«Повести Белкина» в кино

Дуня оказывается перед страшным выбором (душевный покой отца — или возможность осуществить свою мечту, начать новую жизнь). Но в душе она уже давно его сделала, много лет глядя на бесконечную унылую дорогу и другую жизнь, отрывки из которой постоянно мелькали перед ней. Минский был первым, кто, заворожённый красотой Дуни, решился на отчаянный поступок. (В фильме это очень хорошо показывает режиссёр, заставляя нас сравнивать поведение Минского и Белкина.) Причём решился не сразу. Ему понадобилось три дня, чтобы пройти путь от уловки, обмана, позволившего ему задержаться в доме смотрителя, чтобы хоть какое-то время побыть ещё подле Дуни, до принятия решения, ознаменованного в фильме поломанной гитарой.

И Соловьёву важно, чтобы зритель понял: Минский не расчётливый обманщик, не коварный соблазнитель, а влюблённый малый, поступающий по принципу “пан или пропал”. То, как Минский в фильме в первый раз прощается с Дуней, не находя в себе сил оторвать от неё взгляд, отойти хоть на шаг, то, как он прощается со смотрителем, говорит о том, что он терзается сомнениями, а значит, о совести гусара. Лишь когда Дуня садится в его коляску, он решается. И конечно, Дуня ничего не знает об этом намерении Минского: она не заговорщица. Но, оторвавшись от отца, она выбирает своё женское счастье, пусть, может быть, и недолгое. Она выбирает другой мир, неведомый, опасный, но в нём она по крайней мере будет жить, а не смотреть в окно с тоской и бессмысленной надеждой. И если, читая повесть, мы можем не заметить недоумения девушки, замешательства Минского, то в фильме режиссёр и артисты убеждают в этом жестом и взглядом.

С этого момента внимание ребят переключается на отношение к Дуне её отца. Его любовь к дочери теперь вдруг приоткрывается с другой стороны: он так привязан к ней, что никогда её от себя не отпустит. Выражение лица Вырина, смотрящего на Дуню, так красноречиво! А кто захочет разделить их жизнь? Только человек, им равный, из их мира, из которого как раз и мечтает вырваться Дуня. И этого не понимает Самсон Вырин. Ему кажется, что отцовская любовь может заменить Дуне всё, обережёт её от любых невзгод и обид. Только забывает он о том, что у каждого человека своя жизнь и рано или поздно детям нужно уходить от родителей.

Пушкин и Соловьёв сосредоточивают своё внимание прежде всего на драме отца. Но у Пушкина картинки с историей блудного сына заранее раскрывают односторонность точки зрения Самсона Вырина: если ребёнок покидает отчий дом, то его неизменно поджидают опасности, самой страшной из которых является разврат, падение на дно. Но он, как и отец блудного сына, готов простить своё дитя, причём простить как бы заранее, ещё до падения. Потому он так бережёт свою Дуню, пытаясь обмануть судьбу.

Но драма Вырина не только в том, что Дуня всё равно ушла из дома, а в том, что он не допускает возможности другого развития событий. Его жизненный опыт говорит о том, что Дуня повторит судьбу многих и многих: “Не её первую, не её последнюю сманил проезжий повеса, а там подержал да и бросил”. Он и в Петербург идет для того, чтобы забрать домой блудную дочь. Вырин не сомневается в том, что Минский уже “натешился”, и не слышит его уверений: “…Она будет счастлива, даю тебе честное слово. Зачем тебе её? Она меня любит; она отвыкла от прежнего своего состояния. Ни ты, ни она — вы не забудете того, что случилось”. В фильме режиссёр даёт зрителю возможность рассмотреть, как реагирует Минский на слова старика, обнаружить и смущение, и вину, которую испытывает гусар, и его желание хоть как-то её загладить. Деньги, которые вкладывает Минский в руку смотрителя, — не привычный жест повесы: Минский сомневается, раздумывает, его рука медленно движется по столу. Эти детали убеждают нас в том, что Вырин ошибается насчёт гусара, что Минский — человек с совестью.

Вырин и в повести, и в фильме заранее всё знает, а потому ждёт только беды, только худшего и не может смириться с тем, что Дуня сама выбрала свою судьбу, причём такую, какую он, отец, не одобряет.

Даже увидев дочь “столь прекрасною” и поневоле залюбовавшись ею, он не верит в её счастье, и даже через три года, рассказывая о “печальной судьбе своей Дуни”, он желает ей могилы.

С. Соловьёв, показывая Дуню рядом с Минским, в центре кадра помещает лицо гусара. Оно не несёт никаких следов легкомыслия, напротив, на нём читается глубочайшее раздумье. Взрыв бешенства, который так трудно оправдать ребятам, становится понятнее, если каждый из них вспомнит хотя бы одну ситуацию, которая заставила испытать муки совести и пытаться найти хоть какое-нибудь приемлемое для всех решение. Назойливость Вырина рождает взрыв, как назойливость нетерпеливого ребёнка, пристающего к старшим и не дающего им времени на то, чтобы осуществить его желание. Минский не знает ответа на вопрос о том, что же делать. И его крик — знак слабости, неготовности принять решение, а не жестокости.

Почему Минский не женится на Дуне? — вопрос, на который нет прямого ответа ни в повести, ни в фильме. Для современников Пушкина он не был очень сложным. Во-первых, чтобы жениться, офицеру требовалось разрешение командира, часто женитьба означала отставку. Во-вторых, Минский мог зависеть от своих родителей, которым брак с бесприданницей и не дворянкой Дуней вряд ли понравился бы. На разрешение хотя бы этих двух проблем требуется время. Как мы догадываемся в финале, Минский смог это сделать.

Но ведь то, что Дуня не возвращается, — это знак, который можно толковать абсолютно по-разному. Вырину же и в голову не приходит мысль о том, что, возможно, повтори Дуня историю блудного сына, она давно вернулась бы к отцу.

Важно и то, что в принципе Вырин прав: вероятность того, что жизнь Дуни сложится благополучно, ничтожна, но в том-то и дело, что всё-таки она есть. И прежде чем хоронить дочь заживо, стоит убедиться в том, что она действительно погибла. Кого оплакивает старый смотритель, запивая своё горе пуншем? Дуню или себя? — новые вопросы для размышлений.

Почему Сергей Соловьёв убрал картинки о блудном сыне из своего фильма? Возможно потому, что ему необходимо, чтобы зритель вместе с Дуней поверил Минскому и не ждал от него неблагородного поступка.

Последние эпизоды фильма и повести тоже созвучны друг другу. “Прекрасная барыня”, Дуня, жизнь которой, как мы видим, сложилась вопреки предчув­ствиям отца, плачет на его могиле. О чём? О том, что опоздала, что смерть старика, так трогательно и тем не менее деспотично её любившего, омрачила её счастье, легла виной на её плечи? Раскаивается ли Дуня в том, что покинула отчий дом?

Думаю, это не слёзы раскаяния: разве Дуня отказывается от своего выбора? Разве можем мы её винить в том, что она выбрала жизнь, а не прозябание, она рискнула, влекомая ею же, жизнью, и выиграла. Конечно, сама Дуня считает себя виноватой в смерти отца, но, вероятно, читатель простит её, как прощает Иван Петрович Белкин, уже не жалеющий об истраченных на дорогу деньгах. Но почему же Дуня не подавала старику никаких известий? Задумаемся о том, чего ждал Вырин от дочери. Покаяния. При каких условиях он готов был принять её? При условии, что Минский натешился и оставил её. Сколько бы ни убеждали его Дуня, Минский (а Вырин своими глазами видел, что Дуня живёт гораздо лучше, чем у него) в их любви, старик остался бы при своём. Дочь-содержанка, а не законная супруга, рано или поздно будет покинута. Вероятно, Дуня и приезжает к отцу лишь тогда, когда сбылось всё, о чём она могла только мечтать, хотя Пушкин ни слова не говорит о её замужестве. Но шестёрка лошадей, трое детей, кормилица — знаки, опровергающие предчувствия Вырина. Его смерть оказалась напрасной. И история Дуни — не история блудной дочери (возможно, поэтому режиссёр и отказывается от пушкинской детали). Отец и дочь всегда любили друг друга, но когда любовь встаёт преградой на пути любимого, закрывая ему путь, спелёнывает по рукам и ногам, тогда она обречена. Дети всегда покидают отчий дом — это закон жизни. Дуня доверилась Минскому, чувству, надежде, своему внутреннему голосу — и получила счастье, Вырин же не смог довериться жизни — и остался в одиночестве. Как хотелось бы, чтобы и Дуня запомнила этот урок.

Финал фильма Сергея Соловьёва решён чуть иначе, чем в повести. Отличие лишь одно — пейзаж.

У Пушкина Белкин приезжает на станцию осенью (ветер уносит красные и желтые листья с деревьев).

В фильме Соловьёва — зелёная трава в поле, на могиле, зелёные деревья, солнце, прогревающее землю, чистое небо. Это знаки, намекающие зрителю на то, что не всё так печально, как может показаться на первый взгляд.