Кінематограф

Кінематограф (від грец. Іііпета – рух і уарпо – зображення) – наймолодший

вид мистецтва, виникнення якого безпосередньо пов 'язане з розвитком науково

технічного прогресу, передусім у галузі оптики, хімії, фотографії.

Водночас кінематограф жодною мірою не можна назвати «технічним» мистецтвом. Споконвічна потреба людини в образному осмисленні дійсності породила цей масовий вид мистецтва.

Кіно – синтетичне за своєю природою, воно поєднує елементи літератури, театру, живопису, музики, хореографії. Саме тому кінематограф оперує багатьма виражальними можливостями, запозиченими з інших видів мистецтва.

Водночас кіно володіє власними специфічними засобами та прийомами, зокрема: ракурсом (кут зору кінокамери), зміною планів (загальний, середній та великий), монтажем, що об'єднує окремі кадри у логічній послідовності та дає змогу передати емоційне й психологічне напруження епізоду.

Кінематограф має свою жанрово-родову структуру:

Зародження кінематографа, як мистецтва:

Історично кінематограф з'явився в результаті рішення задачі по закріпленню на матеріальному носії зображення безперервного руху об'єктів і проекції цього руху на екран. Для вирішення цього завдання необхідно було створення відразу декількох технічних винаходів: гнучкої світлочутливої плівки, апарату хронофотографічної зйомки, проектора швидко змінюваних зображень.

На відміну від інших видів мистецтва, дату народження кінематографа можна назвати абсолютно точно – 28 грудня 1895 р. Саме в цей день у Парижі брати Огюст і Луї Люм'єри продемонстрували свою першу кінопрограму, що містила коротенькі документальні замальовки: «Вихід робітників з фабрики», «Прибуття поїзда» та ін. Фільми братів Люм'єр започаткували тенденцію до створення документального кінематографа, адже у всіх їхніх картинах було зафіксовано певну миттєвість реальної дійсності.

Зародження «німого» кіно:

Перші короткометражні фільми (приблизно 1,5 хвилини демонстрації) були здебільшого документальні, проте вже в комедійному інсценуванні братів Люм'єр «Политий поливальник» відображаються тенденції зародження ігрового кіно. Невелика довжина перших фільмів була обумовлена технічною недосконалістю кіноапаратури, тим не менш, вже до 1900-х років довжина кінокартин збільшилася до 15-20 хвилин демонстрації. Удосконалення знімальної і проекційної техніки сприяло подальшому збільшенню довжини фільмів, якісного і кількісного збільшення художніх прийомів зйомки, акторської гри та режисури. А широке поширення кінематографа і популярність кінематографа забезпечили його економічну вигідність, що, однак, не могло не позначитися на художньої цінності знімаються кінокартин. У цей період з ускладненням і подовженням сюжету фільмів починають формуватися жанри кінематографа, оформляється їх художнє своєрідність, створюється специфічний для кожного жанру набір образотворчих прийомів. Найвищого свого розквіту «німе» кіно досягає до 1920-го року, коли воно вже цілком оформляється як самостійний рід мистецтва, який володіє своїми власними художніми засобами.

Зародження «звукового» кіно:

Ще до початку XX століття Томас Едісон намагався синхронізувати кінескоп c фонографом, але зазнав невдачі. Проте надалі Вільям Діксон, співавтор Едісона стверджував, що йому вже в 1889 році вдалося створити кінетофонограф - прилад, який відроджував звук і зображення одночасно. Однак не існує ніяких доказів, що підтверджують його слова.

У ранній період кінематографа, звукове кіно намагалися створити в безлічі країн, але зіткнулися з двома основними проблемами: труднощі в синхронізації зображення і звуку і недостатня гучність останнього. Перша проблема була вирішена шляхом запису і звуку, і зображення на одному і тому ж носії, але для вирішення другої проблеми треба було винайти підсилювач низької частоти, що відбулося лише в 1912 році, коли кіно розвинулося настільки, що відсутність звуку вже не сприймалося як серйозний недолік .

У результаті патент на ту систему звукового кінематографа, яка згодом зробила звукову революцію, був отриманий в 1919 році, але кінокомпанії не звернули ніякої уваги на можливість кіно заговорити, бажаючи уникнути подорожчання вартості виробництва і прокату кінофільмів і втрати іншомовних ринків. Поки в 1925 році компанія Warner Brothers, що знаходилася на межі банкрутства, тому що не вклалася в ризикований звуковий проект.

Вже в 1926 році Warner Brothers випустила кілька звукових фільмів, що складаються в основному з музичних номерів, але особливого успіху у глядачів вони не мали. Успіх прийшов тільки з фільмом "Співак джазу", в якому крім музичних номерів Ела Джолсона були присутні і його короткі репліки. 6 жовтня 1927 - день прем'єри "Співака Джазу" - прийнято вважати днем народження звукового кіно.

Кіно з 30-х років 20 ст. і до сьогодні:

У 1950-х роках технічний прогрес зайшов ще далі. Розробка та впровадження магнітного запису і відтворення звуку, а також створення і освоєння нових видів кінематографа (панорамного, стереоскопічного, поліекранного та ін.) Привели до значного підвищення якості показу фільмів, стали говорити про «ефект присутності» глядача. Враження посилювалося стереофонічним відтворенням звуку, дозволяє створювати «просторову звукову перспективу» - звук як би слід за зображенням його джерела, викликаючи ілюзію реальності джерела звуку.

У теперішній же час існують дуже витончені системи звукового супроводу кіно. Кількість окремих звукових каналів доходить до 7, а в екзотичних системах навіть до 12. Зрозуміло, все це покликане посилити глибину занурення глядача в атмосферу фільму, що проглядається.

Види або жанри сучасного кіно:

Строго кажучи, загальноприйнятою жанрової класифікації в кіно не існує, в різних кінознавчих джерелах можна зустріти різні набори жанрів. Тому говорити про нижче приведений системі жанрів художнього кіно можна з деякою часткою умовності, хоча ця система найбільш широко поширена і практично загальноприйнята.

Бойовик (екшен-фільм) - цей жанр ілюструє відому тезу «добро має бути з кулаками». Фільми цього жанру часто не володіють складним сюжетом. Головний герой зазвичай стикається зі злом у самому очевидному його прояві: злочин, корупція, тероризм, убивство. Не знаходячи іншого виходу, головний герой вирішує вдатися до насильства.
Вестерн - в класичних фільмах цього жанру дія відбувається на Дикому Заході Америки в XIX столітті. Конфлікт звичайно розгортається між бандою злочинців, представниками влади і мисливцями за.
Гангстерський фільм - дія фільмів цього піджанру найчастіше відбувається в США в 1930-ті роки - під час розквіту гангстерських угруповань.
Фільм з бойовими мистецтвами (також карате-фільм, карате-бойовик або кун-фу фільм) - фільми цього піджанру сюжетно мало відрізняються від звичайних фільмів жанру екшен. Але в протистоянні персонажів карате-фільмів упор робиться не на застосування вогнепальної зброї, а на рукопашні сутички, часто із застосуванням прийомів східних єдиноборств.
Біографічний фільм - фільм, заснований на біографії якої-небудь відомої особистості.
Пригодницький фільм - на відміну від бойовика, у пригодницьких фільмах акцент зміщений з грубого насильства на кмітливість персонажів, уміння перехитрити, обдурити лиходія.
Детективний фільм - жанр, твори якого незмінно містять ілюстрації злочинних діянь, наступного за ними розслідування і визначення винних. У глядача, як правило, має виникнути бажання провести власне розслідування і висунути власну версію злочину.
Драма - специфіку жанру становлять сюжетність, конфліктність дії, достаток діалогів і монологів. Драми зображують в основному приватне життя людини і його гострий конфлікт з суспільством.
Трагедія - основу трагедії також становить зіткнення особистості зі світом, суспільством, долею, виражені в боротьбі сильних характерів і пристрастей. Але, на відміну від звичайної драми, трагічна колізія звичайно завершується загибеллю головного героя.
Історичний фільм - фільми цього жанру реконструюють реально відбувалися історичні події або їх сюжет вписаний в такі події.
Військовий фільм - фільми про війну.
Кінокомедія - до цього жанру відносяться фільми, які ставлять за мету розсмішити глядача, викликати посмішку, поліпшити настрій.
Комедія положень - це класичний вид комедії, заснований на тому, що герої фільму потрапляють в курйозні, смішні положення.
Пародія - вид комедії, заснований на пародіюванні чого-небудь (наприклад, на пародіюванні інших фільмів).
Фарс - комедія легкого змісту з суто зовнішніми комічними прийомами.
Мелодрама - твори цього жанру розкривають духовний і чуттєвий світ героїв в особливо яскравих емоційних ситуаціях, часто на основі контрастів: добро і зло, любов і ненависть і інше.
Любовна історія - вважається, що це улюблений жанр більшості жінок усього світу. У таких фільмах часто описується красива і глибока любов, яку не розуміють оточуючі і якої перешкоджають складні обставини.
Сімейний фільм - дитячі фільми і фільми, призначені для перегляду всією родиною. Фільми цього жанру часто позбавлені насильства, мають безліч елементів мелодрами і комедії з нехитрою гумором.
Музичний фільм - мюзикл або оперета, перенесена з театральних підмостків на кіноекран. Багато пісень, танців, гарні костюми й декорації.
Триллер - так називають фільми, що прагнуть створити у глядача відчуття напруженого переживання, хвилювання, передчуття назріваючих жахливих подій.
Містичний трилер - фільм на грані трилера і фільму жахів. Сюжет побудований на зіткненні героїв з яким-небудь незрозумілим, містичним явищем. Часто мова йде про окультизм, чаклунстві, пришестя антихриста і інше.
Фільм-катастрофа - фільм, герої якого потрапили в катастрофу і намагаються врятуватися. Мова може йти як про природну катастрофу, так і про техногенну катастрофу.
Фільм жахів - до цього жанру відносять фільми, які покликані налякати глядача, вселити почуття тривоги і страху, створити напружену атмосферу жаху або болісного очікування чого-небудь жахливого.
Готика - жанр включає фільми про вампірів, перевертнів і т. П. Фільми характеризуються похмурою атмосферою, темними тонами, елементами неоготичного стилю в костюмах, гримі і декораціях.
Фантастичний фільм - жанр кінематографа, головною ідейно-естетичної установкою якого є диктат уяви над реальністю. Дія фільмів цього жанру відбувається в майбутньому, минулому або в «паралельному» світі.
Фентезі - піджанр, заснований на особливому "казковому" художньому світі. Цей світ нагадує середньовіччя, але населений міфічними істотами, наповнений магією і чаклунством, і має власну розвинену міфологію.
Фантасмагорія - фільм про щось абсолютно нереальному, зображає химерні бачення, маревні фантазії.
Кіберпанк - піджанр, фокусується на комп'ютерах, високих технологіях і проблемах, що виникають в суспільстві у зв'язку з неправильним застосуванням плодів прогресу.
Постапокаліптика - піджанр, що демонструє життя суспільства після якої-небудь глобальної катастрофи (наприклад, світової війни із застосуванням зброї масового ураження, глобального потепління, падіння астероїда і інше).

Висновок:

Кінематограф - це великий винахід людини, що зробило величезний вплив на формування світогляду людини XX століття. Кіно - це самий «передовий» вид мистецтва, в процесі виробництва якого сьогодні використовуються величезна кількість наукових новинок і відкриттів. Сучасна людина, в житті якої залишається мало місця для героїзму, хоче бачити героїв на екрані. Героєм на екрані може стати будь-яка людина, сьогодні для цього потрібно лише група хороших програмістів, не більше.

«Кіно це найбільш розвинене імперіалістичне засіб контролю над масами».

Ця фраза написана Вальтером Беньяміном у 30-ті роки XX століття не втратила свого значення і сьогодні. Через кіно, через інформаційні інститути дійсно виробляється оформлення людини в тому напрямку, який зручний для влади. Уміло використовується кіно в політиці. Досить згадати нагородження фільму Майкла Мура «Фаренгейт 9 / 11» на Каннському кінофестивалі. Багатьох здивував касовий успіх цього проекту, який став найуспішнішим документальним фільмом в історії кінематографа, і зібрав по всьому світу більше 200 млн. доларів. Сам автор ніколи не приховував, що головним його завданням при зйомках цього фільму було лише поразка Джорджа Буша молодшого на президентських виборах в США.

З тим фактом, що кіно сьогодні вже «більше», ніж мистецтво і, перш за все галузь економіки, ніхто не сперечається. Досить навести дані про касові збори найпопулярніших фільмів в історії людства. Наприклад, самий популярним фільмом є фільм «Віднесені вітром» (1939, касові збори - $ 1240,5 млн.), на другому місці кіноепопея Джорджа Лукаса «Зоряні війни» (1977, касові збори - $ 1093,65 млн.), а замикає трійку лідерів фільм «Звуки Музики» (1965, касові збори - $ 874,4 млн.).

Безумовно, вкрай складно навчитися сприймати кіно не тільки як розвагу, а й навчитися розбиратися в ньому, навчитися цінувати те, чим захоплюються критики, це складна робота, яка багатьом здається безглуздою. Для розуміння шедеврів кіно потрібно перш підвищити рівень загальної культури. Розвиток культури - це ключ до вирішення якщо не всіх, то майже всіх проблем будь-якого суспільства, адже чим більше розвинена особистість зокрема, тим більше розвинене суспільство в цілому. Кінематограф - універсальний засіб для підвищення рівня культури окремо взятого громадянина.

Кінематограф