмотря на трагические периоды
уничтожения культурной памяти, «провалы и впадины», «белые пятна» и горестные
утраты, история мировой культуры сохраняется благодаря неуклонно действующему
закону исторической преемственности культурного наследия. Каждое поколение
всегда начинает свой жизненный путь с освоения культурного прошлого. Оно
включает коллективный и индивидуальный исторический опыт, ценности и
достижения, составляющие духовное и материальное богатство общества.
Культурное наследие имеет различные формы
фиксации: в памятниках искусства и архитектуры, литературных произведениях и
документах, в фильмах, кассетах и дискетах. В каждой культуре есть стабильное
ядро, которое передается от поколения к поколению. Отдельные компоненты этой
структуры входят в мировую культуру, создавая корпус классического наследия. Вся
история развития человеческой культуры есть история не только созидания новых,
но и обнаружения старых культурных ценностей писал Д.С. Лихачев. Человек
без памяти о прошлом, лишенный исторического опыта своего и других народов,
социально опасен. .[7.С.28]
В реальной истории процесс преемственности
неоднократно прерывался, исчезали целые культурные слои и пласты культуры,
свергались памятники и стирались тексты. Методы экстремизма в уничтожении
культурных ценностей многократно менялись, но становились все более жестокими и
изощренными. Цензура официальная и тайная, разоблачения и дезинформация, прямое
насилие неизбежно влияли на самосознание народа, приводили к духовному
примитивизму и вседозволенности.
Исследование исторической преемственности
позволит освоить культурное наследие в максимальном объеме и полноте. Должна
быть восстановлена историческая память, не должна быть зачеркнута ни одна
крупная идея, ни одно достижение. Как писал М.М. Бахтин, в каждой культуре
прошлого заложены огромные смысловые возможности, которые остались
нераскрытыми, не осознанными и не использованными на протяжении всей
исторической жизни данной культуры.
Историческая культурология исследует
воссоздание текстов и смыслов культуры. Нельзя допускать ни односторонней
идеализации и восхваления истории, ни намеренного искажения. Разрушение
культуры всегда происходит как тщательное «стирание» памяти, а разрыв в
преемственности — это «черная дыра», которая втянула в себя и унесла в
небытие драгоценные имена и великие события.
Историческая культурология исследует
противоречия, надломы, подъемы и спады, кризисы и возрождение культур в
процессе преемственности, выявляет механизмы трансляции культурных ценностей,
роль социальных институтов образования, просвещения и воспитания в истории культуры.
Раздел 2
1. Содержание термина «античная культура»
Термин "античность" происходит
от латинского слова antiquus - древний. Им принято называть особый период
развития древней Греции и Рима, а также тех земель и народов, которые
находились под их культурным влиянием. Хронологические рамки этого периода, как
и любого другого культурно-исторического явления, не могут быть точно
определены, однако они в значительной мере совпадают со временем существования
самих античных государств: с XI-IX вв. до н.э., времени становления античного
общества в Греции и до V н.э. - гибели римской империи под ударами варваров.
Общими для античных государств были пути
социального развития и особая форма собственности - античное рабовладение, а
также основанная на ней форма производства. Общей была их цивилизация с общим
историко-культурным комплексом. Это не отрицает, конечно, наличия в жизни
античных обществ бесспорных особенностей и различий. Главными, стержневыми в
античной культуре были религия и мифология. Мифология была для древних греков
содержанием и формой их мировоззрения, их мировосприятия, она была неотделима
от жизни этого общества. Затем - античное рабовладение. Оно было не только
основой экономики и общественной жизни, оно было и основой мировоззрения людей
того времени. Далее следует выделить в качестве стержневых явления в античной
культуре науку и художественную культуру. При изучении культуры древних Греции
и Рима необходимо прежде всего сконцентрироваться на этих доминантах античной
культуры.
Античная (или древняя) Греция была
колыбелью европейской цивилизации и культуры. Именно здесь были заложены те
материальные, духовные, эстетические ценности, которые в той или иной мере
нашли своё развитие почти у всех европейских народов.
Историю древней Греции принято делить на 5
периодов, которые являются одновременно и культурными эпохами:
- эгейский или критомикенский (III - II
тыс. до н.э.),
- гомеровский (XI - IX вв. до н.э.),
- архаический (VIII - VI вв. до н.э.),
- классический (V - IV вв. до н.э.),
- эллинистический ( вторая половина IV -
середина I вв. до н.э.).
Наибольшего расцвета культура древней
Греции достигла в классический период. Греческая религия складывалась в
эгейскую эпоху и несомненно испытала влияние крито-микенских культов с их
женскими божествами. Как у всех древних народов, у греков были местные общинные
культы, боги-покровители отдельных городов-полисов, земледельческие боги. Но
уже в глубокой древности наметилась тенденция поглощения местных богов великими
богами Греции - Олимпийцами. Эта тенденция получила окончательное завершение в
македонскую эпоху и была отражением культурного, политического и экономического
объединения греческих полисов. Но уже в гомеровскую эпоху культурная общность
греков отчётливо ими осознавалась, что и отразилось в почитании общегреческих
богов. Немалую роль в оформлении общегреческого пантеона сыграли эпическое
творчество и его творцы. В этом смысле старое изречение, что "Гомер создал
богов Греции", отражает какую-то историческую реальность.
Античная культура - уникальное явление,
давшее общекультурные ценности буквально во всех областях духовной и
материальной деятельности. Всего три поколения культурных деятелей, жизнь
которых практически укладывается в классический период истории Древней Греции,
заложили основы европейской цивилизации и создали образы для подражания на
тысячелетия вперёд. Отличительные черты древнегреческой культуры: духовное
многообразие, подвижность и свобода - позволили грекам достичь небывалых высот
прежде народы подражать грекам, строить культуру по созданным ими образцам. .[6.С.73]
2. Десять заповедей Божьих
1 «Да не будет у тебя других богов пред
лицом Моим».
2 «Не делай себе кумира и никакого
изображения того, что на небе вверху и что на земле внизу, и что в воде ниже
земли. Не поклоняйся им и не служи им; ибо Я Господь, Бог твой. Бог ревнитель,
наказывающий детей за вину отцов до третьего и четвертого рода, ненавидящих
Меня, и творящий милость до тысячи родов любящим Меня и соблюдающим заповеди
Мои».
3 «Не произноси имени Господа, Бога
твоего, напрасно; ибо Господь не оставит без наказания того, кто произносит имя
Его напрасно».
4 «Помни день субботний, чтобы святить
его. Шесть дней работай, и делай всякие дела твои; а день седьмый — суббота
Господу Богу твоему: не делай в оный никакого дела ни ты, ни сын твой, ни дочь
твоя, ни раб твой, ни рабыня твоя, ни скот твой, ни пришлец, который в жилищах
твоих. Ибо в шесть дней создал Господь небо и землю, и море и все, что в них; а
в день седьмый почил. Посему благословил Господь день субботний и освятил его».
5 «Почитай отца твоего и мать твою, чтобы
продолжились дни твои на земле, которую Господь, Бог твой, дает тебе».
6. Не убивай.
7. Не прилюбодействуй.
8. Не кради.
9 «Не произноси ложного свидетельства на
ближнего твоего».
10 «Не желай дома ближнего твоего; не
желай жены ближнего твоего, ни раба его, ни рабыни его, ни вола его, ни осла
его, ничего, что у ближнего твоего». .[1.С.177]
3. Содержание терминов «барокко», «классицизм»,
«рококо»
Классицизм (французский classicisme, английский classicism,
немемецкий Klassizismus) - художественное направление и стиль европейского
искусства начало 17- 19 веков, возникшие в эпоху сложения в Европе мощных
централизованных национальных монархий. Признавая высшим образцом античное
искусство и опираясь также на традиции Возрождения.
Искусство классицизм отражало идеи гармонического
устройства общества (основанного на вечных и незыблемых законах разума),
подчинения индивидуальности интересам нации, государства и признание
всепобеждающего сознания долга главной добродетелью гражданина.
Конфликты идеала и реальности, чувства и разума,
чувства и долга, личности и общества свидетельствуют о сложности, внутренней
напряженности искусства. Классицизму присущи строгая уравновешенность,
четкость, пластическая ясность и гармоничность.
Выдающимися художниками классицизма в 17 веке были: в
живописи - Никола Пуссен, Клод Лоррен, Шарль Лебрен; в архитектуре - Клод
Перро, создатели дворцово-паркового ансамбля в Версале Жюль Ардуэн-Мансар и
Андре Ленотр. Классицизм 18 века представлен крупнейшим представителем которого
был живописец Жак Луи Давид, обращался к гражданственным, республиканским идеям
античности, к образам мужественных борцов против тирании, утверждал в искусстве
права человека, его мир чувств и переживаний. .[5.С.57]
Рококо(французский rococo, от rocaille - осколки камней, раковины), стилевое направление
в европейском искусстве 1-й половины 18 века. Для рококо, связанного с кризисом
абсолютизма, характерен уход от жизни в мир фантазии, театрализованной игры,
мифологических и пасторальных сюжетов, эротических ситуаций. В искусстве рококо
господствует грациозный, прихотливый орнаментальный ритм. Скульптура и живопись
изящны, декоративны, но неглубоки. Декоративное искусство принадлежит к высшим
достижениям искусства 18 века по изысканности, красоте асимметричных
композиций, по духу интимности, комфорта и внимания к личному удобству.
Барокко (итальянский
barocco, буквавльно
- странный, причудливый), одно из главных стилевых направлений в искусстве
Европы и Америки конце 16 - середине 18 веков. Барокко, тяготевшее к
торжественному "большому стилю", в то же время отразило прогрессивные
представления о сложности, многообразии, изменчивости мира. Барокко свойственны
контрастность, напряженность, динамичность образов, аффектация, стремление к
величию и пышности, к совмещению реальности и иллюзии, к слиянию искусств
(городские и дворцово-парковые ансамбли, опера, культовая музыка, оратория);
одновременно - тенденция к автономии отдельных жанров (кончерто гроссо, соната,
сюита в инструментальной музыке). Для архитектуры барокко (Л. Бернини, Ф. Борромини в Италии, В. В. Растрелли в России) характерны
пространственный размах, слитность, текучесть сложных, обычно криволинейных
форм, для скульптуры (Бернини) и живописи (П. П. Рубенс, А. ван
Дейк во Фландрии) - эффектные декоративные композиции, парадные портреты.
Принципы барокко преломились в литературе (П. Кальдерон в Испании, Т. Тассо в
Италии, А. д'Обинье во Франции, Симеон
Полоцкий, М. В. Ломоносов в России), театре, музыке (Дж. Габриели, Дж. Фрескобальди, А. Чести в Италии, Д. Букстехуде,
Р. Кайзер в Германии).
Раздел 3
1. Культ предков, погребальный обряд древних славян
Славяне-язычники поклонялись стихиям, верили в родство
людей с различными животными, приносили жертвы божествам, населяющим все
вокруг. Каждое славянское племя молилось своим богам. Единых для всего
славянского мира представлений о богах никогда не существовало: поскольку
славянские племена в дохристианское время не имели единого государства, они не
были едины в верованиях. Поэтому славянские боги не связаны родственными
отношениями, хотя некоторые из них и очень похожи друг на друга.
Еще со времен пастушеского быта и
вплоть до принятия христианства наиболее распространенной формой погребения
было курганное. Хороня умерших, славяне клали с мужчиной оружие, конскую
упряжь, убитых коней, собак, с женщиной клали серпы, сосуды, зерно, убитую
скотину и домашнюю птицу. Тела умерших возлагали на краду (костер), веря,
что с пламенем их души попадут сразу в небесный мир. Когда хоронили знатного
человека, вместе с ним убивали несколько его слуг, причем только единоверцев –
славян, а не иноземцев, и одну из его жен – ту, которая добровольно соглашалась
сопровождать мужа в загробный мир. Готовясь к смерти, она наряжалась в
лучшие одежды, пировала и веселилась, радуясь будущей счастливой жизни в
небесном мире. Во время погребальной церемонии женщину подносили к воротам, за
которыми на дровах, лежало тело ее мужа, поднимали над воротами, и она
восклицала, что видит своих умерших родичей и велит поскорее вести ее к ним. Языческий
жрец, совершавший охранительные обряды, также одевался в звериную шкуру
Похороны завершались
стравой – пиром-поминками и тризной – воинскими состязаниями. И то и другое
символизировало расцвет жизни, противопоставляло живых – умершим. Обычай
обильного угощения на поминках дожил до наших дней.
2. Историческое значение принятия христианства для
русской культуры
Русь была признана как христианское государство, что
определило более высокий уровень отношений с европейскими странами и народами.
Русская церковь, развивавшаяся в сотрудничестве с государством, стала силой
объединяющей жителей разных земель в культурную и политическую общность.
Перенесение на русскую почву традиций монастырской жизни
придало своеобразие славянской колонизации северных и восточных славян Киевского
государства. Миссионерская деятельность на землях, населенных финоязычными и
тюркскими племенами, не только вовлекла эти племена в орбиту христианской
цивилизации, но и несколько смягчала болезненные процессы становления
многонационального государства (это государство развивалось на основе не
национальной и религиозной идеи. Оно было не столько русским, сколько
православным. Когда же народ потерял веру - государство развалилось).
Приобщение к тысячелетней христианской истории ставило
перед русским обществом новые культурные, духовные задачи и указывало на
средства их решения (освоение многовекового наследия греко-римской цивилизации,
развитие самобытных форм литературы, искусства, религиозной жизни). Заимствование
становилось основой для сотрудничества, из осваиваемых достижении Византии
постепенно вырастали ранее неведомые славянам каменное зодчество, иконопись,
фресковые росписи, житейная литература и летописание, школа и переписка книг.
Крещение Руси, понимаемое не как кратковременное действие, не как массовый
обряд, а как процесс постепенной христианизации восточнославянских и
соседствовавших с ними племен - крещение Руси создало новые формы внутренней
жизни этих сближавшихся друг с другом этнических групп и новые формы их
взаимодействия с окружающим миром.
Для русского народа, сравнительно поздно вступившего
на путь исторического развития, принятие христианства означало приобщение к
многовековой и высокой культуре Византии, но необходимо четко отделять культуру
(сложившуюся еще в языческий период) от религиозной идеологии. Византия не тем
превосходила древних славян, что была христианской страной, а тем, что являлась
наследницей античной Греции, сохраняя значительную часть ее культурного
богатства. В этом смысле христианство нельзя противопоставлять язычеству, так
как это только две формы, два различных по внешности проявления одной и той же
идеологии. Формально Русь стала христианской. В конце XI в. киевский митрополит
Иоан жаловался, что церковный обряд венчания соблюдается только боярами и
князьями, а простые люди заключают браки по прежнему обычаю. Не будучи в силах
достичь действительного и быстрого превращения новообращенных в христиан,
греческие священники пошли на уступки прежней вере: они признали реальность
существования всех славянских богов, приравняв их к бесам, признали святость
традиционных мест и сроков старого культа, выстраивая храмы на местах прежних
кумиров и капищ и назначая христианские праздники приблизительно на те же дни,
к которым приурочивались ранее языческие. Язычество сливалось с христианством.
Новая русская церковь стала новым и обильным
источником доходов для ее духовной матери - константинопольской церкви и новым
орудием эксплуатации в руках верхов киевского общества. За эти материальные выгоды
можно было заплатить приспособлением христианской идеологии к язычеству славян.
Русская церковь
играла сложную и многогранную роль в истории Руси. Несомненна ее польза как
организации, помогавшей молодой русской государственности в эпоху бурного
развития феодализма. Несомненна и ее роль в развитии русской культуры, в
приобщении к культурным богатствам Византии, в распространении посвящения и
создании крупных литературно-художественных ценностей.
3. В чем особенность отечественной культуры «эпохи
тоталитаризма»
В первое десятилетие советской власти в культурной
жизни страны существовал относительный плюрализм, действовали различные
литературные и художественные союзы и группировки, но ведущей была установка на
тотальный разрыв с прошлым, на подавление личности и возвеличивание массы,
коллектива. В 30-е годы культурная жизнь в советской России обрела новое
измерение.
Пышным цветом расцветает социальный утопизм,
происходит решительный официальный поворот культурной политики в сторону
конфронтации с "капиталистическим окружением" и "построения
социализма в отдельно взятой стране" на основе внутренних сил. Формируется
"железный занавес", отделяющий общество не только в территориально-политическом,
но и в духовном отношении от остального мира. Стержнем всей государственной
политики в области культуры становится формирование "социалистической
культуры", предпосылкой чего стали беспощадные репрессии по отношению к
творческой интеллигенции.
Пролетарское государство относилось к интеллигенции
крайне подозрительно. Шаг за шагом ликвидировались институты профессиональной
автономии интеллигенции - независимые издания, творческие союзы, профсоюзные
объединения. Под жесткий идеологический контроль была поставлена даже наука.
Академия наук, всегда достаточно самостоятельная в России, была слита с
Комакадемией, подчинена Совнаркому и превратилась в бюрократическое учреждение.
Проработки "несознательных" интеллигентов
стали нормальной практикой с начала революции. С конца 20-х годов они сменились
систематическими запугиваниями и прямым уничтожением
дореволюционного поколения интеллигенции. В конечном счете это
закончилось полным разгромом старой интеллигенции России.
Параллельно с вытеснением и прямым уничтожением
прежней интеллигенции шел процесс создания
интеллигенции советской. Причем новая интеллигенция мыслилась как чисто
служебное подразделение, как конгломерат людей, готовых реализовать любые
указания руководства независимо от чисто профессиональных возможностей или
собственных убеждений. Тем самым подрубалась сама основа существования
интеллигенции - возможность независимого мышления, свободного творческого
проявления личности. В общественном сознании 30-х годов вера в социалистические
идеалы, громадный авторитет партии стали соединяться с "вождизмом". В
широких слоях общества распространились социальная трусость, боязнь выбиться из
общего ряда. Сущность классового подхода к общественным явлениям была усилена
культом личности Сталина. Принципы классовой борьбы нашли отражение и в
художественной жизни страны.
Таким образом, советская национальная культура сложилась
в жесткую систему со своими социокультурными ценностями: в философии, эстетике,
нравственности, языке, быте, науке. Основными чертами
этой системы были следующие:
- утверждение
нормативных культурных образцов в различных видах творчества;
- следование догмату и манипулирование
общественным сознанием;
- партийно-классовый подход в оценке
художественного творчества;
- ориентация на массовое восприятие;
- мифологичность;
- конформизм и псевдооптимизм;
- образование номенклатурной интеллигенции;
- создание государственных институтов культуры
(творческие союзы);
- подчиненность
творческой деятельности социальному заказу.
Среди ценностей официальной культуры доминировали беззаветная
верность делу партии и правительства, патриотизм, ненависть к классовым врагам,
культовая любовь к вождям пролетариата, трудовая дисциплина, законопослушность
и интернационализм. Системообразующими элементами официальной культуры
выступали новые традиции: светлое будущее и коммунистическое равенство, примат
идеологии в духовной жизни, идея сильного государства и сильного вождя.
В целом культуру тоталитаризма характеризовали
подчеркнутая классовость и партийность, отказ от многих общечеловеческих идеалов
гуманизма. Сложные культурные явления сознательно упрощались, им давались
категоричные и однозначные оценки. В период сталинизма особенно ярко проявились
такие тенденции в развитии духовной культуры, как манипулирование именами и
историческими фактами, преследование неугодных. В итоге оказалось
восстановленным некое архаичное состояние общества. Человек становился тотально
вовлеченным в общественные структуры, а подобная невыделенность человека из
массы - одна из основных черт архаичного социального строя. Нестабильность
положения человека в обществе, его неорганическая вовлеченность в социальные
структуры заставляли еще больше дорожить своим социальным статусом,
безоговорочно поддерживать официальные взгляды на политику, идеологию,
культуру. Но даже в таких неблагоприятных условиях отечественная культура
продолжала развиваться, создавая образцы, по праву вошедшие в сокровищницу
мировой культуры
Список использованной литературы
1. Библия. М.: Диалектика., 2003. –
928 с.
2. Н. М. Карамзин Предания веков.,Правда 1998 – 369 с.
3. Кравченко А.И. Культурология.
- М.:Академический Проект, 2001 -251 с.
4. Культурология. Теория и история культуры: Учебное пособие / Под
ред. В.И. Добрыниной. М., 1996.- 426 с.
5. Культурология: Учебное пособие для высших учебных заведений / Под
ред. Г.В. Драча. Ростов н/Д, 1997. – 324 с.
6. Кривошеев Ю.B.
Религия восточных славян накануне Крещения Руси. М., I987. -295 с.
7. Культура и искусство Древней
Руси: Сб. статей. М., 1990.-193 с.
8. С. М. Соловьев Сочинения книга
I, том 1, 1988 «Мысль» - 639 с.