Практический анализ жанровой специфики МУЗ-ТВ и MTV

СОДЕРЖАНИЕ

Введение…………………………………………………………………………..2

Глава I. История российского музыкального телевидения

  1. Советское музыкальное телевидение…………………………………….5
    1. Музыкальное телевидение на современном этапе…………………….18

Выводы по I главе……………………………………………………………25

Глава II. Жанры музыкального телевидения

  1. Специфика современного музыкального телевидения…………………28
    1. Информационные жанры…………………………………………………32
    2. Аналитические жанры……………………………………………………36
    3. Жанровые формы инфотейнмента и инфомершиалс…………………..39

Выводы по II главе……………………………………………………………46

Глава III. Практический анализ жанровой специфики МУЗ-ТВ и MTV

  1. Жанровая специфика МУЗ-ТВ………………………………………….47
    1. Жанровая специфика MTV Россия……………………………………..54

Выводы по III главе………………………………………………………….64

Заключение…………………………………………………………………….65

Библиография………………………………………………………………….68

Приложения…………………………………………………………………….71

Приложение 1. Рейтинг передач "МУЗ-ТВ"

Приложение 2. Наиболее популярные шоу на телеканале "MTV Россия"

Приложение 3. Контент телеканала МУЗ-ТВ (2011-2014гг.)

Приложение 4. Контент телеканала MTV Россия

Приложение 5. Доля мужчин и женщин в аудиториях музыкальных телеканалов (%)


Введение

Еще с древних времен музыка была неотъемлемой частью культуры и общества. Благодаря техническому прогрессу музыка максимально проникла в повседневную жизнь человека. Окружая нас повсюду, она оказывает огромное влияние на наше сознание и подсознание. Телевидение является одним из главных способов распространения музыкальной культуры по всему миру. Оно несет музыку в массы, помогая развивать и изменять музыкальные, а через них и эстетические вкусы и принципы человека.

Становление телевидения началось с освоения уже существующих музыкальных жанров, таких как выступление, концерт, музыкальный спектакль. На современном состоянии российского музыкального телевидения сильно отразились последствия коммуникационно-цифровой революции и инноваций в сфере массовых телекоммуникаций. Распад СССР, децентрализация и коммерциализация отечественного музыкального телевидения, глобализация и стремление к индивидуальности, оригинальности, творчеству, к социальной и межкультурной коммуникации, вытеснения с телевидения профессиональной журналистики (в особенности музыкального) оказали непосредственное влияние на современное состояние музыкального телевидения России, в том числе на его жанровые особенности.

Актуальность исследования. Несмотря на важную роль музыкального телевидения в жизни и функционировании современного общества, данная тема в настоящее время изучена весьма слабо: до сих пор отсутствует общепризнанное научное определение музыкального телевидения, музыкальной телепрограммы, классификация жанров музыкального телевидения.

Гипотеза исследования: не смотря на активную диффузию жанров, наблюдающуюся на современном музыкальном телевидении, в основании конструкции телевизионной передачи всегда можно обнаружить устойчивые жанровые признаки.

Целью работы является изучение жанровой специфики русского музыкального телевидения как самостоятельного раздела телевидения.

Объектом исследования является российское музыкальное телевидение.

Предметом исследования являются жанры российского музыкального телевидения.

Задачи исследования:

  1. Изучить историю отечественного музыкального телевидения
  2. Выявить тенденции и закономерности в развитии отечественного музыкального телевидения
  3. Изучить специфику российского музыкального телевидения
  4. Составить классификацию жанров музыкального телевидения
  5. Сделать практический анализ жанровой специфики телеканалов МУЗ-ТВ и MTV Россия

Степень научной разработанности в отечественной тележурналистике данной темы очень мала. По выбранному нами направлению исследования было обнаружено лишь несколько работ авторства М. Соколова, Т.А. Курешывой, Э.В. Советкиной, З.Р. Камруковой, Е.А. Шерстобоевой и др.

Научная новизна данного исследования обусловлена тем, что в работе поставлена научная проблема исследования жанровой специфики современного музыкального телевидения, показано развитие и изменение жанровой специфики музыкального телевидения в контексте истории России.

Практическая значимость исследования заключается в том, что материалы дипломной работы могут быть использованы в спецкурсах по музыкальной тележурналистике, «Истории отечественной журналистики», практических занятиях будущих журналистов.

В основу методологии исследования положены принципы историзма и системности. Были использованы исторический, фактологический, типологический и системный методы.

Структура дипломной работы состоит из введения, трех глав, заключения, библиографического списка и приложений.


Глава I. История российского музыкального телевидения

  1. Советское музыкальное телевидение

После Октябрьской революции 1917г. государственная политика в области музыки стала способствовать развитию массовой музыкальной индустрии в СССР еще до появления музыкального телевидения. Театры, консерватории, фабрики музыкальных инструментов, фирмы грамзаписи находились в государственном ведении в течение всего советского периода. Постановлением Наркомпроса от 25 ноября 1918г. музыка была включена в программу единой трудовой школы. Государство официально начало просвещение трудящихся и приобщение их к музыкальной культуре. Эту же задачу поставило перед собой и музыкальное телевидение.

Первые опыты в области телевидения в СССР начались в 1930-х годах - это были трансляции музыкальных исполнений и театральных постановок. В этом ключе телевидение представляло собой картину мира, утвержденную как новую научную парадигму, в которой огромную роль играет массовая культура1.

В 1934г. появилась первая регулярная передача малострочного телевидения из Москвы – эстрадный концерт длительностью 25 минут, который включал в себя исполнение рассказа, классического музыкального произведения и балетной постановки.

Первые оригинальные телепостановки в СССР стали производить в 1938г. Это было связано с созданием Опытного Ленинградского телецентра (ОЛТЦ), оборудованного электронной аппаратурой. Появилась одна из первых развлекательных программ, состоящая из драматических, музыкальных и балетных миниатюр, связанных интермедией - «Телевизионный театр миниатюр». Солисты в телепостановках исполняли свои партии под аккомпанемент рояля, так как разместить в студии оркестр было в то время технически невозможно.

Телевидение осваивало метод выступления, когда «любое обращение человека к массовой аудитории с телеэкрана, когда сам этот человек является основным (чаще всего единственным) объектом показа, и есть выступление в кадре»2.

В связи с техническими сложностями в производстве оригинальных телепрограмм появилась необходимость осваивания специфических художественных и эстетических возможностей телевидения. Уже в 1939г. возник вопрос: «Что показывать и как показывать» во время трансляции музыкального произведения, начался поиск новых видов и жанров3.

Технические и творческие эксперименты в области телевидения прекратились на период Великой Отечественной войны (1941-1945гг.), когда телевидение в СССР не функционировало4.

15 декабря 1945г. Московский телецентр первым в послевоенной Европе возобновил вещание регулярных телепередач. Основу музыкального эфира составляли сцены из различных опер. Отечественное телевидение ориентировалось на классические произведения и воспитывало вкус зрителя5. Таким образом, советское правительство пропагандировало определенный набор классических произведений и искусственно создавало застой в советской музыкальной культуре, препятствуя проникновению на телевидение авангардных демократических умонастроений послевоенного общества СССР6. «Вторая мировая война способствовала постепенному, хотя и болезненному, движению нашей страны от закрытого типа общества к открытому»7.

Однако ожидания демократизации общества не оправдались: в 1946г. советское правительство начало политику полного разрыва любых связей со странами Запада и США. В 1946г. стал выпускаться еженедельник «Культура и жизнь», ставший органом отдела пропаганды ЦК ВКП(б), директивы которого были обязательными для выполнения всеми идеологическими институтами. Еженедельник выступал против космополитизма, формализма, декадентства и отступления от идеологического курса партии.

На телевидении при показе музыкальных произведений и исполнений делался акцент на укрепление национально-патриотических чувств и культа личности И.Сталина. Правительство предотвращало любые попытки проникновения западной культуры на советское телевидение8.

Окончательно система контроля над содержанием музыкальных произведений была выстроена к началу 1950-х гг., но эстетика телевидения была до сих пор не разработана. В это время в СССР технические инновации способствовали возникновению требования зрительной пригодности музыкального события для показа на телевидении. Сформировалась система передвижных телестанций (ПТС), что позволило вести трансляцию концертов и прочих музыкальных событий с места их проведения. Процесс становления телевидения в СССР продолжался вплоть до 1954г., когда в эфир вышли первые документальные передачи9.

В марте 1951г. Постановлением Совета Министров СССР была образована Центральная студия телевидения, в состав которой, наряду с общественно-политической, редакцией литературно-драматического вещания и редакцией передачи для детей, вошла музыкальная редакция.

С 1957г. был образован Комитет по радиовещанию и телевидению при Совете Министров СССР (Гостелерадио СССР), а музыкальная редакция стала Главной редакцией музыкальных программ. Ее состав насчитывал 22 сотрудника.

С 1956г. началась «Хрущевская оттепель», что благотворно сказалось на системе СМИ. Но журналистика по-прежнему оставалась важнейшим средством пропаганды и манипуляции общественным мнением, КПСС не могла допустить ослабления влияния СМИ на массы10. Тем не менее, деятели культуры и искусства стали получать большую свободу в своем творчестве.

В 1957г. прошел Всемирный фестиваль молодежи и студентов, ставший важным толчком для развития музыкального телевидения: на улицах Москвы впервые заиграл современный джаз и рок-н-ролл.

Кульминационным моментом в процессе эстетизации советского телевидения, когда телевидение сделало зрителя сопричастным к процессу рождения искусства, стала трансляция Международного конкурса имени П.И.Чайковского 1958г. «Открылись иные – новые – взаимосвязи личности художника и его искусства»11. На этом фестивале впервые можно было наблюдать, как благодаря телевидению был сотворен «кумир миллионов» - Ван Клиберн, который был никому не известным американским пианистом, но получил мировую известность благодаря безоговорочной победе на данном конкурсе.

В период «Хрущевской оттепели» все еще продолжался контроль над содержанием музыкального телевидения, но контроль над формой реализации был ослаблен. К началу 1960-х гг. началось производство публицистических передач и телефильмов на музыкальную тематику. Во второй половине 1960-х гг. выходят документальные фильмы, производство которых осуществляется отделом производства фильмов ЦТ совместно с главной редакцией музыкальных телепрограмм. Вырос объем музыкальных спектаклей, в телеэфире появились разножанровые телециклы, посвященные классической музыке: «По страницам опер», «Великие музыканты прошлого», «Любимые певцы», «Беседы у рояля»12.

С реорганизацией в 1967г. молодежной редакции ЦТ в конце 1960-х гг. в СССР начала проявляться гибкость по отношению к молодежному телевидению. Появилась телепрограмма «Вечер веселых вопросов», на основе которой впоследствии была создана передача «Конкурс веселых и находчивых» (КВН), выпуск которой стартовал 8 ноября 1961г. Музыкальные номера в «КВН» открыли возможности для импровизации на сцене и в других передачах, в том числе музыкальных.

В 1960-х гг. в музыкальных телепередачах появились профессиональные ведущие, заложившие основы и традиции ведения музыкальных телепрограмм на советском телевидении. Огромной популярностью у аудитории пользовались Э.Беляева, В.Леонтьева, С.Жильцова, А.Шилова, С.Моргунова, А.Масляков, А.Ширвиндт и другие13.

В начале 1960-х гг. советские музыкальные телепередачи не дифференцировались по возрастному критерию, они сочетали в себе развлечение и высокое искусство. В 1960-е гг. началось производство популярных телепрограмм эстрадного направления.

7 апреля 1962г. впервые была показана художественно-публицистическая телепрограмма «Телевизионное кафе» (режиссер Ю.Богатыренко), впоследствии «Огонек», «Голубой огонек» и другие. «Огонек» шел в прямом эфире, в непринужденной обстановке. Постепенно замысел передачи трансформировался из вечера встречи исполнителей после музыкальных мероприятий в крупномасштабное телешоу, просмотр которого в новогодние праздники стал традицией.

В целом телевизионная эстрада «была представлена в эфире в виде телевизионных эстрадных концертов и заранее записанных на кинопленку выступлений эстрадных коллективов, которые с помощью монтажа адаптировались к специфике телевидения»14. Монолог ведущего прерывался концертами, состоящими «из записей эстрадных номеров, выдернутых из контекста тех программ, для которых они создавались»15.

С началом эпохи застоя вновь резко усилилось идеологическое давление на музыкальное телевидение.

В 1970г. появился фестиваль «Песня года», направленный на создание новых ориентиров в музыке, культурной и общественной жизни. Само название передачи автоматически рекомендовало композиции, входящие в ее состав, как лучшие. «Песня года» стала традиционным новогодним шоу-концертом с участием популярных артистов.

В 1970-е гг. содержание и стиль программ «Песня года» и «Огонек» было подчеркнуто официальным, все номера были спланированы заранее, и только лучшее в итоге выходило в эфир. Таким образом, трансляция в прямом эфире исчезла на долгие годы.

Гостями музыкальных телепрограмм зачастую были исполнители из «дружественных» социалистических стран. Обязательное включение исполнителей из стран соцлагеря было направлено на объединение культурного пространства стран СЭВ. Музыкальный контент телепередач обязательно содержал песни о войне, о патриотизме, любви к Родине, о рабочих профессиях, песни, посвященные годовщинам Дня Победы и Великого Октября. Также продолжила трансляцию телепередачи классического направления: «Телевизионный музыкальный абонемент», «Все о балете», «Час БСО» (Большого симфонического оркестра ЦТ и ВР).

В период «застоя» произошло «резкое усиление цензуры, которая стала визировать даже пояснительные комментарии к трансляциям спектаклей и концертов»16.

Ужесточение цензуры на телевидении во многом было связано с именем руководителя реструктуризированного Гостелерадио СССР С.Г. Лапина. К работникам телевидения широко применялись карательные меры, регулярно поступали приказы руководства Гостелерадио об увольнении сотрудников, использовавших в телепрограммах нежелательные произведения.

С середины 1970-х гг. руководство советского телевидения дало разрешение на использование в передачах в небольшом количестве исполнений иностранных артистов. Так, в 1975-1980-х гг. в выпуски «Голубого огонька» включались фрагменты записей концертов Д.Дассена, Х.Иглесиаса, М.Матье и группы ABBA. В условиях, когда «выбор зрителя был невелик, любая рубрика, более или менее свободная от идеологической зашоренности, могла рассчитывать на гарантированную массовую аудиторию»17. Иностранная музыка и культура вызывали большой интерес публики. В связи с данной тенденцией на советском телевидении появился ряд проектов: «Мелодии друзей», «Все звезды в гости к нам», «Концерт после концерта» и др. Записи зарубежных исполнителей постоянно показывали в телепередаче «Утренняя почта». В «Мелодиях и ритмах зарубежной эстрады», выходившей нерегулярно, в разные годы использовались кадры концертов иностранных исполнителей, из Италии транслировались фестивали Сан-Ремо и Сен-Венсан, из ФРГ – «Петерс поп-шоу», из Японии – фестиваль легкой музыки в Токио «Ямаха».

Телепередачи создавали видимость свободного телевидения, но на деле материалы с иностранными исполнителями проходили отбор, главным критерием которого являлось отсутствие политической и идеологической подоплеки. В эфир не пропускали записи рок-музыкантов, а музыка из капиталистических стран подавалась в критическом ключе. Непрофессионализм и некомпетентность работников телевидения часто приводили к ошибкам в анонсах и комментариях дикторов, а переводы песен порой расходились с содержанием оригинала. Любая неугодная советскому государству информация об иностранных музыкантах либо искажалась, либо умалчивалась.

В начале 1890-х гг. на советском музыкальном телевидении стали появляться новые музыкальные программы, основанные на синтезе массовых видов искусств. Например, телепрограмма «Аттракцион», ведущей которой была А.Пугачева, объединяла в себе музыку и цирк. Здесь вместе с профессиональными артистами цирка выступали звезды эстрады, но, в отличие от современных программ с подобной концепцией, участники «Аттракциона» выступали в привычном для себя амплуа.

Идея и форма телепрограммы «Шире круг», по словам главного редактора редакции народного творчества ЦТ К. Анненковой, возникла во время одной из заграничных командировок: «она увидела австрийское шоу, где одновременно присутствовали фольклор, эстрада и цирк».18 Целью передачи являлся поиск юных талантов, в ней начинали свою карьеру Ф.Киркоров, А.Глызин, О.Зарубина, А.Серов, Ю.Лоза, Л.Агутин, Д.Маликов, Валерия, А.Малинин и многие другие.

Началом перехода музыкального телевидения от государственного к коммерческому типу можно считать появление в эфире радикально новаторской программы «Веселые ребята». Передача выходила на протяжении 10 лет(1890-1990гг.), но состояла всего из 7 выпусков, а ее автором был А.Кнышев.

Телепередача «Веселые ребята» носила скорее общеразвлекательный характер, но все же сыграла очень важную роль в формировании эстетики отечественных музыкальных каналов. Каждый выпуск «Веселых ребят» был событием для советских телезрителей. Только появившись в эфире в 1980г., в начале программы был показан фрагмент концерта американской рок-группы «Iron Maiden». В выпусках «Веселых ребят» советские телезрители впервые увидели многих известных исполнителей, российских и зарубежных (Ж.Агузарова, The Beatles и др.). Здесь был произведен и показан первый советский видеоклип. Впервые на советском телевидении был применен прием «скрытой камеры», использовалась графика, клиповый монтаж, спецэффекты, постановочные номера. Основой стилистики сюжетов «Веселых ребят» было британское «Шоу Монти Пайтона»: использовались логика абсурда, реализованные метафоры, язык условностей. Подобные приемы и методы – основа современного музыкального телевидения19.

С наступлением 1984г. и приходом к власти М.С. Горбачева, основой политического курса которого стала пропаганда «нового политического мышления», глобальные перемены начались и на телевидении. По словам Засурского, период «перестройки и гласности ознаменовался становлением нового журнализма и новой журналистики, основанной на плюрализме и независимости от государства»20.

В связи с данными изменениями журналистика разделилась на две модели – «перестроечную», при которой СМИ были инструментом демократизации общества, и «инструментальную», которая сохраняла руководящую роль партии, а демократизацию преподносила как происходящую под партийным руководством.

Это был занимательный и нетипичный эпизод нашей музыки, как его называет музыкальный критик А.Троицкий, когда «сцена разделилась на два антагонистических лагеря – стремительно загнивающую идеологически и эстетически «советскую эстраду» (Ротару, Вайкуле, Кобзон, Леонтьев, Лещенко) и вырвавшийся из подполья «неформальный рок»21, ставший рупором гласности и способствовавший продвижению политики «перестройки и гласности» в массы.

На телевидении стали появляться программы, отражавшие новые тенденции плюрализма и свободы слова. Так, в 1984г. вышел в эфир ленинградского телевидения, а впоследствии и на РТР «Музыкальный ринг», прообразом которого являлась британское телешоу «Juke Box Jury» (1960-е гг., BBC). На «Музыкальном ринге» соревновались музыкальные коллективы, выступающие без фонограммы. В основном это были рок-музыканты и рок-группы, такие как А.Макаревич, С.Курехин, «Телевизор», «Секрет», «Звуки Му» и другие. Телезрители из зала могли задавать вопросы выступающим (в том числе и провокационные), победитель выпуска также определялся зрителями путем голосования. В 1986-1987гг. «Музыкальный ринг» постепенно трансформировался «в еще более популярную музыкально-публицистическую программу для самой широкой аудитории. Более едкими и злыми стали вопросы зрителей. Публицистичность возобладала над концертно-музыкальной стороной»22. В 1987г. передача организовала собственную научную группу для подготовки выпусков, куда вошли известные ученые: психолог И.Скрипок, социологи Г.Самойлова, Н.Кафрын и другие. С 1988г. вещание передачи стало проходить в прямом эфире. «Музыкальный ринг» стал проходным билетом на большую эстраду для многих исполнителей.

В середине 1980-х гг. передача «Голубой огонек» сменила формат и на протяжении нескольких лет меняла свое название. К прежнему формату программа вернулась только в 1994г. После 1985г. изменилась и телепередача «Песня года»: выступления артистов стали более вольными, у фестиваля появились спонсоры.

До начала 1990-х гг. выходили музыкальные передачи академического направления, характерные для советского телевидения, но и здесь все чаще использовались фрагменты иностранных концертов, выступлений. Были организованы первые телемосты («Москва-Калифорния», 1982г., «Москва-София», «Москва-Гавана», «Москва-Ханой», «Ленинград-Сиэттл», 1986г., «Москва-Бостон», 1986г.).

В 1985г. в эфире появилась телепрограмма, поддерживающая развитие народной музыки – «Играй, гармонь!», посвященная самобытным исполнителям, народным музыкальным инструментам. По форме программа представляла собой серию репортажей из провинции.

В 1986г. благодаря Главной редакции музыкальных программ ЦТ впервые был организован и показан международный музыкальный конкурс молодых исполнителей эстрадной песни «Юрмала-86». В 1989г. появился конкурс «Ступень к Парнасу», где соревновались исполнители вместе со своими менеджерами.

Отечественные рок-музыканты стали выпускать видеоклипы, многие из которых впервые были показаны в «Программе А», которая выходила в эфир с 1987г.

Советская эстрада стала представлять собой часть прошлого, что сформировало ретро направление в музыкальном телевидении (телециклы «Годы, поколения, песни», «Это было, было…», «Золотой шлягер», «Телемемуары», «Крутятся диски»).

В 1989г. Гостелерадио СССР и руководство американского музыкального канала MTV подписали соглашение о выходе на ЦТ часового блока с программным наполнением MTV. Кроме того, MTV выступило информативным спонсором двухдневного рок-фестиваля Moscow Music Peace Festival (Московский Фестиваль Мира, «Лужники», август 1989г., участники Bon Jovi, Motley Crue, Cinderella, Scorpions, Skid Row, Ozzy Osbourne), который транслировался в Европе и Америке через спутник. Координатором и переводчиком фестиваля для «Europe News» стал будущий «голос» MTV Россия В. Стрельников23.

После принятия 12 июня 1990г. Закона о печати «журналистика противопоставила себя государству; она добивалась и добилась независимости от государственных структур»24. СМИ стали именоваться «четвертой властью». Наиболее яркие представители телепередач данного направления – «12 этаж», телемосты В.Познера и общественно-политическая программа «Взгляд», которая возникла в 1987г. в недрах «Молодежной редакции». Именно во «Взгляде» впервые вышел еженедельный часовой блок музыкальных клипов с логотипом MTV (12 октября 1990г.). В рамках блока были показаны программы MTV Europe – «Лучшая 20-ка» и «Партийная зона». Блок MTV показывал молодежи «новые образы, новое изображение, другой стиль жизни и дух общества, в котором царит свобода»25. В телепрограмме большую роль играла музыкальная составляющая.

2 февраля 1991г. в рамках телепередачи «Взгляд» начал выходить в эфир «Музобоз», сначала в виде информационно-музыкальной вставки с записями концертов и выступлений новых популярных исполнителей, затем как самостоятельная программа. «Музобоз» рассматривал события в музыкальном мире в контексте общественных и выявлял причинно-следственные связи между ними. В 1991г. Гостелерадио издало приказ о прекращении выхода в эфир программы «Взгляд». Некоторое время передача еще продолжала производиться и подпольно распространяться, но позже остановило свой выпуск до 1994г.

В начале 1990-х гг. государственная модель телевидения СССР разрушилась окончательно. Децентрализация телевизионной системы «обозначилась еще в конце 1980-х гг. и завершилась в 1994г. с ликвидацией «Останкино». В эти годы государство практически утратило функции идеологического и финансового контроля»26. На базе ЦТ было создано российское телевидение, стали появляться независимые негосударственные продюсерские компании («АТВ»,1988г., «ВиD», 1989г., «Рен-ТВ», 1991г.). Как подразделение в системе Гостелерадио 27 сентября 1990г. возник первый развлекательный канал 2х2. Телеканал не имел государственного или коммерческого финансирования, и потому заполнял эфир контентом зарубежных каналов (видеоклипы, концерты и т.п.).

Иностранный музыкальный контент обладал рядом преимуществ: он не требовал языковой адаптации, пользовался популярностью у молодежи, в связи с чем вызывал интерес рекламодателей. По такой схеме формировали программную сетку телеканала ТВ-6 Москва, используя контент американских телекомпаний Turner Broadcasting Corp. и MTV. Единственным коммерческим каналом, не включавшим в эфирную сетку музыкальные программы, был НТВ (1993г.), который базировался на производстве новостей и закупке зарубежного кино. Растущие доходы коммерческих каналов 2х2 и ТВ-6 Москва позволили начать производство собственного телевизионного продукта, ориентированного на молодежную аудиторию27.

Быстро разрастались российская музыкальная поп-индустрия и российский шоу-бизнес. По окончанию контракта между 2х2 и Super Channel (1992г.), в 1993г. предприниматель Б.Зосимов создал первый отечественный музыкально-развлекательный канал Биз ТВ.

ТВ-6 Москва также не стал продлевать контракт с американским MTV, срок действия которого окончился 31 августа 1995г. За 1994-1996гг. для ТВ-6 Москва было произведено 30 телепрограмм, в том числе и музыкальных («Диск-канал», «Партийная зона» и пр.)

В целом музыкальные телепрограммы 1990-1996гг. отличались разнообразием и по формам (музыкальное обозрение «Музбоз», ОРТ, ТВ-6 Москва, «Экзотика», РТР, «50/50», «Утренняя звезда» и пр.), и по содержанию («Программа А», «Кафе Обломов», «Рок Урок», «Экзотика», «Партийная зона»).

Не смотря на бурное развитие коммерческих каналов и продюсерских компаний, политические изменения в стране 1995-1996гг. привели к возрождению «авторитарной модели журналистики», «возникла своего рода информационная олигархия, которая стремилась привести на пост президента своего кандидата, которым был Б.Н.Ельцин»28. Участие в предвыборной кампании «Голосуй или проиграешь» 1996г. (американский аналог «Choose or Loose», MTV, 1992г.) знаменитых исполнителей поп и рок-музыки способствовало установлению крепкой связи между политическими структурами, деятелями шоу-бизнеса и медиа структурами.

  1. Музыкальное телевидение на современном этапе

Возникновение музыкального телевидения было связано с дифференциацией FM-радиостанций и усилением интерактивного характера масс-медиа, индивидуализацией предоставляемой информации. «Попытки создания независимого эфирного круглосуточного специализированного отечественного музыкального канала предпринимались в середине 1990-х гг. неоднократно»29. В 1995г. компании «Biz Enterprices», «РАЙС-Лис`С» и телекомпания Космос-10 объявили о начале вещания с 1 сентября 1995г. первого в России музыкального канала К-10, контент которого должен был быть сформирован из ряда выпусков MTV, которые выходили ранее на телеканале ТВ-6 Москва, программ Биз ТВ, а также музыкальных программ, которые производила «РАЙС-Лис`С». Планировалось, что Биз ТВ также продолжит свое вещание в эфире 2х2.

Однако первый музыкальный канал в эфире возник только в 1996г., без участия Биз ТВ. Первый национальный музыкальный канал МУЗ-ТВ был зарегистрирован 4 ноября 1996г., предварительно приступив к массовому вещанию на территории России 1 мая 1996г.

На первых этапах формирования эфира МУЗ-ТВ более 70% контента телеканала было заполнено российской музыкой, в связи с чем канал получил название «национальный». МУЗ-ТВ транслировался по всей территории России, стран СНГ и Балтии. В 2008г. музыка на телеканале представлялась в виде тематических нон-стопов: «МУЗ-ТВ хит» (лучшее из новых видеоклипов), «МУЗ-ТВ Dance» (лучшие танцевальные видеоклипы), «МУЗ-ТВ Classic» (хиты прошлых лет) и музыкального конкурса «Битва за респект»30.

В 1998г. Биз ТВ подписал соглашение с международной сетью MTV Networks – так появился телеканал MTV Россия. MTV Россия начал свое вещание 25 сентября 1998г. Целевой аудиторией телеканала являлась молодежь 11-34 лет. Доля музыки российских исполнителей составляла 60% эфирного времени. MTV Россия транслировался в 556 городах РФ, Армении, Беларуси, Казахстана, Кыргызстана, Узбекистана и Молдовы. К 2008г. аудитория телеканала составила 89,4 млн. человек (79,8 млн. на территории РФ)31. Российское руководство канала до 2008г. включительно пыталась соблюдать баланс между программами собственного производства и программами, предоставляемыми американским MTV32.

В 2002г. в России практически одновременно произошло переформирование музыкальных телеканалов МУЗ-ТВ и MTV Россия. Срок контракта между Биз ТВ и MTV Networks истек и Б. Зосимов вместе со своей рабочей командой покинули российский MTV, а новым президентом канала стала американка Л.Дженсен. Альфа-Банк, который являлся держателем 100% акций МУЗ-ТВ, продал их холдингу АРС, владельцем которого являлся И.Крутой.

В 2007г. активно велось вытеснение иностранного капитала с российского телевизионного рынка, в связи с чем MTV Россия и МУЗ-ТВ сменили владельцев. А.Усманов, глава «Металлоинвеста», приобрел 75% акций МУЗ-ТВ, а оставшиеся поделили между собой прежние акционеры – продюсер И.Крутой, украинский предприниматель Р.Ахметов и руководитель телеканала В.Кормильцев. Компания «Estermina Ltd», действующая в интересах российской компании «Проф-Медиа», приобрела 100% акций «Wayfarer Media Limited», которая являлась холдинговой компанией MTV Россия и VH1 Россия33. 53% акций «Wayfarer Media Limited» принадлежало MTV Networks International, 42% акций компании владел фонд «Russia Partners», а 5%принадлежали «Европейскому Банку Реконструкции и Развития»34. Несмотря на смену владельцев телеканала, MTV Networks International продолжил представление эксклюзивных прав «Wayfarer Media Limited» на трансляцию телепрограмм американских MTV и VH1.

Рейтинги МУЗ-ТВ и MTV Россия за 2008г. колебались в районе 1-2%, периодически опережая друг друга на 0,3-1%35.

Следуя американскому MTV, телеканал MTV Россия начал расширять границы форматов своих передач, добавив в эфир новости, спорт, ситкомы, документальные фильмы, мультфильмы, игры, шоу и прочее. В основном программы были так или иначе связаны с миром музыки.

МУЗ-ТВ также постепенно меняли формат, используя западный вариант развлекательного телевидения, адаптированный к условиям российского восприятия. Здесь главную роль в эфире стали занимать программы-обзоры, повествующие о жизни и творчестве артистов, шоуменов («Ближе к звездам», «Звезды зажигают», «Блондинка в шоколаде»).

В июле 2010г. были объединены телевизионные активы «Медиа-1» и «АФ Медиа Холдинг» и образован новый холдинг «ЮТВ», куда вошли каналы МУЗ-ТВ и 7ТВ (в настоящее время «Disney»). Музыкальный контент канала становился все меньше, и в связи с этим 26 июля 2012г. руководство канала объявило о его преобразовании в новый молодежный канал «Ю». В то же время Ю-ТВ не стал отказываться от бренда Муз-ТВ. В начале августа 2012г. на спутнике Экспресс MD1 началось тестовое вещание новой версии «Муз-ТВ», которая содержала только клипы. 16 сентября 2012г. «Муз-ТВ» официально перешло на новую платформу. Появились множество передач и музыкальных блоков, многие из которых переехали из эфирной версии на новую, а некоторые, наоборот, вернулись в эфир.

Летом 2008г. был начат ребрендинг канала MTV, который был направлен на сокращение производства собственных программ и штата сотрудников. Осенью — зимой 2010г. ООО «Энергия ТВ» прекратила распространение телеканала в Казахстане, Молдавии, Киргизии и Белоруссии. В июне 2012г. сменился генеральный директор MTV Россия, и уже в октябре того же года формат телеканала подвергся изменениям. Появились новые передачи с наиболее известными ведущими, уменьшился объём музыкального вещания, в сетку вещания были добавлены фильмы и мультфильмы. В начале декабря 2012г. появилась информация о возможном закрытии MTV Россия, которая впоследствии была подтверждена генеральным директором канала Николаем Картозия, и в ночь с 30 на 31 мая 20013г. MTV Россия прекратил эфирное вещание. На его частоте начал вещание новый развлекательный телеканал «Пятница!». 1 октября 2013г. Компания Viacom International Media Networks (VIMN) - правообладатель бренда MTV - запустила в России спутниковый канал MTV. Несколькими годами ранее телеканал VH1 Россия также завершил своё вещание (1 июня 2010г.)36.

За период с 1996 по 2008гг. программирование музыкального телевидения на универсальных каналах оформилось в своей ориентации исключительно на рейтинг музыкальной телепрограммы; сформировались и утвердились формы высокорейтинговой музыкальной программы37.

С середины 1990-х гг. производство и трансляция на неспециализированных музыкальных каналах телепередач становится инструментом проведения музыкальной политики крупных игроков российского шоу-бизнеса. Рекорд-компании начали производство телевизионного музыкального контента с целью извлечения дополнительной прибыли от деятельности исполнителей, подписавших с ними контракты. «РАЙС-ЛисС» занималось производством музыкального контента для ОРТ («Утренняя почта», «Утро», «Хит-парад Останкино»), компания «АРС» продюсировала «Песню года» и сотрудничала с телеканалом Россия («Горячая десятка», «Доброе утро, страна!», «Звуковая дорожка», фестиваль «Новая волна»). «Первым» каналом были организованы музыкальные рекорд-компании «ОРТ-Рекордс», «Реал Рекордс» («Реальная музыка» на Первом). Музыкальное телевидение на универсальных каналах стало выполнять функции продвижения конкретных исполнителей.

Особым явлением на универсальных каналах стали лицензионные музыкальные реалити-шоу: «Фабрика звезд» («Первый»; российская версия успешного проекта телекомпании «Endemol» «Star Academy») и «Стань звездой» (РТР; российская версия успешного проекта «Popstars»). После выхода в эфир «Фабрики звезд» на «Первом» по причине низких рейтингов закрылся музыкальный телевизионный конкурс «Утренняя звезда» (музыкальный конкурс для детей и юношества), который выходил с 1991г.

Появление музыкальных реалити-шоу кардинально изменило аудиторию музыкальных каналов, разделив ее на передачи для аудитории 14-34 лет, и передачи для аудитории 35+. «Использование данной синкретической формы позволило окончательно оформиться корпоративной структуре музыкального телевидения и еще больше сблизиться с шоу-бизнесом»38.

С 2003г. продолжилась политика усиления развлекательной направленности российского телевидения, что отразилось на музыкальном контенте универсальных каналов. В результате перепрограммирования музыкальных каналов уменьшилось количество видеоклипов в эфирной сетке. Музыкальные телепередачи трансформировались в общеразвлекательные, становились все масштабнее, их рейтинг возрастал, в них участвовало большое количество исполнителей, что привлекало огромное количество рекламодателей. Основными направлениями музыкального телевидения на универсальных каналах, ориентированного на массовизацию аудитории, стали концерты и телешоу с использованием концертных выступлений («Две звезды», «Можешь? Спой» - «Первый»; «Субботний вечер – Россия» - «Россия», «Ты супер стар» - «НТВ» и др.).


Выводы по I главе.

В первой главе нашей дипломной работы мы рассмотрели историю российского музыкального телевидения. В данном анализе мы посчитали важным выделить следующие составляющие: процесс возникновения музыкального телевидения в СССР и в России, а также этапы и закономерности его развития. Изложим основные выводы, к которым мы пришли в процессе указанного исследования.

История музыкального телевидения России напрямую зависит от истории самой страны. В связи с этим ее можно разделить на шесть периодов:

  1. Предыстория музыкального телевидения в СССР;
  2. Музыкальное телевидение в послевоенный период (1945-1956 гг.);
  3. Музыкальное телевидение 1956-1970 гг.: первые самобытные формы и персонификация программ;
  4. Музыкальное телевидение в период 1970 - 1984 гг.: пропаганда советской эстрады;
  5. Музыкальное телевидение в переходный от государственного к коммерческому телевидению период (1985-1995 гг.);
  6. Музыкальное телевидение на современном этапе (1996-2008 гг.).

Вместе с вехами истории формировались модели музыкального телевидения:

  1. Советская модель

Характерная особенность советской модели музыкального телевидения – отсутствие правового поля в области СМИ и авторского права. Главной задачей музыкального телевидения в СССР была пропаганда советской идеологии. Еще одна характерная черта советской модели – подцензурность. Музыкальное телевидение находилось под контролем Государственного комитета СССР по телевидению и радиовещанию. Функцию цензора контента музыкальных передач выполняла система «худсоветов».

  1. Инструментальная модель

Данная модель образовалась во времена «перестройки». Изменился политический курс России и некогда подпольная рок-музыка ворвалась в эфир, пропагандируя перемены. Сформировалось альтернативное музыкальное телевидение, ставшее инструментом для пропаганды реформ и нового политического мышления.

  1. Модель «четвертой власти»

В 1991г. вышел закон о СМИ, в котором были сформированы основы правового регулирования телевидения. В 1993г. был принят Закон об авторском праве и смежных правах, а 12 июня 2000г. был принят Закон о печати. Появилось независимое музыкальное телевидение. Разнообразились формы и контент музыкальных телепередач. Музыкальный контент включал в себя музыку разных направлений, повысилось эфирное время иностранной музыки. В эфире появились программы американского MTV. Был создан первый развлекательно-музыкальный телеканал в России – Биз ТВ.

  1. Корпоративно-авторитарная модель

К 1995г. российский шоу-бизнес сформировался как корпоративный бизнес и установил контроль над музыкальным телевидением. В ходе президентской кампании Б.Ельцина музыкальное телевидение было активно задействовано в качества средства массовой пропаганды. Пользуясь сформированным авторитетом среди молодежи, звезды русского шоу-бизнеса выступали на телевидении с поддержкой кандидатуры Б.Ельцина в президенты, помогая тем самым его продвижению. Вновь вернулась система «худсоветов», и вместе с ними появился феномен «неформат», под который попали исполнители некоммерческой музыки и исполнители, не имеющие договорных отношений с влиятельными структурами шоу-бизнеса. Телевидение стало стремиться к массовости, его главной целью стало получение прибыли. Музыкальный контент постепенно начал уступать развлекательному, что, со временем, привело к практически полному исчезновению музыкального телевидения, а также его трансформации в телевидение развлекательное.

Учитывая вышесказанное, можно прийти к выводу, что, несмотря на кажущуюся аполитичность музыкального телевидения, оно всегда зависело от политического курса правительства. Русское музыкальное телевидение было максимально свободно в самовыражении только на момент своего возникновения, когда его программирование не имело ограничений, и постоянно шли эксперименты с формой и музыкальным наполнением. В дальнейшем история русского музыкального телевидения – это история пропаганды политического режима и образования закрытых влиятельных структур и корпораций.


Глава II. Жанры музыкального телевидения

  1. Специфика современного музыкального телевидения

Появившаяся в начале 90-х годов коммерческая модель музыкального телевидения провозгласила принцип: «Привлечение внимания зрителей, а через него - рекламы любой ценой»39. Коммерциализация российского музыкального телевидения способствовала тому, что информация развлекательного характера стала активно завоевывать место в телеэфире. Это значительно отразилась на контенте музыкальных телеканалов, а, следовательно, и на их жанровой составляющей.

Содержание программ современного музыкального телевидения тесно связано с феноменом массовой культуры, для которого характерна стереотипизация и культивирование определенных культурных практик, таких как мода, стиль жизни и т.п. К программам подобного рода можно отнести большую часть немузыкальных телепрограмм, выходящих на музыкальных каналах («Икона стиля» на МУЗ-ТВ). Даже характерную для музыкального телевидения форму хит-парада по содержанию можно разделить на музыкальные хит-парады, в которых объединяются популярные видеоклипы («МУЗ-ТВ чарт», «Русский чарт» на МУЗ-ТВ), и хит-парады немузыкальной тематики (самые богатые знаменитости, самые громкие скандалы и пр.). Подобные музыкальные программы используют типичные «социальные маски»40(олигархи, звезды и пр.), таким образом культивируя виртуальную реальность, инкорпорированную в реальную жизнь41. Если «социальная маска» не вписывается в шаблоны, значит, она неформатна.

Новостные программы, транслирующиеся на музыкальных телеканалах («PRO-Новости», «PRO-Обзор» на МУЗ-ТВ) не обращены на музыкальную информацию, а тяготеют к светской хронике. «Информация повсюду превратилась в инструмент влияния и в товар, ее задача не информировать, а развлекать, главное – не что, а как, не содержание, а форма подачи»42.

Еще одним популярным направлением телепрограмм, выходящих на музыкальных каналах, является, так называемая, «треш-публицистика»43. Это программы, описывающие шокирующие подробности и показывающие «правдивые» комментарии участников и ведущих программ («Пик популярности» на RU.TV). Как направление современного искусства треш можно характеризовать низкобюджетностью, вторичностью и вульгарностью.

Также очень часто по отношению к музыкальному телевидению употребляется термин «фоновое восприятие», т.е. передача воспринимается телезрителем как фон, элемент окружающего его мира, лишь частично активизируя сознание воспринимающего. «Фоновые каналы» не претендуют на полное внимание, но благодаря этому являются необходимыми – в одном ряду с утренней чашкой кофе или ежедневной газетой44.

Фоновое восприятие музыкальных телепрограмм обусловлено самостоятельностью малых форм, таких как видеоклип, выступления, а также частым отсутствием сюжетных линий между ними и повторяемостью в эфире. Музыкальная составляющая современных телеканалов предполагает отсутствие негативной и побуждения к каким-либо действиям.

В связи с этим особый интерес представляют такие явления, как инфотейнмент (infotainment) и инфомершиалс (infomercials).

Термин «инфотейнмент» является аббревиатурным объединением двух английских слов: информация (information) и развлечение (entertainment). Инфотейнмент – это информационно-развлекательные передачи, в которых телезрителям предлагают сюжеты, информационная ценность которых минимальна. Очень часто для подобных передач используется так называемая «новость», которая на деле является только предлогом для главной цели телепрограммы – создание развлекательного сюжета.

Термин «инфомершиалс» также является аббревиатурным объединением двух английских слов: информация (information) и рекламные объявления (commercials). В случае с инфомершиалс под видом информации, события, истории телезрителю подается реклама.

В целом, инфотейнмент и инфомершиалс можно отнести к методам подачи информации, для которых характерны развлекательность и коммерческая направленность. На современном этапе российское музыкальное телевидение активно использует данные методы подачи информации: стремление обеспечить высокий рейтинг коммерческого вещания заставляет телекомпании отказываться от качественных, но низкорейтинговых передач в пользу программ, гарантированно собирающих у телеэкранов массовую аудиторию – викторин и конкурсов, шоу, «мыльных опер», рассчитанных на зрителя с невзыскательными вкусами. Все это способствует активному синтезу жанров и образованию новых форм.

Жанры современной вещательной индустрии исследователи объединяют в довольно отличающиеся друг от друга системы, т.к. само понятие «жанр» может иметь разные трактовки и подходы к этому явлению. Порой данное понятие выражает общность ведущих художественных средств (например, игровые и документальные жанры) или определяет способы и место существования произведений в эфире (например, трансляция заранее записанного телефильма, с одной стороны, и прямой экстренный выпуск «Новостей» – с другой), которые, в свою очередь, могут быть построены на схожих сюжетах (цикл телепередач или радиосериал) или же иметь аналогичные технические средства их создания (к примеру, радиожанры и тележанры)45.

Системы жанров эфира объединяют произведения, построенные на основе одинаковых эстетических закономерностей, на основе общих главных средств выразительности и общих норм предназначения, таких как искусство, новостная информация или же реклама (соответственно художественные, информационные и рекламные жанры)46.

К жанрам музыкального телевидения можно отнести песенный видеоклип, видеосюжет, телешоу, видеофильм. Здесь обособление жанров основано на доминировании (или равноправии) внутрикадровой музыкальной составляющей над журналистской или экранной. Жанры музыкального телевидения по большому счету – это различные варианты трансляций исполнения музыкального произведения, а также фильмы музыкальной тематики47.

Нами предлагается следующая классификация жанров музыкального телевидения, при составлении которой мы опирались на общую классификацию телевизионных жанров, предложенную В.Л. Цвиком и Р.А. Борецким в учебных пособиях «Телевизионная журналистика» и «Информационные жанры телевидения», а также на понятия «инфотейнмент» и «инфомершиалс»:

  1. Информационные жанры
  2. Аналитические жанры
  3. Жанровые формы инфотейнмента и инфомершиалс

    1. Информационные жанры

К информационным жанрам музыкального телевидения относятся видеосюжет, выступление (монолог в кадре), интервью, репортаж и прямые включения.

Информационное сообщение (видеосюжет) подразумевает устное сообщение и видеозаметку. Заметка – наиболее распространенный информационный жанр, основной элемент выпусков новостей. Она представляет собой краткую новость без причинно-следственных связей и отвечает на вопросы: «Кто?», «Что?», «Где?» и «Когда?».

Видеосюжеты можно условно разделить на две разновидности.

Первая – сообщение об официальном событии: концерт, пресс-конференция, премьера кинофильма с участием телезвезд и т.п. При съемке таких мероприятий опытный оператор не нуждается в указаниях журналиста. Стандартный монтажный лист включает в себя несколько общих планов зала, крупный план выступающих, панораму по главным лицам мероприятия, несколько общих кадров публики. Таков визуальный материал, поступающий в редакцию. Дальнейшая работа состоит в монтаже отснятого и написании закадрового текста.

Вторую разновидность можно назвать сценарной, или авторской. Здесь крайне важно участие журналиста в творческо-производственном процессе и его влияние на качество информации. При подготовке собственного сюжета автор отвечает за выбор и утверждение темы, изучение объекта съемки и создание сценарного плана, участие в съемке, монтаже и написании текста. «Такой видеосюжет представляет собой, по сути дела, мини-репортаж»48.

Вербальная часть видеосюжета не должна дублировать видеоряд. Также при написании речи следует избегать длинных предложений, канцеляризмов, профессионализмов и чисто научной терминологии.

«Закадровый текст официального сюжета читает ведущий информационной программы. Закадровый текст авторского сюжета обычно до эфира записывает автор-журналист; тембр голоса подчеркивает своеобразие данного информационного материала»49.

Выступление (монолог в кадре) - это любое обращение человека к массовой аудитории с телеэкрана, когда сам этот человек является основным (чаще всего единственным) объектом показа. Монолог в кадре скорее не жанр, а метод, при помощи которого автор может донести до зрителя практически любую информацию.

Выступление может сопровождаться показом видеокадров, фотографий, графических материалов, документов; если выступление происходит за пределами студии, может быть использован показ окружающей обстановки, ландшафта, однако основным содержанием выступления всегда служит монолог человека, который стремится донести до телезрителей не только конкретную информацию, но и свое отношение к ней50.

В выступлении следует соблюдать основные композиционные требования: «сначала определить тему, ввести слушателя в круг обсуждаемых вопросов (вступление), затем познакомить его с основными фактами, доказательствами (основная часть) и сделать краткие и точные выводы из сказанного (заключение)»51. Составные части выступления должны быть соразмерными. К числу чисто технических приемов произнесения выступления относятся дикция, правила литературного произношения, логическое чтение сложных периодов (логическая пауза и логическое ударение).

Интервью – это жанр, представляющий собой беседу журналиста с одним или несколькими лицами по каким-либо актуальным вопросам.

«Интервью для журналиста - это, с одной стороны, способ получения информации путем непосредственного общения с человеком, владеющим этой информацией; а с другой - публицистический жанр в форме беседы, диалога, в котором журналист на экране с помощью системы вопросов помогает интервьюируемому (источнику информации) как можно полнее, логически последовательно раскрыть заданную тему в процессе телевизионной передачи»52.

Во время проведения интервью важно раскрыть глубинные свойства личности интервьюируемого, передать их на эмоциональном уровне зрителю.

Интервью является одним из важнейших элементов в жанровой системе музыкального телевидения - это составная часть журналистской работы в разных жанрах, которая позволяет сделать эффектный материал об интересной личности, подготовить эпатирующий «экспромт» для усиления зрелищности телеигры, или добыть недостижимую другими способами, менее травмирующими эстетическое восприятие, недостающую в сюжете для зрелищности информацию53.

На музыкальном телевидении используются четыре типа интервью: информационное, интервью-портрет, проблемное интервью и интервью-анкета.

Целью информационного интервью является получение определенных сведений («интервью-мнение», «интервью-факт»). Данный вид интервью входит в состав информационно-публицистических программ.

Целью интервью-портрет является по возможности всестороннее раскрытие личности собеседника. Преимущественное значение приобретают социально-психологические эмоциональные характеристики, выявление системы ценностей интервьюируемого. Нередко выступает как составная часть экранного очерка.

Проблемное интервью (или дискуссия) ставит перед собой задачу выявить различные точки зрения или пути решения актуальной проблемы.

«Интервью-анкета проводится для выяснения мнений по определенному вопросу у различных собеседников, не вступающих в контакт друг с другом. Обычно это серия стандартизированных интервью, в которых всем участникам задается один и тот же вопрос»54. Как правило, проводится за пределами студии.

Репортаж - это журналистский материал о событии, характерной чертой которого выступает оперативность. Еще более сущностный признак – корреспондент обязательно должен быть очевидцем события, на первый план выходит личностное восприятие, отбор фактов и деталей, что не противоречит объективности этого информационного жанра.

По способу трансляции можно различить репортаж прямой и фиксированный. Прямой транслируется в эфир в момент совершения действия и осуществляется при помощи передвижной телевизионной станции (ПТС). Если показать событие в момент его свершения или в его реальном временном объеме не имеется возможности - требуется его фиксация.

По особенностям звукового сопровождения можно выделить две разновидности телерепортажа: синхронный – содержащий естественные шумы и речь участников, и немой, где закадровый текст читает теледиктор.

Телерепортаж может быть событийным, проблемным и аналитическим.

Событийный (новостной) телерепортаж базируются на актуальной информации. Его задача – отражать события, связанные с воплощением информационного, временного процесса свершения события.

Событийный сюжет, как правило, не требует особых изысков в исполнении. «Оптимальный набор: картина места происшествия, синхрон участника и (или) синхрон эксперта, stand-up на фоне места происшествия с деталями, четко фиксирующими присутствие корреспондента на этом месте»55. Главным из определяющих факторов здесь является оперативность, своевременность получения материала редакцией.

Проблемный и аналитический телерепортажи представляют сюжеты, как правило, не связанные с событием сегодняшнего дня. Важным элементом сюжетов проблемного и аналитического телерепортажей является часто встречающееся в них присутствие оценочного, комментарного момента.

Прямые включения используются музыкальным телевидением во время трансляций международных конкурсов и фестивалей («Новая волна, «Евровидение»).

  1. Аналитические жанры

К аналитическим жанрам музыкального телевидения относятся комментарий, обозрение, беседа и дискуссия.

Комментарий является одной из форм оперативного аналитического материала, разъясняющего смысл актуального события и т. п.

Телевизионный комментарий является разновидностью выступления в кадре, а также широко используется в качестве закадрового комментария, иллюстрируемого специально подобранным видеорядом.

В комментарии освещаются причинно-следственные связи между событиями, говорит о возможных последствиях происходящего. Основу комментария составляет открытая авторская оценка, анализ. Как и другие жанры, комментарий может являться составной частью другой жанровой формы.

Обозрение является одним из распространенных аналитических жанров, в основе которого лежит осмысление системы событий и фактов, ограниченных определёнными рамками. Обозрение дает зрителю богатую, разностороннюю картину происходящего, раскрывает связи между явлениями, указывает на тенденцию их развития. Обозрение строго фактологично, причем факты отбираются и группируются в соответствии с определенной авторской целью. Во-вторых, обозреватель рассматривает факты в совокупности, как элемент целого, отыскивает в единичном общее. В-третьих, обозрение отличается широтой исследования материала в отличие от комментария, в центре которого может быть единичный факт или событие. И в-четвертых, материал обозрения ограничен нередко хронологическими рамками.

Различают обозрение общее, где рассматриваются разнообразные события определенного отрезка времени и тематическое, ограниченное сферой конкретной проблематики.

Помимо монологического обозрения есть обозрения-диалоги, которые подразумевают обсуждение обозревателя с компетентным собеседником актуальных событий. При этом «используются зрелищные возможности телеэкрана: документальные кадры, фотодокументы и т. п. Они органично сочетаются с устной речью и представляют собой не столько иллюстрацию, сколько материал, на котором обозреватель строит свои выводы и обобщения»56.

«Беседа, пресс-конференция и дискуссия носят диалогический характер и ведут свою родословную от интервью»57.

Жанр беседы на музыкальном телевидении представляет собой передачу, в которой принимают участие несколько человек, которые рассказывают что-либо, обмениваются мнениями по теме беседы, дополняют друг друга. Журналист, принимающий участие в такой беседе, является ведущим (или модератором). Он участник разговора и организатор беседы, который следит за тем, чтобы все гости имели возможность высказаться. По ходу передачи беседа может перерастать в дискуссию.

Для жанра беседы характерно наличие конфликта, разных точек зрения, сценарный план, подробно раскрывающий содержание, намечающий характер взаимодействия участников беседы и разрешение конфликта путем выбора наиболее убедительных аргументов.

«Отличаясь внешней статичностью, беседа обладает напряженной внутренней динамикой. В ней могут также широко использоваться различные вспомогательные средства (кадры, фотографии, схемы, документы)»58.

Дискуссия является жанром, демонстрирующим «процесс живой мысли, ее рождение, развитие и движение к цели, происходящее на глазах у зрителей. Столкновение различных мнений включает телеаудиторию в процесс исследования, активизируя интеллектуальную деятельность, преодолевая пассивность, характерную для восприятия готовых истин. Отсюда высокий познавательный потенциал жанра»59.

Здесь крайне важен выбор предмета спора: тема должна быть достаточно дискуссионной, предполагать несколько возможных вариантов ее решения, она должна быть понятной зрителям, чтобы они могли почувствовать себя арбитрами дискуссии. Ведущий в данном случае выполняет роль посредника между аудиторией и компетентными дискутирующими. Для жанра дискуссии характерна некоторая импровизация. Творческие возможности данного жанра расширяются с наличием обратной связи с телезрителями.

  1. Жанровые формы инфотейнмена и инфомершиалс

Специфическим жанром музыкального телевидения является видеоклип.

Видеоклип – это короткий телевизионный сегмент, как правило, снятый на кинопленку, но предназначенный для показа по телевизору и в сетях Интернет.

Конец 1970-х гг. и начало 1980-хгг. ознаменовал «видеобум» в США: многие артисты выпустили проморолики к релизу синглов60. По данным журнала «Billboard»61, в 1978г. американские телепродюсеры Д. Кроу и Ч. Хендерсон в дневном эфире телеканала USA Networks запустили программу «Video Concert Hall", которая состояла исключительно из видеоклипов. Фактически именно Кроу и Хендерсону «Billboard» присваивает изобретение формата музыкального телевидения. Однако впервые трансляцию видеоклипов начало кабельное телевидение Манхэттена в 1975г., выпустив в эфир программу «Nightclubbing».

Видеоклип имеет сходные черты с рекламным роликом, т.к. они имеют общую цель – повышение продаж. Но, не смотря на это они имеют разную генетику. Рекламные ролики изначально снимались по законам «большого кинематографа» и их транслировали перед началом киносеансов. Музыкальный же видеоклип имеет сугубо телевизионную природу, хотя и здесь чувствуется влияние кинематографа: ассоциативность и образность видеорядов.

Среди изобразительных решений в клипе можно отметить следующие приемы: стремление к перфоменсу (в видеоклипе почти всегда присутствуют крупные планы исполнителя), наличие элементов хепенинга, использование поп-арта, обозначающего культурное и временное пространство и ленд-арта, обозначающее внутренние мотивы и настроения62. «Как явление культуры клип тесно связан с молодежной субкультурой, ее приветственными эстетическими установками, музыкальными вкусами»63. Довольно часто в научно-популярной литературе можно встретить термин «клиповое сознание» как продукт музыкального телевидения и массовой музыкальной культуры. Впервые данный термин возник в 1990-х гг. и имел негативный оттенок, связанный с тем, что клипы формируют привычку к поверхностному восприятию действительности и молодежи64.

Телешоу является одной из самых распространенных жанрововых форм музыкального телевидения. Это объясняется спецификой музыкального телевидения, тяготением многих музыкальных телепрограмм к «звукозрелищам»65.

Само по себе шоу является мероприятием развлекательного характера. Как правило, шоу проводится перед публикой. К музыкальным телешоу можно отнести концерты, конкурсы, игры, реалити-шоу, телемюзиклы и ток-шоу.

Концерт занимает центральное место среди музыкальных жанров. Современные концерты реализуются как эстрадные шоу с усиленной ролью эффектного зрелища и выстроенной целостной драматургией со специфической формой – «выстроенностью во времени»66. Данный жанр предполагает наличие съемочной площадки или другого условного пространства, выполняющего функцию сцены. Обязательно наличие аудитории. Важным отличием концерта от трансляции является реакция зрителей, которая является элементом программы, который в некоторых случаях может искусственно стимулироваться67.

Конкурс внешне строится как концерт. Отличием является то, что «зрители в зале или у экрана телевизора часто выполняют функции «оценщиков» действия, т.е. выступают в роли зрительского жюри»68. В данной модели телекоммуникатор выступает в роли организатора зрелища, поэтому мы можем отнести жанр телеконкурс к формату телешоу.

Важной частью развлекательного телевидения, в том числе и музыкального, является игра. Ее отличие от конкурса в том, что здесь ведущий задает зрителю вопрос и получает от него прямой ответ (правильный или неправильный). Как правило, в таких передачах разыгрывается какой-либо приз. Можно выделить следующие организационные принципы создания игровых программ: «принцип формирования команд или выбора игрока; принцип формирования игрового задания; принцип стимулирования состязательного интереса»69.

В настоящее время телевидение активно использует жанр реалити-шоу. Данное понятие охватывает сразу несколько телепродуктов различного формата. Музыкальные реалити-шоу относятся к программам-акциям, т.к. «при всей разнице в оформлении задачу они выполняют одну – поиски новых талантов»70. Согласно классификации реалити-шоу71, музыкальные реалити-шоу относятся к шоу талантов. Также данный жанр можно отнести к «гибридным шоу, в основе которых лежит игра»72.

Музыкальные телефильмы – экранизации мюзиклов – довольно специфическая и редкая форма на телевидении, поскольку это одна из самых трудоемких и высокобюджетных форм на телепроизводстве.

Мюзикл (иногда называется музыкальной комедией) – музыкально-сценическое произведение, в котором переплетаются диалоги, песни, музыка, танцы, при этом сюжет, как правило, незамысловат. Для мюзикла характерны зрелищность, разнообразие тем для постановки, неограниченность в выборе средств выражения для актеров. Мюзиклы представляют собой целую коммерческую индустрию, поставленную на поток (Бродвей, Голливуд, Вэст-Энд). Киномюзиклы имеют одни из самых крупных кассовых сборов в мировом прокате.

Жанр сериального телемюзикла является одним из самых перспективных. Это доказали рекордные рейтинги вышедшего в 2006г. в эфир американского телевидения телепроекта «Веселая музыкальная школа». Также в пример можно привести отечественные популярные телепроекты данного жанра: «Кабачок 13 стульев» (1960г.) и «Старые песни о главном» (1995г.).

Жанр ток-шоу сочетает в себе сущностные признаки интервью, дискуссии и игры, но концентрируются вокруг личности ведущего. Ведущий ток-шоу должен обладать такими личностными качествами, как ум, находчивость, обаяние, юмор, умение заинтересованно слушать, пластично двигаться. Существенны также и внешние обстоятельства: определенное место и строго соблюдаемая цикличность выпусков программы, рассчитанная на возбуждение в сознании массового зрителя состояния «нетерпеливого ожидания встречи»73.

Помимо ведущего непременной составляющей ток-шоу являются гости («герои»). Обычно это публичные люди, мнение которых интересно зрителю. Также обязательным является присутствие «простых зрителей» в студии, чьей задачей является создание атмосферы эмоциональности, публичности. Возможно наличие компетентных экспертов.

Некоторые ток-шоу, как и в случае с жанром дискуссии, для расширения творческих возможностей используют обратную связь с телезрителями. Также возможен двусторонний диалог между разными аудиториями – телемост.

«Иногда термином «ток-шоу» обозначают любую «разговорную» передачу, например беседу за круглым столом или даже простое интервью в студии, если его берет достаточно популярный, свободно ведущий себя журналист – «звезда» экрана или радиоэфира»74.

Одной их основных форм инфотейнмента является художественный документальный фильм (докудрама, докумыло).

Докудрама – это сочетание реальных событий, документированных видеокадрами и фотоснимками с их драматическими реконструкциями. При создании подобных телепередач могут использоваться актеры, игра которых должна способствовать наглядному воссозданию незадокументированных сцен. Докудрамы используются, например, для реконструкции исторических либо криминальных сцен. Воссозданные ситуации, вымышленные диалоги персонажей докудрам призваны наглядно продемонстрировать, как развивались события. В докудрамах отсутствует четко обозначенная граница между фактом и вымыслом, что делает их яркой формой инфотейнмента. Зрителю остается лишь догадываться, что же из увиденного им происходило в действительности, а что было рождено воображением создателей передачи75.

Алан Розенталь делит докудраму по двум направлениям:

- биографические и развлекательные фильмы. В эту категорию можно отнести большинство документальных фильмов на музыкальном телевидении (например, сериалы о Фрэнке Синатре и семье Джексонов). Сюда также можно включить фильмы о самых громких убийствах. Такие произведения часто критикуют за погоню за высокими рейтингами и развлекательностью, и отход от исторической правды;

- расследование (реконструкция). Данная категория не так распространена, как первая, хотя завоевала не меньший зрительский интерес. Это серьезный жанр документалистики, который гораздо ближе к журналистике, чем к традиционной драме. Несмотря на то, что в фильмах широко использованы драматические формы, герои, диалоги, их движущая сила – неутомимое исследование. Они разоблачают зло и раскрывают тайны во имя общего благосостояния, а не только ради высоких рейтингов. Их высшая цель – представить мощное, захватывающее драматическое произведение, которое, тем не менее, максимально приближено к правде. Это и есть основная социальная роль докудрамы, которая является ее моральным императивом76.

Докумыло – фильмы и передачи сентиментального содержания, в которых целенаправленно отобранные и соответствующим образом смонтированные и прокомментированные документальные видеокадры используются в качестве основы для создания драматизированных историй в стиле «мыльных опер». В основу сюжета в докумыле обычно положены любовные отношения реальных людей. Кадры исторической кинохроники в подобных фильмах используются преимущественно для того, чтобы создать живописный фон для «документального» повествования о перипетиях отношений знаменитостей с их супругами, любовниками и любовницами77.

Исторически востребованность художественных документальных фильмов на музыкальную тематику связана с интересом молодежи к исполнителям рок-энд-ролла. Сегодня мы можем наблюдать, что производство художественных документальных фильмов о различных популярных исполнителях поставлено на поток. В состав подобного фильма обычно входят отрывки из концертных выступлений, видеоклипов, интервью с исполнителем и его окружением.

Данные фильмы обычно повествуют об отдельном периоде жизни музыканта, о его несценической сфере деятельности, о гастролях и т.п. Документальный фильм призван приблизить зрителя к кумиру, показать его повседневную жизнь, различные стороны его личности.

Среди документальных фильмов музыкальной тематики можно отметить «Мадонна. Я хочу открыть вам секрет», «Семь поколений рок-н-ролла» и другие.


Выводы по II главе

Во второй главе нашей дипломной работы мы рассмотрели специфику содержания современного музыкального телевидения и его жанровые формы. В данном анализе мы посчитали важным выделить следующие составляющие: предпосылки явлений инфотейнмент и инфомершиалс на музыкальном телевидении и их теоретические обоснования, а также жанры музыкального телевидения. Изложим основные выводы, к которым мы пришли в процессе указанного исследования.

Инфотейнмент и инфомершиалс возникли на волне все большей коммерциализации СМИ и диктата рейтинга. Музыкальное телевидение стало частью массовой культуры. Главными принципами отбора информации для программ стали сенсационность, яркость и зрелищность, драматизация событий. Инфотейнмент и инфомершиалс стали основными способами подачи информации на музыкальном телевидении. Данные явления значительно сказались на всех жанровых формах музыкального телевидения.

Исходя из этого, мы предложили классификацию жанров музыкального телевидения, а также их характеристику.


Глава III. Практический анализ жанровой специфики телеканалов МУЗ-ТВ и MTV

  1. Жанровая специфика МУЗ-ТВ

В данной главе мы рассмотрим жанровую специфику музыкальных телеканалов на конкретных примерах каналов МУЗ-ТВ и MTV.

Для составления полной картины музыкального телеканала МУЗ-ТВ с интересующей нас точки зрения целесообразно сначала дать в целом его характеристику.

Телеканал МУЗ-ТВ позиционирует себя как первый музыкальный канал на российском телевидении. Первоначально в сетке вещания данного канала действительно преобладал музыкальный контент, но в период коммерциализации музыкальную составляющую отодвинули на второй план различные шоу, всевозможные новости о звездах нашего и зарубежного шоу-бизнеса, игры и многое другое. Однако после ребрендинга 16 сентября 2012 года Муз-ТВ переехал на новую частоту, поменяв концепцию обратно на «музыкальную».

Основными методами подачи информации на МУЗ-ТВ являются инфотейнмент и инфомершиалс, что значительно сказывается на жанровой составляющей телеканала.

Речевая культура на канале МУЗ-ТВ демонстративно подчеркивает неформальность обстановки и равенство социальных статусов с телезрителями, составляющими целевую аудиторию: в речи доминирует употребление сленга и жаргона, виджей также позволяет себе употреблять обсценную лексику. Широко используются заимствования из английского языка. Также прослеживается так называемый «эффект присутствия», который дает телевидение, благодаря собирательному образу зрителя, присутствующему в эфире: обращение к телезрителю на «ты», прямой взгляд в камеру. Все это создает впечатление, что с тобой разговаривают вживую.

Далее мы проанализируем жанровую специфику программ телеканала МУЗ-ТВ.

Информационные жанры на МУЗ-ТВ представлены телепрограммами «PRO-новости» и «PRO-обзор». Однако в связи с тем, что главной задачей данных программ является не информирование, а развлечение, новости здесь не обращены на музыкальную информацию, а тяготеют к светской хронике.

Телепередачи «PRO-обзор» и «PRO-новости» являются своеобразным аналогом ежедневных новостных программ, предоставляющих обзор информации за определенный промежуток времени. Однако данные передачи отличаются тематикой и непринужденной манерой подачи новостной информации. Здесь можно увидеть эксклюзивные репортажи и новости о мире шоу-бизнеса, закулисье лучших мировых фестивалей, репортажи с самых громких концертов. «Всё о самых значимых новостях мира музыки, кино, шоу-бизнеса, моды и стиля»78.

Среди информационных жанров, характерных для передач «PRO-новости» и «PRO-обзор», можно отметить видеосюжет, выступление, интервью, репортаж.

Отличительными особенностями данных телепрограмм от новостных программ немузыкальных телеканалов являются отсутствие прямых включений и утренних выпусков, а также повторяемость. Программа «PRO-новости» транслируется в эфире пять раз в день, начиная с 12 часов дня. Разница между выпусками составляет три часа. Информация в течение одного дня не обновляется: по сути, телеканал весь день транслирует повторы одного выпуска телепередачи. «PRO-обзор» выходит в эфир каждые выходные один раз в середине дня и показывает подборку и самых важных событий недели, которые ранее транслировались в выпусках телепередачи «PRO-новости».

Жанр выступление, или монолог в кадре, представлен в программах «PRO-новости» и «PRO-обзор» в виде обращения виджея79 к массовой аудитории с телеэкрана, при этом сам он является единственным объектом показа. Выступление виджея-телеведущего записывается в студии и может сопровождаться показом фотографий, графических материалов. Телеведущий определяет тему и вводит зрителя в круг обсуждаемых вопросов, после чего трансляция переключается на корреспондента, который знакомит зрителя с основными фактами, доказательствами и делает выводы из сказанного. Выступление корреспондента снимается вне студии и сопровождается показом окружающей обстановки.

Также жанр выступление можно наблюдать в музыкальных чартах телеканала, когда монолог виджея предваряет видеоклипы.

Жанр видеосюжет в программах «PRO-новости» и «PRO-обзор» представляет собой краткую новость без причинно-следственных связей, которая сообщается корреспондентом. Видеосюжет сопровождается видеорядом с общими планами зала, крупными планами выступающих, панорамой по главным лицам мероприятия, общими кадрами публики. Для передачи «PRO-новости» характерно использование сценарной разновидности видеосюжетов.

Жанр интервью в программах «PRO-новости» и «PRO-обзор» представлен в виде короткой беседы журналиста с одним или несколькими лицами (чаще всего медийными) по каким-либо актуальным вопросам. Это может быть интервью с музыкантом о выходе нового альбоме или планируемых концертах и т.п. Для «PRO-новостей» и «PRO-обзора» характерны такие типы интервью, как информационное и интервью-анкета.

Жанр репортаж в программах «PRO-новости» и «PRO-обзор» представлен в виде журналистского материала о событии, очевидцем которого является корреспондент. На первый план здесь выходит личностное восприятие, отбор фактов и деталей. Для «PRO-новостей» и «PRO-обзора» характерно использование фиксированного типа репортажа по способу трансляции, синхронного и немого по особенностям звукового сопровождения.

Аналитические жанры на МУЗ-ТВ представлены телепрограммами «PRO-обзор», «PRO-новости» и «Икона стиля».

Жанр комментарий в программах «PRO-новости» и «PRO-обзор» представлен в виде разновидности выступления в кадре или закадрового комментария, иллюстрируемого специально подобранным видеорядом. Этот жанр в данных передачах разъясняет причинно-следственные связи между событиями и их возможные последствия. При этом основу комментария составляет открытая оценка, анализ. Поскольку «PRO-новости» и «PRO-обзор» тяготеют к светской хронике, зачастую комментарии в данных передачах принадлежат медийным личностям.

Жанр обозрение в программах «PRO-новости» и «PRO-обзор» представляет собой осмысление системы событий и фактов, произошедших в российском и зарубежном шоу-бизнесе за неделю. Данный жанр показывает зрителям более полную картину происходящего, раскрывает связи между явлениями, указывает на тенденцию их развития. Для «PRO-новостей» и «PRO-обзора» характерно использование жанра общего монологического обозрения.

«Икона стиля» - это еженедельной развлекательной программой о моде, стиле, и музыке. Она выходит раз в неделю по вторникам, ее ведущим является известный дизайнер Игорь Гуляев, который преображает героинь программы, а оценивают их новый образ звёзды российского шоу-бизнеса. Они обсуждают новый имидж участниц шоу, а также творческие и музыкальные планы звёзд. Также среди участниц передачи проводится конкурс на звание «иконы стиля». Победительницы проекта определяются путем экспертного и зрительского голосования на сайте МУЗ-ТВ.

Программа «Икона стиля» является ярким представителем жанра реалити-шоу. Но здесь также используются аналитический жанр беседы.

Темой беседы в данной передаче является мода и стиль. Телеведущий здесь применяет на себя роль организатора и участника разговора, также в его задачи входит следить за тем, чтобы все гости имели возможность высказаться. Жанр беседы в «Иконе стиля» реализуются за счет наличия у гостей программы разных точек зрения, разных взглядов на моду, стиль, разных оценок имиджа участниц шоу.

После возвращения МУЗ-ТВ к «музыкальной» концепции в эфире телеканала остались только передачи «легкого» формата, которым не свойственна глубокая аналитика. В связи с этим жанр дискуссии, подразумевающий собой процесс исследования, современным программам МУЗ-ТВ не характерен. До ребрендинга телеканала данный жанр активно использовался в различных ток-шоу, посвященных проблемам шоу-бизнеса («Вся правда о Премии МУЗ-ТВ» и др.).

Инфотейнмент и инфомершиалс на телеканале МУЗ-ТВ представлены различными чартами и клиповыми блоками и телешоу.

Музыкальные чарты – это своеобразные списки самых популярных альбомов, исполнителей, синглов. Чарты появились в США на рубеже XIX-XXвв. и сыграли очень важную роль в производстве и выпуске музыкальных звукозаписей. Место в чартах является показателем коммерческого успеха в конкурентной среде музыкального шоу-бизнеса. Как правило, списки чартов, также называемые хит-парадами, состоят не более чем из 10-20 пунктов, располагающихся по мере убывания показателей.

Среди чартов МУЗ-ТВ можно отметить «МУЗ-ТВ Чарт», «Русский Чарт», «Fashion Чарт», «NRJ CHART» и «Детскую десятку с Яной Рудковской».

Для музыкальных чартов, транслирующихся на МУЗ-ТВ, характерны такие жанры инфотейнмента и инфомершиалс, как видеоклип и конкурс: чарты состоят из видеоклипов популярных исполнителей, которые располагаются на различных позициях списка, а показателем этих позиций является зрительское голосование. Голосование идет круглосуточно на сайте МУЗ-ТВ.

В чартах можно увидеть видеоклипы как российских, так и зарубежных исполнителей. Также чарты иногда имеют определенную тематику. Например, в «Fashion Чарте» вниманию телезрителя представляются наиболее интересные и модные клипы, а главной задачей телеведущей является доказательство того, что мода и музыка неразделимы. В свою очередь в «Русском Чарте» демонстрируется десятка клипов российских звезд.

Самым ярким примером жанра конкурс является «Детская десятка с Яной Рудковской» - один из самых оригинальных чартов МУЗ-ТВ. Здесь транслируются клипы, снятые несовершеннолетними телезрителями канала. Все видео проходят конкурсных отбор, после чего их размещают на сайте МУЗ-ТВ, где телезрители могут проголосовать за понравившиеся работы. По итогам голосования составляется хит-парад, который транслируется в рамках «Детской десятки с Яной Рудковской».

Также можно отметить, что для телеканала МУЗ-ТВ характерно привлечение в качестве ведущих чартов популярных российских исполнителей и публичных личностей, не являющихся профессиональными телеведущими.

Важной составляющей любого музыкального канала являются клиповые блоки. Клиповые блоки – это подборка видеоклипов, объединенных определенной тематикой. Для клиповых блоков характерно отсутствие телеведущих и использование такого жанра, как видеоклип.

Среди клиповых блоков МУЗ-ТВ можно отметить «МУЗ-ТВ Хит», «FRESH», «URBAN Хит» и «ROCK Хит».

Зачастую клиповые блоки образуются на основе определенной тематики. Например, в клиповом блоке «FRESH» транслируются новинки эфира - актуальные и свежие музыкальные видеорелизы отечественных и мировых звезд. Ну а целью «ROCK Хит» является ознакомление зрителей с миром рок-музыки.

Жанр концерта на МУЗ-ТВ представлен в передачах «Концерты МУЗ-ТВ» и «Партийная Зона». В рамках данных телепрограмм транслируются сольные выступления, сборные концерты и шоу популярных исполнителей.

Программа «Концерты МУЗ-ТВ» выходит в эфир каждые выходные и представляет собой фиксированный видеоматериал, а программа «Партийная Зона» транслируется два раза в месяц по воскресеньям в прямом эфире. В отличие от «Концертов МУЗ-ТВ», «Партийной Зоны» характерно наличие телеведущих (Отар Кушанашвили, Айза Долматова и Артем Шалимов).

Жанр концерта в данных передачах реализуется в качестве эстрадных шоу, акцент в которых делается на эффектность зрелища, которая также достигается за счет популярности исполнителей.

В качестве съемочной площадки программа «Партийная Зона» использует популярный торговый центр, а трансляция программы «Концерты МУЗ-ТВ» ведется с различных концертных площадок.

Для данных передач характерно наличие общих планов аудитории, сцены и крупных планов исполнителей и ведущих. Также используются крупные планы аудитории, целью которых является трансляция реакции аудитории, которая также является частью шоу.

Примером жанров реалити-шоу и ток-шоу на МУЗ-ТВ является «Икона стиля».

Жанр реалити-шоу здесь реализуется за счет героинь программы, которые не являются медийными личностями. Цель программы состоит в том, чтобы из простой девушки сделать модную, красивую, стильную современную. В некотором роде это сродни поиску новых талантов, что является типичной целью музыкальных реалити-шоу.

Музыкальная тематика шоу раскрывается в реализации жанра ток-шоу в данной телепередаче. Этот жанр проявляется здесь в концентрированном внимании к личности ведущего, наличию определенного места съемки и цикличности выпусков программы. Также для «Иконы стиля» характерно наличие гостей, которые являются публичными людьми – звездами российского шоу-бизнеса.

  1. Жанровая специфика MTV Россия

Для составления полной картины музыкального телеканала MTV Россия с интересующей нас точки зрения целесообразно сначала дать в целом его характеристику.

MTV Россия – российский музыкально-развлекательный телеканал, начавший вещание в 1998г. как часть всемирной сети MTV. Также, как и на МУЗ-ТВ, первоначально в сетке вещания данного канала преобладал музыкальный контент, но в середине 2000-х годов усиление позиций таких развлекательных каналов, как СТС и ТНТ вынудило MTV Россия изменить политику канала в сторону уменьшения количества как непосредственно музыки, так и передач, имеющих к ней отношение, и увеличения количества чисто развлекательных передач как собственного производства, так и заимствованных у других отделений MTV. Однако зрители телеканала высказывали недовольство по поводу полного отсутствия музыкального контента в дневное время и слишком большого количества американских и адаптированных под русскоязычного зрителя реалити-шоу на канале. Также в мае 2012 г. депутат Законодательного собрания Санкт-Петербурга Виталий Милонов заявил, что MTV Россия нужно закрыть, или перевести на «неэфирное вещание», так как передачи на нем причиняют нравственный вред зрителям и разлагают их. Депутат отметил, что возможный переход MTV на «неэфирное вещание» может влиять на изменение программной концепции, уменьшение рекламного времени и закрытия ряда программ. В итоге 1 октября 2013г. состоялся перезапуск MTV Россия в спутниковом и кабельном формате, а в конце мая телеканал прекратил эфирное вещание. На его частоте начал вещание развлекательный телеканал «Пятница!»

На данный момент MTV Россия является круглосуточным музыкально-развлекательным телеканалом, целевая аудитория которого – молодежь в возрасте от 11 до 34 лет. Эфир MTV Россия составлен из российских и зарубежных телепрограмм и музыкальных видеоклипов.

Основными методами подачи информации на MTV Россия также являются инфотейнмент и инфомершиалс, что значительно сказывается на жанровой составляющей телеканала.

Также можно отметить, что для телеканала MTV Россия характерно привлечение в качестве ведущих популярных российских исполнителей и публичных личностей, не являющихся профессиональными телеведущими.

Речевая культура на канале MTV Россия демонстративно подчеркивает неформальность обстановки и равенство социальных статусов с телезрителями, составляющими целевую аудиторию: в речи доминирует употребление сленга и жаргона, виджей также позволяет себе употреблять обсценную лексику. Широко используются заимствования из английского языка, что особенно характерно для телеканала MTV Россия, поскольку большое количество телепередач заимствовано у американского отделения MTV, западная культура активно пропагандируется. Также прослеживается так называемый «эффект присутствия», который дает телевидение, благодаря собирательному образу зрителя, присутствующему в эфире: обращение к телезрителю на «ты», прямой взгляд в камеру. Все это создает впечатление, что с тобой разговаривают вживую.

Далее мы проанализируем жанровую специфику программ на телеканале MTV Россия.

Информационные жанры на MTV Россия представлены в музыкальных чартах посредством жанра выступление, когда монолог виджея предваряет видеоклипы, а также как составляющие различных жанров телешоу. Характерным для телеканала MTV Россия является отсутствие чисто информационных программ.

Жанр выступление, или монолог в кадре, представлен в программах «Rus_Chart», «Выходные с MTV: Хит-парад крутых треков», «Far East Movement: лучшие треки для тусовки», «Хиты нон-стоп», «18+ Чарт», «Танцевальный чарт», «MTV Топ-20», «Самые популярные исполнители: топ-10», «Больше! Громче! Круче!» в виде обращения виджея к массовой аудитории с телеэкрана, при этом сам он является единственным объектом показа. Выступление виджея-телеведущего записывается в студии и может сопровождаться показом фотографий, графических материалов. Телеведущий определяет тему и вводит зрителя в круг обсуждаемых вопросов, после чего трансляция переключается на показ видеоклипа.

Жанр интервью на музыкальном телеканале MTV Россия представлен в виде короткой беседы журналиста с одним или несколькими лицами (чаще всего медийными) по каким-либо актуальным вопросам. Это может быть интервью с музыкантом о выходе нового альбоме или планируемых концертах и т.п. Для MTV Россия характерны такие типы интервью, как информационное и интервью-анкета. Данный жанр, как составляющая жанра телешоу, представлен в таких программах, как «Захотели - похудели», «Экс на пляже», «Невозможное возможно», «Пожалуй, ты!», «Молодые мамочки», «Обыск и свидание», «Френдзона», «По ту сторону музыки», «Школа красоты MTV», «Снуки и ДжейВау», «Техасские большие чаевые», «MTV Новые лица. Начало», «Подстава» и «MTV Video Music Awards», «MTV Movie Awards».

Жанр репортаж в программах телеканала MTV Россия представлен в виде журналистского материала о событии, очевидцем которого является корреспондент. На первый план здесь выходит личностное восприятие, отбор фактов и деталей. Данный жанр, как составляющая жанра телешоу, наиболее ярко представлен на премиях «MTV Video Music Awards» и «MTV Movie Awards». Это зарубежные телепремии, адаптированные под русскоязычного зрителя. Для трансляции «MTV Video Music Awards» и «MTV Movie Awards» на MTV Россия характерно использование фиксированного типа репортажа по способу трансляции и синхронного по особенностям звукового сопровождения.

Аналитические жанры на MTV Россия представлены телепрограммами

Жанр комментарий на телеканале MTV Россия представлен в виде разновидности выступления в кадре или закадрового комментария, иллюстрируемого специально подобранным видеорядом. Этот жанр в передачах данного музыкального телеканала разъясняет причинно-следственные связи между событиями и их возможные последствия. При этом основу комментария составляет открытая оценка, анализ. Комментарии в данных передачах в основном принадлежат медийным личностям и касаются музыкальной тематики, либо актуальных для молодежи событий.

Аналитический жанр беседа, как составляющая жанра телешоу, наиболее выражен в программе «Ррржжжжака». Телеведущим данной передачи является Роб Дирдек – известный американский про-скейтер. В телешоу ««Ррржжжжака»» он представляет самые забавные видеоролики из Всемирной сети Интернет, которые он сам разбивает на несколько категорий.

Данные видеоролики и являются темой беседы в передаче. После просмотра каждого ролика, Роб Дирдек обсуждает его с гостями шоу. Телеведущий здесь применяет на себя роль организатора и участника разговора, также в его задачи входит следить за тем, чтобы все гости имели возможность высказаться. Жанр беседы в «Иконе стиля» реализуются за счет наличия у гостей программы разных точек зрения, разных взглядов на моду, стиль, разных оценок имиджа участниц шоу.

Телеканал MTV Россия, также, как и МУЗ-ТВ, тяготеет к передачам «легкого» формата, которым не свойственна глубокая аналитика. В связи с этим жанр дискуссии, подразумевающий собой процесс исследования, современным программам MTV Россия не характерен. Наиболее ярко данный жанр был выражен в ток-шоу, приуроченном к реалити-шоу «Каникулы в Мексике», и выходившим в эфир MTV Россия до его перехода на спутниковое и кабельное вещание. Здесь на фоне характеров и поведения участников реалити-шоу поднимались социальные проблемы, которые обсуждали гости ток-шоу (медийные личности, бывшие участники шоу).

Инфотейнмент и инфомершиалс на телеканале MTV Россия представлены различными чартами, клиповыми блоками, телешоу, телесериалами, кинофильмами, докудрамами и докумылом.

Среди чартов MTV Россия можно отметить «Rus_Chart», «Самые популярные исполнители: топ-10», «MTV Топ-20», «18+ Чарт», «Танцевальный чарт» и «Выходные с MTV: Хит-парад крутых треков».

Для музыкальных чартов, транслирующихся на телеканале MTV Россия, характерны такие жанры инфотейнмента и инфомершиалс, как видеоклип и конкурс: чарты состоят из видеоклипов популярных исполнителей, которые располагаются на различных позициях списка, а показателем этих позиций является зрительское голосование. В чартах можно увидеть видеоклипы как российских, так и зарубежных исполнителей.

Также, как и на МУЗ-ТВ, на MTV Россия чарты иногда имеют определенную тематику. Например, в «Rus_Chart» вниманию телезрителя представляются десять лучших треков от российских исполнителей. «Танцевальный чарт» заряжает телезрителей необходимой утром энергией, представляя топ-10 лучших танцевальный композиций. «18+ Чарт» транслирует видеоклипы, показ которых запрещен в дневное время.

Жанр конкурс, как составляющая жанра телешоу, наиболее ярко представлен в программе «MTV Новые лица. Начало», представляющей собой большой кастинг, в котором авторитетное жюри представляет нам 14 полуфиналистов. В этой программе телезрители узнают их имена - а дальше наблюдают за ними в эфире MTV и голосуют на сайте MTV Россия за тех, кто, по их мнению, достоин стать новым виджеем телеканала.

Ярким примером жанра игра является телепередача «Пожалуй, ты!». В рамках данного шоу десяти одиноким девушкам создатели шоу выбирают идеально подходящего им молодого человека, но героев программы не ставят в известность об этом - они проводят время в шикарном доме на Гавайях и у них есть всего 10 недель, чтобы угадать свою "идеальную пару". В случае верного выбора герои реалити-шоу выигрывают миллион долларов.

Среди клиповых блоков MTV Россия можно отметить «Классный час», «Больше! Громче! Круче!», «Хиты нон-стоп» и «Far East Movement: лучшие треки для тусовки!».

Данные клиповые блоки образуются на основе определенной тематики. Например, в клиповый блок «Классный час» рассчитан на трансляцию видеоклипов по заявкам школьников в удобное для них время - после уроков. Также в данной передаче можно передавать приветы. Для того чтобы попасть в эфир, нужно оставить заявку на сайте телеканала.

В свою очередь в клиповых блоках «Больше! Громче! Круче!» и «Хиты нон-стоп» транслируются лучшие песни, хиты самых популярных исполнителей, а в «Far East Movement: лучшие треки для тусовки» вниманию телезрителей представляются клипы, которые будут как нельзя кстати на вечеринках.

Жанр концерта на MTV Россия представлен в передачах «MTV World Stage» и «MTV Live». В рамках данных телепрограмм транслируются сольные выступления, сборные концерты и шоу популярных исполнителей с легендарных площадок и фестивалей в разных странах.

MTV World Stage» и «MTV Live» представляют собой фиксированный видеоматериал. Характерно отсутствие телеведущих.

Жанр концерта в данных передачах реализуется в качестве эстрадных шоу, акцент в которых делается на эффектность зрелища, которая также достигается за счет популярности исполнителей.

Для данных передач характерно наличие общих планов аудитории, сцены и крупных планов исполнителей и ведущих. Также используются крупные планы аудитории, целью которых является трансляция реакции аудитории, которая также является частью шоу.

Жанр реалити-шоу является наиболее характерным для телеканала MTV Россия. Здесь он представлен в таких передачах, как «Захотели - похудели», «Экс на пляже», «Школа красоты MTV», «Невозможное возможно», «Техасские большие чаевые», «Снуки и ДжейВау», «Френдзона» и «Молодые мамочки».

Жанр реалити-шоу здесь реализуется за счет героев программ, которые не являются медийными личностями. Реалити-шоу преследуют различные цели в зависимости от концепции шоу. В основе концепций таких шоу лежат взаимоотношения между героями, личная жизнь героев, их поведение в стрессовых ситуациях.

Например, в реалити-шоу «Молодые мамочки» телезрители могут наблюдать за несовершеннолетними молодыми мамами, которые рассказывают обо всех трудностях и неожиданностях, которые подстерегали их на первом году материнства.

В реалити-шоу «Френдзона» героями каждой серии являются лучшие друзья, при этом один человек из пары испытывает к другому совсем не дружеские чувства. В шоу показывают повседневную жизнь героев, их общение, герои делятся своими мыслями, чувствами, переживаниями, планами на счет признания, и, если оно происходит, то его результатами.

В реалити-шоу «Экс на пляже» показывает нам каникулы восьми одиноких парней и девушек на роскошном курорте, которые не подозревают о том, что MTV готовит им, возможно, не самый приятный сюрприз: совсем скоро к ним присоединяться их бывшие! Реалити-шоу показывает телезрителям развитие отношений между молодыми людьми с их давними и новыми знакомыми.

Такие реалити-шоу, как «Захотели - похудели», «Школа красоты MTV», «Невозможное возможно» и «Техасские большие чаевые» показывают телезрителю жизнь людей на пути к их цели. Чаще всего в подобных программах герои заселяются в общий дом, чтобы телезрители также могли наблюдать, как складываются взаимоотношения между людьми с похожими целями, и даже порой конкурирующими друг с другом.

В реалити-шоу «Захотели - похудели» зрителям рассказывается истории подростков, страдающих от избыточного веса. При помощи личного тренера, диет и ежедневных упражнений за одно лето они полностью меняют свою жизнь, постепенно приобретая новую фигуру и решая свои психологические проблемы, связанные с комплексами по поводу внешнего вида.

В каждом эпизоде шоу «Невозможное возможно» один доброволец задаётся целью изменить свою жизнь. Обычно героями реалити-шоу являются подростки, которые хотят освоить непривычные и нехарактерные им виды хобби и т.п., которые их всегда интересовали, но ранее им не представлялось возможности заняться ими в силу каких-либо обстоятельств.

Школа красоты MTV показывает телезрителям восемь героев, мечта которых - стать новой звездой в индустрии красоты. Но для того, чтобы достигнуть настоящих высот, каждому из них придется начинать с самых азов. Здесь мы можем наблюдать их личную жизнь, взаимоотношения друг с другом, основанные также и на конкуренции, а главное – их шаги на пути к цели.

Реалити-шоу «Техасские большие чаевые» - программа о девушках, работающих в небольшом техасском баре. Каждой из них нужно не только суметь заработать побольше денег на свою мечту, но и подружиться с остальными участницами, ведь все они будут жить вместе в одном доме. Телезритель наблюдает за их повседневной жизнью, работой, взаимоотношениями, а также раскрывает нам цели, стремления и желания героинь шоу.

Одним из самых знаменитых реалити-шоу на телеканале MTV Россия является «Подстава». Оно представляет собой розыгрыш звёзд с помощью скрытой камеры. Каждый эпизод шоу состоит из трёх равных частей, розыгрышей. Розыгрыш производится с помощью актёров шоу, друзей, родственников знаменитости, которые договариваются заранее с редакцией телепередачи. Розыгрыш нередко приводит звезду на грань нервного срыва, искусственно создает стрессовую ситуацию для них, и показывает их естественную реакцию на раздражители, а, следовательно, показывает истинный характер знаменитостей.

Жанры докудрама и докумыло на телеканале MTV Россия представлены художественными документальными телефильмами, основной тематикой которых является шоу-бизнес, в том числе и музыкальный. В состав подобных фильмов обычно входят отрывки из концертных выступлений, видеоклипов, фильмов и интервью с главным героем, который обязательно имеет отношение к шоу-бизнесу, его окружением, а также интервью с критиками (музыкальными, кинокритиками и т.д.). Здесь сочетаются реальные события, документированные видеокадрами, фотоснимками с их драматическими реконструкциями, с целью наглядно продемонстрировать развитие событий (докудрама), либо создать живописный фон для «документального» повествования (докумыло).

Данные фильмы обычно повествуют об отдельном периоде жизни героя, о его несценической сфере деятельности, о гастролях и т.п. Документальный фильм призван приблизить зрителя к кумиру, показать его повседневную жизнь, различные стороны его личности. Для усиления эффекта приближенности в жанре докумыло отбираются, соответствующим образом монтируются и комментируются документальные видеокадры с целью усиления драматического эффекта.

Для телеканала MTV Россия характерны биографические развлекательные художественные документальные телефильмы.

Среди документальных фильмов музыкальной тематики, которые транслировались на MTV Россия, можно отметить «Miley Cyrus: Эволюция» (рассказывает о самых удивительных моментах ее головокружительной карьеры и о том, с какими трудностями ей пришлось столкнуться, представив эпатажный и противоречивый образ), а также программу «По ту сторону музыки», в которой рассказывается о личной жизни знаменитых и влиятельных музыкантов, история их успехов и неудач (в каждом выпуске передач телезрителям представляют новых героев).

Также в сетке вещания телеканала MTV Россия присутствуют телесериалы и мультсериалы, например «Дарья» и «Холм одного дерева», «Неуклюжая», а также кинофильмы.


Выводы по III главе

В третьей главе нашей дипломной работы мы проанализировали жанровую специфику телеканалов МУЗ-ТВ и MTV Россия. В данном анализе мы посчитали важным выделить следующие составляющие: характеристику телеканалов МУЗ-ТВ и MTV Россия, и жанровую специфику этих телеканалов.

Изложим основные выводы, к которым мы пришли в процессе указанного исследования.

Теория жанров, отличающаяся чрезвычайной сложностью, многоаспектностью, находится в процессе развития, постоянно видоизменяясь. Анализ жанровой специфики телеканалов МУЗ-ТВ и MTV Россия убеждает в несостоятельности раз и навсегда застывшей жанровой схемы. Активно происходит диффузия жанров, характерная для публицистики в целом, но особенно очевидная именно в телевизионной публицистике – благодаря огромному богатству языка – движущихся зрительных образов, сопровождаемых звуком. Для телеканалов Муз-ТВ и MTV Россия характерно преобладание развлекательных передач, направленных на массовую аудиторию, которые, зачастую, относятся к музыке весьма отдаленно.

Исходя из анализа жанровой специфики телеканалов МУЗ-ТВ и MTV Россия, показавшей, что основной тематикой большинства программ являются ценности массовой культуры, мы пришли к выводу, что современное музыкальное телевидение хоть и стремится сохранить преобладание музыкального контента в эфире, но в связи с диктатом рейтинга тяготеет к немузыкальным развлекательным передачам.


Заключение

Анализ исследуемой в дипломной работе интересующей нас проблемы позволил сделать следующие выводы:

1. История музыкального телевидения России напрямую зависит от истории самой страны. В связи с этим ее можно разделить на шесть периодов:

  1. Предыстория музыкального телевидения в СССР;
    1. Музыкальное телевидение в послевоенный период (1945-1956 гг.);
    2. Музыкальное телевидение 1956-1970 гг.: первые самобытные формы и персонификация программ;
    3. Музыкальное телевидение в период 1970 - 1984 гг.: пропаганда советской эстрады;
    4. Музыкальное телевидение в переходный от государственного к коммерческому телевидению период (1985-1995 гг.);
    5. Музыкальное телевидение на современном этапе (1996-2008 гг.).

2. Несмотря на кажущуюся аполитичность музыкального телевидения, оно всегда зависело от политического курса правительства. Русское музыкальное телевидение было максимально свободно в самовыражении только на момент своего возникновения, когда его программирование не имело ограничений, и постоянно шли эксперименты с формой и музыкальным наполнением. В дальнейшем история русского музыкального телевидения – это история пропаганды политического режима и образования закрытых влиятельных структур и корпораций.

3. Тенденция коммерциализации российского музыкального телевидения способствовала тому, что инфотейнмент и инфомершиалс стали активно завоевывать место в телеэфире. Музыкальное телевидение стало частью массовой культуры. Главными принципами отбора информации для программ стали сенсационность, яркость и зрелищность, драматизация событий. К специфическим особенностям современного музыкального телевидения также относится «треш-публицистика» и «фоновое восприятие».

4. Инфотейнмент и инфомершиалс являются основными способами подачи информации на современном музыкальном телевидении, что значительно сказывается на всех его жанровых формах. Во второй главе нами была предложена следующая классификация жанров музыкального телевидения, при составлении которой мы опирались на общую классификацию телевизионных жанров, предложенную В.Л. Цвиком и Р.А. Борецким в учебных пособиях «Телевизионная журналистика» и «Информационные жанры телевидения», а также на понятия «инфотейнмент» и «инфомершиалс»:

  1. Информационные жанры
    1. Аналитические жанры
    2. Жанровые формы инфотейнмента и инфомершиалс

5. Теория жанров, отличающаяся чрезвычайной сложностью, многоаспектностью, находится в процессе развития, постоянно видоизменяясь. Анализ жанровой специфики телеканалов МУЗ-ТВ и MTV Россия убеждает в несостоятельности раз и навсегда застывшей жанровой схемы. Активно происходит диффузия жанров, характерная телевизионной публицистике благодаря огромному богатству языка – движущихся зрительных образов, сопровождаемых звуком. Для телеканалов Муз-ТВ и MTV Россия характерно преобладание развлекательных передач, направленных на массовую аудиторию, которые, зачастую, относятся к музыке весьма отдаленно.

Исходя из анализа жанровой специфики телеканалов МУЗ-ТВ и MTV Россия, показавшей, что основной тематикой большинства программ являются ценности массовой культуры, мы пришли к выводу, что современное музыкальное телевидение хоть и стремится сохранить преобладание музыкального контента в эфире, но в связи с диктатом рейтинга тяготеет к немузыкальным развлекательным передачам.

Подводя итоги нашего исследования, мы выявляем, что становление системы жанров на музыкальном телевидении проходило постепенно, начиная с зарождения телевидения в СССР в 30-е годы и по настоящее время. Различные жанры появлялись, трансформировались, по-новому оформлялись или постепенно отмирали за ненадобностью. Рождение новых телевизионных форм вещания было обусловлено сменой общественно-политического режима в стране, и как следствие - сменой идеологических ориентиров и отменой цензуры.

Музыкальное телевидение развивается, осваивая традиционные жанры и преломляя их согласно своей изобразительно-выразительной природе, а также особенностям отношений с телевизионной аудиторией. Активно происходит диффузия жанров.

Но сколь бы сложной ни была конструкция телевизионной передачи, в ее основании всегда можно обнаружить устойчивые жанровые признаки, что доказал анализ жанровой специфики телеканала МУЗ-ТВ. Это позволяет выделить определенное количество жанров, что важно не столько для теоретического осмысления проблем телевизионной журналистики, сколько для практической деятельности телевизионных журналистов. Ведь в адекватном понимании жанровой природы заложены возможности и наиболее полной реализации мастерства, и выполнения редакционного задания. Таким образом, гипотеза дипломной работы получила подтверждение.


Библиография

Учебные пособия:

  1. Борецкий Р.А. Информационные жанры телевидения – М., 1960
  2. Жирков Г.В. История цензуры в России XIX-XXвв. М., 2001
  3. Засурский Я.Н. Тенденции функционирования СМИ в современной структуре российского общества. М, 2006
  4. Качкаева А.Г. Трансформация российского ТВ // Средства массовой информации России. М., 2006
  5. Кузнецов Г. В., Цвик В. Л., Юровский Телевизионная журналистика: Учебник. 5-е издание, перераб. и доп. М., 2005
  6. Курышева Т.А. Музыкальная журналистика и музыкальная критика. М., 2007
  7. Новикова А.А. Современные телевизионные зрелища: история, формы и методы воздействия. Спб., 2008
  8. Овсепян Р.П. История новейшей отечественной журналистики. М., 1999
  9. Падейский В.В. Проектирование телепрограмм: учебное пособие. М., 2004

  1. Поберезникова Е.В, Телевидение взаимодействия: Интерактивное поле общения. М., 2004.
  2. Познер В. Дискуссия: информация к развлечению // В сб. Телевидение: режиссура реальности. Сост. Д.Дондурей. М., 2007
  3. Троицкий А. Бонусы. Поп 1986-1989гг. // Гремучие скелеты в шкафу: сборник статей в 2т. Спб., 2008
  4. Цвик В.Л. Телевизионная журналистика. История, теория, практика. — М., 2004

Монографические исследования. Материалы научных конференций. Диссертации и авторефераты:

  1. Беспамятнова. Г.Н. Российский телевизионный infotainment: истоки и особенности коммуникации в современном мире: матер. Рос. научн.-практ. конф. «Проблемы массовой коммуникации», 11-12 мая 2005./ Под ред. Проф. В.В. Тулупова. Воронеж: ВГУ, факультет журналистики, 2005
  2. Ефимова Н.Н. Художественно-эстетический анализ звукового эфирного пространства телерадиовещания. Дисс., 2005
  3. Камрукова З.Р. Музыка на телевидении. Дисс., 1997
  4. Котков Д.В. Типовые сценарии инфотейнмента в практике телевизионного журналиста. Дипломная работа, 2013
  5. Советкина Э.В. Эстетика музыкальных видеоклипов. Дисс., 2005
  6. Шерель А.А. Аудиокультура XX века. М., 2004
  7. Шерстобоева Е.А. Музыкальное телевидение: программные и структурно-функциональные особенности. Дисс., 2009

Материалы периодических изданий и ресурсы сети Интернет:

  1. Беспалова А.Г., Корнилов Е.А., Короченский А.П., Лучинский Ю.В., Станько А.И. История мировой журналистики. – М., 2003 / http://www.twirpx.com/file/866748/
  2. Голядкин Н. Краткий очерк становления и развития отечественного и зарубежного телевидения. М., 1996. / http://www.tvmuseum.ru/catalog.asp?ob_no=19&pg=1
  3. Кузнецов Г. В., Цвик В. Л., Юровский А. Я. Телевизионная журналистика. 4-е издание - М.: Высшая школа, 2002 / http://evartist.narod.ru/text6/23.htm
  4. Овсепян Р.П. История новейшей отечественной журналистики. М., 1999 / http://www.gumer.info/bibliotek_Buks/Gurn/Ovsep/_Index.php
  5. Розенталь А. Создание кино и видеофильмов как увлекательный бизнес http://goldenrose.narod.ru/full/rosental/glava17/index.htm
  6. Саппак В. Телевидение и мы: Четыре беседы / http://www.tvmuseum.ru/catalog.asp?ob_no=19&pg=2
  7. Завриев И., Басков В. Пионеры видеодвижения // «Биллборд». – 2008. - №6
  8. Кремець В. Великая отечественная война и телевидение // «625». 2005, №4
  9. Марградзе Р. Музыкальные телеканалы // Теле-спутник. – 2006. - №7 (129)
  10. Мельникова С. Старшей сестре «Фабрики звезд» стукнуло 30 лет // Правда. – 2006. – 20 апр.
  11. Чернышов А.В. Структурирующие музыкальные тележанры // Вестник Томского государственного университета. – 2012. - № 355
  12. Scanziani A. Perestoika Perks^ McMonald`s and MTV // New York Times. – 1991. – 7 July
  13. «Проф-Медиа»
  14. http://ru.wikipedia.org/wiki/%CC%F3%E7-%D2%C2
  15. http://ru.wikipedia.org/wiki/MTV_%D0%A0%D0%BE%D1%81%D1%81%D0%B8%D1%8F
  16. http://www.vipiko.tv/cgi-bin/page.cgi?func=rating
  17. http://www.tns-global.ru/
  18. http://www.media-atlas.ru/
  19. http://muz-tv.ru/
  20. http://www.mtv.ru/


Приложение 1

Рейтинг передач "МУЗ-ТВ"

Место

Название

Рейтинг

1

Партийная зона

97%

2

Премия МУЗ-ТВ

91%

3

Hello! Chart

80%

4

Pro-новости

65%

5

Pro-обзор

57%

6

Rock хит

51%

7

Urban хит

45%

8

Love хит

42%

9

Неформат чарт

40%

10

Русский чарт

37%

11

Fan Club

34%

12

ClipYou чарт

31%

13

Fresh

28%

14

Check-IN на МУЗ-ТВ

25%

15

Я на МУЗ-ТВ

22%

16

Наше

20%

17

МУЗ-ТВ чарт

17%

18

NRJ chart

14%

19

МУЗ-заряд

11%

20

Fashion чарт

8%

21

Икона стиля

5%

22

Детская десятка

2%

Приложение 2

Наиболее популярные шоу на телеканале "MTV Россия"

Название

Рейтинг

Дарья

91%

Неуклюжая

82%

Лагуна бич

73%

Ррржжжжака

69%

Свидание на выживание

54%

Одиночество в сети

47%

Молодые и женатые

45%


Приложение 3

Контент телеканала МУЗ-ТВ (2011-2014гг.)

До ребрендинга телеканала:

Контент

Доля (%)

Музыкальный

23.5

Информационный

6.4

Развлекательный (немузыкальный)

70.1

После ребрендинга телеканала:

Контент

Доля (%)

Музыкальный

82.5

Информационный

6.4

Развлекательный (немузыкальный)

11.1


Приложение 4

Контент телеканала MTV Россия

Контент

Доля (%)

Музыкальный

14.8

Информационный

1.7

Развлекательный(немузыкальный)

83.5


Приложение 5

Доля мужчин и женщин в аудиториях телеканалов МУЗ-ТВ и MTV Россия (%)

Канал

Мужчины

Женщины

МУЗ-ТВ

43.6

56.4

MTV Россия

45.7

54.3

1 Камрукова З.Р. Музыка на телевидении. Дисс., 1997

2 Телевизионная журналистика: Учебник. 5-е издание, перераб. и доп. / Редколлегия: Г.В.Кузнецов, В.Л.Цвик, А.Я.Юровский. М., 2005. С.177

3 Советкина Э.В. Эстетика музыкальных видеоклипов. М., 2005. С.40

4 Шерстобоева Е.А. Музыкальное телевидение: программные и структурно-функциональные особенности. Дисс., 2009

5 Кремець В. Великая отечественная война и телевидение // «625». 2005, №4. – С.32

6 Шерстобоева Е.А. Музыкальное телевидение: программные и структурно-функциональные особенности. Дисс., 2009

7 Жирков Г.В. История цензуры в России XIX-XXвв. М., 2001. С.215

8 Шерстобоева Е.А. Музыкальное телевидение: программные и структурно-функциональные особенности. Дисс.

9 Овсепян Р.П. История новейшей отечественной журналистики. М., 1999. С.57 / http://www.gumer.info/bibliotek_Buks/Gurn/Ovsep/_Index.php

10 Овсепян Р.П. История новейшей отечественной журналистики. М., 1999. С.60-61 / http://www.gumer.info/bibliotek_Buks/Gurn/Ovsep/_Index.php

11 Саппак В. Телевидение и мы: Четыре беседы /http:// www.tvmuseum.ru/catalog.asp?ob_no=19&pg=2

12 Шерстобоева Е.А. Музыкальное телевидение: программные и структурно-функциональные особенности. Дисс., 2009

13 Там же

14 Новикова А.А. Современные телевизионные зрелища: история, формы и методы воздействия. Спб., 2008. С.14

15 Там же

16 Шерель А.А. Аудиокультура XX века. М., 2004. С.191

17 Голядкин Н. Краткий очерк становления и развития отечественного и зарубежного телевидения. М., 1996. / http://www.tvmuseum.ru/catalog.asp?ob_no=19&pg=1

18 Мельникова С. Старшей сестре «Фабрики звезд» стукнуло 30 лет // Правда. – 2006. – 20 апр.

19 Шерстобоева Е.А. Музыкальное телевидение: программные и структурно-функциональные особенности. Дисс., 2009

20 Засурский Я.Н. Тенденции функционирования СМИ в современной структуре российского общества // Средства массовой информации России / Под ред. Я.Н.Засурского. М., 2006. С.5

21 Троицкий А. Бонусы. Поп 1986-1989гг. // Гремучие скелеты в шкафу: сборник статей в 2т. Спб., 2008. С.260

22 Поберезникова Е.В, Телевидение взаимодействия: Интерактивное поле общения. С.54

23 Шерстобоева Е.А. Музыкальное телевидение: программные и структурно-функциональные особенности. Дисс., 2009

24 Засурский Я.Н.Тенденции функционирования СМИ в современной структуре российского общества. С.5

25 Scanziani A. Perestoika Perks^ McMonald`s and MTV // New York Times. – 1991. – 7 July

26 Качкаева А.Г. Трансформация российского ТВ // Средства массовой информации России. М., 2006. С.299

27 Шерстобоева Е.А. Музыкальное телевидение: программные и структурно-функциональные особенности. Дисс., 2009

28 Засурский Я.Н.Тенденции функционирования СМИ в современной структуре российского общества. С.5

29 Шерстобоева Е.А. Музыкальное телевидение: программные и структурно-функциональные особенности. Дисс., 2009

30 Там же

31 Марградзе Р. Музыкальные телеканалы // Теле-спутник. – 2006. - №7 (129)

32 Шерстобоева Е.А. Музыкальное телевидение: программные и структурно-функциональные особенности. Дисс., 2009

33 По данным «Проф-Медиа»

34 По данным «МедиаАтлас»

35 По данным TNS

36 http://ru.wikipedia.org/wiki/%CC%F3%E7-%D2%C2, http://ru.wikipedia.org/wiki/MTV_%D0%A0%D0%BE%D1%81%D1%81%D0%B8%D1%8F

37 Шерстобоева Е.А. Музыкальное телевидение: программные и структурно-функциональные особенности. Дисс., 2009

38 Шерстобоева Е.А. Музыкальное телевидение: программные и структурно-функциональные особенности. Дисс., 2009

39 Беспамятнова. Г.Н. Российский телевизионный infotainment: истоки и особенности коммуникации в современном мире: матер. Рос. научн.-практ. конф. «Проблемы массовой коммуникации», 11-12 мая 2005./ Под ред. Проф. В.В. Тулупова. Воронеж: ВГУ, факультет журналистики, 2005. С.4.

40 Новикова А.А. Современные телевизионные зрелища: история, формы и методы воздействия. С.81.

41 Там же С.81.

42 В. Познер Дискуссия: информация к развлечению // В сб. Телевидение: режиссура реальности. Сост. Д.Дондурей. М., 2007. С.113.

43 Новикова А.А. Современные телевизионные зрелища: история, формы и методы воздействия. С.81.

44 Цвик В.Л. Телевизионная журналистика. История, теория, практика. — М., 2004., С.327.

45 Чернышов А.В. Структурирующие музыкальные тележанры

46 Там же

47 Там же

48 Кузнецов Г. В., Цвик В. Л., Юровский А. Я. Телевизионная журналистика. 4-е издание - М.: Высшая школа, 2002 / http://evartist.narod.ru/text6/23.htm

49 Кузнецов Г. В., Цвик В. Л., Юровский А. Я. Телевизионная журналистика. 4-е издание - М.: Высшая школа, 2002 / http://evartist.narod.ru/text6/23.htm

50 Там же

51 Там же

52 Кузнецов Г. В., Цвик В. Л., Юровский А. Я. Телевизионная журналистика. 4-е издание - М.: Высшая школа, 2002/ http://evartist.narod.ru/text6/23.htm

53 Там же

54 Кузнецов Г. В., Цвик В. Л., Юровский А. Я. Телевизионная журналистика. 4-е издание - М.: Высшая школа, 2002/ http://evartist.narod.ru/text6/23.htm

55 Р.А. Борецкий «Информационные жанры телевидения» – М., 1960

56 Кузнецов Г. В., Цвик В. Л., Юровский А. Я. Телевизионная журналистика. 4-е издание - М.: Высшая школа, 2002/ http://evartist.narod.ru/text6/23.htm

57 Там же

58 Там же

59 Кузнецов Г. В., Цвик В. Л., Юровский А. Я. Телевизионная журналистика. 4-е издание - М.: Высшая школа, 2002/ http://evartist.narod.ru/text6/23.htm

60 Шерстобоева Е.А. Музыкальное телевидение: программные и структурно-функциональные особенности. Дисс., 2009

61 Завриев И., Басков В. Пионеры видеодвижения // «Биллборд». – 2008. - №6. – С.23-24

62 Падейский В.В. Проектирование телепрограмм: учебное пособие. М., 2004.

63 Ефимова Н.Н. Художественно-эстетический анализ звукового эфирного пространства телерадиовещания. С.214

64 Шерстобоева Е.А. Музыкальное телевидение: программные и структурно-функциональные особенности. Дисс., 2009

65 Курышева Т.А. Музыкальная журналистика и музыкальная критика. С.57

66 Там же С.257, 291

67 Поберезникова Е.В. Телевидение взаимодействия: Интерактивное поле общения. С.121

68 Там же

69 Падейский В.В. Проектирование телепрограмм: учебное пособие. М., 2004. С.53

70 Поберезникова Е.В. Телевидение взаимодействия: Интерактивное поле общения. С.71

71 Новикова А.А. Современные телевизионные зрелища: история, формы и методы воздействия. С.183-184

72 Там же. С.165

73 Кузнецов Г. В., Цвик В. Л., Юровский А. Я. Телевизионная журналистика. 4-е издание - М.: Высшая школа, 2002/ http://evartist.narod.ru/text6/23.htm

74 Там же

75 Беспалова А.Г., Корнилов Е.А., Короченский А.П., Лучинский Ю.В., Станько А.И. История мировой журналистики. – М., 2003, с. 373 / http://www.twirpx.com/file/866748/

76 А. Розенталь Создание кино и видеофильмов как увлекательный бизнес http://goldenrose.narod.ru/full/rosental/glava17/index.htm

77 Беспалова А.Г., Корнилов Е.А., Короченский А.П., Лучинский Ю.В., Станько А.И. История мировой журналистики. – М., 2003, с. 374. / http://www.twirpx.com/file/866748/

78 http://muz-tv.ru/look/pronews/

79 (англ. VJ от video jockey — видео-жокей) Название, по аналогии с DJ (диджей), появилось в 1980-х годах на MTV. «Виджеи» - телевизионный журналист, работающий на музыкальных каналах. Работа виджея совмещает в себе частично работу DJ на радио и работу тележурналиста

Практический анализ жанровой специфики МУЗ-ТВ и MTV