Лирика И. Ф. Анненского
Материалы к урокам в 11-м классе
Имя И. Ф. Анненского упомянуто почти во всех федеральных программах для 11-го класса. Авторы всех этих программ считают необходимым раскрыть “глубокий философский и психологический смысл и совершенство художественной формы стихотворений” Анненского, обратить внимание на Мотив одиночества и другие мотивы, преобладающие в лирике поэтов-символистов.
Но дать представление о лирике Анненского, прочитав даже все 10–12 стихотворений, названных совокупно всеми программами, невозможно. Нужна универсальная программа, приемлемая для обычных школ, лицеев и гимназий с углублённым изучением литературы.
Мы включили в круг изучения более девяти текстов, осознавая, что и за их перечнем остались замечательные стихотворения, которые сделали бы более убедительным тезис о глубоком смысле лирики Анненского, её психологизме и художественном совершенстве. Из минимально возможного времени, отведённого на изучение темы, мы рассчитываем свою программу на три урока.
Изучению Анненского должна быть предпослана вводная лекция учителя о поэзии Серебряного века. Учащиеся уже должны получить хотя бы элементарное представление о таких теоретических понятиях, как Реализм и модернизм, и их трансформациях в истории русской культуры конца XIX — начала XX века.
Прежде чем говорить с учащимися о феномене Анненского, особенностях его поэтики, определимся с терминами и понятиями, необходимыми, когда речь идёт о лирических произведениях. Это такие понятия, как Поэтика, лирическая система, лирический герой, поэтический Или Художественный мир, которые ещё не стали столь же привычными для школы, как композиция, сюжет, изобразительно-выразительные средства языка и так далее.
Самое широкое определение термина Поэтика дано в
Литературном энциклопедическом словаре (М., 1987. С. 295): “Поэтика — это внутреннее строение произведения, это система эстетических средств, с помощью которых автор создаёт новую, теперь уже художественную реальность”. Поэтика отвечает на вопросы: как Сделано произведение, как строится поэтический мир лирического стихотворения, как взаимодействуют форма и содержание.
Понятия Лирическая система и Лирический герой доступно и убедительно разъяснены в работе Б. О. Кормана
Изучение текста художественного произведения (М.: Просвещение, 1972. С. 57–61). Под лирической системой понимается совокупность лирических произведений, объединённых единым миропониманием автора и единым поэтическим строем.
Если говорить о восприятии мира Анненским, его миропонимании, то оно было сложным и преимущественно трагическим, что и определило характер его лирического героя, который выражает авторское сознание и организует поэтический мир лирики поэта в единое целое.
О многих особенностях своей системы Анненский сказал сам в своих
Книгах отражений , в частности в статье
О современном лиризме . Отметим эти особенности.
1. Главное, что поэт культивировал намеренно, — это многоплановость, многозначность слова, образа, когда в одном накапливается как бы несколько смыслов, как сказал бы Г. Гадамер, “дремлющих смыслов”. Анненский говорит следующее: “Мне вовсе не надо обязательности одного и общего понимания. Напротив, я считаю достоинством лирической пьесы, если её можно понять двумя и более способами или, недопоняв, лишь почувствовать её и потом доделывать мысленно самому” (
Книги отражений . М., 1979. С. 333–334). “Недоговорённость”, синтаксическая прерывистость многих стихов Анненского рассчитана на ассоциативность мышления и творческий отклик читателя.
2. Любимый способ организации стихов у Анненского — циклизация и микроциклы, когда каждое стихотворение в контексте цикла приобретает новые оттенки смыслов, как в
Трилистниках и в
Складнях , где дополнительные смыслы каждого стихотворения приобретаются через сходство или контраст с другими стихами, как, например, мрачно-трагическое первое стихотворение цикла
Трилистник весенний противоречит жизнерадостному заглавию всего цикла. Оксюморон как художественное средство присуще как отдельным стихотворениям, так и целым циклам.
3. Внутренняя гармония всей лирики Анненского создаётся единством мотивов, которые “пронизывают” разные по темам
Трилистники ,
Складни ,
Разбросанные листы и все другие стихи, написанные поэтом и не вошедшие в сборники
Тихие песни и
Кипарисовый ларец .
4. В лирике Анненского органически сочетаются элементы символизма, акмеизма, футуризма, в результате чего сложилась неповторимая, уникальная поэтическая система.
5. Мастерское владение размерами стиха, оригинальные ритмы и рифмы, интонационное разнообразие определили удивительную музыкальность стихов Анненского, чему также содействовал выбор сонета, форму которого поэт довёл до совершенства.
6. Анненский вводит в свою лирику будничную разговорную речь, что не было свойственно символистам. В стихах
Нервы ,
Пластинки для граммофона и
Шарики детские звучат уличные крики, бытовой говор, что для такого изысканного поэта кажется несвойственным и невероятным. Эту особенность отметил Юрий Нагибин (Смена. 1986. № 7. С. 27).
7. Особенностью поэтики Анненского является уподобление человека вещам, когда через судьбу вещи прозреваются судьба и образ человека, что мы наблюдаем в
Старой шарманке или
Стальной цикаде , где человек оказывается ненужным, как отыгравшая своё время шарманка или сломанные часы, которые отдали в починку. Здесь один смысл просвечивается через другой, чему способствует использование символов и аллегорий.
В материалах к первому уроку мы называем источники, которые помогут учителю подготовить программу этого занятия и дать представление об идейно-художественном единстве Серебряного века и таких поэтических системах, как символизм, акмеизм, футуризм.
Нам кажется, что жёстко привязывать Анненского к символистам не следует: это большой русский поэт философского склада, занимающий особое место в истории Серебряного века уже потому, что не примыкал ни к одному направлению и житейски был от всех отдалён, и потому, что его признавали своим учителем и символисты, и акмеисты, и футуристы.
Система наша включает три урока.
Урок первый. Жизненный и творческий путь И. Ф. Анненского. Сборник Тихие песни . Урок второй.
Кипарисовый ларец и
Книги отражений . Урок третий. Мотивы лирики Анненского и своеобразие его лирической системы.
Предложенный нами вариант уроков рассматривается как один из возможных, учитывая то, что об изучении темы
Лирика Анненского пока методика не дала никаких рекомендаций, кроме кратких аннотаций в программах. Мы ограничиваемся лишь изучением лирики поэта и кратким знакомством с его
Книгами отражений , но совсем не касаемся его переводческой деятельности и его деятельности как писателя-драматурга. Разработка программы изучения в школе многогранного творчества И. Ф. Анненского — дело будущего: художественное наследие талантливого русского поэта, критика, переводчика, драматурга заслуживает того, чтобы с ним познакомить подрастающее поколение россиян более широко в обычной школе, может быть, на факультативных занятиях, и обязательно в учебных заведениях с углублённым изучением литературы.
Урок первый
Жизненный и творческий путь Иннокентия Фёдоровича Анненского (1855–1909). Сборник
Тихие песни (1904)
Основные задачи первого урока: познакомить учащихся с личностью поэта, основными фактами его биографии; показать, чем замечательна его лирика и почему она выдержала испытания временем; обозначить основные мотивы его творчества и особенности его художественного мира; определить место лирики И. Анненского в системе поэзии Серебряного века.
Урок нуждается в оформлении, которое помогло бы представить облик самого поэта и лица его современников: В. Брюсова, К. Бальмонта, А. Блока, Вяч. Иванова, И. Северянина, А. Ахматовой, Н. Гумилёва, О. Мандельштама, В. Маяковского и других поэтов, имена которых назывались во вводном уроке и которые определяли литературную атмосферу начала XX века. Поскольку об И. Ф. Анненском ученики слышат впервые и жизненный путь им неизвестен, желательно заранее подготовить краткую биохронику поэта на доске, в
Литературной газете или на специальном листе.
Эпиграфом к уроку можно взять стихотворение А. А. Ахматовой
Учитель и её слова “Ведь все поэты из него вышли: и Осип, и Пастернак, и я, и даже Маяковский”. Слова эти неоднократно будут подтверждаться, когда учащиеся начнут знакомство со стихами Анненского. Приведём текст стихотворения А. Ахматовой, к смыслу которого можно обратиться в конце урока, когда трагическая судьба самого поэта и его творчества будут открыты ученикам.
Учитель
А тот, кого учителем считаю,
Как тень прошёл, и тени не оставил.
Весь яд впитал, всю эту одурь выпил,
И славы ждал, и славы не дождался,
Кто был предвестьем, предзнаменованьем,
Всех пожалел, во всех вдохнул томленье —
И задохнулся...
(Памяти Иннокентия Анненского. 16 января, 1945)
1. Наметим программу уроков, их содержание. На предыдущем уроке должно быть сказано о месте Серебряного века в истории русской культуры, о направлениях поэзии и поэтах, их представляющих.
2. Теперь даётся биографическая справка об И. Ф. Анненском (см. литературу в конце статьи). Рассказ учителя и записывание дат в тетради с кратким комментарием основных фактов.
3. Обращение к стихотворению А. Ахматовой
Учитель . Что сказано в нём об Анненском-человеке и особенностях его поэзии?
4. Краткая характеристика сборника
Тихие песни и сравнение его названия с “громкими” названиями сборников В. Брюсова
Граду и миру , К. Бальмонта
Будем как солнце , Вяч. Иванова
Кормчие звёзды , Ф. Сологуба
Лазурные горы , А. Блока
Стихи о Прекрасной Даме .
Чтение стихотворения
В дороге .
— Какие привычные картины русского пейзажа нарисованы? Какое чувство они вызывают у лирического героя? Обратите внимание на их образность, конкретность. Отметьте выразительность и точность эпитетов.
— Как взаимодействуют в стихотворении время и пространство; где и когда, в какое время года происходит действие? Какие знаки об этом свидетельствуют? Как показано утреннее пробуждение деревни? Понятен ли вам образ “и с бадьями журавли, выпрямляясь, тихо стонут”?
— О каком состоянии лирического героя свидетельствуют слова: “тошно сердцу моему”, “уводила думу дума”?
— Какую художественную функцию выполняет хореический размер стиха?
— Прочитаем последнюю строфу. Почему именно после строк “Дед идёт с сумой и бос, // Нищета заводит повесть...” следует восклицание: “О, мучительный вопрос! Наша совесть... Наша совесть...”? Попытайтесь разъяснить его смысл. Обратите внимание на синтаксическую конструкцию этих строчек. Свяжите два выражения — “в предчувствии мороза” и “дед идёт с сумой и бос” — с состоянием мужиков, ночующих под телегой, которых одолевают “кошмары снов”.
— Что вы скажете о самом лирическом герое, от лица которого ведётся повествование?
— Какое начало вы выбрали бы, если бы вам предложили дать письменный разбор этого стихотворения: “Это стихотворение о мучительном состоянии героя, его ранимости и совестливости при виде картин русской деревни...” или “В воображении встаёт картина: в холодное раннее утро пробуждается бедная деревня, на окраине которой остановился на ночь обоз, появляется нищий
с сумой и бос — и это накануне заморозков”?
5. Прочитаем стихотворение
К портрету Достоевского , хотя оно и не входит в состав сборника
Тихие песни .
В нём Совесть сделалась пророком и поэтом,
И Карамазовы, и бесы жили в нём, —
Но что для нас теперь сияет мягким светом,
То было для него мучительным огнём.
— Как связаны эти два стихотворения?
— Как прозвучала в последнем стихотворении тема творчества и тема ответственности художника перед своей совестью?
— Какие ассоциации рождаются у вас со стихотворением
Пророк А. С. Пушкина и другими его стихотворениями о назначении поэта и поэзии? Можно ли сказать, что И. Ф. Анненский, как и Ф. М. Достоевский, продолжает пушкинскую традицию во взгляде на назначение искусства?
Убедимся в этом, обратившись к двум высказываниям И. Ф. Анненского.
“Всякий поэт, в большей или меньшей мере, есть учитель и проповедник. Если писателю всё равно и он не хочет, чтобы люди чувствовали то же, что он, желали того же, что он, и там же, где он, видели доброе и злое, он не поэт, хотя, может быть, очень искусный сочинитель” (Анненский И. Ф. О формах фантастического у Гоголя).
“Теория искусство для искусства давно и всеми покинутая глупость” (Анненский И. Ф. Достоевский // Книги отражений. С. 238).
6. Чтение стихотворения
Дети . Это стихотворение, исполненное любви к детям и чувства покаяния от лица всех взрослых за обиды, ими нанесённые.
Но безвинных детских слёз
Не омыть и покаяньем,
Потому что в них Христос
Весь, со всем своим сияньем.
И заканчивается стихотворение строфой, где звучит страстный призыв гуманного совестливого человека ко всему миру.
Ну а те, что терпят боль,
У кого как нитки руки...
Люди! Братья! Не за толь
И покой наш только в муке...
Все пишут об Анненском как о символисте, акмеисте, мастере, знатоке античности, но он был прежде всего великим гуманистом, истинно русским интеллигентом с обострённой совестью.
7. Краткая характеристика двух выпусков
Книг отражений .
Домашнее задание
1. Выучить наизусть стихотворение
В дороге .
2. Прочитать любую статью из
Книг отражений об уже известном писателе или поэте и ответить письменно на вопрос: что нового открыл мне Анненский в своей статье?
Задание по
Книгам отражений (М.: Наука, 1979. Серия
Литературные памятники ) можно несколько расширить и тем самым облегчить работу ученикам.
1. Обратите внимание на предисловие, написанное самим Анненским, и на то, как он объясняет название книги: “Критик стоит обыкновенно вне произведения: он его разбирает и оценивает. Он не только вне его, но где-то над ним. Я же писал здесь только о том, что Мной владело, за чем я Следовал, чему я Отдавался, что я хотел сберечь в себе, сделав собой. Вот в каком смысле мои очерки — Отражения, это вовсе не метафора” (слова выделены самим автором; с. 5).
2. Выберите любой из очерков и ответьте на вопрос: в чём оригинальность подхода критика к личности и творчеству уже популярного вам писателя или поэта?
3. Индивидуальные задания. Из раздела
Дополнения дать оценку статье
О современном лиризме ; ответить на вопросы.
— Что сказано в главе
Они о современных символистах?
— Прочитайте из раздела
Портреты о В. Я. Брюсове. Что оценил в его творчестве Анненский?
— О Фёдоре Сологубе. Что в творчестве Сологуба кажется Анненскому сомнительным?
— В статье об А. А. Блоке автор восклицает: “Это в полном смысле слова и без малейшей иронии, — краса подрастающей поэзии, что краса! — её очарование”. Что он превыше всего оценил в Блоке?
— Что вы узнали об Андрее Белом из очерка Анненского?
— Какие мысли о поэтах Серебряного века, своих современниках, высказал Анненский в заключении?
К сожалению, нет времени на более подробное знакомство с оригинальными очерками Анненского о поэтах, с творчеством которых учащимся придётся знакомиться далее.
Задача учителя — заронить в сознание выпускников название
Книги отражений и элементарное представление о её составе.
Урок второй
Кипарисовый ларец и
Книги отражений
Задачи этого урока: раскрыть многообразие мотивов лирики Анненского и показать их связь с поэзией XIX века, близость его поэтики к символистам, указать на элементы других поэтических систем Серебряного века и дать хотя бы элементарное представление об Анненском-критике.
Эпиграфом к уроку можно взять строку из стихотворения
Он и я : “Я, как настройщик, все лады перебираю осторожно”.
Перед тем как обратиться к
Кипарисовому ларцу , необходимо вспомнить определение художественных направлений Серебряного века — символизм, акмеизм, футуризм, — которые были даны на вступительном занятии по поэзии Серебряного века.
Содержание урока может включать следующие “шаги”:
1. Началом должно быть Слово учителя о прямом и символическом смысле названия сборника
Кипарисовый ларец и его построении. Предлагаем краткое содержание этого слова.
У сборника
Кипарисовый ларец в какой-то мере типичное для поэтов Серебряного века, любивших оригинальные и необычные заглавия, название. Это настоящий ларец из кипарисового дерева, в котором Анненский хранил свои тетради со стихами. Но не может не звучать и символическое значение: в русской традиции кипарис понимался как дерево скорби, а согласно античной легенде в этом дереве была заключена душа юноши Кипариса, любимца Аполлона. Возможно, в названии скрыта ещё одна тайна поэта — он хотел вызвать ассоциацию со смыслом книги своего любимого французского поэта Шарля Кро
Сандаловый ларец .
Композиционно
Кипарисовый ларец состоит из трёх разделов:
Трилистники — по три стихотворения в каждом (три листка),
Складни — по несколько стихотворений и
Размётанные листы . Каждый из циклов связан внутри темой или мотивом, а все вместе циклы отражают единое миросозерцание автора.
Каждый трилистник имеет название, служащее как бы ключом к содержанию стихов цикла (
Трилистник обречённости , трилистник лунный, призрачный, трилистник толпы, одиночества и так далее). Заглавие является важнейшим элементом поэтики Анненского: оно, как правило, многозначно и имеет завуалированный смысл.
М. Волошин вспоминал о том, как Анненский читал свои стихи: “Иннокентий Фёдорович достал большие листы бумаги, на которых были написаны стихи. Затем он торжественно, очень чопорно поднялся с места (стихи он всегда читал стоя)... Окончив стихотворение, Иннокентий Фёдорович всякий раз выпускал листы из рук на воздух (не ронял, а именно выпускал), и они падали на пол у его ног...” (Памятники культуры. Л., 1983. С. 70).
“Эти выпускаемые из рук листы — то ли
размётанные листы , то ли
опавшие листы , — плавно покачиваясь, опускались в русскую поэзию, становясь её плотью и кровью. Без
Кипарисового ларца она уже давно не мыслима, как немыслима и вся русская культура без царскосельского эллиниста, полиглота, барина, декадента, директора гимназии, поэта мучительной совести” — так закончил вступительную статью к
Кипарисовому ларцу Н. Богомолов (с. 50).
В литературоведении много говорилось о своеобразии построения сборника, состоящего из трилистника и складней. Кое-кто считает построение сборника “затейливым”, “искусственным”, “условно составленным”, так как иногда очень трудно уловить связи между стихами внутри “трилистников” и “складней”, хотя эта связь просматривается через темы, мотивы, как в
Трилистнике тоски — через ассоциации, как в
Трилистнике огненном — через связь символическую, например,
Смычок и струны ,
Старая шарманка , в которых вещи замещают человека и наделяются человеческими свойствами, но в “некоторых трилистниках принцип сочетания невозможно установить без натяжек” (Гинзбург Л. С. 329).
Но все стихи трилистников и складней объединяет одна тема — жизнь человека, жизнь его духа на фоне природы и города, причём “природная” сущность человека для поэта одинаково значима с его “городской, урбанистической”, поскольку он живёт не только в природном мире, но и в окружении вещей, рождённых цивилизацией, и в соприкосновении с тем и с другим связана его жизнь и внешняя — материальная, и духовная. Счастливыми для него оба эти мира не оказываются.
Если городская жизнь и всё, что к ней относится, для большинства русских поэтов XIX века — Фета, например, — была уже “дурной, низкой жизнью”, остающейся за гранью поэтического, то для Анненского современный человек — это городской человек. Город — это конкретные условия его существования, это вещи, которые его окружают и с которыми соприкасается его душа, — это и будильник, и шарманка, и вагон железной дороги… Природа как бы отодвинута от человека и входит в поэзию Анненского в виде загородного дома, дачи. Зато в жизнь человека включается паровик, станция, вагон, кондуктор (
Мы на полустанке ,
Тоска вокзала ).
2. Далее читаем и анализируем стихотворения, вошедшие в
Трилистник сумеречный . Его состав:
Сиреневая мгла ,
Тоска мимолётности и
Свечку внесли .
Сиреневая мгла
— Представьте реальную ситуацию стихотворения. Символом чего является “сиреневая мгла” для героя? Очевидно, символом любовного чувства, но чувства тяжкого, безнадёжного.
— Обратите внимание на диалог. О чём просит герой, о чём мечтает?
Итак, это загадочное стихотворение в стиле символистской поэтики. Образы зашифрованы: она — “сиреневая мгла”, он — герой, тоскующий о любви, о желанной женщине, которая бы полюбила его, доверилась ему. Ответ её загадочен, но достаточно прозрачен, если упоминается “омут” под “тонким льдом”. Омут — это тоже символ, не сулящий ничего хорошего.
Тоска мимолётности
— Какой смысл имеет факт, что действие происходит в сумерках, когда луна ещё только всходит? Что вообще человек переживает в это время суток?
— О каком состоянии героя можно догадаться по словам: “в безнадёжности”, “уже незрячие тоскливо-белы стены”, “так чёрны облака”, “Там всё, что прожито, — желанье и тоска, // Там всё, что близится, — унылость и забвенье”.
— Прочитаем третью строфу. Как действуют сумерки на героя, и был ли он счастлив вечером, хотя он говорит “здесь вечер как мечта...”?
— Попытайтесь перевести на свой язык строчки:
...Но сердцу, где ни струн, ни слёз, ни ароматов,
И где разорвано и слито столько туч...
Свечку внесли
— Как поэт говорит о наличии двух миров, в которых живёт человек? Прочитайте первые две строфы.
— Чем характерен этот второй мир, “иная среда, где живём мы совсем по-другому”, то “далёкое”, что иногда ощущается человеком, тот “чуткий мир”, который иногда открывается нам в сумерки?
— Прочитаем последнюю строфу. Как размер стиха и перекрёстная рифма передают музыкальность звучания и прелесть момента, когда свет свечи отгоняет все призраки?
— Как бы вы обосновали правомерность включения прочитанных трёх стихотворений в единый “трилистник”? И объясните, почему он называется “сумеречным”?
— Приходилось ли вам испытывать в сумерки такие ощущения и мысли, о которых поведал в этих трёх стихотворениях И. Ф. Анненский?
Рассмотрим мотив Двоемирия, свойственный поэтам-символистам.
Мучительный сонет (
Трилистник призрачный )
— Какие детали земной жизни названы в стихотворении? (“Пчелиное гуденье”, “ноющий комар”, “талый снег”, “прядь волос” и др.)
— Какие знаки другого мира указаны в третьей строфе сонета? Попытайтесь объяснить образ: “И музыки мечты, ещё не знавшей слова...”
— Вспомните определение сонета как стихотворной формы и скажите, как вы понимаете последние две строчки? Какой смысл вкладывали символисты в понятия “миг”, “сгореть в огне”?
— Как вы понимаете само слово “мука” в ряду синонимов: Мучение, терзание, страдание, каторга, пытка?
— Можно ли сделать вывод о том, что уже в поэтике первого трилистника проявились элементы символистских и акмеистических систем?
3. Обозначим основные мотивы лирики И. Ф. Анненского, чтобы помочь учащимся войти в мир поэта, и назовём стихи, воплотившие эти мотивы.
Мотив двоемирия (
Свечку внесли ,
Мучительный сонет ).
Мотив тоски и одиночества человека, живущего в неблагополучном мире. Противопоставление мира реального миру идеальной красоты (
Тоска мимолётности ,
Тоска припоминания ,
Тоска маятника ,
Бесследно канул день ,
Мучительный сонет ).
Мотив сочувствия и жалости к несчастным (
В дороге ,
Картинка ).
Мотив совести, ответственности каждого за всё, что совершается при нём (
К портрету Достоевского ,
Старые эстонки ).
Мотив неприятия буржуазного мира с его жестокостью, “рыночностью”, уподоблением человека вещи (
Кулачишка ,
То было на Валлен-Коски ).
Мотив возвышенной любви и невозможности её в этом мире (
Среди миров ,
Сиреневая мгла ,
Смычок и струны ).
Мотив мучительности творчества (
Поэзия ,
Поэту ,
Старая шарманка ).
Мотив природы, отторгнутой от жизни городского человека и страдающей от него (
За оградой ,
Желание жить ,
Ноябрь ,
Ветер ).
На этом же уроке можно послушать выступления учащихся о статьях, прочитанных в
Книгах отражений .
Домашнее задание
Одной группе учащихся дать характеристику стихам, включённым в трилистники: сентиментальный, осенний, дождевой, призрачный, ледяной, вагонный, кошмарный и так далее.
Выбрать для разбора и интерпретации в классе из каждого трилистника одно стихотворение, самое значительное, по их мнению, из трёх. Обратить внимание на поэтический мир стихотворений, состояние лирического героя и изобразительно-выразительные средства языка, передающие это состояние.
Второй группе прочитать стихи из
Складней и прокомментировать одно-два.
Третьей группе дать характеристику стихам из раздела
Разбросанные листы .
Четвёртой группе охарактеризовать в издании
Иннокентий Анненский в Большой серии
Библиотеки поэта (1990) раздел
Стихотворения, не вошедшие в авторские сборники .
Чтобы облегчить домашнюю работу, можно сразу назвать стихи, которые желательно разобрать в каждом из трилистников, и даже дать вопросы, так как стихи Анненского не так-то просто понять, они требуют работы воображения, рассчитаны на ассоциативность мышления, уже сложившийся, достаточно высокий уровень эстетического развития.
Учащиеся должны обязательно познакомиться со стихами: из
Трилистника сумеречного —
Тоска мимолётности ; из
Трилистника соблазна —
Смычок и струны ; из
Трилистника сентиментального —
Старая шарманка ; из
Трилистника осеннего —
То было на Валлен-Коски ; из
Трилистника обречённости —
Чёрный силуэт ; из
Трилистника проклятия —
Кулачишка ; из
Трилистника призрачности —
Мучительный сонет ; из
Трилистника из старой тетради —
Тоска маятника ; из
Трилистника балаганного —
Шарики детские ; из
Трилистника замирания —
Осень ; из
Трилистника одиночества —
Дальние руки .
Приведём примерные вопросы к отдельным стихотворениям, которые учащиеся будут разбирать дома самостоятельно. Учитель сам определит, какие из этих разборов прозвучат на следующем уроке.
Чёрный силуэт (
Трилистник обречённости )
— Какая картина представляется вашему воображению и как обозначены время и пространство?
— Определите размер стиха и скажите, какую функцию он в данном случае выполняет, какую интонацию определяет.
— Какие слова говорят об угнетённом состоянии героя?
— Как понимаете первую строфу? Что в этой жизни угнетает героя? (Жизнь, исполненная лжи, обмана, “тоска растущего испуга” — вот причины тягостного состояния.)
— О чём герой мечтает, о чём говорят строки: “тоскою пожираем”, “тот мир, тот миг с его миражным раем”? (“Уж мига нет”, то есть счастья нет, миг исчез.)
— Что могут значить многоточия в последней строфе? О каком состоянии героя они свидетельствуют?
— И наконец: что же вызвало такое тягостное состояние героя? Как вы его объясните?
— Попытайтесь воссоздать всю картину, на фоне которой протекает внутренний монолог героя.
— Элементы какой художественной системы здесь явно обнаруживаются? Какой символ определил тональность всего стихотворения?
— Правильно ли будет, если мы определим тему стихотворения как Размышление героя о несбыточности счастья при созерцании силуэта “на зеркале гранита” — памятнике, когда в его сознании предстаёт вся его жизнь?
Из
Складней желательно разобрать стихотворение
Милая , построенное на диалоге, где разговор ведут ОН и ОНА,
Две любви или
Другому , в котором есть фраза: “среди людей, которые не слышат”.
Из цикла
Размётанные листы желательно обратить внимание учащихся на стихотворение
Сестре , где речь идёт о воспоминаниях детства, о сестре Алине, няне, милой сердцу детской.
Тринадцать строк — совершенное по форме творение с несколько загадочной последней пятистрочной строфой, которая начинается так: “Я люблю только ночь и цветы” — и которую должны разгадать учащиеся.
Нервы — стихотворение, свидетельствующее о том, что Анненский абсолютно владел искусством использования разговорной речи. В состоянии нервного напряжения картины скачут в голове без всякого порядка: здесь и жена, и продавец, и почтальон — у каждого свой голос, своя тема. Можно прочитать
Колокольчики , в которых есть всё, что стало основой эстетической системы футуристов.
Прерывистые строки — стихотворение, свидетельствующее об умении поэта передать сложнейшее душевное состояние двух любящих или любивших людей, прощающихся на вокзале, возможно, навсегда. Она замужняя женщина и, видимо, несчастная. Напряжённая ситуация передана синтаксическими средствами с необычайным мастерством. Стилистика этого стихотворения потом повторится неоднократно у Ахматовой и Маяковского.
шарики детские — озорное стихотворение, изображающее продавца цветных шаров на рынке. Великолепно передан шум базарной толпы и характер продавца, который приговаривает, балагурит, сыплет прибаутками, шутит. Трудно представить, что подобное стихотворение мог сочинить Анненский, герой которого обычно тоскует, несчастлив во всём — и вдруг такой фейерверк веселья, озорства, розыгрыша.
Гармония
— Как показан мир реальный и мир идеальный?
— Как показана устремлённость к идеалу?
— В чём лирический герой видит спасение мира, почему люди должны понимать друг друга?
— Что значит образ — “средь огня”? В чём смысл жизни? За что человек может “зацепиться”, чтобы устоять?
— Что такое “миг” и можно ли его продлить?
— Почему осень занимает особое место в жизни человека? (У Пушкина это пора осмысления прошлого, настоящего и будущего.)
— Почему избран морской пейзаж? (Символ у Пушкина.)
— Возможна ли гармония на земле?
4. Так почему поэзия Анненского волнует нас? Почему пережила свой век? В чём её значение? Коллективный ответ учащихся.
5. Прослушивание романса на стихи
Среди миров композитора А. Суханова.
Урок третий
Продолжение темы второго урока. Многообразие мотивов лирики И. Анненского и своеобразие его лирической системы
Проблемы этого урока: подвести итог наблюдениям над поэтическим строем стихотворений Анненского, показать их близость традициям русского классического стиха и то новое, что позволит в системе И. Анненского отметить элементы таких формирующихся направлений Серебряного века, как символизм, акмеизм, импрессионизм и футуризм. Обратить внимание на многообразие мотивов.
Эпиграфом к уроку могут быть слова из стихотворения
Третий мучительный сонет :
Но я люблю стихи — и чувства нет святей:
Так любит только мать, и лишь больных детей.
На доске должно быть определение сонета: “Сонет — это краткое (не более четырнадцати строк) стихотворение лирико-философского характера, созданное по строгим правилам: первые две строфы четырёхстрочные, две последние — трёхстрочные” (Литературный энциклопедический словарь. М., 1987. С. 411–412).
1. В начале урока необходимо познакомить учащихся с термином Мотив, хотя чёткого определения этого понятия современное литературоведение пока не выработало. Так что толкование его может быть только приблизительным, составленным на основе статей из
Литературного энциклопедического словаря ,
Музыкального энциклопедического словаря ,
Введения в литературоведение (М., 1999. С. 202–209),
Теории литературы В. Е. Хализева (М., 2000. С. 266–269), статей В. И. Тюпы, работающего над словарём мотивов (Тюпа В. И. Тезисы к проекту словаря мотивов // Дискурс. Новосибирск, 1999. № 2), статьи
Мотивы в
Лермонтовской энциклопедии (М., 1981. С. 290–299),
Литературных лейтмотивов Б. М. Гаспарова (М., 1994) и других. Все эти толкования так или иначе восходят к
Исторической поэтике А. Н. Веселовского (М., 1989).
Во всех названных источниках в лирических произведениях мотив осознаётся как комплекс устойчивых, повторяющихся чувств, образов, идей. В
Лермонтовской энциклопедии доступно объяснено Взаимодействие темы и мотива на примере творчества М. Ю. Лермонтова. “Одиночество — мотив, пронизывающий почти всё творчество и выражающий умонастроение поэта. Это одновременно и мотив, и сквозная, центральная тема его поэзии, начиная с юношеских стихов и кончая последующими... Ни у кого из русских поэтов этот мотив не вырастал в такой всеобъемлющий образ, как у Лермонтова” (с. 290–312). Этот “всеобъемлющий мотив, а вернее сказать, тема воплощается во взаимодействии мотивов: свободы, гордого одиночества, волн, действия и подвига, изгнанничества, памяти и забвения, времени и вечности, любви, смерти, судьбы и т. д.” (Введение в литературоведение. М., 1999. С. 208).
Каждый из названных мотивов как бы расширяет, конкретизирует общий мотив одиночества, общую тему, которая объединяет всю лирику М. Ю. Лермонтова в единое целое.
В свете сказанного ученикам легче понять взаимодействие мотивов у И. Ф. Анненского. Единый мотив, единая тема объединяет всю лирику поэта — это тема всеобъемлющего неблагополучия человеческого существования в системе цивилизации наступающего XX века, и это неблагополучие ощутимо выявляется через взаимодействие мотивов одиночества, муки, невозможности любви, расколотости мира, уподобления человека вещам и так далее. Истоки этих мотивов, как и в лирике Лермонтова, — в реальной действительности нового времени.
2. Чтение и анализ стихов, прочитанных дома, коллективное определение их мотивов. Вновь коснёмся лишь некоторых из них.
Мотив тоски и одиночества
Тоска припоминания (
Трилистник тоски )
— Почему герою сейчас так тяжко? Прочитайте вторую строфу; почему ему хочется уйти от людей?
— Что в безотрадном прошлом всё-таки было хорошего и как это воспоминание характеризует героя?
Тоска мимолётности (
Трилистник сумеречный )
— Как мотив одиночества выражен в системе зрительных образов и душевном состоянии героя? Обратите внимание на определения “туманный диск луны”, “незрячие тоскливо-белы стены”, “чёрны облака”.
— О чём свидетельствуют следующие строки:
Там всё, что прожито, — желанье и тоска,
Там всё, что близится, — унылость и забвенье.
— Какой смысл в троекратном употреблении усилительной частицы -ни: “ни струн, ни слёз, ни ароматов”?
— Как вы понимаете метафору: “И где разорвано и слито столько туч... // Он как-то ближе розовых закатов”?
— Чем напоминает это стихотворение лермонтовское
И скучно, и грустно... ?
Мучительный сонет (
Трилистник призрачный )
— Как вы понимаете название стихотворения? Объясните само слово “мука” в ряду синонимов: мучение, страдание, терзание, каторга, пытка.
— Что нужно герою для счастья? Какие реалии земной жизни названы в стихотворении?
— Как вы понимаете выражение: “И музыки мечты, ещё не знавшей слова”?
— Верит ли герой в возможность этого “мига” здесь, на земле? Почему в этот призыв вложено столько страсти?
Тоска маятника (
Трилистник из старой тетради )
— В каком состоянии находится герой стихотворения и что усугубляет это состояние (“дождик”, “ветер”, “точно вымерло всё в доме”, “жёлт и чёрен мой огонь”, “тяжко переступит конь”, “тело скорбно и разбито”)?
— Маятник не даёт уснуть герою. Как передана монотонность действий маятника и какое действие он оказывает на человека?
— Как через ход часов создаётся образ чудовища, которое не даёт человеку спать? Отметьте образы: “ходит-машет сумасшедший”, “ходит-ходит, вдруг отскочит”, “зашипит и захохочет”, “ходит-машет… с злобным рвеньем”, “
так-то, так-то повторяет маниак”.
— Как в двух последних строфах преодолевается действие маятника и герой погружается в сон?
— Чем замечательна эта зарисовка? Как проявилось мастерство поэта как психолога и реалиста?
— Что вы можете сказать о душевном состоянии лирического героя Анненского, если только в заглавия стихотворений слово Тоска входит пятнадцать раз? (
Тоска вокзала ,
Тоска мимолётности ,
Тоска припоминания и так далее.) Можно ли этот факт назвать случайностью?
— В каком смысле употреблено в этом стихотворении понятие “тоска”? И в чём необыкновенная прелесть этого стихотворения?
Мотив трагизма и невозможности гармонии в любви
Смычок и струны (
Трилистник соблазна )
— Как в первой строфе передано чувство непонимания, которое так свойственно людям?
— Как развивается мотив узнавания? Прочитайте 3, 4, 5 строфы.
— О чём свидетельствует финал? Было ли найдено взаимопонимание навсегда, о чём предостерегает слово “чёрный” бархат?
— Рассмотрите стихотворение с точки зрения символистской поэтики.
— Какие образы нарисованы с поразительной ясностью и конкретностью?
Мотив незащищённости человека в этом мире, уподобление его вещи
Старая шарманка (
Трилистник сентиментальный );
То было на Валлен-Коски (
Трилистник осенний )
— Какую истину людского существования утверждает поэт через судьбу старой шарманки? Обратите внимание на последнюю строфу.
— И как во втором стихотворении в связи с судьбой куклы, бросаемой в водопад Валлен-Коски на реке Вуока в Финляндии для увеселения окружающих, сказано, как горько, что и с людьми поступают так же, и почему “обида куклы обиды своей жалчей”?
— Как бы вы определили мотив, обозначенный в последней строфе?
Мотив неприятия буржуазного мира с его жадностью и жестокостью
Кулачишка (
Трилистник проклятия )
— Что, по-вашему, могло послужить толчком к написанию стихотворения?
— Как показан быт “кулачишки”?
— Найдите детали, которые свидетельствуют о том, что речь идёт о трагической судьбе девушки.
— Как вы понимаете последнюю строфу, как понимаете метафору: “Скормить Помыканьям и Злобам // И сердце, и силы дотла...”?
— Почему стихотворение названо уничижительным словом “кулачишка”?
— Можно сказать, что в этом стихотворении есть что-то некрасовское? Что именно?
Об Анненском часто пишут, что он был “вне политики”, “вне злобы дня”, но это не совсем так. Обратимся к двум стихотворениям —
Петербург и
Старые эстонки . Анненский вовсе не был революционером, но там, где нарушались законы совести, правды, проявлялась жестокость, он реагировал открыто. Так, он защитил своих учеников, когда они вместе с другими участвовали в событиях 1905 года. Также он чувствовал свою вину за то, что власти с жестокостью подавили революционные выступления эстонских рабочих. И здесь ему жаль матерей казнённых, и он чувствует перед ними вину. Об этом свидетельствует подзаголовок —
Из стихов кошмарной совести .
Мотив совести и ответственности
Старые эстонки
— Как нарисованы “портреты” эстонских женщин из-под Ревеля? Отметьте детали их поведения, как выражено уважение к ним?
— Что герой говорит в своё оправдание?
Есть куда же меня виноватей...
Сыновей ваших... я ж не казнил их...
Я, напротив, я очень жалел их...
— Как эстонки отнеслись к этим оправданиям? Прочитаем их гневную отповедь.
— Почему же герою не спится, что мучает его, почему он так близко к сердцу принимает их обвинения, хотя объективно он не виноват?
— Вспомним строчку из стихотворения
В дороге : “Наша совесть... Наша совесть...”
— Какое чувство было очень сильным у Анненского-человека?
— Обратите внимание, как мастерски строит поэт диалог.
Петербург
— Как нарисован образ города (“пар зимы”, “жёлтый снег”, “плиты”, “камни”, “пустыни немых площадей”, “Нева буро-жёлтого цвета” и так далее).
— Обращаясь к прошлому, что вспоминает герой? Какое чувство его угнетает?
— Почему задерживается внимание на памятнике Петру I, что в истории связано с его именем?
— Что имеет в виду поэт, когда говорит “о сознаньи проклятых ошибок” и “отраве бесплодных мечтаний”?
— Как вы понимаете строфу: “Я не знаю, где Вы и где Мы” (выделено автором)?
— Как можно охарактеризовать взгляд автора на историю не только Петербурга, но и всей страны? Как вы понимаете метафору: “Чем вознёсся орёл наш двуглавый” (в черновике было — “наш хищник двуглавый”)?
— Можно ли назвать взгляд поэта на историю города и Отечества всеобъемлющим и, следовательно, во всём справедливым?
— Как вы думаете, в каком состоянии можно написать такое стихотворение?
3. Обращение к циклу
Складни . Желательно, чтобы в этом разделе урока прозвучали стихотворения
Милая и
Он и я .
4. Цикл
Размётанные листы .
Среди миров . Коллективная работа над текстом.
— Это стихотворение в 1910-х годах приобрело необыкновенную популярность через романс, музыку которого написал А. Вертинский. Он же был его исполнителем. Послушаем романс.
— Как передана возвышенность чувства героя к Ней, Звезде, и кем она является для него?
— Почему герой любовь к Ней возводит в сферу “миров” и “светил”?
— Можно ли сказать, что это стихотворение создано в системе поэтики символизма? Как передана сложность и противоречивость чувства героя? Обратите внимание на оборот “не потому”, который употреблён дважды.
— Как добивается поэт возвышенной интонации? Отметьте роль ямбического размера.
— Как вы думаете, почему романс был так популярен?
— Исчерпывается ли содержание стихотворения выделением мотива?
Прерывистые строки
— Раскройте смысл названия. В каком состоянии находится герой? Обозначьте ситуацию стихотворения, его сюжет.
— Почему нарушена хронология, последовательность событий?
— Как вы думаете, любил ли он её?
— Как синтаксически передано взбудораженное состояние героя? Обратите внимание на строфику.
— Какое стихотворение Маяковского вам вспоминается?
Из цикла
Размётанные листы хорошо бы прочитать стихи
Дети и
Моя тоска , мотивы которых легко осознаются учащимися.
За пределами рассмотренных нами стихотворений остаётся почти целый раздел —
Стихотворения, не вошедшие в авторские сборники , среди которых есть такие замечательные, как
Падает снег... ,
На северном берегу ,
В ароматном краю в этот день голубой... ,
Тоска кануна ,
Поэзия ,
Завещание ,
Майская гроза ,
Что счастье? ,
Колокольчики ,
Три слова ,
Я думал, что сердце из камня... ,
Поэту — стихи, в которых звучат то пушкинские, то тютчевские, то фетовские мотивы. Все эти стихотворения заслуживают внимания и рассмотрения их на отдельном уроке: в них учащиеся найдут подтверждение мотивов, которые обозначены ранее.
5. Вспомним определение сонета и попытаемся ответить на вопрос: почему Анненский так часто его использует? (О художественных возможностях сонета см. статью О. И. Федотова
Сонет Серебряного века . М., 1990. С. 5–34; О “музыкальности и почти изощрённой тонкости выражения чувств” в сонетах Анненского убедительно сказал Б. Роман (бессмертное произведение)ов во вступительной статье к сборнику
Русский сонет . М., 1983.)
6. Коллективный ответ на вопрос: что представляет собой лирическая система И. Анненского и какие особенности других поэтических систем Серебряного века можно отметить, опираясь на стихи, прозвучавшие и прокомментированные в классе, а также прочитанные дома самостоятельно?
Обратимся к точному определению лирической системы, данному Б. О. Корманом в книге
Изучение текста художественного произведения : “Под лирической системой следует понимать совокупность лирических стихотворений, объединённых отчётливо выраженным отношением к действительности и художественным строем”. Запишем это определение в тетрадь.
Если говорить о восприятии мира лирическим героем Анненского, то оно оказывается трагическим потому, что является следствием осознания им острого неблагополучия мира, в котором человек тотально не может быть счастливым, то есть не может обрести опоры ни в общении с людьми или с природой, ни в любви. Отсюда основными являются мотивы тоски и одиночества, когда состояние муки становится обычным и осознаётся как данный свыше способ существования, как сам процесс жизни, а не какой-то из её этапов.
Грубый материальный безрадостный мир не принимается лирическим героем, безрадостным оказывается и мир интимный, тоже проникнутый тоской и страхом.
Лирический герой исполнен сочувствия к несчастным и обездоленным людям, это определило гуманистический пафос и обострённую совестливость всей лирики Анненского. Лирический герой осознаёт себя ответственным за всё, что происходит вокруг, и не может быть спокойным, когда в мире царят нищета, бедность, душевная неустроенность, одиночество.
В поэтическом строе лирики Анненского можно отметить поразительную искренность, открытую эмоциональность, музыкальность, мастерское владение ритмом, рифмой, стиховым размером. Анненского можно назвать мастером диалога, умело использующим все виды речи — от разговорной до возвышенной; Анненский в совершенстве владеет всем арсеналом изобразительно-выразительных средств языка, умело используя художественные богатства символа, метафоры, олицетворения, эпитета, превосходно используя все возможности русского синтаксиса для передачи сложнейших душевных состояний. Излюбленной формой стиха в системе Анненского является сонет. В поэтике стихов Анненского проявились элементы художественных систем, которые параллельно создавали символисты, акмеисты и футуристы. Наконец, лирика Анненского ассоциативна, она требует работы воображения и мобилизации всего житейского и литературного опыта читателя.
Поэтическое новаторство Анненского, искренность человеческого голоса, мастерство развёртывания образов, полных движения, насыщение стиха ёмким смыслом, умение соединить драматизм с простотой и доверительностью тона, умение находить разнообразные оттенки для бесконечного богатства красок и звуков окружающего мира — всё это стало достоянием русской поэтической культуры и получило творческое развитие в поэзии нашего времени. Этим и определяется место Анненского в историко-литературном процессе не только XX, но и XXI века.
Завершить работу над темой
И. Ф. Анненский необходимо домашним письменным заданием, которое бы закрепило впечатление, полученное учащимися на уроках, и в то же время заставило бы их ещё раз самостоятельно обратиться к стихам поэта.
Темы сочинений могут быть следующими:
1. Что, по-вашему, надо знать каждому об Анненском-поэте и человеке и какое стихотворение обязательно выучить наизусть?
2. Как отразилась личность поэта в сборнике стихов
Кипарисовый ларец ?
3. Какие стихи из цикла
Разбросанные листы (или из
Стихотворений, не вошедших в авторские сборники ) вы считаете необходимым включить в школьную программу обязательно?
4. Опыт анализа раздела
Стихотворения в прозе (Иннокентий Анненский. Стихотворения и трагедии. Серия
Библиотека поэта . Л.: Советский писатель, 1990).
5. И. Анненский как переводчик. Ваше мнение о переведённых стихах. (Можно выбрать переводы одного из поэтов: Г. Гейне, Ш. Бодлера, П. Верлена, С. Прюдома, А. Рембо и других; прочитать в Библиографическом словаре
Зарубежные писатели (под ред. Н. П. Михайльской; М.: Просвещение, 1966) статью о поэте и попытаться оценить стихи, переведённые И. Ф. Анненским.
6. Статья И. Анненского из
Книги отражений о моём любимом писателе (поэте) и что нового я узнал о нём.
7. Какие сонеты И. Анненского мне особенно запомнились.
Литература для учителя
Анненский И. Ф. Кипарисовый ларец / Вст. ст. Н. Богомолова. М.: Книга, 1990 (миниатюрное издание).
Анненский И. Ф. Стихотворения и трагедии. Вст. ст. А. Фёдорова. Л.: Советский писатель, 1990 (Серия
Библиотека поэта ).
Орлов А. Основные даты жизни и творчества И. Ф. Анненского // Анненский И. Ф. Книги отражений. М., 1979. Серия
Литературные памятники .
Беренштейн Е. Г. “Просветлённая страданием красота”. Поэтический мир Иннокентия Анненского // Литература в школе. 1992. № 3, 4.
Бавин С. Иннокентий Анненский // Бавин С., Семибратова И. Судьба поэтов Серебряного века. М., 1993. С. 7–16.
Верхейл К. Трагизм в лирике Анненского // Звезда. 1995. № 9. С. 208–216.
Гинзбург Л. О лирике. Л.: Советский писатель, 1974 (Глава
Вещный мир . С. 311–354).
Гумилёв Н. С. Письма о русской поэзии. М.: Современник, 1990.
Кирсалова Е. В., Леденёв А. В., Шаповалова Ю. М. Серебряный век русской поэзии. М.: Новая школа, 1996.
Кушнер А. О некоторых истоках поэзии И. Анненского // Анненский и русская культура XX века. М., 1996.
Кушнер А. Среди людей, которые не слышат // Новый мир. 1997. № 12. С. 192–215.
Максимов Д. Е. Русские поэты начала века. Л., 1990 (глава об Анненском).
Мандельштам А. Иннокентий Анненский // Серебряный век: русские судьбы. СПб., 1996. С. 913.
Маковский С. Иннокентий Анненский // Серебряный век. Мемуары. М., 1990. С. 114–145.
Подшивалова Е. А. Концепция мира и человека в
Кипарисовом ларце И. Ф. Анненского // Кормановские чтения. Вып. 1. Ижевск, 1994. С. 76–85.
Фёдоров А. В. Иннокентий Анненский: личность и творчество. Л., 1984.
Эткинд Е. Единство Серебряного века: О русской литературе конца XIX — начала XX века // Звезда. 1989. № 12. С. 185–199.