СОВРЕМЕННЫЕ ПОДХОДЫ В ОРГАНИЗАЦИИ СЕМЕЙНОГО ВЕЧЕРА С ПРИМЕНЕНИЕМ ЭЛЕМЕНТОВ ТЕАТРАЛИЗАЦИИ
СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ………………………………………………………………………..6
ГЛАВА 1. ТЕАТРАЛИЗАЦИЯ КАК ТВОРЧЕСКИЙ МЕТОД В
ОРГАНИЗАЦИИ ПРАЗДНИЧНОГО СОБЫТИЯ
1.1. Теоретические аспекты сущности театрализации………………………...10
1.2. Типология театрализованных представлений в контексте
современных праздничных форм………………………………………………19
ГЛАВА 2. СОВРЕМЕННЫЕ ПОДХОДЫ В ОРГАНИЗАЦИИ СЕМЕЙНОГО ВЕЧЕРА С ПРИМЕНЕНИЕМ ЭЛЕМЕНТОВ ТЕАТРАЛИЗАЦИИ
2.1. Театрализованная игра в условиях организации тематического
вечера……………………………………………………………………………..37
2.2. Специфика театрализации в условиях семейного праздника
(юбилей), специфика драматургии……………………………………………50
ГЛАВА 3. СЦЕНАРНО-РЕЖИССЕРСКАЯ РАЗРАБОТКА ДИПЛОМНОГО ПРОЕКТА: ТЕМАТИЧЕСКИЙ ВЕЧЕР С ЭЛЕМЕНТАМИ ТЕАТРАЛИЗАЦИИ «ДУША ТВОЯ – ПОДСОЛНУХ ЗОЛОТИСТЫЙ»
3.1. Организационно-постановочные аспекты дипломного проекта………...63
3.2. Режиссерская документация
3.2.1. Режиссерский анализ. Композиционная структура вечера……...66
3.2.2. Сценарий……………………………………………………………68
ЗАКЛЮЧЕНИЕ………………………………………………………………...90
БИБЛИОГРАФИЯ……….…………………………………………………….95
Приложение 1. Документы по защите практической части дипломного проекта
Приложение 2. Пригласительный билет, макет вывески кафе «Хуторок»,
Заставка вечера. экран
Приложение 3. Фото. Видео-презентация
ВВЕДЕНИЕ
Культурно-досуговая деятельность, являющаяся одной из граней воспитания человека, привлекает сегодня к себе все большее внимание не только педагогов, режиссеров, организаторов досуговой деятельности, специалистов социально-досуговой сферы, но и ученых. По мнению исследователя Жаркова А.Д., она «…становится частью конкретно-исторической программы развития личности, что создает предпосылки для ее интеграции с производственной средой. В реальности досуг становится все более регламентируемым и контролируемым типом деятельности и наполняется все более разнообразными ее формами, которые постепенно становятся взаимозависимыми между собой» [11, с.9]. Социокультурный статус современного общества, ориентированный на осознание единства этического и эстетического, также повышает и социальную значимость роли искусства, культурных традиций во внеэстетических сферах.
Актуальность. Переосмысливая достижения культурного наследия в новой парадигме третьего тысячелетия, человеческое мышление выстраивает свою иерархию ценностей, раздвигает границы личностных ориентаций. Всё более актуальными становятся вопросы, связанные с поисками способов активного вовлечения деятельности масс в созидательные процессы гуманистического развития общества, в т.ч. в укрепление родовых связей и семейных традиций. На помощь приходят древнейшие законы организации значимого события средствами театрализации, историческая ценность которых выступает неоспоримым доказательством эффективности творческой энергии масс в духовно-нравственном преображении привычного жизненного уклада. Традиционные ценности в современной аутентичной интерпретации обуславливают трансляцию культуры, социокультурных коммуникаций, инкультурации и социализации, способствуют возрастанию творческого потенциала индивидов и социальных групп. Поэтому обращение к театрализации как средству оптимизации семейного досуга есть современный метод актуализации и репрезентации национального культурного наследия, основывающийся на зрелищности, развлекательности, игровом характере, и консолидирующий субъектов семейной общности.
Однако, несмотря на активный выход на рынок праздничных услуг различного рода эвент-компаний, всё более принимающих на себя функции «массового обучения» организаторов праздничных семейных и корпоративных мероприятий «с учетом реальных потребностей людей» – применение театрализации в новой парадигме времени, без знания основополагающих вопросов формирования культурного пространства праздничного события – сегодня не многим под силу. Изучение общей теоретической базы, подкрепленной новыми исследованиями и практикой создания семейного праздника, с применением метода театрализации представляется насущной проблемой на современном этапе.
Степень изученности проблемы. Изучение источников показало, что научных и практических работ, целостно анализирующих сущность и структуру театрализации в системе культурно-досуговой деятельности, в частности семейного досуга выявлены не были.
Таким образом, недостаточность изучения применения метода театрализации и проблемы организации семейных праздников позволили сформулировать тему исследования: «Театрализация как творческий метод режиссера в организации семейного праздника».
Целью данной работы является анализ и теоретическое обоснование метода театрализации, выявление современных подходов к специфике организации семейного вечера с элементами театрализации на новом этапе.
Объект исследования. Театрализация как творческий метод режиссера в организации праздничного события
Предмет исследования. Современные подходы к организации семейного вечера с элементами театрализации.
Для раскрытия темы исследования, необходимо выполнить следующие задачи:
1. изучить театрализацию как творческий метод в организации праздничного события, а именно:
- теоретические аспекты сущности театрализации;:
- типологию театрализованных представлений в контексте современных праздничных форм;
2. рассмотреть современные подходы к организации семейного вечера с применением элементов театрализации:
- театрализованную игру в условиях организации тематического вечера;
- специфику театрализации в условиях юбилейного семейного праздника;
- специфику драматургии и персонажа как основного элемента драматургии;
3. провести сценарно-постановочный анализ юбилейного семейного праздника «Душа твоя – подсолнух золотистый».
В ходе исследования были рассмотрены и проанализированы работы ученых и практиков по следующим направлениям:
Изучению социально-досуговой сферы деятельности посвятили свои труды: А.Д.Жарков, О.Д. Дашковская, Т.В. Дедурина, С.В. Лаврецова, Р.Ю. Порозов и др.,
Проблемам праздничной культуры, режиссуры праздника посвящены работы исследователей А. Андреевой, В. Куклева, А. Ровнера, Л.В. Демина, Г.Карповой, А.А. Кононовича, Л.Н. Лазаревой, А.Ф Некрыловой, Е.В. Николавевой, О.Л. Орлова, В.Г. Пушкарева, В.Е. Солдаткина, В.Н. Топорова,
Проблемам театрализации посвящены работы педагогов-режиссеров высших учебных образовательных учреждений И.А. Богданова и И.А. Виноградского, Ф.Т. Бегишевой, С.К. Борисова, А.А. Рубба, Т.Ю Смирнягиной, Ю.А. Титова, И.М. Туманова, Л.И Фунтлик и Р.П. Козловой, И.Г Шароева и др.;
Исследованиям игры и игровых технологий занимались И.М. Карелова, Г.В. Оленина и В.В. Медведенко, В.В. Панфилов, В.Д. Пономарев, Й. Хейзинга, и др.;
По вопросам семьи, народных семейных традиций свою точку зрения высказывали С.Н. Артановский, , А.А. Клысбаева, Т.П. Степанова, З.У. Царахова-Салбиева,
Тему театрализации в деятельности психологов и педагогов раскрывают в своих работах И.В. Добряков, Н.Я. Макарова, Е.В. Мигунова, Т.В. Надолинская, Н.И Никонова, И.В. Прокофьева,
Методы исследования. В данной работе автор обращается к методам : теоретического анализа (изучение трудов по культурно-досуговой деятельности, режиссуре, педагогике, психологии, семьеведению и этнографии,); сравнительно-сопоставительного анализа, а также методу наблюдений, в т.ч. из личного опыта организационной и постановочной практики.
Научная новизна исследования: систематизированы подходы к педагогической и методической интерпретации понятия «театрализация»; театрализация представлена как система театральных приемов, используемых на семейном празднике, способствующая укреплению родственных связей и постижению традиций национальной культуры.
Практическая значимость исследования определяется возможностью применения теоретических и практических разделов исследования при подготовке специального лекционного курса, современных подходов к организации тематических семейных вечеров, сценарно-режиссерских решений в популяризации национальных традиций.
Апробация и внедрение результатов исследования. Семейный праздник, проведенный в г. Пикалево по разработанному автором сценарию тематического вечера с элементами театрализации «Душа твоя, подсолнух золотистый», способствовал укреплению семейно-родовых отношений и миролюбия путем презентации лучших сторон каждого из участников праздника в коллективном сотворчестве.
Cтруктура работы состоит из введения, трех глав, заключения, библиографии, приложений
ГЛАВА 1. ТЕАТРАЛИЗАЦИЯ КАК ТВОРЧЕСКИЙ МЕТОД В ОРГАНИЗАЦИИ ПРАЗДНИЧНОГО СОБЫТИЯ
Раздел 1.1. Теоретические аспекты сущности театрализации
Несмотря на возрастающую роль театрализации и место, которое занимают театрализованные формы в празднично-обрядовом действии, сегодня нет единого понимания сущности театрализации, ее определения и функций, не исследовано ее место во всех сферах работы, возможности, границы и принципы использования. В свою очередь не разработанность теоретических вопросов театрализации отрицательно сказывается на деятельности практиков, поэтому на сегодняшний день являются актуальными исследования по применению в современных условиях «бытия» метода театрализации в различных сферах деятельности.
Актуальным является утверждение А.А. Коновича о том, что «…наиболее распространенной ошибкой практиков, обусловленной чисто эмпирическим подходом к театрализации, является ее понимание как привнесение художественного материала (кинофрагмента, сцены из спектакля, песни, музыки, танца, концертного номера) в празднично-обрядовое действо. Таким образом, она попадает в один ряд с художественной иллюстрацией, представляя, по существу, лишь более сложную ее разновидность» [15, c.9].
О.Д. Дашковская дает следующее растолкование метода театрализации и компонентов технологического процесса: «…организация единого действия на основе драматургического (сценарного) и режиссерского замысла, подчиняющего себе все составляющие происходящего события.
Суть метода – в соединении движения света, звука, предметов, людей во времени и пространстве. Это сложный творческий метод, соединяющий в себе организационную, методическую и психологическую компоненты технологического процесса. Его природа бифункциональна, так как соединяет социально-педагогический и художественный аспекты воздействия на аудиторию в ту утилитарно-художественную форму, в которой вымышленная реальность на время протекания досуговой программы становится жизнью для человека, участвующего в событии.
Основная задача театрализации - создание зрелищно активной (интерактивной) ситуации, при которой участник события проникается общим настроением и, увлеченный единым порывом, совершает коллективные действия»[7, с.7].
И.В. Прокофьева подчёркивает, что «театрализация как художественное явление имеет глубокие корни, которые присущи как народной, так и профессиональной традиции развития искусства. Бесспорно, истоки этого явления, которое сейчас называют театрализацией, лежат в культовом действии, обряде: это и культ Диониса в Древней Греции и театрализация христианского культа, изначально необходимая для придания большей зрелищности <…> В них слово, музыка, движение, драматическое действие, окружающее пространство – элементы целого, взаимозависящие и взаимодополняемые» [30, с.39].
В современной жизни роль театрализации в различных сферах, в том числе и в педагогике, постоянно возрастает, но теория ее разработана недостаточно. Нет единого понимания сущности, функций, места и значения, не определены границы возможностей и принципы использования.
Понятие «театрализация» часто связывают с культурно-просветительской работой. Ее понимают как «привнесение художественных элементов (музыка, танец, драматическое действие) в праздник, организацию деятельности по законам театра», как «сложный творческий метод, имеющий глубокое социально- психологическое обоснование и наиболее близко стоящий к искусству театра» [40, с.39,44]. При этом «…театрализация, – считает исследователь И.В. Прокофьева – может быть связана с драматическим действием или автономна, поскольку, в отличие от драматизации, она направлена не только на текстовую структуру: постановку диалогов, создание драматического напряжения и конфликтов между персонажами, динамику действия. Для нее необязательно присутствие конфликтов, сценария, системы ролей»[30, с.40].
Ф.Т Бегишева обращает внимание на то, что современное понимание театрализации складывается в контексте формирования нового типа мышления, в условиях современной виртуально-экранной коммуникации, когда носителем и эстетического и художественного становится сама социальная среда. «…Возникновение нетрадиционных форм функционирования искусства с обязательным участием аудитории, когда подражание действительности (мимесис) сменилось игрой в реальность, актуализирует положение о коренном переосмыслении проблемы формирования эстетической практики. <…> Триединство эстетического, внеэстетического и этического ориентира целесообразно рассматривать на стыке искусства и быта, рационального и иррационального, виртуального и действительного. Именно соотношение, а не предпочтение является главным критерием современного мышления» [3, с.42].
Режиссерская технология обернулась моделью для изучения закономерностей межличностных отношений, приходя на помощь педагогам и психологам далеко не театральной сферы.
Так Н.И. Никонова в результате анализа психолого-педагогической литературы пришла к выводу, что «научное осмысление термина «театрализация» в конце ХХ века позволяет рассматривать социоигровые, интерактивные методики в контексте театральной технологии как особой техники действия, основанной на системе К.С.Станиславского, на «теории действий» и «параметрах взаимодействий» П.М. Ершова. Автор приходит к выводу: «Эти методики интерпретируются и «приспосабливаются» к изучению любого предмета, способствуют как детскому, так и педагогическому творчеству» [24, с.6] Так, применимо к литературным урокам, исследователь предлагает рассматривать методику театрализации в трех контекстах: «1) как игровое средство; 2) как компонент театральной педагогики; 3) как вид театральной технологии» [24, с.10].
Исследователь Е.В. Мигунова также подчеркивает особое значение театрализованной деятельности, применительно к детским образовательным учреждениям: «Любовь к театру становится не только ярким воспоминанием детства, но и ощущением праздника, проведенного вместе со сверстниками, родителями и педагогами в необычном волшебном мире» [19, с.5] <> Занятия театральной деятельностью с детьми не только развивают психические функции личности ребенка, художественные способности, но и общечеловеческую универсальную способность к межличностному взаимодействию, творчеству в любой области. К тому же, для ребенка театрализованное представление - это хорошая возможность хотя бы ненадолго стать героем, поверить в себя, услышать первые в своей жизни аплодисменты» [там же, с.10]. Кроме того, автор отмечает и одну немаловажную проблему – «…уровень подготовки детей, осваивающих театральную культуру, впрямую зависит от уровня подготовки руководителя, его умения научно, системно и последовательно выстроить образовательный процесс [там же, c.24].
Н.Я. Макарова, изучая уровень подготовки педагога, в частности использование театрализации как источника толерантного отношения, экспериментальным путем создала спецкурс «Театрализация в практике педагогики толерантности», где разработанная модель театрализации, представляет намеренное, в рамках психодраматических упражнений, произвольное воспроизведение определенного сценария, в основе которого лежат кульминационные сцены из ранее просмотренного спектакля. «Театрализация – это драматизация реальности средствами искусства. Драматизация – это театрализация, но без наличия художественно-образного начала…Игра находится на стыке театрализации и драматизации. Игра – это ситуация, когда «драматизация низводится до определённых правил, договорённости, включает элемент предсказуемости» [18, c.28].
Исследователь О.А. Михалева подчеркивает: «Театрализация нужна для того, чтобы учитель, оставаясь самим собой, результативно осуществлял задуманное педагогическое действие, знал, как сделать, …чтобы успешно творить педагогический акт не на приблизительном ожидании чуда, а на основе рассчитанной педагогической техники» [20, с.36]. Автор подчеркивает, «…это дает возможность рассматривать в театрализации педагогическую технологию как «качественное понимание самой педагогической деятельности, как системно – организованной, технологизируемой социальной сферы» [20, с.49].
Исследователь С.К.Борисов, анализируя специфику драматургии театрализованного действа предлагает различать две стороны театрализации:
1. Сценарная театрализация: творческий способ превращения жизненного, документального материала в художественный сценарий.
2. Режиссерская театрализация: творческий способ приведения сценария к художественной образной форме представления через систему изобразительных, выразительных и иносказательных средств» [5, с.71].
Изучая культурный потенциал и феномен фольклорного театра - действа, исследователь В.Г. Пушкарев, приходит к выводу, что данный вид массового праздника «объединяет в себе традиции и инновации, сохраняя и развивая этнокультурное наследие, концентрируя опыт взаимопроникновения различных культур. Отражая народную эстетику удовольствия от зрелища, фольклорный театр-действо обладает свойствами демонстративности, наполненности смысловым действием одних «преображающихся», для активного восприятия другими «преображающимися», возможностью «диалога»; традиционности в формах исполнения, атрибутах и времени организации представлений, осуществляемых в период народных календарных праздников; импровизационности в деталях, ситуативности игры; позитивности, жизнеутверждения; праздничности в творении игровой реальности; коммуникативности, развития системы «сообщений», мифологичных по содержанию и игровых по форме [31, c.12].
Л.И. Футлик и Р.П.Козлова в терминологическом словаре «Режиссура массового театрализованного действа дают расширенную трактовку видам и методам театрализации, различают три вида театрализации: «компилятивную, оригинальную, смешанную» [40, c.44]. Остановимся на этом материале подробнее. По мнению авторов:
1). Театрализация компилированного или комбинированного вида – тематический отбор и использование готовых художественных образов и различных видов искусств и соединение их между собой сценарно-режиссерским приемом или ходом. Компилированный метод используется в театрализованных концертах, представлениях и т.д. главная задача сценариста в работе с этим методом является определение сценарно-смыслового стержня всей программы в целом, эпизода или блока, композиционная выстроенность всего сценария в целом, монтаж эпизода и блока, и всего сценария в целом.
2). Театрализация оригинального вида – самый сложный вид театрализации. Создание новых художественных образов, согласно сценарно-режиссерскому замыслу. Применяется для создания сценариев документального жанра, в основе которых лежит инсценировка документа. Документальный ряд придает современное публицистическое звучание, если факт имеет общественную ценность. Основные требования: злободневность и актуальность. Здесь создается синтез документального и художественного материалов не только в тематическом отборе материала, но и в органичном слиянии по главному принципу эмоционального развития мысли и создания сценарно-смыслового стержня каждого эпизода и сценария в целом. Это более сложная форма создания сценария, требующая организаторского опыта, умение отбирать и монтировать готовый материал и поиска хода для готовых номеров, но и профессионального мастерства, режиссерского умения поставить новый номер, согласно сценарному замыслу, органично соединить в эпизоды художественный и документальный материал.
3). Театрализация смешанного вида – использование 1 и 2 вида. Включает компиляцию готового и создание нового. Построена по принципу тематического отбора и сведение их в композицию с помощью сквозного сценарно-режиссерского хода и привнесение в эту основу своего авторского оригинального видения и решения. Включает в себя компиляцию готовых текстов и номеров и оригинальное создание готовых текстов и номеров.
Режиссер театрализованных представлений и праздников А.А. Рубб, рассуждая о специфике театрализации в концерте (театрализованный концерт), подчеркивает, что «театрализация» означает, что такой концерт прежде всего имеет единый художественный сценический образ, для создания которого используются выразительные средства, присущие театру, театральному действу. А именно: сюжетный ход, сценическое действие, мизансценирование, ролевую персонификацию ведущих, сценографию. сценическую атмосферу. «Именно театрализация дает возможность более глубоко и доходчиво раскрыть содержание концерта, усилить его восприятие, эмоциональное воздействие на зрителей. Ибо театрализация служит усилению их идейно-художественного содержания; помогает, а не мешает исполнителям; создает условия для наиболее яркого выражения мысли номера» [32, с.5].
Профессор кафедры режиссуры и мастерства актера Орловского института искусств и культуры (ОГИИК) А.Ю. Титов, рассматривая механизмы театрализации в «открытых» театральных системах, предлагает различать механизмы категорий «театральность» и «театрализация». Исследователь отмечает, что аспекты четкого определения границ и сфер действия связаны с вопросами генезиса (происхождения) зрелищной культуры, художественного творчества и искусства.
Автор усматривает, что генезис театрализации, как более раннего архаического среза культуры, следует разрабатывать в области космогонического мифа (происхождения человека, звезд и планет, бинарного двойничества, мифы тотемические (олицетворение и персонификация) и календарные (умирание-возрождение). Генезис театральности – героические мифы с ритуально-обрядовым комплексом инициации (посвящений), с преступлением героя, его изгнанием и возвращением (очищение) [37, c.17]. Если в классическом изначалии древнегреческий театр сохранял равновесие того и другого (античный хор был воплощением родовых представлений общей космогонии, которую он «театрализировал» вокруг жертвенного камня орхестры), а позже и разыгрывание средневековых мистерий (миракли и моралите несли в себе зачатки театральности (человечности), то уже ренессансная драма выделила своего героя, возродив жанр трагедии (Трагедия есть «выделение личности из хора» (В.И. Иванов). Дальнейшие процессы обособления личности от социума, привели к появлению «закрытых» форм театральности, отделённых «четвертой стеной». По мнению Титова, «апогей расцвета «закрытой» формы приходится на период «интимности» «натуралистического периода» МХТ (постановки драм А.П. Чехова)». Так сформировался устойчивый эталон театральности, замкнутый к «коробку» сцены.
Именно символистский театр становится на путь возвращения в лоно театральной культуры истоков космогонического мифа (Вс. Мейерхольд, Н. Евреинов, Г. Козинцев, С.Радлов, С. Эйзенштейн, Н. Охлопков).
Ставшее «притчей во языцех» шекспировское «Весь мир – театр» (т.е. театрализованная условность далеко не метафора, но глобальное осмысление происходящего бытия в декорационном убранстве), возвращает театру открытость, снимает трагизм обособленной и закрытой театральности, открывая маски условности и превращая жизнь в праздник бытия («Принцесса Турандот» Е.Б. Вахтангова).
Титов приходит к выводу: «Театрализованная традиция связана с динамическими психотехниками циклической ритмизации, театральная традиция обусловлена статической психической организацией выразительного аппарата актёра» [37, c.20].
Режиссер-постановщик, искусствовед Т.Ю. Смирнягина подчеркивает, что «..в соединении «фактов жизни» (реальные герои, реальные исторические события, документальный материал) и «фактов искусства» (образная реконструкция фактов жизни через систему иносказательных средств искусства) формируется новая мифологическая парадигма «театрализации жизни», базирующейся исключительно на идеалах древнейших кодов мировосприятия Человека» [34].
В развитии театрализации в искусстве режиссера ведущая роль принадлежит приемникам К.С. Станиславского – Мейерхольду, Вахтангову, М. Чехову. Биомеханика Мейерхольда представляет собой психофизический комплекс внутреннего оправдания театрализованных форм поведенческого существования: от ярмарочных, балаганных до сценического шага театра классицизма. Поиск условных методов в сценических постановках, способствующих поиску внешних приёмов формообразования и взаимодействия (отношения) «сцена-зал» развивается в способы «организации творческого метода (в концепции супермарионетки Г.Крэга, в «системе Станиславского», в биомеханике Мейерхольда, в «эпическом театре» Брехта, в поисках метатеатральности Е. Гротовского и П. Брука)» [37, c.23].
Таким образом, существует множество подходов к понятию «театрализация». Современные исследователи и практики единогласно приходят к выводам о сложности и многоаспектность данного явления, конструируя через разные модели игрового театрального творчества наглядные представления об изучаемых явлениях, объектах и предметах.
Таким образом:
– театрализация как художественное явление имеет глубокие корни, которые присущи как народной, так и профессиональной традиции развития искусства;
– театрализация имеет единый художественный сценический образ, для создания которого используются выразительные средства, присущие театру, театральному действу;
– генезис театрализации, рассматривается в контексте генезиса театральности;
– театрализация як художественный метод существует в трех видах компилятивная, оригинальная и смешанная
– сценарная театрализация – творческий способ превращения жизненного, документального материала в художественный сценарий;
– режиссерская театрализация – творческий метод приведения сценария к художественной образной форме представления через систему изобразительных, выразительных и иносказательных средств;
– технология театрализации интерпретируется и «приспосабливается» к изучению любого предмета;
– театрализация как форма социокультурной идентификации общества способствует формированию модели толерантного поведения;
– театрализация как форма педагогической технологии, рассматриваемая в трех контекстах: как игровое средство; как компонент театральной педагогики; как вид театральной технологии.
Раздел 1.2. Типология и функции театрализованных представлений в контексте современного праздника
Театрализованные представления – самая емкая и многогранная форма массового искусства, включающая в себя поэзию, музыку, театр, декорационное искусство, хореографию, кино и пиротехнику, а так же спортивные элементы – художественную гимнастику, массовые акробатические и гимнастические выступления, танцы на льду и пр.
Сама практика развития театрализованных представлений в нашей стране формирует развитие синтеза тех или иных конкретных разновидностей театрализации. Одни из этих видов находятся в процессе становления, оформления, утверждения в жизни; другие, четко определившись по видовым параметрам, дифференцируются на жанровые и иные разновидности.
В практике театрализованных представлений последних десятилетий можно четко выделить следующие основные виды театрализованных форм, исторически сложившихся ещё в начале ХХ века: агитационно-художественное представление, литературно-музыкальная композиция, тематический вечер, массовое празднество, различия которых связаны как с первоисточником, системой выразительных средств, композиционной структурой, так и с принципами подхода к материалу, с методами работы и самим процессом творчества.
Режиссер-постановщик «Московской Олимпиады-80» И.М.Туманов подчеркивал: «Искусство массовых праздников — это огромная сила, и относиться к нему надо с чувством высокой ответственности. <…> Каждый режиссер понимает, что если в театре после премьеры он еще не раз вернется к работе над спектаклем, то массовое действие живет лишь однажды, и при этом должно оставить глубокое и эмоционально яркое впечатление. <…>.Здесь режиссер действует на сознание и воображение участников и зрителей общими понятиями, крупными сценическими символами. В этом и заключена главная сложность режиссуры массовых форм искусства, имеющей дело с особым родом драматургии [39, c.16].
В контексте развития зрелищной культуры при создании праздничной ситуации в профессиональной постановочной практике закрепились художественные формы, получившие своё развитие с конца 50-х начала 80-х годов ХХ столетия, в которых применение метода театрализации способствовало зарождению новых форм зрелищной культуры, таких как театрализованный концерт, театрализованная игра, вечер с элементами театрализации.
Театрализованный концерт, по мнению И.М. Туманова, является особым жанром современного массового искусства, приобретающим с каждым днем все большую популярность. «Театрализованный концерт – это использование разных жанров, разных видов искусства, начиная от академического хора и кончая народным танцем. Театрализованный концерт, в отличие от филармонического, всегда тематический, в нем художественное и смысловое соединяются воедино»[39, c.32]. И основным требованием к режиссеру автор выдвигал соблюдение четкой идейной выразительности и художественной образности через театрализацию номеров концерта.
Режиссер театрализованных представлений и праздников А.А.Рубб, рассуждая о специфике театрализации в концерте (театрализованный концерт) подчеркивает, что «театрализация» означает, что такой концерт прежде всего имеет единый художественный сценический образ, для создания которого используются выразительные средства, присущие театру, театральному действу. А именно: сюжетный ход, сценическое действие, мизансценирование, ролевую персонификацию ведущих, сценографию. сценическую атмосферу. Именно театрализация дает возможность более глубоко и доходчиво раскрыть содержание концерта, усилить его восприятие, эмоциональное воздействие на зрителей. Ибо театрализация служит усилению их идейно-художественного содержания; помогает, а не мешает исполнителям; создает условия для наиболее яркого выражения мысли номера»[33, c.77].
Народный артист СССР, профессор И.М. Туманов, сопоставляя понятия «праздник» и «представление» так характеризует их отличительные особенности: «Праздник всегда отличается широким, активным и творческим участием масс. Он рассредоточен на обширной территории, не предусматривает локальной сценической площадки и по существу не имеет границ. Представление же, в отличие от праздника, всегда вписывается в определенную сценическую площадку, локализуется четкими границами и предполагает разделение массы на исполнителей и зрителей.
Массовый праздник – одновременное возникновение сразу нескольких очагов художественного действия, и каждый из его участников должен сам выбрать себе объект внимания, тогда как представление этот объект внимания предопределяет.
Массовое представление может быть театрализованной частью праздника и занимать важное место в его структуре. Сложный характер массовых праздников требует от режис сера высокого профессионализма и ставит перед ним ряд художественно-творческих проблем, которые должны найти свое отражение в драматургии праздника» [39, c.19].
Сегодня современная культурно-досуговая театрализация предполагает наличие множества форм:
- обрядовые действия, митинги, шествия, парады, представления, инсценировки;
- спортивно-игровые формы: викторины, лотереи, дискотеки, конкурсы;
- фольклорные формы.
Доцент кафедры религиоведения и туризма Ярославского государственного университета им. П.Г. Демидова, кандидат исторических наук О.Д. Дашковская, определяет последовательность этапной работы над театрализованным массовым действом следующим образом:
Первый этап – подготовка к мероприятию. Включает в себя широкое информирование, разнообразную рекламу театрализованного шоу, разработку сценария, подбор исполнителей, выбор места действия и многое другое. Автор отмечает, что «…на этапе планирования организатор должен задать себе следующие вопросы:
1. Гости: a) Кто те люди, которые будут приглашены, соседи, родственники, друзья или коллеги по работе; б) Сколько человек придет; в) Знакомы ли приглашенные между собой;
2. Время: a) Когда будет праздник; б) Какое будет время года и как будут одеты люди;
3. Тема: а) Какой именно вид праздника был задуман; б) Приурочено ли мероприятие к праздничной дате, важному событию из жизни приглашенных гостей;
4. Место проведения: Есть ли на примете хорошее место, площадка, база для проведения праздника;
5. Игры, конкурсы, развлечения, шутки, анекдоты, музыкальное оформление.
Автор формулирует советы при планировании праздника. Так предлагается планировать «про запас» количество игр, т.к. если что-то пойдет «не так», как было запланировано, «организатор сможет быстро сгладить этот момент, заменив что-то одно другим, не потеряв энтузиазм и настроение игроков. Желательно подобрать музыку для праздника (это может быть торжественная музыка для создания настроения у гостей при их встрече, фоновая легкая музыка для застолья, танцевальная для дискотеки, задорная для конкурсов, медленные танцы) с учетом приоритетов приглашенных гостей»[7, c.53].
Автор советует подготовить несколько внешних атрибутов мероприятия, во многом определяющих праздничное настроение гостей, а именно:
- афишу праздника, которую следует делать яркой и запоминающейся, необычной и привлекательной.
- программу праздника, в которой должен преобладать текст, а не изображение;
- оформление зала, являющееся мощным инструментом создания праздничного настроения.
Второй этап – непосредственное проведение праздника, т.е. воплощение в жизнь сценария театрализованной экскурсии: организация праздника, вступительная часть, цепь эпизодов, кульминация и финал.
Композиция праздника, по совету Дашковской, может состоять из следующих составляющих:
Встреча гостей;
Знакомство и представление (игры для знакомства, для установления контакта (формирование пар, групп);
Застольный период (застольные игры);
Игры для повышения активности (командные, художественные, творческие, игры на ловкость, быстроту, конкурсы, подвижные игры);
Танцевальный блок;
Музыкальный блок (караоке, исполнение живой музыки)
Третий этап – активизация участников праздника после окончания театрализованного действия, включающая в себя проведение различных конкурсов, соревнований, а также проведение самодеятельных выступлений и т. д. [7, с.57].
Применение метода театрализации к данным формам не только органично и уместно, но и способствует особому, опосредованному воздействию на аудиторию, вовлечению участников в единое праздничное действо.
Остановимся на рассмотрении состояния современной праздничной ситуации, чтобы понять меру ответственности режиссера театрализованных представлений и праздников в сохранении важнейших культурных кодов праздничного События.
В XXI в. интерес исследователей сосредоточился на выявлении типов праздников и обрядов, их генезиса и трансформации в изменившейся социокультурной ситуации, а также роли традиционного обряда и праздника (в его современной интерпретации) в воспитании молодого поколения.
Л.В. Демина замечает, что «…во всех обществах многие обряды протекали в обстановке праздников (в необходимых условиях социального быта). Так, у русских словами праздник/свят назывались воскресенье, общинные и семейные торжества; термин свят закрепился и за ритуальными днями, не предполагающими окончания работы» [9, с.103].
Для всех народов характерно противопоставление праздников будням. Во время праздников обычное течение жизни прерывалось, привычная упорядоченность мира нарушалась. В праздничные дни мир как бы находился на грани жизни и смерти, и земная его сторона входила в противоречие со стороной высшей, сакральной. На время праздника воцарялся хаос, обусловливающий особенное мироощущение и поведение людей. Кроме того, праздник мыслился людьми одушевленным, поэтому его встречали и провожали, он приходил и уходил, способствуя сохранению единства поколений, обеспечивая тем самым преемственность в жизни общества. Утверждая накопленный многими поколениями опыт, праздник приобщает общество к традиции. Однако, «будучи по природе своей нацеленным на обновление, на будущее, – отмечает А.Ф. Некрылова, – он всегда находится в оппозиции к той же традиции, способствуя ее развитию и обогащению. Поэтому праздник сильно ритуализирован, но никогда не сводится к обряду или к ритуалу, оставляя место новому, непредусмотренному, свободе проявления и сознательному выбору» [22, с. 67–68].
В литературе существуют различные классификации праздников (Н. С. Полищук, В. Н. Топоров, В. В. Шуклин, Л. А. Тульцева, Т. Н. Золотова и др.). Так, В.Н. Топоров разделяет праздники на «…регулярные, связанные с ритмами природы, с мифическим временем и составляющие определенный цикл, и нерегулярные – локально-региональные, родовые и т. д. По традиции праздники разделяются также на сакральные, связанные с природными и аграрными циклами, народными божествамипокровителями, и мирские (профанные), соотносимые с сакральными ценностями рода» [38, с.329].
А.Ф. Некрылова предлагает различать праздники общинные и семейные. Общинные праздники, справлявшиеся «всем миром» в течение долгого времени, предусматривали особое этикетное поведение празднующих, их участие в ритуальных актах. К общинным относились: большие церковные (храмовые) праздники (Рождество, Крещение, Благовещение, Пасха, Троица); престольные, устраивавшиеся в каждой деревне в честь своего святого; аграрные (Святки, Масленица и т. д.); к семейным – рождение, свадьба, проводы в рекруты, похороны. А также в качестве праздников можно выделить мужские и женские, молодежные и девичьи сборища/гулянья. Все названные праздники входят в единую систему, включающую в себя, наряду с другими элементами, обряды природного и жизненного циклов [22, с. 69].
Как отмечает Л.В.Демина, «сопоставляя традиционную и современную модели календарных и семейно-бытовых праздников, можно заметить десакрализацию и превращение праздников в массовое зрелище. «Корреляция «старое – новое» в народных обрядах проявляется в трех основных направлениях: постепенно изменяется форма, вследствие подмены атрибутивных компонентов обряда на современные; изменяется содержание, рождается новая поэтико-мифологическая подоплека обряда, новая символика, трансформируются одновременно и форма, и содержание, и временные каноны, что ведет, по сути, к рождению нового явления» [9, с. 106].
По мнению режиссера Театра Охочих комедиантов В.В Панфилова: «Праздник от «не праздника» отличается тем, что у праздника есть обряды и он приносит в нашу жизнь особую Радость» [27, с.7].
Однако, исследователи культурно-досуговой деятельности отмечают, что современная модель традиционных народных праздников (календарных, семейно-бытовых) становится вторичной. Свое магическое значение календарные обряды и песни утратили, оставаясь в памяти старшего поколения традиционными праздничными увеселениями. Это положение подтверждается исследованием Гуды П.А. «Народные традиции в современной праздничной культуре Беларуси». Автор гораздо оптимистичнее смотрит на развитие праздничного народного календаря в белорусских селениях. По мнению автора, «…в современной Беларуси процесс перехода от эпизодичного к массовому внедрению народных праздников календарного цикла завершен. Народный праздничный календарь стабилизирован. В республике получили распространение праздники всех календарных циклов: Коляда, Масленица, гуканье весны, Юрье, Великдень, семуха, Купала, зажинки, дожинки, богач, Покрова, кирмаш.»[6, с.38]. Исследователь отмечает два направления, определившихся в процессе развития современных народных праздников в Беларуси: «1) сохранение традиционных народных праздников календарного цикла; 2) создание новых праздничных формообразований на основе культурно-исторического наследия». Автор отмечает, что «…с точки зрения этнографии, современные календарные торжества отличаются исторической преемственностью. По характеру это не столько семейно-бытовые, сколько общественные торжества. Семейно-бытовой аспект в них несколько упрощен, они приобрели общественный характер» [6, c.38].
Например, в праздновании зимнего солнцестояния – Коляда, при сохранении всех обрядовых действ (колядование, обходы домов жителей селения, наличие традиционных масок и костюмов, колядных представлений и традиционных сценок «…главной целью колядовщиков является уже не получение колядных даров, а возможность собраться вместе, поздравить людей, повеселиться, реализовать потребность в неформальном общении [6, c.39].
Проблему праздников как явления российской культуры можно рассматривать с различных позиций, однако, учитывая экономические, географические и демографические особенности развития современного общества и культурно-досуговую деятельность, сегодня особенно актуальными являются исследования театрализации праздника в пространстве современной городской культуры.
В социально-политическом ракурсе типология современного городского праздника выглядит довольно просто: праздники подразделяются на государственные и неофициальные. С позиций социокультурной антропологии, праздники подразделяются на: политические, религиозные, профессиональные; коллективные и личные; традиционные (исторически существующие) и новые (спонтанные или «насажденные»); гендерные; спортивные; культурные (музыкальные, театральные и т.п.); этнические/субкультурные (в т.ч. корпоративные); рекламные.
Современные городские праздники – при совершенно разных референтах – непременно имеют одну из традиционных семантических оболочек: «шествие», «народное гуляние», «ярмарка», «карнавал», «зрелище», «ристалище», «пиршество» и пр.
Так, для выяснения степени трансформации театрализации в праздничных досуговых формах особого внимания заслуживает статья Николаевой Е.В. «К типологии современного городского праздника (от праздника Мифа к муфу Праздника) [23, с.44]. По мнению автора, «праздник Мифа отвечает основному определению праздника как дня торжества в честь или в память какого-нибудь выдающегося исторического события или личности (культурного Героя). Праздник Мифа имеет особый ритуал, символический словарь и знаковый «инструментарий» и всегда привязан к особому «сакральному» месту или его культурно/политически обусловленному и семиотически легитимному пространственному репрезентанту (особенно наглядно этот принцип реализуется в религиозных практиках). В современной культуре праздниками Мифа, помимо религиозных, являются официальные государственные праздники, посвященные формированию государства, основанию городов, обретению независимости, принятию конституции и т.п.». В этой связи Николаева подчёркивает, что «…праздничная культура современной России в части праздников Мифа характеризуется острым недостатком знаковых средств, скудостью метаязыка праздничных «текстов», т.е. по сути, символическим вакуумом праздничной семиосферы в столичных городах становится нарастание с одной стороны, театрализации, реализуемой в форматах спектакля, концерта, исторической реконструкции и пр., а с другой, статичности т.н. государственных праздников, предназначенных только для городской элиты, в основном политической.
Крайнюю степень отчуждения праздника Мифа от его народа автор демонстрирует на примере празднования годовщины 60-летия Победы в Великой Отечественной войне, когда по случаю прибытия в столицу высоких зарубежных гостей москвичам было рекомендовано уехать на праздничные дни из города и провести выходные на дачах. Все чаще непосредственное участие в ритуале праздника Мифа заменяется его медийным эрзацем – просмотром телевизионных репортажей из «сакральных» мест, что коренным образом изменяет ритуальную зрелищность праздника на зрелищный спектакль» [23, с.45-46].
В продолжение этой темы исследователь Г.Карпова так же замечает, что «..государственные праздники в крупных городах России не выполняют одну из наиболее важных функций формирования и поддержания коллективной национальной идентичности русского/российского народа. Одна из главных причин заключается в том, что праздник Мифа замещается мифом Праздника. Наиболее яркий пример – День России, 12 июня. День отсылает к событию семантически неоднозначному, исторически не укорененному, т.е. вместо праздника Мифа создан рыхлый, слабый миф Праздника – без внутренней символической структуры и семиотического наполнения» [13, с.28]. В отличии от советского периода, в современной России профессиональные праздники полностью деритуализированы даже в среде самих профессионалов и вытеснены на обочины социального пространства городской праздничной культуры.
Рассмотрим иное толкование праздника, связанного с праздностью (отдыхом от работы), радостью, играми и развлечениями. В современной городской культуре этому типу празднеств соответствуют разного рода художественные, «этнические», музыкальные и прочие фестивали, рекламные «праздники», спортивные соревнования (забеги и заезды по городским улицам) и т.п. По мнению Николаевой, «…все они онтологически основаны на специально сконструированных мифах Праздника. И хотя любому праздничному шоу такого рода присущ формат «спектакля», предполагающий дистанцию между «жрецами» и «профанами», такое празднование имеет зрелищный ритуал и экстатическую сюжетность. К тому же такие праздничные мероприятия опираются на сильный миф Праздника (Голливуд как кинематографическая «священная роща», Высокая мода как карнавал и т.п.) со знаковыми персонифицированными референтами (культурными героями) – знаменитыми актерами, режиссерами, певцами, кутюрье и т.п» [23, c.49].
По мнению Йохана Хейзинга «…городские «марафоны», авто и велокроссы отличаются от «элитных» празднеств большей «демократичностью». ‹...›Тем не менее, в последнее время, наблюдается тенденция превращения спортивных праздников в динамические спектакли «элитного» типа, но со значительным, а порой и огромным числом псевдо-активных участников (непосредственных зрителей), например, показательные гонки Формулы-1 на улицах мегаполисов. Такие праздники псевдо-активной, не опосредованной экранным транслятором сопричастности к мифу Праздника «индуцируют» мощный энергетический заряд в пространстве спортивного «ритуального» действия» [41, c.259-261].
Рекламные «праздничные» акции в большей степени интегрируют ностальгическую энергию праздника Мифа как радости и счастливого преображения, рождения заново, в получение разного рода даров. Они могут не иметь постоянного «сакрального» места, но обязательно декларируют незатейливый и всем понятный миф Праздника, например, «Октоберфест») и непременные подарки (скидки или действительные предметы в дополнение к покупке). Нередко миф рекламного Праздника – это неперсонифицированный День Рождения компании.
Перенос семантики личного праздника (дня рождения) в семиосферу публичной культуры сопровождается выносом сценария праздника на открытые – в прямом и переносном смыслах – «гиперпубличные» физические пространства – гипермаркеты, стадионы, парки и т.п. К традиционным городским пространствам публичного праздника, проходящего на открытом воздухе (улица, площадь, парк, дворцовые лестницы, набережная и т.д.), современная культура добавила мосты, стадионы, клубы, гипермаркеты, заброшенные заводы и даже ... бункеры.
В этой связи, исследователь Порозов Р.Ю. напоминает о таком трансгрессивном опыте городского праздника, как пикник на газоне парка/сквера, в котором на время снимаются непримиримые противоречия городского и природного. При этом пикнику, как празднику, присущи не просто неформальность, но вообще отсутствие формы, даже саквояж для пикника и покрывало не могут претендовать на роль обязательных «ритуальных» предметов. «Для многих летних праздников горожане предпочитают сценарий городского пикника или его более сложных вариантов, требующих выхода из самого городского пространства (загородная пати, «шашлыки» или работа на даче как версия праздника, редуцированного до простого выходного дня)»[29, c.53].
Особое место в ряду праздничных дней занимает в российской городской культуре Новый год. Перенесенный Петром I на 1 января он с самого начала представлял собой миф праздника, поскольку первая январская ночь не соотносилась в русской культуре ни с каким сакральным (космогоническим или героико-мифологическим) событием. В советскую эпоху, «экспроприировав» семантическую энергию и частично ритуальную атрибутику отмененного празднества Рождества, Новый год на время превратился в праздник Мифа. «Разрушение советской социокультурной парадигмы и восстановление в правах Рождества как религиозного праздника Мифа и рекламная девальвация образов Деда Мороза и Снегурочки привели к тому, что Новый год оказался лишенным мифологического ядра праздника, а его семантическая оболочка стала обветшалой и неуникальной, с пестрыми «заплатами» из искусственной ткани массовой культуры. Более того, агрессивная рекламная экспансия в пространство рождественского праздника с неизбежным ритуалом принудительных даров трансформировала и сам Christmas в миф Праздника, триумф непрерывного шопинга, который вызывает сильное неприятие у многих жителей Европы»[23, c.50].
Одна из новейших примет городской культуры – размывание временных и пространственных границ праздника. Происходит «национализация» локальных праздников и кросскультурная трансмиссия иностранных праздников (для России это День Святого Валентина и Хеллоуин, заимствованные с Запада, и японский/китайский Новый год – с Востока). В России это связано во многом с количественным и качественным дефицитом образности в праздничной семиосфере. И западная, и восточная городская культуры сумели сохранить многие традиционные празднества и найти повод для новых праздничных акций, таких как уличные парады (посвященные чему угодно, от шляпы до Дня благодарения), бои (помидорами, краской и т.п.), запуск воздушных змеев или спуск на воду поминальных фонариков.
И праздник Мифа, и празднество, возникшее на основе мифа Праздника, в современном городском пространстве все сильнее трансформируются в культурные акции, хепенинги и арт-проекты. Так, праздник может включать в себя флешмоб (отрезание галстуков или проезд по городской улице автомобилей определенного цвета) или вообще проходить в формате флешмоб (День десантника), в то время как флешмоб может стать самим содержанием праздника (Всемирный День боев на подушках). Таким образом, необходимо подчеркнуть, что анализ динамических процессов в праздничной культуре современного города выявляет серьезные социокультурные тенденции, связанные с вытеснением традиционных праздников специально сконструированными (политическим, этническим, рекламным, субкультурным).
Исследователь С.К. Борисов, анализируя подходы к театрализованному действу, отмечает: «Когда мы говорим «театрализация», мы имеем в виду явление, принадлежащее области искусства, обращение к эмоционально-образной сфере человеческого восприятия, художественное творчество или его элементы с использованием выразительных средств театрального искусства. Когда мы говорим «действо», мы имеем в виду развитие определенной реальности в ее противоречиях, ибо эти противоречия и есть тот движитель, благодаря которому реальность приобретает присущий ей динамический и диалектический характер, необходимый для создания действия в театрализованном представлении, празднике или обряде» [5, с.18]. Автор подчеркивает: «…театрализованное действо – это особый способ удовлетворения духовных потребностей людей, особый вид искусства; органическое сочетание реальности, связанной с бытом, социальными отношениями, религиозными воззрениями, идеологическими и политическими склонностями людей. И художественности, заключенной в эмоционально-образном (художественном) материале, созданном путем преобразования этой реальности» [5, с.17].
Автор отмечает характерные особенности сценарной работы в театрализованном действе, отличающие его от других видов художественного творчества:
1. В основе сценария театрализованного действа всегда лежит документальный материал, который мы называем документальным объектом внимания сценариста.
2. Театрализованное действо подразумевает не создание психологии вымышленных героев (персонажей), но создание психологии ситуаций, в которых действуют и развиваются реальные (документальные) силы;
3. Театрализованное действо полифункционально и решает следующие задачи: дидактическую (назидательную), информационную (познавательную), эстетическую, этическую, гедонистическую (получение удовольствия) и коммуникативную;
4. Театрализованное действо, как правило, одноразово и существует как бы в единственном экземпляре;
5. Театрализованное действо отличает многообразие форм, пространственных и стилевых;
Театрализованное представление, праздник и обряд далеко не исчерпывают возможности использования театрализованного действа в различных вариантах и с различными целями.
В выявлении сущности и различий понятий «театрализованное представление» и «театрализованного действа», автор приходит к выводам: «Если театрализованное представление – это, прежде всего зрелище, происходящее на той или иной сценической площадке, не требующее непосредственного участия в нем зрителей, то праздник и обряд суть театрализованного действа, в которых присутствующие сами становятся активными участниками происходящего. Исключение составляет театрализованная конкурсно-игровая программа, в которой сочетаются театрализованное представление и элементы непосредственной активизации зрителей с вовлечением их в сценическое действие [5, с.19].
Подводя итоги данного раздела, можно придти к выводам:
Театрализованные праздники и обряды – многогранное общественное явление, отражающее наше прошлое и настоящее. Главное преимущество театрализованного действа перед современными городскими зрелищными формами – это активная и обязательная задействованность участников непосредственно в происходящих событиях. Театрализованный праздник позволяет самовыразиться, получить большое положительное эмоциональное воздействие в результате непосредственного участия в празднике.
Развивающая функция театрализованных мероприятий – нравственная, гуманистическая реализуется через социально-педагогическое воспитание.
Просветительская функция театрализованных мероприятий способствует духовному развитию, эффективному усвоению молодыми людьми достижений национальной и мировой культуры, общечеловеческих знаний, способов поведения и деятельности.
Коммуникативная функция театрализованных мероприятий направлена на социальную адаптацию через овладения различными формами и средствами общения (как речевыми, так и неречевыми).
–Информационная функция театрализованных мероприятий информационно-логического и эмоционально-образного воздействия на окружающих.
– Пропагандистская, агитационная функция театрализованных мероприятий, пробуждающая определенное стремление, непосредственный призыв, умело направляющая энергию и волю людей на претворение идей в практические дела.
Анализ раздела 1.2. позволяет придти к следующим выводам:
Таким образом, театрализованное представление прежде всего это:
– зрелище, происходящее на той или иной сценической площадке, не требующее непосредственного участия в нем зрителей,
– театрализованное действо – праздник и обряд, в которых присутствующие сами становятся активными участниками происходящего.
Исключение: театрализованная конкурсно-игровая программа, в которой сочетаются театрализованное представление и элементы непосредственной активизации зрителей с вовлечением их в сценическое действие
– сценарная театрализация – творческий способ превращения жизненного, документального материала в художественный сценарий.
– режиссерская театрализация – творческий способ приведения сценария к художественной образной форме представления через систему изобразительных, выразительных и иносказательных средств.
Подводя итоги Первой главы, мы приходим к заключению
Театрализация – явление, принадлежащее области искусства, обращение к эмоционально-образной сфере человеческого восприятия, художественное творчество или его элементы с использованием выразительных средств театрального искусства, основа которого в культовом действии, обряде. Основная задача театрализации состоит в создании зрелищно активной (интерактивной) ситуации, при которой участник события проникается общим настроением и, увлеченный единым порывом, совершает коллективные действия
Метод театрализации – это организация единого действия на основе драматургического (сценарного) и режиссерского замысла, подчиняющего себе все составляющие происходящего события, суть которого заключается в соединении движения света, звука, предметов, людей во времени и пространстве.
Театрализованное действо – это особый способ удовлетворения духовных потребностей людей, основанный на эмоционально-образном (художественном) материале и созданный путем преобразования этой реальности; особый вид искусства; органическое сочетание реальности, связанной с бытом, социальными отношениями, религиозными воззрениями, идеологическими и политическими склонностями людей.
Театрализованные представления – самая емкая и многогранная форма массового искусства, включающая в себя поэзию, музыку, театр, декорационное искусство, хореографию, кино и пиротехнику, формирующая развитие синтеза тех или иных конкретных разновидностей театрализации.
Основные виды театрализованных форм: агитационно-художественное представление, литературно-музыкальная композиция, тематический вечер, массовое празднество, различия которых связаны как с первоисточником, системой выразительных средств, композиционной структурой, так и с принципами подхода к материалу, с методами работы и самим процессом творчества.
Исследования природы массовых праздников и изучение театрализации праздника в пространстве современной городской культуры являются актуальными в условиях особенностей развития современного общества и культурно-досуговой деятельности.
ГЛАВА 2. СОВРЕМЕННЫЕ ПОДХОДЫ В ОРГАНИЗАЦИИ
СЕМЕЙНОГО ВЕЧЕРА С ПРИМЕНЕНИЕМ ЭЛЕМЕНТОВ ТЕАТРАЛИЗАЦИИ
Раздел 2.1. Театрализованная игра в условиях организации тематического вечера
Тематический вечер представляет собой массовое мероприятие, посвященное той или иной теме, которое строится по определенной программе в рамках одного вечера. Это коллективное действие людей, способствующее удовлетворению и развитию потребности личности в социальном общении, в информации об окружающей действительности, в овладении способами социальной деятельности и разностороннем участии в ней, в социальном признании, в творчестве.
Тематический вечер – вид театрализованного представления (зрелища), отличающийся общественной значимостью затрагиваемых тем, органическим слиянием художественно-образного с документальным материалом и их драматургической разработкой.
Содержанием тематического театрализованного вечера является общественная жизнь и быт людей, их напряженный, созидательный труд, чувства и стремления, отраженные в конкретных проявлениях и событиях, в жизненных конфликтах, пропаганда достижений человеческой мысли в сфере экономики, политики, науки, техники, литературы, искусства. Основное методическое требование к тематическому театрализованному вечеру – раскрытие темы через призму конкретного человека, его мироощущение, эмоции, действия.
В задачах тематического вечера всегда присутствуют две важнейшие линии – информационно-логическая и эмоционально-образная. Однако, обязательно присутствуя на любом вечере, эти две линии могут быть не слиты органически в единое целое, а прослеживаться в отдельных его частях. В торжественной или деловой части может быть сосредоточена, вся новая информация, а в художественной и массовой человек получит возможность отдохнуть, встретиться с героями любимых произведений искусства. Преобладание той или иной части формирует тип тематического вечера. Если центральное место в нем занимает информационная часть, то мы можем отнести такой вечер к разряду торжественных заседаний, митингов, вечеров науки и техники. Если преобладает художественная часть, то это может быть вечер-концерт, литературный, музыкальный или киновечер. Если же отдано предпочтение массовой части, то вечер относится к вечерам отдыха, танцев.
Диапазон тематического вечера очень широк. Он может представлять собой простейшее иллюстративное соединение информационно-логического и эмоционально-образного начал, но может перерасти в синтетическое театрализованное массовое представление. Это театрализованный тематический вечер или массовое представление.
Любой тематический вечер, какова бы ни была степень его театрализации, требует, чтобы в его основе лежала социально важная и близкая аудитории тема. Практика проведения массовых театрализованных мероприятий показывает, что тематические вечера играют важную роль в решении следующих основных задач:
– формирование основ научного мировоззрения и идейной; убежденности человека;
– воспитание нравственных качеств личности;
– формирование эстетического отношения к действительности;
– воспитание общественной активности;
– стимулирование всестороннего развития личности.
Решению этих задач соответствуют и основные направления тематики таких вечеров, среди которых можно выделить следующие:
- вечера, посвященные пропаганде идей;
- вечера, посвященные выдающимся достижениям науки и техники, пропаганде передового производственного опыта;
- вечера, посвященные традициям русского народа;
- вечера, посвященные достижениям культуры.
Тематический вечер - всегда атмосфера, наполненная не только внешними атрибутами, но и эмоциями гостей, участников вечера.
Театрализованный тематический вечер – это значительное событие общественной жизни, предполагающее сценарно-драматургическую разработку темы, основанную на документальном материале с включением реальных героев; в нем широко используется разнообразный комплекс выразительных средств, художественные образы, конкретизированные документы.
Исследуя формы культурно-досуговой деятельности, А.Д. Жарков пришёл к выводу, что «…наиболее популярной до сих пор остается дискотека, преимущество которой состоит в том, что она рассчитана прежде всего на молодежную аудиторию. Второй наиболее популярной формой-программой являются тематические вечера, которые могут проводиться для всех возрастных и профессиональных категорий населения» [11, с.282]. Структура тематических вечеров чрезвычайно широка, поскольку они отличаются жанровым богатством, композиционным построением, широким набором выразительных средств
В общей сложности подобных жанров автор насчитывает свыше пятидесяти. В широком смысле слово вечер автор определяет как некое пространственно-временное, содержательно-развлекательное действо, построенное на основе метода игры, иллюстрирования и театрализации, посвященное какой-либо общественной, политической, литературно-художественной проблеме [11, c. 283].
Так тематические вечера автор классифицирует по двум признакам:
- по содержанию (общественно-политические, военно-патриотические, морально-этические, производственно-технические, научно-просветительные и т.д.)
- по драматургической композиции материала (вечер-рассказ, вечер-рапорт, вечер-портрет, вечер-митинг, вечер-ритуал, вечер-хроника, вечер-церемониал, вечер-встреча, вечер-конкурс (интеллектуальный и спортивный), киновечер, вечер дружбы, выпускной вечер, вечер поэзии, семейный вечер, музыкальный, вечер песни, вечера содружества цехов, вечера-переклички, вечера-комментарии, вечер отдыха, вечера вопросов и ответов и др.) Подобных типов тематических вечеров насчитывается свыше тридцати.
Кроме того, А.Д.Жарков подчеркивает, что «…в то же время вечер отдыха или вечер-конкурс, вечер-митинг -формы неоднозначные. У каждой из них свое назначение, своя специфика и методика подготовки и проведения. Если понятие вечер употребляется в привычном, буквальном значении, то ведущей, определяющей цель характер программы является вторая часть термина - «митинг», «смотр», «поэзия» и т.п. Шоу-программы имеют свою классификацию: ток-шоу, бла-бла-шоу. Последняя, по сути дела, и обусловливает специфику формы, ее содержание и, самое главное, указывает на приемы и способы осуществления задуманной программы» [11, c. 283].
Подготовка театрализованного тематического вечера проходит следующие этапы:
– выбор темы, определение педагогической задачи, работа над художественным замыслом, подбор и обработка материала;
– драматургическая организация материала, поиски сюжета, сюжетного хода, поиски композиции, монтаж эпизодов;
– репетиционная работа: включение в деятельность по подготовке актива, работа с выступающими, организация репетиций коллективов художественной самодеятельности, отбор художественных фрагментов, наглядных средств;
– организация аудитории с помощью афиш, пригласительных билетов, оповещение - анонс по радио, телевидению и т. д.;
– проведение вечера, создание оптимальных социально-психологических условий для активного восприятия и общения;
– анализ проведенного вечера [43, с.119].
Практика свидетельствует, что в организации культурного досуга особое место занимает игра. В связи с этим необходимо дать краткую характеристику специфики игры, игровых технологий, а так же игровых досуговых программ.
К категориям ценностей игровой культуры Йохан Хейзинга относит следующие принципы:
– принципы равенства и справедливости; утверждение идеала гармонии общественных отношений, дружбы и товарищества; игра осуществляет идею творческого предназначения человека, возможность попробовать другие возможные варианты жизни уже или еще не использованные в реальном плане;
– принцип диалога отражает саму суть межличностного взаимодействия, независимо от средств, которые оно использует, создает условия для формирования умения владеть творческой инициативой;
– принцип комплементарности обеспечивает динамику и вариативность игры;
– принцип композиционной открытости игры выявляет следующий аспект игрового движения – завязку, разрешение и развязку, формирует пространство творческой свободы и непредвиденности событий игрового движения [41, с.20-24].
Т.В. Дедурина, анализируя анимационную деятельность учреждений культуры первого десятилетия нового века, отмечает, что «...игровые (56,1%), танцевально-развлекательные (53%) и спортивно-оздоровительные (43,7%) программы пользуются наибольшей популярностью среди опрошенных реципиентов. Меньшее число участников анкетирования обратили внимание на конкурсно-зрелищные (26,8%) и театрализованные концертные представления (26,8%). Довольно малое количество реципиентов проявляют интерес к художественно-публицистическим (15,3%) и фольклорным (8,6%) анимационным программам» [8, с.21].
В прикладном, практическом значении игровая культура досуга – это творческая, проектная деятельность специалистов по созданию игровых ситуаций и форм социально-культурной деятельности на основе игровой технологии.
Игровая технология ориентирована на создание адекватных условий игрового поведения человека, на проявление личностного смысла «человека играющего» и становление его игровой культуры. «Личностный смысл «человека играющего» в этом случае реализуется на этапах формирования и проявления игровой культуры, одновременно обуславливая динамический характер развития игровых ситуаций общения» [25, с.93].
Исследователь В.Д. Пономарев, изучая методологию игровой технологии, пришел к выводу о необходимости формирования определённых законов игрового знания, именно:
– безусловных положений игрового знания: добровольность и свободное участие играющих; условность и иллюзорность игры; неопределенность игры, то есть игра не имеет предсказуемого развития или результата; непродуктивность игры, когда «человек играющий» не стремится к обретению материальных благ; устойчивость игрового движения обеспечивается добровольной конвенцией играющих – принятием игровых правил, которые подменяют собой обычные законы реальности и служат кодексом честной порядочной игры;
– разработки и осуществления ценностно-ориентированного подхода в проектировании игровых моделей общения.
По мнению автора, игровые технологии формируют «…образ идеального бытия игры как таковой:
– честная игра, выраженный в терминах игры эквивалент порядочности;
– игра свободна – ценностный идеал жизни, знаменующий победу над принуждением;
– жизнеутверждение, принятие драгоценности бытия;
– в игровых переживаниях «человеку играющему» открывается красота мира, игра в своих совершенных формах объединяет в себе лучшие мгновения человеческой жизни» [28, с.14].
Таким образом, педагогическая технология игры в сфере досуга ориентирована на процессы стимулирования личностных изменений: проявления творчески-преобразующих умений и способностей, эмоционального опыта, волевых качеств, игрового сознания человека.
В отличие от образовательных программ, в которых ведущим видом деятельности является познавательная деятельность, в досуговых программах основой является игровая деятельность. Поэтому часто используется термин игровая досуговая программа.
И.В. Карелова утверждает, что «…сам термин «игровая программа» впервые начинает употребляться в начале 70-х годов, что является показателем особого значения игры в системе педагогических средств воспитания. В 70-80-е годы отмечается постоянное повышение интереса к игровым формам. КВН, различные конкурсы, активно пропагандируемые с телеэкранов, уверенно входят в студенческую и детскую среду. По распоряжению Министерства культуры организуется обучение, проводятся конкурсы массовиков, выходят сборники лучших сценариев. Массовая игра, так называемая «массовка», приобретает новый статус – «игровая программа», «массовик-затейник» переименовывается в «культорганизатора» и ведущего программ» [12, с.51].
В настоящее время отличительными чертами игровой программы являются: многообразие используемых игровых форм деятельности, которые реализуется через комплекс воспитательных задач, сюжетность, целенаправленная активизация, включенность участников в события программы, зрелищность и сотворчество организаторов и участников. Игровая досуговая программа является, по своей сути, многообразным игровым комплексом.
Е.В. Мигунова приходит к выводу, что «…в психолого-педагогической литературе отсутствует обобщенное определение театрализованной игры. Л.С. Выготский рассматривает детское театральное творчество рассматривает как драматизацию, Е.Л. Трусова применяет как синонимы понятия «театрализованная игра», «театрально-игровая деятельность и творчество» и «игра-драматизация», В.Н. Всеволдовский-Генгросс – драматические игры, которые характеризуются «наличием художественного образа и драматического действия» [19, с.52].
Игры-драматизации представляют собой намеренное произвольное воспроизведение определенного сюжета в соответствии с заданным образцом сценарием игры. В отличие от театральной постановки театрализованная игра не требует обязательного присутствия зрителя, участия профессиональных актеров, в ней иногда достаточно внешнего подражания.
Театрализованная игра близка и к сюжетной игре, и к игре с правилами Исследователи выделяют семь различных форм игровой деятельности: индивидуальную, одиночную, парную, групповую, коллективную, массовую и планетарную. Театрализованная игра как сюжетная по существу является групповой, но может быть индивидуальной.
По мнению Мигуновой театрализованная игра это действия в заданной художественным произведением или заранее оговоренной сюжетом реальности, т.е. она может носить репродуктивный характер. Кроме того, роль требует большего, чем в сюжетно-ролевых, подчинения сюжету, почти правилу, отражающему фиксированную автором логику отношений и взаимодействий объектов окружающего мира, но не исключает творчества.
Е.В. Мигунова подчеркивает, что «…в театрализованной игре нет отношений состязания (если они не заложены в сценарии) в отличие от игры с правилами. Вместе с тем театрализованная игра сохраняет все структурные компоненты сюжетно-ролевой игры, выделенные Д. Б. Элькониным: роль (определяющий компонент), игровые действия, игровое употребление предметов, реальные отношения» [19, с.53].
В театрализованных играх игровое действие и игровой предмет, костюм, аксессуары, игрушки или декорации, имеют большее значение, так как облегчают принятие участником роли, определяющей выбор игровых действий.
Характерными особенностями театрализованной игры являются литературная или фольклорная основа содержания и наличие зрителей. Театрализованные игры представляют собой «рубежный» вид деятельности, связанный с литературным и художественным творчеством, в которой происходит перенос акцента с процесса игры на ее результат. Это разновидность художественной деятельности, состоящей из трех этапов: восприятия, исполнения и творчества [21].
Подготовленность к театрализованной игре можно определить как уровень общекультурного развития, на основе которого облегчается понимание художественного произведения, возникает эмоциональный отклик на него, происходит овладение художественными средствами передачи образа.
В самой природе театрализованной игры (показ спектакля) заложены ее связи с сюжетно-ролевой игрой (игра в театр), что дает возможность объединить участников общей идеей, переживаниями, сплотить на основе интересной деятельности, позволяющей каждому проявить активность, индивидуальность, творчество.
Существует множественность точек зрения на классификацию игр, составляющих театрально-игровую деятельность, тем не менее, театрализованные игры условно можно поделить на:
– предметные и непредметные игры;
– дифференциация игр по замыслу, по литературному тексту, по предложенным обстоятельствам;
по средствам изображения в зависимости от ведущих способов эмоциональной выразительности сюжета [19;20; 41].
Режиссер Театра охочих комедиантов В.В. Панфилов образно характеризует многообразие игры: «Игра похожа на женщину (на топ-модель) на подиуме: она так же хочет, чтобы ее рассмотрели со всех сторон и увидели все ее достоинства. Почти любую игру можно повернуть так, что она засияет по-новому. И Игра ждет такого внимания к себе» [27, с.142].
Как показывает практика, в последнее время организаторы тематических вечеров стали активно использовать ролевые игры в проведении праздничного мероприятия
Основная концептуальная идея ролевых игр состоит в том, что ситуационно-ролевая игра решает коммуникативные задачи и дает возможность имитации предметно-практических действий, позволяет обеспечить два диалектически взаимосвязанных процесса развития личности: овладение субъектом ролевым поведением (социальная адаптация) и самореализация в рамках ролевых предписаний (индивидуализация). Кроме того, ролевая игра демонстрирует чередование и взаимопереход:
– переживаний и размышлений;
– ситуаций игровой деятельности и деятельности по поводу игры.
Кроме того, ролевая игра является привлекательной для участников разных возрастных категорий, так как именно в ней человек может попробовать себя в различных ролях, продемонстрировать умения и таланты, которые, по его мнению, никто не замечает.
Психотерапевт И.В. Добряков отмечает так же и тот факт, что «…ролевые игры активно применяются с целью корректировки семейный отношений. Например, игровые методики и на сеансах семейной психотерапии. Игры носят, как правило, импровизационный характер, однако, по общему согласию, участникам игры может быть предложен сюжет, воспроизводящий проблемы семейных взаимоотношений. В процессе игры дети и родители могут меняться ролями, что помогает лучше осознать отрицательные стороны существующих взаимоотношений. Таким образом, с помощью организации игровой деятельности, в которой участвуют члены семьи, можно изменить семейную систему» [10].
Существует несколько разновидностей ролевых игр.
Деловые игры, целью которых является выработка умений и навыков, необходимых для специалиста в той или иной сфере. Переживания некой ситуации в игре могут дать новый эмоциональный, социальный и интеллектуальный опыт и даже полностью изменить какие-то представления.
Дидактические или имитационные игры, которые не только создают ситуации, обязательно связанные с реальными событиями или социальными явлениями, но и являются одним из основных методов активного обучения.
Игры-драматизации (разыгрывание сценок, исполнение ролей). Участникам таких игр предлагаются некая ситуация (чаще всего конфликтная) и описание персонажей, участвующих в ней (роли). Игроки выбирают себе роли и разыгрывают взаимодействия между персонажами. Такие игры помогают узнать и изучить разные точки зрения на проблему, учат отстаивать свою точку зрения. Примером малых ролевых игр может служить обыгрывание сценок – ситуаций, позволяющих участникам найти свое решение той или иной ситуации.
Игры-модели, игры-имитации. Эта группа объединяет в себе более сложные игры, не ограничивающиеся одной сценой, предполагающие много разных вариантов развития событий. Именно игры-модели более всего используются в современной культурно-досуговой деятельности. Помимо существования множества типов игр, есть также и используемые в них различные виды игровых форм. Так, в играх разного типа может использоваться одна и та же форма.
Игры по ходам. Еще один вариант контроля за развитием сюжета – разделить его на отдельные ходы и предложить командам (или отдельным играющим) выполнять эти ходы по очереди (как в настольных играх). В подобных играх каждая команда по очереди предпринимает какие-то действия, а ведущие игры и остальные команды как-то на них реагируют. Таким образом, в любой момент игры часть участников является активными деятелями, а часть – наблюдателями. В следующий момент они меняются местами.
Игровые дискуссии. Это обычные дискуссии, но ведущиеся от имени каких-то игровых персонажей в определенной игровой ситуации (примеры: игра «Суд», «Мафия»). Важно, чтобы организационная сторона дискуссии не противоречила ее смыслу. Игровой элемент вносит дополнительное оживление в процесс, но требует предварительной подготовки. Прежде чем вступать в прения, игроки должны разобраться с точкой зрения своих персонажей. Игровые дискуссии могут быть составной частью более сложных игр.
Необходимо так же отметить, что любой процесс работы с игрой состоит из двух одинаково важных частей – самой игры и ее обсуждения. Именно обсуждение (или рефлексия) является такой же полноправной частью, как и сами игровые действия и позволяет проанализировать явление, которому была посвящена игра; без него игра может оказаться бессмысленной.
Помимо существования множества типов игр, есть также и используемые в них различные виды игровых форм.
Например, «Игра по станциям»
Для осуществления игры по станциям требуются несколько ведущих, а играющие делятся на несколько команд. Ведущие располагаются в разных концах помещения, образуя маршрут, по которому пойдут команды. На каждой станции ребятам предлагается задание, в зависимости от успешного его выполнения команда может набирать определенное количество баллов, могут изменяться ее маршрут или последующие задания. Если прохождение команд по станциям происходит в произвольном порядке (без определенного маршрута), число ведущих может быть на одного больше. Так или иначе в игре по станциям ребята движутся по достаточно жесткому пути от этапа к этапу. Ведущие этапов и координатор игры постоянно наблюдают за шагами всех игроков и готовы прийти на помощь, если ребята растерялись и не знают, что делать дальше. Проблема контроля и помощи решена здесь путем увеличения числа ведущих. Типичная игра по станциям – «Круг толерантности».
Цель: создание условий для формирования терпимости между людьми (несмотря на индивидуальные различия по полу, возрасту, социальному положению, мировоззрению).
Ход игры
Возникает спор двух героев о толерантности. Спор разрешают все участники. Им предлагается пройти по кругу толерантности и посмотреть на проблему терпимости с разных сторон.
Станции
1. «Портрет»: разбивка на две команды. Командам вручаются портреты одних и тех же людей. Одной команде дается задание описать внешние признаки великого ученого (по портрету), другой – описать преступника. Итогом является анализ зависимости оценки личности от стереотипов, заданных обществом или имеющейся информации.
2. «Таблица стереотипов»: в предложенной таблице вписываются различные национальности, эти же национальности заданы на карточках, которые раздаются участникам. Участники должны высказать свою точку зрения о той национальности, которая им досталась. Ведущий выдвигает факты противоположной аргументации. Производится анализ существующих в обществе стереотипов по национальным признакам.
3. «Социальная лестница»: участники получают карточки, на которых написано их «игровое» социальное положение. При выполнении команд ведущего (пример команды: тот, кто родился в обеспеченной семье – два шага вперед, тот, у кого в карточке записано «сирота», – шаг назад) выстраивается своеобразная социальная лестница, демонстрирующая источники возникновения социального неравенства. Идет обсуждение причин возникновения социального неравенства общества.
4. «Гость с Востока». Задается ситуация: в европейскую семью приезжает гость с Востока. Необходимо встретить его. Задача игроков – найти точки взаимопонимания двух культур. Обсуждается тема «Мир традиций».
Таким образом, театрализованную игру можно охарактеризовать как деятельность по моделированию биосоциальных отношений, внешне подчиненную сюжету-сценарию в обозначенных временных и пространственных характеристиках; деятельность, в которой принятие образа овеществлено (переодеванием или наличием атрибутов) и выражается различными символическими средствами (мимикой и пантомимой, графикой, речью, пением и т. п.).
Принцип театрализации игры выступает в качестве доминанты в структуре тематического вечера. Наиболее сложную структуру представляют собой театрализация игры в рамках тематического вечера, где применения метода театрализации способствует развитию темы вечера и художественного образа игры. Эффектность применения метода театрализации к игре обеспечивает верно найденный сценарно-режиссерский ход, организующий развитие художественного образа темы и игры вечера.
Раздел 2.2. Специфика театрализации в условиях семейного праздника
Семья - один из древнейших институтов человеческого общества. Она прошла долгий и сложный путь развития: от совместного проживания родом, племенем к большой семье, вмещавшей несколько поколений под одной крышей, а позднее к нуклеарной семье, состоящей лишь из родителей и детей.
Для каждого исторического периода свойственны свои формы, обоснования и отношения к семье и браку, которые претерпевали в процессе исторического развития множество метаморфоз. Однако, это обстоятельство не свидетельствует о том, что в прошлом институт брака обладал какими-то особыми достоинствами или недостатками, которые утрачены сегодня. Брачный союз в прежние годы с юридической точки зрения выглядел намного серьезнее, чем в настоящее время.
Исследователь Т.П. Степанова в современной трактовке характеризует понятие семья «…как социально-культурную общность индивидов, объединенных культурными смыслами, находящими эмпирическое выражение в системе семейных ценностей, мировоззрении, внутрисемейных отношениях, поведенческих стереотипах, общении» [36, с. 40].
История семьи неразрывно связана с историей общества. Семья - созидатель социокультурных ценностей, творец цивилизации. Воздействуя на отдельные отношения и ощущая на себе их влияние, семья выступает продуктом данного общества, его своеобразным отражением.
С.В.Лаврецова, обращает внимание на тот факт, что «…семья – в русском народном сознании – особый союз, в основе которого лежит любовь. Любовь понимается как высшее чувство. В русской народной культуре утверждался идеал «чистой любви». Способность видеть в любимом существе не только телесное явление, но и «душу», стремление к единению, основанному на однородности духовных оценок и общности жизненной цели, взаимное доверие и уважение – вот тот «состав» любовного чувства, который позволяет считать духовный элемент любви преобладающим в русской культурной традиции» [16, с.11-12].
Традиция – (от лат. tradition – передача), элементы социального и культурного наследия, передающиеся от поколения к поколению и сохраняющиеся в определенных обществах и социальных группах в течение длительного времени. В качестве традиции выступают определенные общественные установления, нормы поведения, ценности, идеи, обычаи, обряды и т. д. [40, с.92]
Профессор Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств, доктор философских наук С.Н. Артановский подчеркивает: «Традиция – это линия общественно-культурно-го развития, которая начинается в прошлом, питает настоящее и уходит в будущее. Это сокровищница ценностей, из которой мы можем почерпнуть многое из ценностей прошлого, что нужно для нашего социального комфорта и духовного совершенствования»[2, c.6]. «Традиция – это не прошлое, несводимое к разуму и рефлексии, которое навязывает нам себя всей своей тяжестью, это процесс, который порождает живой и пластичный опыт» [там же, c.8]. «Каждая традиция связана с интерпретацией, она образуется в результате осмысления длинной цепочки исторических фактов в умах людей» [там же, c.15].
Традиции «впитываются» человеком с детства. Многое из того, что делает человек, прививается ему без всякого специального обучения. Это общие правила поведения, привычки, манеры – все это так обычно, так принято окружающими, что непривычно, неудобно поступать иначе. Люди, живущие рядом, вместе, в одной стране привыкают пользоваться традиционными способами выражения своих чувств, мыслей, эмоций, выражать свое отношение к каким-либо явлениям. Этому способствует существующая культура, в которой концентрируются общие обычаи, общие привычки, правила поведения, верования.
Каждый праздник должен иметь свое лицо, и в современных семьях не только соблюдаются и укрепляются традиции семейных праздников, но и создаются собственные и неповторимые.
Например, на каждый Новый Год с детьми изготовляют новогодние украшения для дома и ёлки, но и рисуют новогодние открытки – пожелания, которые сохраняются годами вместе с игрушками. И в новогодние вечера достают их и устраивают домашнюю выставку. Во многих семьях восстанавливается традиция совместных семейных обедов, в приготовлении которых участвуют все: каждому домочадцу доверяется приготовить какое-то блюдо, за которое он уверен, а мама или бабушка могут выступать, как бессменные консультанты.
Очень интересны новые особенные семейные праздники, как например «Цветные» вечеринки, посвященные временам года: «Золотую» - в честь начала осени, «голубую» – в честь зимы, и так далее. Смысл прост – хозяева и гости стараются одеться в один цвет, девочки делают специальный макияж, а дом украшается всевозможными аксессуарами - «в тон» (мишурой, серпантином, свечами, др.).
Или календарные праздники, которые празднуются членами только одной семьи, как например «Праздник балды, или просто хороший день», придуманный и соблюдаемый в семье Клейменовых , решивших на своем семейном совете не привязывать этот день к обычному выходному.
Два раза в год, в пятницу родители отпрашиваются с работы на весь день, а дети не идут в школу. «Забыв про все дела и проблемы, мы отрываемся по полной. Покупаем кучу разных вкусных вещей, берем в прокате фильмы, на которые обычно не хватает времени. А дальше как получится. Либо валяемся все вместе перед телевизором, объедаясь сладостями, либо просто болтаем и дурачимся, иногда в хорошую погоду уезжаем в лес», – рассказывает глава семьи Николай Клейменов. Он уверен, что ничего страшного не произойдет, если на один день забыть о работе и школе. Зато море позитива. Родители расслабляются, а дети счастливы, что могут побыть с ними в непринужденной обстановке [44].
Наталья и Виктор Кравцовы - преподаватели, отпуск у них начинается одновременно. И первый день каникул считается в их семье настоящим праздником. Он так и называется «Первый день отпуска». В честь этого семья в полном составе (родители и две дочери) отправляется на велосипедную прогулку или устраивают театрализованные домашние путешествия по странам и континентам.
А семья Пономаревых отмечают «Последний день четверти», который ждут с нетерпением их дети: во-первых, наступают каникулы, а во-вторых, дома их ждет большой торт от родителей и интересный веселый семейный праздник. Такие праздники по малозначительным событиям кому-то покажутся просто детскими забавами, но, по мнению психологов, именно эти вещи делают семью крепким союзом [44].
Клысбаева Н.А особенно обращает внимание на праздники семейные традиции, что «...это не только мероприятия, проводимые в определенный день или час. Это не только дни празднования юбилеев и дней рождения, выбор профессии членами семьи и традиционные увлечения. В традициях находит свое выражение рыцарство мужчин и нежность женщин, уважение к старшим и любовь к младшим, чувство такта, великодушие, душевная щедрость. Снисходительность, уступчивость – все это, без чего не может существовать семья, развивать и растить потомство. Традиции направлены на сохранение любви, честности, внимания, терпения и т.п. Добрые чувства, возвышенные идеалы в семейных отношениях выражаются не в выдающихся и героических поступках, а в повседневном быте, в незначительных проявлениях, мелочах и пустяках [14, с.219].
Например, известный искусствовед-этнограф З.У. Царахова-Салбиева констатирует, что семейно-бытовые устои, характе ризующие семейный уклад у народов Кавказа, позволяют сохранять основ ные ценностные ориентации. Благо даря традиционным нормам и пра вилам реально удерживается и остается устойчивым на протяжении долгого времени институт семьи на Кавказе. «Лучше совсем не иметь потом ства, чем иметь плохое потомство» – гласит осетинская пословица, поэтому в современной осетинской семье сохранились лучшие традиции в воспитании детей: уважение к старшим; почитание родителей; честность; пре данность своему делу. У осетин, так же как и у других народов Кавказа, по-прежнему принято прислушива ются к мудрому совету старика, ока зывать почет и уважение старшему и женщине» [42, с.56].
Итак, добрые традиции сплачивают се мью, позволяют сберечь те зерна разумного и доброго, которые старшими членами семьи были найдены раньше, сделать их достоянием подрастающих поколений. Воспитательная сила тра диций состоит, прежде всего, в том, что заключенный в них опыт воспринима ется подрастающим поколением наи более естественным путем.
В ряду традиционных событий значимым для человека и общества в целом является празднование дня рождения, особенно юбилейного. Юбилей становится рубежным праздником, подтверждающим статус человека в обществе, дающим ему ощущение определенной значимости среди людей, с которыми он, как существо социальное, так или иначе, связан личностными, семейными, профессиональными и прочими узами.
Е.В. Солдаткин утверждает, что «…этимологически слово юбилей происходит от древнееврейского «yobale» [йовель], которое означало звук шофара, бараньего рога, оглашавшего наступление юбилейного года – «года свободы», установленного пророком Моисеем. Он наступал каждые пятьдесят лет, после семи седьмиц (семи семилетий). Общеизвестно, число семь в древности считалось священным. Помноженное на семь, оно становилось священным в квадрате, так что год, следующий за таким сочетанием лет, обязательно должен был стать особенным. В течение всего Святого года допускалось особое отпущение грехов, проданные и заложенные земли и дома (за исключением домов в городах, обнесенных стеной) возвращались к прежним владельцам, а рабы получали свободу. Идея Священного года, как и многие другие, изначально проповедуемые в иудаизме, была принята христианством. В Ватикане юбилейным (Jubilaeus annus) стали называть год, когда паломничество в Рим предоставляло отпущение грехов. Католическая церковь связывала с юбилейными годами получение индульгенций и отмену наложенных епитимий. С 1470 г. по постановлению папы Павла II юбилейные годы отмечаются каждые 25 лет [35, с. 125].
Исследователи В.Андреева В., Куклев В., Ровнер А., – авторы уникальной энциклопедия «Символы, знаки, эмблемы» пришли в выводу: «…цикличность процесса празднования круглых дат глубоко символична, так как круг является одной из наиболее широко употребляемых фигур – «символ вечности, знак абсолюта и совершенства, древний дохристианский знак колеса-солнца. Движение по кругу означает постоянное возвращение к самому себе» Это движение представляется как своеобразная спираль. А спираль, воплощающая идею одухотворенности круга, позволяет говорить о возможности такого возвращения на более высоком уровне» [1, с.240].
Юбилейные торжества в истории человечества носили не только религиозный, но и светский характер; ранее они проводились в связи с круглыми датами правителей и царствующих особ. Такие праздники имели совсем другие названия, но суть их оставалась той же: торжества подтверждали в первую очередь исключительность, «особость» главного героя в сакральном пространстве и времени праздника, а также двойственность его состояния, связанную с окончанием одного и началом следующего жизненного периода.
О.Л. Орлов, описывая праздничный придворный календарь российских монархов, отмечает, что «…праздники при Дворе посвящались конкретным событиям, основная часть которых имела непосредственное отношение к царствующей семье. Например, «при Анне Иоанновне Двор отмечал пять праздников: Новый год, День рождения государыни, День ее коронования, День восшествия на престол, а также День ее тезоименитства» [26, с.229].
Историки свидетельствуют, что такие празднества совершались с особенной торжественностью и пышностью. Они начинались с литургии, молебна, которые сменялись пушечной стрельбой. Далее обязательно проводился парад войск на Дворцовой площади. После завершения парада государь проводил официальный прием российских вельмож и высокопоставленных иностранцев, принимая их поздравления. Свои благопожелания высказывали кроме того музыканты всех полков, морского ведомства и военно-учебных заведений. Каждый участник поздравления получал вознаграждение деньгами в соответствии со своим положением. После этого устраивались застолья, называвшиеся банкетами, или трактованиями. Завершались праздники иллюминацией и фейерверком [17, c.21-23].
Праздники царствующего Дома, в том числе и юбилейные торжества монархов, были общероссийскими. Их отмечали во всех регионах страны. В XVIII в. они уже имели устоявшиеся традиции и проводились по определенному сценарию. О. Л. Орлов отмечает, что к проведению торжеств осуществлялся дифференцированный подход: учитывалась государственная, национальная, религиозная и сословная принадлежность граждан. С учетом этих обстоятельств выбирались те или иные формы проведения торжеств [26, с. 18].
Традиции празднования юбилеев продолжаются и в наше время, причем современные праздники проходят не менее торжественно и пышно. В настоящее время юбилейные торжества, связанные с годовщиной жизни, деятельности какого-либо лица, учреждения, годовщиной какого-либо события, стали привычным явлением наших дней.
Организация семейного досугового общения предполагает моделирование системы культурно-досуговых событий как условия развития креативности субъектов семейной общности и их консолидации. В основе такого моделирования следует определить «древо» проблем и «древо» целей. Степанова Т.П. подчёркивает, что «…культурно-досуговое событие содержит информационную или эмоциональную доминанту, но в любом случае предполагает деятельностную основу – включение субъектов во взаимодействие, результатом которого является создание согласованных ценностей («Мы»), объединяющих креативных субъектов. Таким образом, событие приобретает как культурно-смысловые (содержательные), так и деятельностные (организация взаимодействий – события) характеристики» [36, с.46-47]. Система семейных ценностей определяется как совокупность позитивных установок на семью и брак, базовыми из которых являются любовь, рождение и воспитание детей, доверительное общение в семье.
Создание и укрепление семейных традиций, проведение общественных и семейных праздников, участие в конкурсах, необычная организация выходных дней – всё это создаёт ту атмосферу торжественности, радости и счастья, которая формирует духовную культуру, цементирует семью как коллектив.
Характерной особенностью тематиче ских вечеров, а особенно юбилейных, – является непременное застолье. В.В.Панфилов замечает: «…Если сегодня рассмотреть русские праздники, то видно, что все они имели не только развлекательную задачу, но и задачу укрепления семейных связей. Настоящими праздниками считались только те праздники, когда за столом собиралась вся (или почти вся) родня. …Застолье и семейственность крепко связаны друг с другом. Раньше стол объединял за собой семью минимум три раза: завтрак – обед – ужин.…Одним словом, понятие застолья неразрывно от понятия Праздник. Поэтому застолье – важная часть праздничной культуры» [27, с.12].
Итак, необходимо обозначить основные функции семейного юбилейного праздника:
- юбилей выступает катализатором значимости главного героя этого праздника в социокультурном пространстве;
- провозглашает его новый социальный статус;
- содействует адаптации в этом статусе, тем самым помогает минимизации дисгармонии, неизбежно возникающей в процессе многоролевой, многостатусной жизнедеятельности индивида.
- позволяет подвести профессиональные, творческие, личностные итоги предыдущих лет жизни юбиляра,
- инициирует презентацию его достижений,
Но юбилей – это не только подведение итогов, это и определение планов на будущее, иными словами: юбилей всякий раз есть модель прошедшего и проект будущего.
Подходя к решению празднования своего юбилея, человек становится перед выбором наиболее приемлемых с его точки зрения формы и содержания мероприятий, связанных с этим событием, то есть, проектирует образ будущих торжеств. Понятие «образ» имеет несколько значений: это и вид, облик; живое наглядное представление о ком или чем-нибудь; в философии это результат и идеальная форма отражения предметов и явлений материального мира в сознании человека, воплощённых в едином образе. «Образ на чувственной ступени познания – ощущения, восприятия, представления; на уровне мышления – понятия, суждения, умозаключения; материальной формой воплощения образа выступают практические действия, язык, различные знаковые модели [40, с.52]. Формирование образа будущего юбилея основано на анализе различных вариантов аналогичных торжеств, доступных в виде исторических описаний, литературных сценариев, телевизионных трансляций и т. д., а так же на внутреннем видении, ощущении желаемого идеального праздника.
Следующий шаг переход человека от чувственного формирования образа юбилея к моделированию праздничной ситуации, т. е. непосредственно к проективной деятельности. Юбиляр приступает к решению практических вопросов, касающихся определения места проведения торжества, наличия и качественного содержания развлекательной программы, стоимости услуг и т. д.. Это приводит к многочисленным контактам с представителями сферы обслуживания, менеджерами праздничных агентств, индивидуальными организаторами юбилейных торжеств, которым юбиляр озвучивает свои пожелания. И.А. Богданов и И.А. Виноградский с юмором замечают: «…Это счастье, если застолье вынесено «за скобки» самого юбилейного концерта и происходит после него. Хотя и в этих случаях часто просят это застолье как-то театра лизовать. И приходится придумывать интермедии «На вынос хо лодных закусок» и на «Внос горячего блюда», и «создавать» смеш ные и торжественные тосты в стихах и в прозе, и согласовывать все это с кинороликами, специально подготовленными к этому случаю…Сейчас на юбилейных театрализованных программах часто де монстрируются специальные телесюжеты, созданные на основе мас сива в 100-150 различных фотографий юбиляра, от первых пеле нок – до сегодняшнего дня процветания и торжества. Все это сопро вождается более или менее остроумными репликами закадрового ведения и музыкой» [4, c.221].
Рассматривая юбилей как театрализованное действо, можно трактовать его как «смерть» одного жизненного этапа и «рождение» нового, т.е происходит перераспределение позиций юбиляра в социокультурном пространстве. Юбилей становится связующим звеном между прошлым и будущим, подтверждая «вес» человека в социо-культурном пространстве, вносит в его жизнь ощущение стабильности и гармонии. В этом-то и состоит уникальность, эксклюзивность юбилея, влияющего на мироощущение, а от этого и на образ существования как самого юбиляра, так и его ближайшего окружения, включённого в данную ситуацию.
Кроме того, необходимо отметить ещё одну немаловажную особенность такого праздника, как день рождения или юбилей, как провокативность. Например: до наступления юбилейной даты человек, анализируя масштабы своих достижений, старается проделать определённую ревизию их результатов. Необходимость соответствовать эталону успешного человека, состоявшейся личности, стимулирует его к более активным действиям по реализации текущих творческих, профессиональных или социальных проектов, а так же конкретизации ещё не воплощённых задумок. Ярким подтверждением этого положения, например, у людей искусства являются отчётные концерты, персональные выставки, презентации новых художественных произведений и т. д.. Корректировке подвергается даже внешний вид юбиляра (особенно, если это женщина) – новый наряд, макияж и причёска – все должно соответствовать идеалу.
Таким образом, феномен юбилея имеет глубокие исторические корни, который оказывает значительное влияние на личность человека, решающего отметить очередную «круглую» дату жизни, способствует гармонизации личной культуры и может существенно изменить будущее юбиляра.
Подводя итоги Второй Главы, можно придти к следующим выводам:
Тематический вечер отличается от других массовых мероприятий не только наличием темы и программы, ее раскрывающей, но и предельно конкретизированным, документальным сюжетом, с реальными, а не вымышленными героями.
Отличием театрализованного тематического вечера являются: сценарно-драматургическая разработка темы, основанной на документальном материале с включением реальных героев; использование комплекса выразительных средств и художественных образов; применение игровых видов деятельности, выполняющих, функции: развлекательную, коммуникативную игротерапевтическую диагностическую, межнациональной коммуникации, функции социализации, самореализации и коррекции
Театрализованная игровая программа – это многообразный игровой комплексом, целенаправленный на активизацию, включенность участников в события программы, зрелищность и сотворчество организаторов и участников.
Театрализованная игра это действия в заданной художественным произведением или заранее оговоренной сюжетом реальности, в которой используется игровой предмет, костюм, аксессуары, игрушки или декорации. Характерными особенностями театрализованной игры являются литературная или фольклорная основа содержания и наличие зрителей.
Семья – это основанная на браке или кровном родстве малая группа, члены которой связаны общностью быта, взаимной помощью, моральной и правовой ответственностью. Обычные принятые в семье нормы, манеры поведения, обычаи и взгляды, которые передаются из поколения в поколение, называются семейными традициями.
Юбилей - это торжественное мероприятие, являющийся рубежным праздником, подтверждающим статус человека в обществе, дающим ему ощущение определенной значимости среди людей, с которыми он, как существо социальное, так или иначе, связан личностными, семейными, профессиональными и прочими узами. Юбилейные торжества отражают традиции массовой культуры и являются своего рода картой памяти исторических и культурных событий.
ГЛАВА 3. СЦЕНАРНО-РЕЖИССЕРСКАЯ РАЗРАБОТКА ДИПЛОМНОГО ПРОЕКТА: ТЕМАТИЧЕСКИЙ ВЕЧЕР С ЭЛЕМЕНТАМИ ТЕАТРАЛИЗАЦИИ «ДУША ТВОЯ – ПОДСОЛНУХ ЗОЛОТИСТЫЙ»
Раздел 3.1. Организационно-постановочные аспекты дипломного проекта. Концепция замысла
Для того чтобы выявить организационно-постановочные аспекты дипломного проекта необходимо было изучить историю жизни заказчицы, учесть её требования и пожелания относительно праздника.
Справка из биографии.
Сведения о реальном человеке удалены – соблюдаем право на личную жизнь наших клиентов
Пожелания заказчицы:
1. побывать на родине;
2. что бы все таланты родных и друзей были использованы.
3. не делать её центром внимания, но при этом хотелось бы чувствовать свою ценность, для близких.
Наши предложения.
Предложено, организовать тематический юбилейный вечер с элементами театрализации. Чтобы именинница могла попасть в атмосферу своей малой родины, мы подбираем помещение максимально подходящее по интерьеру для украинской тематики. Вместе с заказчицей мы посетили несколько ресторанов и кафе, одно из них нас устроило по интерьеру, в котором использованы подсолнухи, лавки, колодец, бар выполнен в виде хаты с соломенной крышей.
Так родился замысел и художественный образ ПОДСОЛНУХ как символа малой родины и всего вечера, соответствующий и образу самого юбиляра. Для более праздничного убранства зала сама именинница сшила скатерти, из семейных сундуков достали старинные рушники. Дочерью был изготовлен большой венок с лентами, который в последствие крепился к арке, стоящей перед входом в зал, так же были изготовлены маленькие веночки, для украшения стульев. Заказчица, вдохновившись этой идеей, решила сшить костюмы и элементы костюмов для всех гостей. Было решено, что на столе должны присутствовать блюда украинской кухни, на всей алкогольной продукции будут вклеены специальные этикетки. Сама хозяйка вечера пожелала испечь украинские коржики, которые впоследствии использовались в виде рассадочных карточек за праздничным столом, на котором значилось имя гостя.
В День юбилея решено было переименовать и само кафе. На входной двери заменить вывеску «Отдохни» на «Хуторок» (по одноименному названию железнодорожной станции города – места рождения юбиляра).
Таким образом, мы вдохновили хозяйку праздника на творчество. Уже на этапе подготовки предстоящего события героиня окунулась в колоритный мир детства и юности, проведенном на Украине, вспоминая родные напевы, родной язык и всех, с кем связан любимый край.
Следующей задачей стояло использование талантов участников и гостей праздника. Получив от заказчицы список гостей, договорились встретиться с её детьми. Сын и дочь подробно рассказали о каждом госте и его способностях.
Далее абзац вырезан - сведения о родственниках заказчицы и возможности их привлечения к театрализованному представлению, т.е выражаясь простым языком – есть ли у них какие-либо таланты или нет.
Третья задача решалась по мере создания сценария. Выбрав подсолнух основным смысловым элементом вечера, мы раскрывали суть семейно-родовых связей хозяйки праздничного события со всеми присутствующими, в т.ч. и саму именинницу.
После написания сценария состоялась ещё она встреча с детьми именинницы. Сценарий, эскизы пригласительного билета, вывеска кафе и бутылочные этикетки были утверждены. Подруги юбиляра тоже не остались в стороне: подарочные частушки в виде веселого зажигательного номера должны были стать приятным сюрпризом для именинницы и гостей праздника. Выступление внучки также было подготовлено. Увлечение племянника решено было использовать по назначению – в качестве фотографа, в обязанности которого входило изготовление магнитов с портретами каждого гостя, которые по окончанию вечера каждый сможет купить на заработанные в течении праздника украинские гривны (муляж).
Так сложилась концепция замысла праздничного проекта.
3.2. Режиссерская документация. Режиссерская экспликация:
Тема: чествование юбиляра;
Жанр: семейный вечер-портрет с элементами театрализации;
Цель: укрепление семейно-родовых отношений, миролюбия путем презентации лучших сторон каждого из участников праздника в коллективном сотворчестве;
Сверхзадача: «Душа твоя - подсолнух золотистый!» - раскрыть индивидуальный образ героини праздника и главные составляющие семейно-родовых отношений;
Сквозное действие: всестороннее раскрытие образа юбиляра через приглашенных гостей;
Сценарно-режиссерский ход: праздничное путешествие на «малую родину» героини – украинский хуторок;
Режиссерское решение – «праздник своими руками»: стилизация художественного пространства праздника и его содержания под украинский хуторок;
Событийный ряд:
Исходные предлагаемые обстоятельства: потеря родовых связей, разобщение;
Исходное событие – встреча;
Основное событие – юбилей;
Ведущее обстоятельство – праздник своими руками;
Центральное событие – очищение;
Финальное событие – воздаяние
Главное событие – признание
3.2.1. Композиционная структура вечера
ЭКСПОЗИЦИЯ.
13.45 – 14.30 ПРОЛОГ-аперитив - «Прийди та подивися!».
14.00 Эпизод 1 «Встреча»
14.30 Эпизод 2. «Долгожданный гость»
ЗАВЯЗКА
14.40 Эпизод 3. «Ручей жизни» - театрализованное действо
РАЗВИТИЕ ДЕЙСТВИЯ.
15.00 Эпизод 4. «Хай гуляе всё село»
15.10 Эпизод 5. «Родители – икона из икон»
15.40 Эпизод 6. «Сердце подсолнуха - внуки»
16.20 Эпизод 7. «Лепестки подсолнуха – родная семья»
16.40 Эпизод 8. «Погадаем на подсолнухе»
17.00 Эпизод 9. «Угадай мелодию»
17.30 Эпизод 10. «Листва подсолнуха – дорогие друзья»
КУЛЬМИНАЦИЯ
18.30 Эпизод 11. «Веселуха»
РАЗВЯЗКА
19.30 Эпизод 12. Обрядовое действо «Юбилейный оберег»
ЭПИЛОГ.
19.50 Эпизод 13. «Букет ПОДСОЛНУХОВ – от сердца к сердцу» -
3.2.2. Сценарий тематического вечера с элементами театрализации
«ДУША ТВОЯ, ПОДСОЛНУХ ЗОЛОТИСТЫЙ…»
Место проведения: кафе «Нева»
Время проведения: 13.45 – 20.00
Зал кафе «Нева» оформлен под «Хуторок» в украинском стиле.
При входе в зал – арка – имитирует украинский девичий венок, красочно украшенный разноцветными лентами, спускающимися до пола (после арка переместится за кресло именинницы).
В VIP-зоне установлен экран, на котором нон-стоп транслируется выступление известных украинских коллективов (DVD).
Недалеко от праздничного стола установлен колодец «с водой».
13.45 – 14.30 Пролог-аперитив «Прийди та подивися!».
Эпизод 1. Встреча
Прибывших гостей встречает девушка и юноша в украинском костюме. Информируют об особенностях вечера, объясняют, где следует переоблачиться в тематические костюмы от хозяйки вечера – уроженки Украины. Заранее приготовлена костюмерная, в которой гости перевоплощались в Украинских хлопцев и гарных дивчин! Это позволило гостям сразу же погрузиться в атмосферу украинской тематики.
На общем музыкально-тематическом фоне в зоне аперитива гостей встречает украинка Оксана с подносом в руках (горилка и канапе с салом). Каждое ее появление в арке навстречу вновь прибывшему гостю сопровождается музыкальным samplом вечера.
Оксана (приветствует гостей «украинською мовою) Добрый день, шановни! Пригощайтэся! (угощает аперитивом). Проходьтэ у залу. Прывитайте Галю.
Гости угощаются и проходят в зал, где их встречает именинница, принимает подарки, фотосессия с юбиляршей.
14.30 Эпизод 2. «Гостевой сюрприз» «Долгожданный гость»
Гости собираются, общаются.Убедившись, что все приглашённые собрались, звучат позывные в украинском стиле.
Выходят дочка и сын именинницы.
Сын. Здравствуйте дорогие гости. Спасибо, что приняли наше приглашение и приехали к нам на Хуторок.
Дочка. Мы уверены, что сегодня будет сказано множество приятных слов в адрес нашей мамочки, рассказано миллион историй из её жизни, но мы хотим начать вот с какой истории из жизни нашей мамы… Подростком она, нянчила своего младшего брата, очень любила детей и всегда была готова с кем то поняньчиться. А однажды, катая на велосипеде одну девочку, привезла её домой без одной туфельки.
Сын. Мама, а помнишь ли ты эту историю, и кто эта девочка?
Именинница отвечает
Дочка. Сегодня прямым рейсом из Санкт Петербурга прибыла твоя племянница. Встречай, Ольгу Олеговну, дочь твоего родного брата, ту самую, которую когда-то ты привела домой без туфельки.
Звучит ТРЕК 1
В зал входит племянница, вручает букет цветов имениннице.
14.40 Эпизод 3. Обрядовое действо «Ручей жизни»
Звучит sampl вечера.
Выходит Оксана.
Оксана. Люби друзи, как река берёт начало из ручья, так наш праздник начнётся ручейком, наберёт силу и разольётся бурлящем половодьем веселья и вольётся в жизненную реку Галины, да придаст ей силы на долгие годы вперёд. Собирайтесь парами, да становитесь в ручеёк у наших ворот.
А за воротами, встретит вас гарна дивчина Галина, омоет ваши руки чистой водицей из крыныци, что бы ваши заботы и печали отошли от вас. И вытрет ваши руки, вышивным рушником, чтобы радость и благоденствие поселились в вашей душе.
Гости оживленно включаются в обрядовое игровое действо, встают в ручеёк. Сын и дочь юбилярши возглавляют ручеек, развернувшись лицом к гостям. Через рушниковые воротца, которые они держат в руках гостям необходимо будет продвигаться на встречу с именинницей. Ворота могут открываться и закрываться.
Оксана (стоя перед ручейком) Есть народное поверье «Баба с пустыми ведрами – к несчастью.…Но мало кто знает, что встретить бабу с полным ведром воды – к пышному застолью! Следуя народной примете, мы и проверим ее действие на всех приглашенных гостях нашей именинницы.
И пусть наш праздничный «Ручеек» станет источником радости и веселья на праздновании очередного, юбилейного этапа полноводной жизни-реки виновницы торжества – Галины Ивановны….
ТРЕК 2 «Несэ Галя воду»
Каждая пара, проходит через рушниковые воротца навстречу с именинницей Галиной, поджидающей у колодца своих гостей с глиняным кувшином в руках. Она зачерпывает воду из колодца, омывает руки очередного гостя над глиняной посудиной. Гости отирает руки о рушник, трижды обмениваются с именинницей поцелуями. По приглашению Галины и Оксаны рассаживаются за праздничным столом, согласно разложенных на тарелках «бейджиков» с именем гостя, в виде свежевыпеченного коржа
Оксана. Будьте Ласка, проходьте за стол, согласно дареным местам с вашим именем!
Пока гости рассаживаются за праздничным столом, обмениваются впечатлениями, именинница удаляется
15.00 Эпизод 4. «Хай гуляэ всё село!»
Звучит sampl вечера.
Экран. Заставка вечера «Душа твоя, подсолнух золотистый…»
Оксана. Все гости уже готовы пировать за хлебосольным столом нашей хозяйки. Дружными аплодисментами встретим нашу Галину-именинницу. А детей попрошу взять свою ридну нэньку, свою любимую матусю и проводить её к столу.
ТРЕК 3 «Выход именинницы»
Гости стоя аплодируют, встречая именинницу
ТРЕК 4 «Ой, у Галю»
Под аплодисменты гостей сын и дочка провожают именинницу до центрального места за столом
Сын - Наша большая и дружная Семья!!! Давайте наполним бокалы!
Дочь И не забудем наполнить тарелочки хлебосольными угощениями. Угощайтесь, пейте и ешьте в вдоволь.
Звучит sampl вечера.
В центр зала выходит ведущая Оксана и дети именинницы с бокалами
Провозглашают тост:
Оксана. Вселенский круг свершило Солнце над землёю
И заглянуло нынче в этот зал,
Наполненный друзьями и роднёю
И миг торжественный и радостный настал.
Не видно солнца….но лучи играют
В улыбках наших и восторженных глазах
И светом золотистым освещают
Все то, что было в пройденных годах.
Сын. Сегодня праздник, так давайте
Представим, что мы все …на Украине
Справляем святодень для ридной неньки –
То нашего застолья героини!
Дочь. Пусть очи нашей мамочки сияют
Земной и неземною красотой!
Друзей, детей и внуков согревает
Душа её – подсолнух золотой!!!!!!!!
Дети обнимают маму, приглашают гостей присоединиться к тосту.
ТРЕК 5 «ПОДСОЛНУХ»
ТРЕК 6 фоновая музыка
15.20 Эпизод 5. «Родители – икона из икон»
Оксана. Когда рождается на свет ребёнок, в небе зажигается звезда, у каждого она своя. 2 марта некоторое время назад зажглась звезда Галины. И она светит, указывая путь своим последователям – детям, перенимая эстафету от своих родителей, как когда-то указывали его родители, и своим светом напоминает, что родители всегда рядом, всегда с нами И где бы они ни были, они всегда укажут нам путь. И мы, говорим «ДЯКУЕМ» Ольге Петровне и Ивану Михайловичу за такую прекрасную дочь.
Экран. 1. Фото- презентация «Родители – икона из икон»
Оксана. Хорошо мы живём
Или плохо живём, -
Есть одно, что всегда
И ласкает, и греет.
И конечно же, это –
Родительский дом:
Ничего нет милее, ничего нет роднее.
И сегодня, собравшись
За этим столом,
Поднимаем наш тост
За родительский дом!
ТРЕК 7 заставка «Родительский дом»
Гости поднимают бокалы за родителей именинницы. Банкетная пауза.
Фоном играет песня о родителях.
После песни в центр зала выходят дети именинницы.
Дочка. Мамочка я хочу….
Сын. А чего это ты начала? Я младший, я и начну…
Дочка. Вот как раз, потому что я старше, я и начну….И вообще всегда все тебе, ты же младшенький, любименький.
Сын. Ага, я любименький, а все почему-то тебе?!
Дочь. Давай вместе…
Вместе. Дорогая мамочка…
Дочь. Мы хотели для тебя спеть…но медведь нам наступил на ухо….
Сын. Мы хотели для тебя станцевать, но решили не рисковать…
Дочь. Лепили тебе поделку…но ничего не получилось
Сын. Рисовали картину, но она маслом вниз упала .
Дочь. И решили снять о тебе бестселлер!
Экран. 2. Фото - презентация «Мамочка – милая МАМА»
завершается заставкой «Подсолнух».
Дети выходят в центр зала. У дочери в руках подарочная цветочная ваза, у сына – цветок подсолнуха.
Дочка. Твоя душа подсолнух золотистый
Ты даришь всем сердечное тепло
Твой взгляд глубокий, добрый и лучистый
И от улыбки солнечной светло
Сын. Твоя душа цветок такой ранимый
Чужая боль тревожит, как своя
Мечтаешь, ты, чтоб от невзгод хранима
Была б вся наша дружная семья.
Дочь. Любимая, родная наша мама
Мы дети - пока рядом с нами ты.
Прости, что иногда мы так упрямы
И забываем про твои мечты
Сын. Прими от нас цветок волшебный
Он ярок, полон солнечного света
И мы хотим, чтоб ты, мамуля,
Теплом любви всегда была согрета.
ТРЕК 8 заставка - «ПОДСОЛНУХ»
Дети вручают маме первый подсолнух. Перед именинницей дочь ставит вазу для подсолнуха.
Дочь. Я предлагаю поднять бокалы, за нашу мамочку. За мамино сердце.
Все поднимают бокалы – за мамино сердце.
ТРЕК 9 заставка «Мамино сердце»
15.40 Эпизод 6. «Сердце подсолнуха - внуки»
Оксана. Почему подсолнух, спросите вы?.. (к имениннице) Подсолнух – цветок, который очень похож на вашу семью! Он тянется к солнцу, приносит радость людям. В нём есть и длинный стебель – это ваша жизнь, и листья – друзья, и нежные золотистые лепестки – это ваши близкие родственники, а сердце подсолнуха – семечки – ваши дети. Семечки… семена – это ваши плоды, из них вырастут новые подсолнухи – ваши внуки, те, кому вы дарите всю свою любовь, а они отвечают Вам взаимностью. С большой любовью вас сегодня поздравляет ваша внучка КРИСТИНОЧКА
В центре зала на скамейке, стоящую у колодца присаживается внучка Кристина, На скамейке лежит планшет с листом бумаги и маркером. Кристина берет планшет, начинает рисовать и читает стихотворение для бабушки.
ТРЕК 10 фон - инструменталка на стихотворение
Внучка. Наконец-то все заснули,
Не подсмотрят мой секрет,
Потому что для бабули,
Нарисую я букет.
Розы, астры, маргаритки
Ярко вспыхнут на открытке.
Напишу я бабушке,
Как ее люблю,
Что ее оладушки
Я всегда хвалю.
Хорошо, что все заснули,
За окном уже рассвет.
Я люблю тебя, бабуля,
И дарю тебе букет!
Под листочком спрятана картина с цветами, сделанную своими руками. Прочитав стихотворение, и отодвинув лист в сторону, с картиной направляется к бабушке и вручает подарок.
ТРЕК 11 заставка «Бабушка родная»
Звучит ТРЕК 12 украинская песня «Сало – сало»,
На куплет песни Кристина начинает танцевать, а на припев приглашает поддержать ее танец гостей. Танцевальная пауза.
РАЗВЛЕКАТЕЛЬНЫЙ БЛОК
16.20 Эпизод 7. «Лепестки подсолнуха – родная семья»
Звучит sampl вечера.
Гости проходят за стол.
Оксана. Нежные лепестки подсолнуха обнимают сердцевину, согревая её теплом, даря солнечный свет. Как подсолнух не может жить без солнца, так и человеку трудно без теплоты родных. Любимые племянницы выходите на сцену. Оля и Люда.
Племянницы выходят на сцену, не подозревая, что им придётся делать
Оксана. Вот какие гарны дивчины! Открою вам секрет готовились они долго, танец репетировали, который сейчас всем и покажут. (разыгрывает)
Оксана. Помните, как репетировали наш танец пожеланий?
Оксана проводит игру «Танец пожеланий».
Оксана.. Во первых желаем богатырского здоровья. Изображаем – богатырей, демонстрируем мышцы, изображаем поднятие гири!
ТРЕК 13 «Надобно жить красиво».
Оксана. А теперь пожелаем денег
ТРЕК 14 «Мани, мани»
Жест пальцами – просим денег
Оксана. Желаем долголетия
ТРЕК 15 «Лезгинка»
Танец - Лезгинка
Оксана. Радости и веселья
ТРЕК 16 «Ну пришли хотя бы смайлик»
Танец – Улыбок, кто оригинальнее улыбнётся.
Оксана. Пожелаем Любви
ТРЕК 17 «Секс бом»
Танец – сердец. Необходимо в воздухе нарисовать сердце.
Оксана. Пожелаем крепкой дружбы, нашей имениннице! Возьмёмся за руки и покачаемся в так музыке.
ТРЕК 18 «Когда мои друзья со мной»
Все берутся за руки и качаются в право и влево, сидя за столами, а племянницы с Оксаной делают все движения в центре зала.
Оксана. Вот какой танец пожеланий, племянницы подарили нашей Галине, а вместе с этим танцем Ольга и Людмила дарят вам свои самые душевные слова.
Звучит sampl вечера.
Племянницы произносят тост, читают стихотворение на украинском языке. И проходят за стол.
Эпизод 8. «Погадаем на подсолнухе»
Оксана. А мы заглянем вперёд, что же ожидает вас на этом юбилейном вечере. Сейчас, вам, дети именинницы подарят подсолнухи, но не простые, а с гаданием. Вот мы и посмотрим, кого что ожидает сегодня.
Игра «Анонс»
Проводят дети и Галина-именниница.
Гостям раздаются магниты на холодильник в виде подсолнуха, к которым прикреплены записки, на вопрос от детей гости зачитывают каждый свою записку.
Дочка (обращаясь к гостям)
1. Чем для вас закончится наш вечер?
2. Что вас ждет впереди? 3. Что вы будите сегодня делать? 4. Кода, вы дойдёте до нужной кондиции, вы будите????
Предполагаемые ответы:
1..Открою секрет своей красоты и молодости.
2. В 22:00 я для вас исполню цыганочку.
3. Я проявлю все таланты и способности.
4. Пущусь в пляс, как только зазвучит музыка.
5. Я сегодня подарю каждому шоколадку.
6. Я сегодня лично провожу именинницу до дома.
7. В 24:00 Я буду звонить, каждому гостю и желать доброй ночи.
8. В 21:00 исполню серенаду.
Оксана. Лепестков у подсолнуха много, так же как и родни у нашей Галины! Слова поздравления звучат от любимого крестника – Виктора, хлопца гарного!
Виктор поднимается и зачитывает свое поздравление.
Произносит тост.
Звучит sampl вечера.
Эпизод 9. «Угадай мелодию»
Оксана (к Виктору) Виктор, а вы можете назвать любимую песню вашей крестной мамы?
Виктор отвечает, предлагая свой вариант.
Оксана. И правильно и неправильно! Наша Галина много песен любит, а вы, только одну назвали. Я предлагаю Вам с гостями попытаться угадать все любимые ею песни! Готовы?
Оксана проводит игру «Угадай мелодию»
Звучат мелодии известных украинских песен, сначала без слов, а когда гости угадывают, то звукорежиссёр включает припев со словами, таким образов все гости вместе с именинницей припевают эти песни! За каждую правильно угаданную мелодию победитель получает украинскую гривну.
Звучат песни: «Несе Галя воду», «Червона рута»,» Ты ж мене пидманула», «Край, мий ридный край», «Розпрягайте, хлопцы, конэй»,
Звучит sampl вечера.
Оксана. Лепестки подсолнуха сияют, играя на солнышке, переливаются. Так и в адрес именинницы, поздравления, льются с теплотой и любовью. Сватьюшка тебя Галина приветствует.
Сватья произносит тост.
Звучит sampl вечера.
Оксана. (обращаясь к Раисе Яковлевне) Ну, вы то точно о сватье все знаете?! Какой танец она любит??? Правильно вы подумали, любой, но там где хлопцы пляшут. Вот первый танец. Внимание на экран.
Экран. На экране транслируется ролик репетиции Гопака,
без костюмов, под современную музыку.
Оксана. Гости дорогие, какой танец вы видите на экране?
Гости отвечают. Кто первый из мужчин ответил правильно,того Оксана приглашает в центр зала.
Оксана. А у нас следующий танец, внимание на экран.
Экран. Транслируется ролик с репетиции танца Лезгинка под русскую плясовую.
Того, кто из мужчин первый отвечает, Оксана приглашает в центр зала.
Оксана. И вновь, мастер класс на экране. Угадываем.
Экран. Транслируется ролик с репетиции танца Хип-Хоп.
Под фонограмму лезгинки.
И вновь приглашается мужчина, давший правильный ответ!
Экран. Заставка вечера «Душа твоя, подсолнух золотистый…»
Оксана. У нас три полуфиналиста. Они знают о танцах все! И сейчас, я предлагаю нашим хлопцам, исполнить тот танец, который они угадали, но только под нашу музыку. Готовы? А мы с гостями попытаемся определить лучшего из лучших.
ТРЕК 19
Звучит современная иностранная композиция, под которую все три участника одновременно танцую Гопак, Лезгинку и Хип-Хоп.
Оксана. Ну как тут лучшего найти???? Как же все хлопцы гарно танцевали! Пусть наши гости и отдадут свои голоса! Сейчас зазвучит весёлая украинская мелодия, а вам необходимо встать за тем, танцором, который покорил ваше сердце! За кем больше народу пойдёт, тот и побеждает! Главное, никто не должен оставаться на месте! Вперёд!
ТРЕК 20
Звучит украинская мелодия, и участники начинают собирать гостей в свой «паровозик». Как только за столом никого не осталось, ведущая приостанавливает действие.
Оксана. Стоп, стоп, стоп. Прошу вас замереть на месте! И если вы и вправду решили, что я вас буду пересчитывать, то вы глубоко заблуждались. Гляньте, за столом то никого не осталось!!!! Значит нам отметить нужно, победила – ДРУЖБА!!!!!!!!!!!! И вместе с нашими лучшими танцорами давайте плясать да позадорнее!
Танцевальная пауза, которая заканчивается медленной композицией.
Звучит sampl вечера.
Гости возвращаются за столы
18.30 Эпизод 10. «Листва подсолнуха –друзья дорогие»
Оксана. А я вновь приглашаю вас к столу хлебосольному. Наполним чарки. И посмотрим на наш подсолнух, (указывает на подсолнух, который подарили дети) Стебель его длинный, как длинна жизнь Галины. А питают стебель - листья, как подруженьки любимые помогают во всех жизненных перипетиях. Как цветок без листвы, так и человек без друзей засыхает быстрей. Подружки дорогие выходите, на лавочку присядьте, да поздравления скажите.
Все подруги располагаются на лавке и возле неё, готовятся исполнить заранее приготовленный номер «Семечки». Те кто не поёт в руках держат кульки с семечками. Исполняются частушки сочиненные подругами.
Затем следуют поздравления от подруг. Подруги проходят за стол.
Тост.
Звучит sampl вечера.
18.50 Эпизод 11. «Веселуха»
Оксана. Как вы понимаете, в Украине то же всегда праздники гуляют с размахом!
ТРЕК 21
Оксана. А что для хорошего праздника нужно?
Гости предлагают свои варианты
Оксана. Верно, а еще компания хорошая нужна. Вот вижу, вы парень компанейский! (выбирает весёлого хлопца) Человек веселый, выходи ко мне в центр, да и пригласите к себе в компанию еще двух хлопцев.
ТРЕК 22 на выход хлопцев:
Оксана. Хороша наша компания. Давайте познакомимся. Назовите своё имя, и расскажите немного о себе.
Хлопцы представляются украинским именем и рассказывают о себе по подсказке, напечатанной на карточке
ТРЕК 22б между представлениями отбивка:
СОДЕРЖАНИЕ КАРТОЧЕК
- Имя ___________ Я люблю, конечно, сало, мне всё время его мало.
- Имя____________. Я весёлым хочу быть - надо мне горилку пить.
- Имя____________. Я люблю гопак плясать, на горилку мне плевать.
Оксана. Компанейские хлопцы, на все руки мастера. И на всех инструментах сыграть могут. Вот вы нас повеселите, свои таланты покажите.
Оксана. (первому участнику) Вы на дудке продудите.
Первому участнику ведущая вручает дудку, и тот под фонограмму изображает игру на дудке.
ТРЕК 23
Оксана. (второму участнику) Ваш инструмент губы да пальцы, но вы не грустите, художественный свист - изобразите
Второй участник, под фонограмму изображает свист.
ТРЕК 24
Оксана. Ну а вам достаётся баян. Ой, а где он? (оглядывается по сторонам) Баян то я забыла!!! Присядьте ка, на стульчик колени повыше поднимите, в руки их возьмите, да меха не порвите.
Третий участник, раздвигая собственные колени, изображает игру на баяне
ТРЕК 25
Оксана. Спасибо гарным хлопцам!
Но, что бы вам не заскучать
Пора дивчат приглашать.
Идите в зал и пригласите симпатичную вам дивчину.
ТРЕК 26
Хлопцы идут в зал, выбирают дивчину и выводят ее на сцену, дивчины берут в каждую руку по маленькому ведёрку.
Оксана. Ох, и красавиц вы пригласили! А как же вас зовут? Давайте знакомиться.
Каждая девушка называет своё «украинское имя»
Оксана. Девчата, хлопцы вас порадовали? Самое время напоить их водицей колодезной. Грациозно положите руки на коромысло и отправляйтесь по водицу.
Оксана показывает, как положить руки на воображаемое коромысло, ведёрки у дивчин остаются в руках.
- И первая по воду пойдёт _______________(Имя Участницы), а ____________ (Имя Участника) идёт за ней по пятам да любуется.
Участники актёрски отыгрывают то, что поется в песне
ТРЕК 27
- Вторая пара отправляется по воду _______________(Имя Участницы), ____________________(Имя Участника)
Участники актёрски отыгрывают то, что поется в песне
ТРЕК 28
- И наконец, третья пара _______________(Имя Участницы), __________________ (Имя Участника)
Участники актёрски отыгрывают то, что поется в песне.
ТРЕК 29
Оксана. Водицы испили, пора и на работу отправляться, на другой берег реки, а дивчины дома остаются угощение готовить.
Хлопцы идут на одну сторону сценической площадки, а дивчины на другую
Оксана. (обращаясь к залу) Дорогие друзья, а какие вы знаете традиционные украинские блюда?
Гости предлагают свои варианты, до тех пор, пока не назовут вареники.
Оксана. Вареники, а с чем бывают вареники?
Гости предлагают свои варианты.
Оксана. Наши хозяюшки уже налепили вареников и хотят угостить, хлопцев. А они, на другом берегу реки уже готовы ловить угощение. Чей хлопец больше вареников поймать сможет?
У дивчины ведёрко с 5 варениками, у хлопца пустое ведёрко. Задача девушек перекинуть по одному варенику, так, что бы парни могли поймать их своим ведёрком.
Оксана. А ловить вареники нужно ведёрком, что упало, то пропало. Первая пара готовы, а мы болеть за вас будем.
Первая пара приступает к выполнению задания.
Девушка и юноша встают друг от друга на расстоянии 5 шагов, границы заступа определяют линейки, которые ведущая кладёт со стороны девушки, вторую со стороны юноши. И по команде они преступают к ерекидыванию вареников из одного ведёрка в другой.
ТРЕК 30
Оксана. Отличный результат показала нам первая пара, приглашаем вторую пару перекинуть вареники. Готовы. Тогда начинаем!
Вторая пара приступает к выполнению задания.
ТРЕК 30
Оксана. И наконец, третья пара приступает к выполнению задания. А мы с гостями готовы их поддерживать!!!!
Третья пара выполнению задание.
ТРЕК 30
Оксана. Вкусные вареники? Поблагодарить хозяек надо, расцеловать. Но между вами речка широкая. Первая пара (назвать по именам) подходите к берегу, руки друг навстречу другу протяните, да поцелуйтесь, не замочив ног.
На полу лежат две линейки, покрашенные в яркий цвет, с расстоянием метр друг от друга, это берега. С каждым разом берега раздвигаются и становятся дальше друг от друга.
ТРЕК 31
Оксана. Попробуем поцеловаться с берега на берег, на таком расстоянии.
Все три пары целуются на расстоянии друг от друга – 1 метр.
Речка разливается, вы становитесь друг от друга дальше, но поцеловаться ой как хочется. Какая же пара сможет поцеловаться в самом широком месте реки?
Вновь пары выходят по очереди и выполняют задание. Участников необходимо подстраховывать, придерживая их рукой. Конкурс на убывание. Остается одна пара, та, которая сможет расцеловаться на самом большом расстоянии, не заступив за границы.
Оксана. Время пришло с работы хлопцам возвращаться, можно и отдохнуть, и приобнять свою коханую, да и в пляс пуститься. Ногами делаем простые, несложные фигуры, повторяйте за мной.
(Оксана показывает движения танца, комментируя их.) Правая нога - носик, пятка, топ, топ, топ, левая нога носик, пятка, топ, топ, топ. Затем хлопаем трижды в ладоши - раз, два, три, а потом ладоши навстречу партнёру повернули и три хлопка: раз, два, три. Взяли друг друга под руки и вертушечка вправо, теперь влево, и снова 3 хлопка перед собой и три хлопка с партнёром. А как только я скажу «Веселуха!», каждый из вас идёт в зал и приглашает другого партнёра, и уже в новых парах танцуем наш весёлый танец.
Проходит совместный игро-танец «Веселуха!», и продолжается он до тех пор, пока за столом не останется ни одного гостя.
ТРЕК 32
Оксана. Вот какая дружная компания собралась. Самое время для развесёлой пляски.
Танцевальный перерыт 20 минут.
Звучит sampl вечера
19.40 Эпизод 12. «Юбилейный оберег»
Оксана. Шановни друзи, я приглашаю Вас собраться в круг.
Гости собираются в круг, как в начале вечера, рядом с именинницей стоит высокий столик, на нём стоит ваза с разноцветными многогранными бусинами, рядом лежит иголка с продетой в ушко лентой.
ТРЕК 33.Звучит романтическая музыка
Оксана. Я хочу подарить Вам Галина талисман. А что такое талисман? (гости отвечают) Самый сильный Талисман согрет теплом не одного сердца. Обычно талисманы изготавливаются из натуральных материалов, таких как камни, травы, металлы, древесина, глина. Давайте изготовим талисман для Галины из разноцветных и многогранных камней, чтобы впереди была жизнь полная радости. Подходите к столику берите камушек, согревая, его теплом своих рук скажите самое важное, самое тёплое и доброе пожелание Галине и наденьте бусину на ленту.
Гости встают вкруг и по очереди подходят к имениннице, берут бусину в ладони, говорят пожелания и нанизывают бусину на ленту, уступив место следующему. Незаметно гостям, уже нанизавшим бусину, раздаются живые подсолнухи, которые прячутся за спинами. Как только оберег собран и все гости стоят в кругу, пряча за спинами цветы, Оксана продолжает.
20.10 Эпизод 13. «Букет ПОДСОЛНУХОВ – от сердца к сердцу»
Оксана. Сегодняшний праздник подходит к концу, мы побывали в гостях у Галины на Хуторке. Каждый из вас дорог нашей имениннице, без ваших тёплых слов, не сияла бы улыбка на её устах. Без Вас завял бы нежный подсолнух.
Дочь. Пусть очи нашей мамочки сияют
Земной и неземною красотой!
Друзей, детей и внуков согревает
Душа её – подсолнух золотой!!!!!!!!
Все гости достают цветы и одновременно вручают их юбилярше.
Трек 34 С днём рождения.
И дети выносят торт в виде подсолнуха и то же вручают его маме. На торте горят свечи, именинница их задувает и угощает всех гостей тортом с чаем.
Резюмируя вышесказанное, можно сказать, что изучив историю жизни заказчицы, учитывая её требования и пожелания относительно праздника, предложенный сценарий тематического юбилейного вечера с элементами театрализации в украинском стиле. вдохновил хозяйку праздника на творчество.
Художественный образ подсолнуха был избран как символ малой родины и всего вечера, что соответствовало и образу самого юбиляра. Украинской тематике соответствовал и антураж: скатерти, старинные рушники, веночки с лентами, костюмы и элементы костюмов для всех гостей, блюда украинской кухни и специальные этикетки на всей алкогольной продукции, а также испеченные украинские коржики, используемые в виде рассадочных карточек за праздничным столом.
Изучение необходимых для вечера материалов, связанных с семейно-родовыми историями, использование талантов участников и гостей праздника, применение метода театрализации способствовали превращению юбилейного торжества в зрелищный и красочный праздник с незабываемой атмосферой тепла и ностальгического уюта, солнечного «подсолнушного» привета с малой родины.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Проведенное исследование, прежде всего, было призвано обратить внимание на проблему театрализации в системе культурно-досуговой деятельности, в частности использование театрализации в юбилейном семейном празднике. Исходя из результатов, полученных в процессе работы, можно сформулировать следующие выводы:
1. Театрализация – явление, принадлежащее области искусства, обращение к эмоционально-образной сфере человеческого восприятия, художественное творчество или его элементы с использованием выразительных средств театрального искусства, основа которого в культовом действии, обряде.
2. Театрализация как художественное явление имеет глубокие корни, которые присущи как народной, так и профессиональной традиции развития искусства; как форма социокультурной идентификации общества способствует формированию модели толерантного поведения; как форма педагогической технологии, рассматриваемая в трех контекстах: как игровое средство; как компонент театральной педагогики; как вид театральной технологии; как художественный метод существует в трех видах компилятивная, оригинальная и смешанная
3. Основная задача театрализации состоит в создании зрелищно активной (интерактивной) ситуации, при которой участник события проникается общим настроением и, увлеченный единым порывом, совершает коллективные действия
4. Метод театрализации – это организация единого действия на основе драматургического (сценарного) и режиссерского замысла, подчиняющего себе все составляющие происходящего события, суть которого заключается в соединении движения света, звука, предметов, людей во времени и пространстве.
5. Театрализованные праздники и обряды – многогранное общественное явление, отражающее наше прошлое и настоящее. Главное преимущество театрализованного действа перед современными городскими зрелищными формами – это активная и обязательная задействованность участников непосредственно в происходящих событиях. Театрализованный праздник, действо позволяет самовыразиться, получить большое положительное эмоциональное воздействие в результате непосредственного участия в празднике. Театрализованная конкурсно-игровая программа сочетает в себе театрализованное представление и элементы непосредственной активизации зрителей с вовлечением их в сценическое действие
6. Основные функции театрализованных мероприятий: развивающая, просветительская, коммуникативная, информационная, пропагандисткая и агитационная.
6. Тематический вечер представляет собой массовое мероприятие, посвященное той или иной теме, которое строится по определенной программе в рамках одного вечера. Это коллективное действие людей, способствующее удовлетворению и развитию потребности личности в социальном общении, в информации об окружающей действительности, в овладении способами социальной деятельности и разностороннем участии в ней, в социальном признании, в творчестве.
7. Театрализованный тематический вечер – вид тематического вечера, сценарно-драматургическая разработка которого основана на документальном материале с включением в процессе проведения реальных героев; в нем широко используется разнообразный комплекс выразительных средств, художественные образы, конкретизированные документы.
8. Отличием театрализованного тематического вечера являются: сценарно-драматургическая разработка темы, основанной на документальном материале с включением реальных героев; использование комплекса выразительных средств и художественных образов; применение игровых видов деятельности, выполняющих, функции: развлекательную, коммуникативную игротерапевтическую диагностическую, межнациональной коммуникации, функции социализации, самореализации и коррекции
10. Театрализованная игровая программа – это многообразный игровой комплексом, целенаправленный на активизацию, включенность участников в события программы, зрелищность и сотворчество организаторов и участников.
11. Театрализованная игра это действия в заданной художественным произведением или заранее оговоренной сюжетом реальности, в которой используется игровой предмет, костюм, аксессуары, игрушки или декорации. Характерными особенностями театрализованной игры являются литературная или фольклорная основа содержания и наличие зрителей.
12. Применение театрализованной игры в структуре театрализованного тематического вечера способствует развитию темы вечера и художественного образа игры. Эффектность применения метода театрализации к игре обеспечивается верно найденным сценарно-режиссерским ходом, организующим развитие художественного образа темы и игры вечера.
13. Семья – это основанная на браке или кровном родстве малая группа, члены которой связаны общностью быта, взаимной помощью, моральной и правовой ответственностью. Обычные принятые в семье нормы, манеры поведения, обычаи и взгляды, которые передаются из поколения в поколение, называются семейными традициями.
14. Юбилей - это торжественное мероприятие, являющийся рубежным праздником, подтверждающим статус человека в обществе, дающим ему ощущение определенной значимости среди людей, с которыми он, как существо социальное, так или иначе, связан личностными, семейными, профессиональными и прочими узами. Юбилейные торжества отражают традиции массовой культуры и являются своего рода картой памяти исторических и культурных событий.
15. Изучив историю жизни заказчицы, учитывая её требования и пожелания относительно праздника, был разработан сценарий тематического юбилейного вечера с элементами театрализации в украинском стиле. В качестве художественного образа был выбран подсолнух как символ малой родины и всего вечера, что соответствовало и образу самого юбиляра. Украинской тематике соответствовал и антураж: скатерти, старинные рушники, веночки с лентами, костюмы и элементы костюмов для всех гостей, блюда украинской кухни и специальные этикетки на всей алкогольной продукции, а также испеченные украинские коржики, используемые в виде рассадочных карточек за праздничным столом.
16. Режиссерская экспликация: с целью укрепления семейно-родовых отношений в коллективном сотворчестве происходило чествование юбиляра в жанре семейного вечера-портрета с элементами театрализации, лейтмотив – «Душа твоя, подсолнух золотистый!».
«Праздник своими руками» использован как сценарно-режиссерский ход, сквозным действием которого являлось всестороннее раскрытие образа юбиляра через приглашенных гостей: главное событие – признание центральное событие – очищение; финальное событие – воздаяние
Использование образа подсолнуха, как режиссерского решения, помогло раскрыть главные составляющие жизни героини праздника
- Композиционная структура вечера:
– экспозиция, состоящая из двух эпизодов «Встреча» и «Гостевой сюрприз «Долгожданный гость»»;
– завязка, содержащая обрядовое действо «Ручей жизни»;
– развитие действия, охватывающее из 7 эпизодов: «Хай гуляе всё село»; «Родители – икона из икон»; «Сердце подсолнуха - внуки»; «Лепестки подсолнуха – родная семья»; «Погадаем на подсолнухе»; «Угадай мелодию»
«Листва подсолнуха – дорогие друзья»;
– кульминация, включающая эпизод «Веселуха»;
– развязка, состоящая из обрядового действа «Юбилейный оберег»
– эпилог из эпизода «Букет подсолнухов – от сердца к сердцу» -
18. Таким образом, используя таланты участников и гостей праздника и применяя соответствующие элементы театрализации, была создана неповторимая атмосфера теплого семейного праздника в украинском стиле.
СОВРЕМЕННЫЕ ПОДХОДЫ В ОРГАНИЗАЦИИ СЕМЕЙНОГО ВЕЧЕРА С ПРИМЕНЕНИЕМ ЭЛЕМЕНТОВ ТЕАТРАЛИЗАЦИИ