<< Пред.           стр. 13 (из 14)           След. >>

Список литературы по разделу

 
 Произведения Сочинения: В 3 т. / Сост. и предисл. А. И. Старцева. - М.: Правда, 1975; Избранные произведения:
 В 2 т. / Под ред. М.Ф.Лорие; Послесл. А.Аникста.- М.: Гослитиздат, 1960; Город без происшествий: Сб. рассказов / Вступ. ст. и примеч. Д.М.Урнова.- М.: Моск. рабочий, 1981.- 414 с. The complete works of O.Henry / Foreword by H.Hansen.- New York: Doubleday, 1952.- XVI, 1692 p.
 Литература Левидова И. М. О. Генри и его новелла. - М.: Худож. лит., 1973. - 252 с.; Левидова И. М. О. Генри:
 Биобиблиогр. указ.- М.: Всесоюзн. кн. палата, I960.- 113 с. Current Garcia Е. O.Henry.- New York: Twayne, 1965.- 192 p.; Jennings A. Through the shadows with O.Henry.- New York: Blirt, 1921.- 320 p.; O'Connor Е. O.Henry: The legendary life of William S. Porter - Garden City, New York: Doubleday, 1970.- 252 p.
 ФРЭНК НОРРИС (FRANK NORR1S. 1870-1902)
 - происходил из семьи состоятельного коммерсанта, учился в Гарвардском университете, провел несколько лет в Париже, став горячим приверженцем Золя и французского натурализма. В литературу он пришел через журналистику. Первые произведения Норриса, написанные под влиянием натурализма ("Мак Тиг", 1897, изд. 1899), "Вандовер и зверь" (1895, изд. 1914), слабы и в художественном отношении. Литературное имя Норрис завоевал романами "Спрут" и "Омут" (1903). По своим художественным и теоретическим воззрениям Норрис был близок группе американских писателей и социологов, известных как "разгребатели грязи", которые видели свои задачи в разоблачении пороков американского общества (коррупции в политике, расовой войны на Юге, торговли "живым товаром", использования детского труда). Писатель умер в расцвете творческих сил в Африке, где находился в качестве корреспондента во время англо-бурской войны.
 Спрут (Octopus. 1900)
 - первая часть оставшейся незаконченной трилогии "Эпос пшеницы". Роман посвящен борьбе фермеров с железнодорожным трестом, заправилы которого, стремясь к захвату земель и обогащению, прибегают к жестоким методам разорения фермеров. Писатель Пресли приехал на Запад, чтобы собрать материал для задуманного им произведения. Но Пресли не может остаться только наблюдателем происходящей на его глазах социальной трагедии, он участвует в борьбе на стороне угнетаемых. Здоровое человеческое начало Норрис воплощает в фермерах-тружениках - людях честных, близких к природе. Однако, не зная выхода из общественных противоречий, нашедших правдивое воплощение в его книге, Норрис верит, что возмездие за то зло, которое несет в себе стихийная сила треста, будет совершенно другой, тоже стихийной и надсоциальной силой - силой самой пшеницы. Конец книги символичен. Воплощая в себе Добро, пшеница кормит голодающих и наказывает Зло - в грудах зерна тонет фабрикант Берман, в котором это Зло воплощено.
 Произведения
 Спрут: Роман / Пер. П.Охрименко; Вступ. ст. Е.Себежко.- М.: Худож. лит., 1980.- 413 с. Octopus: A story of California / Предисл. и коммент. А. Бабушкиной.- М.: For. lang. publ. house, 1962.- 646 р.
 Литература
 Богословский В. Творчество Фрэнка Норриса.- Учен. зап. Моск. обл. пед. ин-та, т. 34. Труды каф. зарубежн. лит., 1955, вып. 2, с. 67-117; Садатурский А. С. Фрэнк Норрис и американский роман.- Кишинев: Картя молдовеняскэ, 1976.- 165 с. Pizer D. The novels of Frank Norris.- Bloomington: Indiana univ. press, 1966.- XIII, 209 p.
 СТИВЕН КРЕЙН (STEPHEN CRANE. 1871-1900)
 - поэт, романист и новеллист, написавший за свою короткую жизнь шесть романов, более сотни рассказов и очерков и две книги стихов; признанный предшественник поэзии имажистов и обновления, субъективизации американской прозы в 1920-1930-х гг. в творчестве Э.Хемингуэя, Ф. Скотта Фитцджеральда, Ш.Андерсона и У.Фолкнера. Забытый в первые десятилетия XX в., Крейн заново вошел в литературное восприятие и теперь прочно занимает место "малого классика" американской литературы. Уроженец штата Нью-Джерси, Крейн, сын свяшеннослужителя-
 [447]
 
 методиста, получил строгое религиозное воспитание. В 1889-1891 гг. проучился по году в Лафайет-колледже и Сиракузском университете, совмещая учебу с репортерской работой - в частности, в нью-йоркской газете "Трибюн". Репортерские наблюдения и практика "физиологического очерка" стали базой его писательства; однако уже первый его роман "Мэгги, уличная девчонка" (1893), опубликованный под псевдонимом Джонстон Смит, имел мало общего с жизненным опытом автора. В центре его внимания - нравственная слепота и способность к самообману, смещенные представления о себе и о мире, деформирующие действительность; то, что обычно изображалось как объективное социальное явление, становилось скрытым источником напряжения, потаенным сюжетом повествования. Изданный крохотным тиражом, поначалу роман прошел незамеченным (его, впрочем, оценили ведущие нью-йоркские литераторы). Вероятно, такая же судьба ждала и написанный в 1894 г., сходный с первым роман "Мать Джорджа"; но положение резко изменилось после публикации "Алого знака доблести" (1895), носившего подзаголовок "Эпизод Гражданской войны", в которой Крейн, естественно, участвовать не мог; его представления о войне были почерпнуты большей частью из "Севастопольских рассказов" и "Войны и мира" Л.Н.Толстого. Другим постоянным чтением Крейна был роман Киплинга "Свет погас" (1890), тоже живописующий военный опыт молодого человека. Для создания антуража использована широко известная книга "Битвы и полководцы Гражданской войны". Описывалась битва под Чанселорсвиллем (2-4 мая 1863 г.), в которой северяне были разгромлены конфедератами под началом генерала Ли. Герой, необстрелянный новобранец-северянин, проходит "огненное крещение", искус трусости и унижения и как бы невольно, силою обстоятельств обретает спокойное и суровое мужество, становится настоящим солдатом. Описание переживаний с успехом заменило внешнюю детализацию впечатлений (она дается очень скупо). За несколько месяцев роман принес Крейну известность и славу по обе стороны океана, особенно в Англии, так что и переизданная в 1896 г. "Мэгги", и наконец опубликованная "Мать Джорджа" были прочитаны новыми глазами. Репутацию Крейна-стилиста укрепил поэтический сборник "Черные всадники и другие строки" (1895), вдохновленный чтением Эмили Дикинсон и решительно вводивший в оборот эпиграмматический свободный стих. В качестве специалиста по военной тематике Крейн был отправлен репортером на Кубу и по дороге пережил кораблекрушение; его знаменитый, ставший хрестоматийным для американской литературы рассказ "Шлюпка" (1898) свидетельствовал об умении автора подчинить собственный опыт дисциплине и подтексту повествования. Репортерская работа в Греции и на испано-американской войне обогатила Крейна наблюдениями и окончательно подорвала его здоровье- Выходят его итоговые сборники "Чудовище и другие рассказы" (1899) и воспроизводящие детские переживания и фантазии "Уиломвильские рассказы" (1900), а также отмеченная мрачной, жестокой иронией книга стихотворений "Война добра" (1899). Последний год жизни Крейна прошел в Англии, где он близко сдружился с Джозефом Конрадом, высоко оценившим его дарование. Несколько книг были составлены и опубликованы его женой посмертно.
 Произведения
 Алый знак доблести; Рассказы.- М.; Л.: Гослитиздат, 1962.- 290 с.; Мэгги, уличная девчонка / Пер. А-Волкова.- В кн.: Американская повесть, М., 1991, т. 1, с. 253-315; Полное собрание стихотворений / Пер. А. Кудрявицкого. - Чебоксары: Медиум, 1994. - 360 с. - (Текст, парад, на англ. и рус. яз.). The red badge of courage: Annotated text / Ed. by S. Bradley. - New York: Norton, 1962- - 344 p.;
 Poems and literary remains / Ed. by F. Bowers. - Chariottesville: Univ. of Virginia press, 1975. - 383 p.;
 Tales of adventure. - Chariottesville: Univ. of Virginia press, 1970- - 243 p-; Tales of war. - Chariottesville:
 Univ. of Virginia press, 1970.- 271 p.
 Литература
 Васильевская О-В. Творчество Стивена Крейна.- М.: Наука, 1967.- 315 с. Bergon F. Stephen Crane's artistry.- New York: Columbia univ. press, 1975.- 174 p.; Berryman J. Stephen Crane.- Cleveland: The World publ. со., 1962.- 347 p.; LaFrance М. A reading of Stephen Crane.- Oxford: Clarendon press, 1971.- 272 p.
 ТЕОДОР ДРАЙЗЕР (THEODORE DREISER. 1871-1945)
 - родился в городе Терре-Хот, штат Индиана, в семье разорившегося мелкого предпринимателя. Трудовую жизнь начал в 14 лет. О своем детстве, о скитаниях в юности, тяжелом труде, безработице, о журналистской работе, ставшей надолго его основной профессией, писатель подробно рассказал в автобиографических книгах "Книга о самом себе" (1922) и "Заря" (1931). Мировоззрение Драйзера формировалось под воздействием таких событий, как Октябрьская революция и строительство
 [448]
 
 социализма в СССР, Вторая мировая война и мировое антифашистское движение, подъем рабочего движения в США. Эволюция мировоззрения и творчества закономерно приводит Драйзера в лагерь антифашистов: в 1927 г. он приехал в СССР на празднование 10-летия Октябрьской революции и стал другом СССР и в 1945 г. вступил в компартию США. Драйзером написано восемь романов, новеллы (сборники "Освобождение", "Цепи", "12 американцев" и др.), очерки, драмы, публицистические произведения. Публикации его романов вызывали бурю протеста. Писателя обвиняли в подрыве устоев, в безнравственности, в грубости и варварстве, а книги его запрещались. Первый роман "Сестра Керри" (1900) был встречен критикой в штыки и с трудом пробил дорогу к читателю. Запрещение романа "Гений" (1915) вызвало острую полемику, которая стала значительным событием в культурной жизни страны. Только в 1923 г. с романа был снят запрет. Роман "Американская трагедия" (1925) - вершина творчества писателя - подвергся резкой критике и в 1927 г. был запрещен в Бостоне. В 1930-1940-х гг. Драйзер ведет активную общественную и публицистическую деятельность. Отбросив характерное для него представление о том, что социальные законы - лишь отражение вечных законов мироздания и биологической жизни, Драйзер приходит к выводу о плодотворности и необходимости революционной борьбы, что нашло отражение в предисловии к сборнику "Говорят горняки Харлана" (1932) и в книге политических размышлений "Трагическая Америка" (1931). В июне 1938 г. Драйзер произносит речь на антифашистском конгрессе в Париже, летом того же года совершает поездку по фронтам республиканской Испании.
 Сестра Керри (Sister Carrie. 1900)
 - первый роман Драйзера. В нем на широком социальном фоне показана судьба провинциальной девушки из рабочей среды. Глубоко проникая в психологию, Драйзер показывает, как усталость от тяжелого труда и одиночество, узость интересов и постоянная неуверенность в завтрашнем дне превращают Керри в содержанку коммивояжера Друэ. Преуспевающий делец Герствуд, внимание которого кажется Керри еще более лестным, чем привязанность Друэ, легко разлучает ее с любовником. Бросив семью и ограбив сейф, Герствуд увозит Керри из Чикаго. Образ Герствуда, вначале "добропорядочного" бизнесмена, который, однако, весьма быстро утрачивает нравственные принципы, превращается в босяка и кончает жизнь самоубийством, вызвал особо резкое осуждение со стороны критики. Керри, ушедшая от Герствуда и ставшая популярной актрисой театра легких жанров, чувствует себя несчастной и опустошенной. История Керри во многом является типичной:
 она добивается успеха ценой предательства любимого человека, утраты моральных качеств.
 Финансист (The financier. 1912)
 - первая часть "Трилогии желания", посвященной художественному воссозданию карьеры крупного дельца Фрэнка Каупервуда. Драйзер рисует широчайшую картину хищнических спекуляций 60-80-х гг. XIX в., жестокую борьбу конкурирующих финансистов, которые представляют социальную верхушку Филадельфии, Нью-Йорка, Чикаго. Фрэнк, с детства зараженный жаждой обогащения, постепенно становится крупным дельцом, втягивается в смелые и рискованные спекуляции, связанные с игрой на бирже и с грязными делами городского самоуправления. Более сильные хищники, чем Каупервуд, добиваются его банкротства и заключения в тюрьму. Широкие масштабы деятельности Каупервуда, его напористость, энергия, талант порой увлекают самого писателя, и он пытается романтизировать своего героя. Тем не менее из громадного и детально разработанного материала романа неизбежно возникает перед читателем облик аморального, эгоистичного хищника, готового любыми путями добиться богатства и высокого положения в мире финансовых магнатов.
 Титан (The titan. 1914)
 - вторая часть "Трилогии желания". В этом романе убедительно и конкретно Драйзер показывает технику выборов, коммерческую подоплеку предвыборной борьбы демократической и республиканской партий, типы государственных деятелей, политиканов. Борьба Каупервуда за видное положение в финансовом мире тесно связана теперь с политическими интригами. Сознавая беспредельную власть богатства, он не признает никаких моральных норм и в отношениях с женщинами. В доме Каупервуда происходят ссоры и драки между его женой и ее многочисленными соперницами. Наконец он терпит поражение от своих врагов и конкурентов и решает покинуть Чикаго. В заключительных фразах романа Драйзер набрасывает дальнейший путь героя: миллионы долларов, проходящие через его руки, дворцы для любовниц во всех концах мира и т.д.
 Стоик (The stoic. 1945)
 - третья, оставшаяся незаконченной часть "Трилогии желания". Этот роман, который писатель начал в 30-х гг. и последние страницы дописывал за несколько дней до смерти, был опубликован
 [449]
 
 в 1947 г. Драйзер описывает жизнь уже стареющего Каупервуда и его смерть. После чикагских неудач Каупервуд связывается с английскими финансистами и вкладывает капиталы в строительство лондонского метро. Он едет в Европу и берет с собой Айлин, которая служит ширмой, заслоняющей от общественного мнения его связь с Беренис. Беренис для него не только любовница, но и советчик и помощник в делах: она искренне увлечена размахом его операций. Осознав бесплодность прожитой жизни, Каупервуд на склоне лет переживает нравственное возрождение, становится менее эгоистичным: пытаясь оставить после себя какой-то след в памяти людей, он перед смертью дает распоряжение сделать его картинную галерею общедоступной, открыть на его средства госпиталь для бедных и построить величественную гробницу для него и Айлин. Но из-за запутанности финансовых дел Каупервуда Айлин не удается выполнить его волю - она осуществляет только постройку гробницы. Судя по планам и наброскам, оставленным Драйзером, Беренис должна была найти нравственное удовлетворение и место в жизни, поступив работать сестрой в госпиталь для нищих и беспризорных детей.
 Гений (The "Genius". 1915)
 - роман, повествующий о судьбе художника в Америке. Некоторые эпизоды юности героя, Юджина Витлы, носят автобиографический характер, а его творческие принципы совпадают с принципами самого писателя. Юджин стремится к искусству, которое отражало бы жизнь во всей ее полноте. На полотнах Юджина возникают изображения нищих районов города, образы голодных людей, грязных, оборванных детей. После кратковременного успеха Витла выходит из моды и вынужден за гроши продавать свои лучшие картины. Живя узколичными интересами, Витла переживает глубокий творческий и духовный кризис. В дальнейшем, стремясь материально обеспечить себя, чтобы получить возможность работать свободно, он становится художником рекламы, а затем крупным издательским работником. Но циничная деляческая психология порабощает его. Драйзер оставляет своего героя в момент острого душевного перелома, наступившего в связи с рождением ребенка, смертью жены и отказом от любимой девушки.
 Американская трагедия (An American tragedy. 1925)
 - роман, в центре которого история юноши Клайда Гриффитса, ставшего жертвой социального мифа, так называемой "американской мечты",- мифа о возможности легкого обогащения и продвижения по ступеням социальной лестницы для каждого американца. Образ Клайда, поданный на широком фоне американского провинциального городка Ликурга, отмечен большой реалистической силой. Вырвавшись из бедной семьи уличных проповедников и работая мальчиком на посылках в чикагском клубе, Клайд случайно встречается со своим состоятельным дядей - фабрикантом Гриффитсом из Ликурга и с радостью соглашается на любую работу на его предприятии. Он становится вхож в дом своих богатых ликургских родственников, им увлекается богатая девушка Сондра Финчли, женитьба на которой даст ему возможность осуществить свои стремления. Помехой на пути становится его любовница - работница Роберта, которая вскоре должна родить ребенка. С большой психологической глубиной раскрывает Драйзер, как зреет в душе Клайда план убийства Роберты, который он намеревается осуществить во время прогулки на озере. Случай способствует исполнению его желания - Роберта сама падает в воду с лодки, и Клайд дает ей утонуть. Детальное описание судебного процесса дает писателю возможность показать работу американского суда, прессы, политических деятелей.
 Произведения
 Собрание сочинений: В 12 т. / Предисл. И. Анисимова. - М.: Гослитиздат, 1950-1955; Собрание сочинений: В 12 т. / Сост. и вступ. ст. С. Иванько. - М.: Правда, 1973; Американская трагедия / Пер. З. Вершининой, Н.Галь; Вступ. ст. Я. Засурского. - М.: Худож. лит., 1969.- 838 с.- (Б-ка всемирн. лит.); Жизнь, искусство и Америка / Сост., предисл. Ю. Палиевской. - М.: Радуга, 1988. - 412 с. An American tragedy: In 2 vol.- М.: For. lang. publ. house, 1951; The financier / Предисл. Я. Засурского.- М.: Higher school publ. house, 1964.- 521 p.; The "Genius".- New York: Wordl. publ., 1946.- 736 p.; Sister Carrie / Предисл. И.Дубашинского. - М.: Higher school publ. house, 1968.- 594 p.; The stoic / Предисл. А. Шпаковой. - М.: For. lang. publ. house, 1962. - 437 p.; The titan / Предисл. Ю. С. Постнова. - М.: For. lang. publ. house, 1957.- XVIII, 603 р.
 Литература
 Батурин С. С. Драйзер.- М.: Мол. гвардия, 1975.- 333 с.- (Жизнь замечат. людей); ЗасурскийЯ.Н. Теодор Драйзер: Жизнь и творчество.- М.: Изд-во МГУ, 1977.- 319 с.; Парчевская Б.М. Теодор Драйзер: Биобиблиогр. указ.- М.: Книга, 1976.- 119 с.; Мендельсон М. "Американская трагедия" Т.Драйзера.- М.: Худож. лит., 1971.- 103 с.
 [450]
 
 Lingeman R. Theodore Dreiser: Vol. 1-2.- New York: Putnam, 1990; Matthiessen F.O. Theodore Dreiser.- Toronto: Sloane. 1951.- 267 p.; Pizer D. The novels of Theodore Dreiser: A critical study.- Minneapolis: Univ. of Minneapolis press, 1976. - IX, 382 p.
 РОБЕРТ ФРОСТ (ROBERT FROST. 1874-1963)
 - поэт, философ, гуманист, уже при жизни признанный классиком американской литературы. Обладавший редкой для поэтов этой страны популярностью, увенчанный всеми знаками официального признания, почитаемый молодежью, Роберт Фрост относится к тем мастерам, чей голос кажется подчеркнуто негромким, стих не блещет новизной, а сила воздействия творчества определяется искренностью, способностью проникнуть в суть на первый взгляд самых заурядных явлений. Посреди потрясений века, войн и революций Фрост просто и задумчиво беседовал с таким же, как и он, человеком, своим читателем, о вполне непритязательных, но поистине вечных вещах: о природе, любви, дружбе, быте, прозаических подробностях сельской жизни - будь то сенокос, уборка урожая или постройка нового амбара. Доброта к людям, гуманность, доступность, не имеющая ничего общего со стремлением к дешевой популярности, - наиболее привлекательные особенности поэзии Фроста. Сын фермера, он навсегда сохранил связь с людьми и природой Новой Англии, которую воспел в своих стихах. Но эта "региональность", "местный колорит" не помешали Фросту стать поэтом общенационального значения, говорить о явлениях общечеловеческой значимости. Он выпустил первый сборник - "Воля мальчика" - довольно поздно, когда ему было сорок лет. За этим сборником с промежутками в 3-5 лет последовали еще восемь поэтических книг; последняя - "На вырубке" (1962) - вышла за год до смерти поэта. Все это время Фрост жил преимущественно на своей ферме в Вермонте, где труд скромного сельского жителя стал для него столь же естественным, как и писание стихов; в зимнее время он иногда вел поэтические семинары со студентами университетов. В 1962 г. 88-летний Фрост посетил Советский Союз, встречался с нашими читателями и писателями. Роберт Фрост писал классическими размерами, избегая столь популярного на Западе свободного стиха: известная традиционность делает Фроста даже несколько старомодным. Но за внешней непритязательностью его стихов кроется богатство внутреннего содержания, разнообразие оттенков настроения. Мастер малой формы, он делает ее исключительно емкой: тут и пейзажная зарисовка, и философское раздумье, и тонко переданный бытовой эпизод, и маленькая новелла в стихах. Хотя мир представляется Фросту гармоничным и цельным, поэт не проходит мимо социальных проблем. Он пишет и о заскорузлых собственниках ("Починка стены"), и о горькой доле сельских батраков ("Смерть батрака"), и о расовых предрассудках ("Последний индеец"). Любя свою страну, он приветствует прогресс человечества ("Научная фантастика"), утверждает право каждого народа избирать свою судьбу, славит мир на земле.
 Произведения
 Из девяти книг / Под ред. и с предисл. М.А.Зенкевича.- М.: Изд-во иностр. лит., 1963.- 143 с.;
 Избранная лирика / Пер. и сост. А. Сергеева; Предисл. Э. Межелайтиса. - М.: Мол. гвардия, 1968.- 46 с.; Стихи / Предисл. А.М.Зверева.- М.: Радуга, 1986.- 431 с.- (Текст парал. на англ. и рус. яз.). Complete poems.- New York: Holt, Rinehart a. Winston, 1961.- XXI, 666 p.
 Литература
 Зверев А. Испытание Роберта Фроста.- Вопр. лит., 1969, № 10, с. 204-212; Кашкин И. А. Роберт
 Фрост.- В кн.: Кашкин И. А. Для читателя-современника, М., 1977, с. 189-205.
 Gerber P. L. Robert Frost. - Rev. ed. - Boston: Twayne, 1982. - 203 p.; Jennings Е. Frost. - Edinburgh;
 London: Oliver a. Boyd, 1964.- 119 p.; Pritchard W.H. Frost: A literary life reconsidered.- Oxford:
 Oxford univ. press, 1984. - XIX, 286 p.
 ДЖЕК ЛОНДОН (JACK LONDON. 1876-1916)
 - писатель, который прошел противоречивый и сложный творческий путь. Критикуя капиталистическое общество, участвуя в социалистическом движении, он в то же время не мог избежать влияния идеологии индивидуализма. Это проявлялось, например, в том, что он, прославлявший лучшие человеческие качества - смелость, внутреннюю силу и энергию, любовь и верность Дружбе,- порой оправдывал власть сильного, господство "высшей расы" над "низшей". Но в лучших произведениях он увлекает и волнует читателя романтикой мужества и приключений, поисками путей борьбы против порабощения личности. Детство Лондона, сына обедневшего
 [451]
 
 фермера, прошло в нужде. Он рано должен был искать заработок. Некоторое время бродяжничал, плавал матросом по Тихому океану на промысловой шхуне, участвовал в знаменитом походе безработных на Вашингтон (1894), переменил множество профессий и, наконец, зараженный романтикой "золотой лихорадки", отправился на Аляску. Золотоискательство стало темой его первых рассказов, довольно скоро принесших ему широкую известность. Романтика борьбы с природой, энергия человека в борьбе с препятствиями - все это вносит в произведения Лондона элементы, характерные для приключенческого жанра. Сборник очерков "Люди бездны" (1903), рисующий картины жизни бедняков в трущобах Лондона, стал этапом в творческом пути писателя, обратившегося к изображению проблем современной жизни. В 1906 г. он совершает лекционное турне по городам США, выступает с докладами о социализме и революции. Роман "Железная пята" (1907) тематически перекликается с его социалистической публицистикой (статьи "Революция", "Как я стал социалистом") и рядом рассказов: "Мечта Дебса" (1909) и др. Вершиной творчества писателя является роман "Мартин Иден" (1909). Последние годы жизни писателя, уединившегося на своей ферме близ Сан-Франциско, окрашены в грустные тона. Он мучительно ощущает свой творческий и идейный кризис. Он был уже тяжело болен, и написанные в это время романы "Приключение", "Маленькая хозяйка большого дома" уступают по художественному воплощению лучшим произведениям Лондона.
 Рассказы и повести
 - рисуют сильного, волевого героя, борющегося с суровой природой. Сборники новелл "Сын волка" (1900), "Бог его отцов" (1901), "Дети мороза" (1902) посвящены жизни и приключениям американских золотоискателей Севера, во многом наивных и грубоватых, но смелых и предприимчивых. В сборниках так называемых морских рассказов - "Когда боги смеются" (1911), "Сказки южных морей" (1911), "Дом гордости" (1912) и др.- борьба с природой переносится из северных лесов и заснеженных пустынь на океанские просторы, острова, в экзотические моря и земли. И в золотоискательских, и в морских рассказах Лондон сталкивает своих героев с индейцами, туземцами, коренными жителями изображаемых им уголков планеты. Романтизируя образы этих героев и в то же время показывая жестокость "покорителей морей", Лондон порой трактует эпизоды колониальной экспансии как в известном смысле продиктованные задачами цивилизаторской миссии "белого человека". Большой свежестью и своеобразием отличается цикл повестей Лондона о животных ("Белый Клык", "Зов предков", "Джерри-островитянин" и др.).
 Белый Клык (White Fang. 1906)
 - наиболее значительная повесть из произведений Лондона о животных. Она посвящена полуволку-полусобаке по прозвищу Белый Клык, который прошел через множество опасных приключений, пока наконец не нашел покоя и радости в подчинении доброму хозяину. Лондон убедительно раскрывает "психологию" животного и как бы смотрит на окружающее глазами Белого Клыка.
 Мартин Иден (Martin Eden. 1909)
 - роман, в котором воспроизведена близкая самому писателю трагедия художника, добившегося успеха и признания, но не получившего от этого творческого удовлетворения. Мартин Иден - человек из народа, матрос, рабочий - считает, что настоящую культуру он может найти только в привилегированном обществе, и стремится туда попасть. Много работая, голодая, преодолевая различные препятствия, он становится знаменитым писателем. Трагедия индивидуалиста Мартина состоит в том, что, поняв всю пошлость и пустоту своих почитателей и покровителей, он чувствует оторванность от народа. Внутренне опустошенный, одинокий, понявший иллюзорность "победы", он переживает и разочарование в любви. Стремясь спастись от душевного кризиса, Мартин решает бежать от цивилизованного общества на острова Тихого океана. Но еще в пути он осознает, что надежды на счастье и душевную гармонию напрасны, и кончает жизнь самоубийством, бросившись в океан.
 Произведения
 Сочинения: В 8 т. / Под ред. Е.Д.Калашниковой.- М.: Гослитиздат, 1954-1956; Собрание сочинений: В 14 т. / Общ. ред. и вступ. ст. Р.М.Самарина.- М.: Правда, 1960-1961; Собрание сочинений: В 13 т. / Сост. и общ. ред. Г.П.Злобина, С. С. Иванько. - М.: Правда, 1976; Мартин Иден; Рассказы / Сост. и вступ. ст. Р. Самарина. - М.: Худож. лит., 1972. - 544 с. - (Б-ка всемирн. лит.); Рассказы и повести: В 2 т.- М.: Гослитиздат, I960. Martin Eden / Предисл. П.Федунова.- М.: For. lang. publ. house. 1954.- 433 p.; Short stories / Коммент. М.В.Лагунова.- М.: For. lang. publ. house, 1963.- 330 p.; White Fang.- New York: Macmillan, 1935.- 329 p.
 [452]
 
 Литература
 Богословский В. Джек Лондон.- М.: Просвещение, 1964.- 239 с.; Орлова Р. Д. "Мартин Иден" Джека Лондона.- М.: Худож. лит., 1967.- 119 с.; Парчевская Б.М. Джек Лондон: Биобиблиогр. указ.- М.: Книга, 1969.- 148 с.; Стоун И. Моряк в седле: Художественная биография Джека Лондона / Пер. М. И. Кан; Предисл., послесл. В. Быкова. - М.: Книга, 1987. - 333 с.; Фонер Ф. С. Джек Лондон - американский бунтарь: Пер. с англ. - М.: Прогресс, 1966. - 237 с. O'Connor R. Jack London: A biography. - Boston; Toronto: Little, Brown, 1964. - 430 p.; Stasz С. American dreamers: Channian and Jack London.- New York: St. Martin's press, 1988.- XIII, 362 p.
 ШЕРВУД АНДЕРСОН (SHERWOOD ANDERSON. 1876-1941)
 - бытописатель американской провинции, родоначальник психологической новеллы XX в. В начале 1920-х гг. был в числе ведущих фигур американской литературы. Вместе с Драйзером он выступил против влияния "нежного реализма" с его традицией сугубо нравственного подхода к изображению жизни, и его творчество оказало значительное влияние на писателей первого послевоенного поколения. Фолкнер назвал его "отцом моего поколения американских писателей и той традиции в американской литературе, которую продолжат наши последователи". Андерсон родился в бедной многодетной семье в штате Огайо на Среднем Западе. С юношеских лет начал трудовую жизнь: был пастухом, разносчиком газет, помощником конюха на ипподроме. В 1896 г. переехал в Чикаго, работал грузчиком, агентом в рекламном бюро. В 1898-1899 гг. участвовал в американо-испанской войне. Писать начал поздно. Первые рассказы Андерсона были опубликованы в 1914-1915 гг., когда ему было почти сорок лет. Уже известным писателем он продолжал служить в рекламной конторе, оставив работу только в 1923 г. В романах и рассказах Андерсон показал жизнь и быт американской провинции, процесс индустриализации, захватывающий маленькие городки, тяжелое положение рабочих, одиночество людей, их неудовлетворенность жизнью и неумение найти в ней свое место. Герой романа "Сын Уинди Макферсона" (1916) - бунтарь, бросающий вызов обществу. Тема достижения успеха показана с обратной стороны: преуспев в жизни, достигнув богатства и власти, он становится циником и опустошенным человеком. Роман "Люди на марше" ("В ногу!", 1917) - это одна из первых книг о рабочем классе США. В шахтерском поселке люди ничего не знают, кроме тупого бессмысленного труда. Герой, сын шахтера, стремится вырваться из этой среды, становится адвокатом. Его идея - создать сплоченную дисциплинированную армию из рабочих, но ясной революционной программы у него нет. Настоящий успех принесла писателю книга рассказов "Уайнсбург, Огайо" (1919). В 20-е гг. были опубликованы сборники рассказов "Триумф яйца" (1921), "Кони и люди" (1923), романы "Много браков" (1923), "Темный смех" (1925), автобиографические книги "История рассказчика" (1924) и "Детство на Среднем Западе" (1926), дневники, ряд репортажей и очерков. Творческое наследие Андерсона неровно. В романах 20-х гг. он отдал дань модернистским тенденциям. Написанные в форме потока сознания, они слабы композиционно и, хотя в свое время имели успех, сейчас уже забыты. Автобиографическая книга "История рассказчика" - интересный литературный документ: путь духовного развития художника показан на широком фоне американской жизни после Гражданской войны. В годы экономического кризиса активизируется общественная деятельность Андерсона. Он выступает перед бастующими рабочими, участвует в антивоенном конгрессе в Амстердаме, является одним из авторов публицистической книги "Говорят горняки Харлана". В его романе "По ту сторону желания" (1932) описана крупная стачка текстильщиков, происшедшая в 1929 г. в штате Северная Каролина. Борьба рабочих с владельцами фабрик и полицией показана не как стихийное, а как сознательное и организованное выступление за свои права. Роман состоит из четырех частей, объединенных главным героем Редом Оливером. Сын провинциального врача, он случайно оказался в лагере бастующих и возглавил восстание. Однако двойственность мировоззрения Андерсона проявилась и здесь. Он симпатизирует коммунистам, но в то же время боится классовой борьбы. В дальнейшем писатель отошел от активной общественной жизни. В последние годы он вновь вернулся к тематике ранних произведений: изображению провинциальной жизни, одиночества и разобщенности людей. Посмертно была опубликована "Книга мемуаров" (1942).
 Уайнсбург, Огайо (Winesburg, Ohio. 1919)
 - сборник рассказов, который А. М. Горький назвал "совершенно новой вещью в американской литературе". В книге нарисована целая эпоха в жизни провинции после Гражданской войны и до начала XX в. Городок Уайнсбург напоминает городок Клайд в штате Огайо, где прошло детство писателя. Андерсон явился новатором в жанре рассказа. Его новеллы лишены занимательной фабулы и неожиданной развязки. Главное в них - передача внутреннего мира героев и их
 [453]
 
 настроения. В центре каждого рассказа - судьба человека, раскрывающаяся в поворотный момент его жизни. Не связанные одним сюжетом, они представляют законченный цикл, своеобразный полироман. Впечатление единства достигается единым местом действия, составляющим общий фон повествования, единым настроением и повторяемостью мотивов, а также образом Джорджа Уилларда, молодого человека, сына хозяина местной гостиницы, который своей судьбой напоминает самого Андерсона. Городок Уайнсбург - это не просто абстрактный фон, он герой повествования, и автор показывает, как неузнаваемо изменился он за пятьдесят лет. Городской пейзаж играет активную роль в композиции рассказов, оттеняя настроение героев. Рассказ, открывающий сборник - своеобразное кредо автора,- назван "Книга о гротескных людях". Большей частью персонажи Андерсона - неудачники, не нашедшие места в жизни, одинокие, чудаковатые, не умеющие понять себя и своих близких. Но они вовсе не уродливы, многие из них, напротив, прекрасны. В их душе заложено инстинктивное стремление к лучшему, истинному, но они не знают, как этого достичь. Перед читателем проходит вереница лиц, не похожих друг на друга, - людей разных профессий и разного возраста, людей с разными судьбами и разных по характеру: учительница, батраки, священник, доктор, художник, телеграфист, лавочник, продавщица в мануфактурном магазине и т.п. История Джорджа Уилларда - связующее звено между рассказами сборника. Джордж знаком со всеми в городе, он бродит по улицам и разговаривает с людьми в поисках материала для газеты, и многие герои рассказывают ему свои истории. Он хочет стать писателем, собирается со временем уехать из города, увидеть мир, узнать жизнь и людей. Три рассказа, завершающие книгу, посвящены целиком Джорджу. Мать Джорджа мечтает о том времени, когда ее сын сможет покинуть городок, ибо иначе его жизнь пройдет столь же тускло и безрадостно, как и ее собственная (рассказ "Смерть"). В рассказе "Прозрение" показан переломный момент в жизни Джорджа: переход от юношеских мечтаний к сознанию необходимости выбора. Завершает книгу рассказ "Отъезд". Переданные в них чувства и мысли автора придают своеобразный лиризм всей книге. В этом сборнике нашли воплощение многие проблемы американского общества - неустроенность, одиночество, некоммуникабельность, получившие дальнейшее развитие у писателей второй половины XX в.
 Произведения
 В ногу!: Роман / Пер. В. Лаврецкого. - Л.: Мысль, 1927.- 232 с.; Избранное / Сост. и предисл. М. .Пандора.- М.: Худож. лит., 1983.- 527 с.; История рассказчика / Пер. Е.Романовой.- М.:
 Гослитиздат, 1935. - 318 с.; По ту сторону желания / Авториз. пер. П. Охрименко. - М.; Л.: ГИХЛ, 1933.- 320 с.; Рассказы / Сост. и вступ. ст. Б.Л. Канделя.- М.; Л.: Гослитиздат, 1959.- 507 с. The portable Sherwood Anderson / Ed., and with an introd. by H.Gregory.- New York: Viking press, 1956. - 631 p.; Winesbiirg, Ohio / With a new introd- by M. Cowley. - New York: Viking press, 1964. -247 p.
 Литература
 Гайсмар М. Шервуд Андерсон: Последний из провинциалов.- В кн.: Гайсмар М. Американские современники, М., 1976, с. 68-120; Динамов С. О творчестве Шервуда Андерсона; Шервуд Андерсон: "История рассказчика". - В кн.: Динамов С. Зарубежная литература, М., 1960, с. 367-395;
 Howe 1. Sherwood Anderson.- Stanford: Stanford univ. press, 1966.- XV, 271 p.; Sutton W.A. The road to Winesburg.- Metuchen: Scarecrow, 1972.- 645 p.
 КАРЛ СЭНДБЕРГ (CARL SANDBURG. 1878-1967)
 - один из "самых американских" поэтов, мастер свободного стиха и продолжатель традиций Уолта Уитмена, художник, внесший значительный вклад в становление поэзии 1920-1930-х гг., Сэндберг был сыном рабочего-эмигранта из Швеции. Он участвовал в испано-американской войне 1898 г., занимался журналистикой и в качестве военного корреспондента был на фронтах Первой мировой войны. Сэндберг сблизился с демократическим движением Америки. Его стихи и статьи печатались на страницах прогрессивного журнала "Мэссиз". Поэт, проклинавший "работу убийц" - империалистическую бойню ("Миллионы молодых рабочих" и другие стихи), ненавидевший всяческую реакцию, приветствовал Октябрьскую социалистическую революцию, боровшуюся "за три суровых слова: хлеб, земля, мир". В лирике Сэндберга, гуманиста и демократа, почти всегда звучит социальная тема. Поэт писал о жизни и невзгодах простых тружеников Америки, о присущем им чувстве собственного достоинства. В поэме "Дым и сталь" (1920) он воспевает величие труда, но скорбит о людях, принесенных в жертву стали: "Скрыты пять человек в ковше расплавленной стали". В известном стихотворении "Чикаго" (1916), с которым Сэндберг вошел в большую литературу, он сравнивает город Чикаго с "буйным, хриплым, горластым юнцом", под ребром
 [454]
 
 которого "бьется сердце народа". И хотя это город "биржевых воротил" и социального неравенства, поэт надеется, что труд людей очистит Чикаго от всех этих пороков. В поэме "Здравствуй, Америка" (1928) и в книге "Да, народ" (1936) поэт размышляет о своей родине, прекрасной, но оскверненной безработицей, социальным неравенством. В поисках демократических традиций американского народа Сэндберг обращается к историческому прошлому: он пишет роман "Скала воспоминаний" (1948) и шеститомную биографию Авраама Линкольна (1926-1939), насыщенную огромным фактическим материалом. Демократические настроения Сэндберга питали его интерес к народному творчеству: поэт собирал индейские стихи и сказки и сам был исполнителем баллад и песен. Карл Сэндберг был лауреатом Пулитцеровской и других литературных премий Америки.
 Произведения
 Избранная лирика / Сост. и предисл. А. Ибрагимова. - М.: Мол. гвардия, 1975. - 63 с.; Избранное / Вступ. ст. А. Зверева; Сост. А. Ибрагимова, А. Сергеева. - М.: Худож. лит., 1981. - 341 с.; Линкольн / Сокр. пер. Б. Грибанова, Л. Шеффера. - М.: Мол. гвардия, 1961. - 704 с. - (Жизнь замечат. людей);
 Стихи разных лет / Пер. и вступ. ст. И.Кашкина.- М.: Изд-во иностр. лит., 1959.- 85 с. Complete poems. - New York: Harcourt, Brace, 1950. - XXIX, 676 p.; Honey and salt: Poems. - New York: Harcourt, Brace, 1963.- XI, 111 p.
 Литература
 Кириченко О. М. У истоков критического реализма в поэзии США: Творчество Карла Сэндберга
 1910-1920-х гг.- В кн.: Литература США, М., 1973, с. 39-63.
 Callahan N. Carl Sandburg: Lincoln of our literature: A biography. - New York: Univ. press, 1970. - 253 p.;
 Sandburg С. Always the young strangers: An autobiography.- New York: Harcourt, Brace, 1953.- 445 p.
 СИНКЛЕР ЛЬЮИС (SINCLAIR LEWIS. 1885-1951)
 - романист, писавший в реалистических традициях и обладавший тонким талантом сатирика. С проникновенным знанием материала он показывал реальное содержание американского образа жизни: ограниченный и стандартный духовный мир буржуа, торгашеский дух, пронизывающий все области политической, общественной и духовной жизни, специфическое лицо американской реакции и т. д. До того как стать писателем, Льюис несколько лет работал журналистом. Его первые романы, написанные до 1920 г., незначительны. Роман "Главная улица" (1920) ввел его в большую литературу. Творческий путь Льюиса был неровен, общественно-политические взгляды никогда не отличались четкостью. Основные черты его творческого метода сложились в 20-е гг. Его художественную манеру отличает ясность, простота, неторопливость. Склонностью к фактографическому документированному повествованию он продолжает линию Драйзера и Норриса. Своеобразен сатирический талант Льюиса, своеобразна и созданная им галерея ярких и характерных образов американцев. В ряде романов 30-40-х гг. сатира проявляется в формах язвительного гротеска и карикатуры. Показателен роман "У нас это невозможно" (1935), в котором в форме политического памфлета и своеобразного утопического романа убедительно дана картина фашизма. В 1930 г. Льюису была присуждена Нобелевская премия по литературе.
 Главная улица (Main street. 1920)
 ~ роман, в котором автор рисует с большой наблюдательностью и художественным мастерством жизнь типичного американского городка, названного автором Гофер-Прери, с его неизменным стандартом обывательского существования, с его самодовольством и косностью, с его "избранным" обществом преуспевающих буржуа - от лавочника до председателя банка. В этом романе раскрылась значительность таланта Льюиса и острота его критического взгляда на общество. Героиня романа Кэролл, выйдя замуж за врача, порядочного, но ограниченного в своих интересах и стремлениях человека, приезжает в Гофер-Прери. Она бесплодно пытается внести в скучную и серую жизнь городка что-то выходящее за пределы привычного стандарта. Своими стремлениями она вызывает холодность и подозрительность со стороны "хорошего общества" Гофер-Прери, что заставляет ее оставить мужа и уехать с ребенком в Вашингтон. Однако через два года она возвращается назад к невозмутимым и самодовольным обывателям Гофер-Прери, утешая себя лишь тем, что никогда не считала и не будет считать Гофер-Прери идеальным городом, а его Главную улицу - лучшей в мире.
 Бэббит (Babbitt. 1922)
 - роман о Джордже Бэббите, имя которого стало не только на родине писателя, но и за ее пределами нарицательным для обозначения типа американского преуспевающего мещанина с его
 [455]
 
 ограниченным духовным миром, наполненным штампованными "истинами американизма", с его лишенным индивидуальных черт стандартизованным бытом. Бэббит, делец, успешно занимающийся продажей недвижимой собственности, уважаемый член республиканской партии, член лучших клубов города Зенита, при всей своей тупости и самодовольстве, начинает испытывать неудовлетворенность и тоску. Он даже пробует "бунтовать", высказывая еретические мысли и вращаясь в "сомнительном", с точки зрения обывателя, обществе. Но его друзья, являющиеся оплотом порядка и преуспеяния, возвращают на прежнюю стезю этого "блудного сына", с радостью переставшего быть "домашним революционером" и тут же принятого в "лигу добропорядочных граждан".
 Эроусми (Arrowsmith. 1925)
 - роман, в работе над которым Льюису помогал Поль де Крайф, ученый-бактериолог, автор известной книги "Охотники за микробами". Мартин Эроусмит - один из немногих положительных героев Льюиса. Это одаренный врач-бактериолог, исследующий проблемы вакцин и иммунитета. Льюис показывает в романе, как бизнес вторгается в область науки, подчиняя ее денежным интересам. С помощью своего учителя, крупнейшего ученого и бескорыстного чудака Готлиба, Мартин попадает в нью-йоркский исследовательский институт, принадлежащий миллионеру Мак Гэрку и весьма зависимый от коммерческих интересов своего хозяина. Мартина направляют на остров Сент-Губерт для изучения чумы. Там гибнет жена Мартина, его верный и отважный друг-Мартин возвращается в Нью-Йорк знаменитостью и женится на богатой женщине. Но страсть исследователя побеждает стремление к обеспеченности и комфорту. В поисках свободы научного творчества он оставляет семью, блестяще оборудованную лабораторию и уезжает в глушь, где в уединении, живя в хижине, надеется остаться независимым от губительного для науки духа карьеризма.
 Кингсблад, потомок королей (Kingsblood royal. 1947)
 - роман, поднимающий острую тему расовой дискриминации и проблему гражданской совести. Герой романа - средний американец Нийл Кингсблад, житель маленького американского городка на Среднем Западе, бухгалтер. Вернувшись домой после окончания Второй мировой войны, Кингсблад довольно скоро втягивается в благополучное обывательское существование. По совету отца он занимается изучением генеалогии рода Кингсбладов, с тем чтобы установить родство своих предков с королем Генрихом VII, и случайно узнает, что в нем течет 1/32 негритянской крови. Гордость и чувство человеческого достоинства не позволяют ему утаить от окружающих это открытие, и он попадает в число травимых, бойкотируемых черных, хотя сам он белокож и рыжеволос. Он лишается работы. Не желая подчиниться насильственному выселению безработных негров из города, много понявший, возмущенный бесчеловечностью травли негров, Нийл вместе с женой с оружием в руках защищает свой дом от расистов. Подоспевшая полиция арестовывает Кингсблада и его жену.
 Произведения
 Собрание сочинений: В 9 т. / Общ. ред. и вступ. ст. Т. Мотылевой. - М.: Правда, 1965; Бэббит;
 Эроусмит / Вступ. ст. Т- Мотылевой. - М.: Худож. лит., 1973. - 798 с. - (Б-ка всемирн. лит.);
 Главная улица; Бэббит / Вступ. ст. и коммент. Б. Гиленсона. - М.: Худож. лит., 1989.- 862 с. -
 (Б-ка лит. США).
 Arrowsmith / With an afterword by M.Schorer.- New York: New American libr., 1963.- 438 p.;
 Babbitt.- New York: Harcourt, Brace, 1949.- 401 p.; Kingsblood royal.- New York: Random house, 1947.- 348 p.; Main street.- New York: Collier, 1920-- 451 p.
 Литература
 Гиленсон Б. А. Америка Синклера Льюиса.- М.: Наука, 1972.- 189 с.; Синклер Льюис: Биобиблиогр. указ. / Сост. Б. М. Парчевская; Отв. ред. и авт. вступ. ст. Б. А. Гиленсон. - М.: ВГБИЛ, 1985.- 148 с.
 Dooley D. The art of Sinclair Lewis. - Lincoln: Univ. of Nebraska press, 1967. - XVI, 286 p.; Schorer М. Sinclair Lewis: An American life.- New York: McGraw-Hill, 1961.- XXIII, 867 p.
 ЭЗРА ПАУНД (EZRA POUND. 1885-1972)
 - поэт и критик, провозвестник, испытатель и глашатай принципов американо-английского литературного авангардизма 1910-1920-х гг., близкий друг, сподвижник и редактор ранних произведений Т.С.Элиота. Уроженец штата Айдахо, выходец из состоятельной среднебуржуазной семьи, укорененной в Новой Англии; окончил Пенсильванский университет. В 1907 г. отправился
 [456]
 
 путешествовать по Испании, Франции и Италии. Первая книга его стихотворений "Угасший свет" - вариации на темы провансальских трубадуров и ранневозрожденческой итальянской поэзии - была опубликована в 1908 г. в Венеции. Затем Паунд поселяется в Англии, где в 1910 г. вместе с поэтом, философом и теоретиком литературы Т. Э. Хьюмом основывает поэтическую школу имажизма, к которой примыкают видные молодые литераторы по обе стороны океана:
 Р. Олдингтон, Д. Г. Лоуренс, Эми Лоуэлл, У. К. Уильямс и др. В качестве европейского соредактора Паунд участвует в издании американских журналов "Литтл ревью" (1914-1929), прославившегося первой публикацией "Улисса" Дж. Джойса в 1918-1920 гг., и "Поэтри" (основан в 1912 г., выходит и поныне), где в 1915 г. было опубликовано первое значительное произведение Т.С.Элиота "Любовная песнь Альфреда Дж. Пруфрока". Стихотворные сборники "Восторги" (1909), "Маски" (1909, многократно переиздавались и дополнялись), "Старый Китай" (1915), "Lustra" (1916) становятся вехами литературного процесса, осуществляя программную установку Паунда на разрушение и преображение поэтических стереотипов путем стихотворной прививки чужой и чуждой (в частности, древнекитайской и средневековой японской) речевой культуры и образа мышления. Той же цели служит и "Дань Сексту Пропорцию" (1919), где перевод - крайне вольный - трактуется как активное, буквально интонационное и личностное приобщение к миросознанию древнеримского поэта. Паунд нарочито культивирует "неправильное", заведомо субъективное, смещенное восприятие оригинала. На своем пределе стилизация и самоотчуждение создают социально-психологически определенную поэтическую маску, в полном смысле слова альтер эго: так, Паунд гневно прощается с Англией в образе поэта Хью Селвина Моберли - его именем назван имевший огромный резонанс сборник 1920 г. Свой собственный, не требующий маски синтетический стихотворный жанр, предполагающий полную разговорно-ритмическую раскованность, подчиняющий свободному речевому потоку любой необработанный жизненный материал и варьирующий поэтический контекст, обрамление восприятия, Паунд создает в монументальной и нескончаемой лироэпической поэме "Песнопения"; первое из песнопений опубликовано в журнале "Поэтри" в 1917 г., а сто девятнадцатое, отнюдь не заканчивающее, а обрывающее поэму на полуслове,- в 1968-м. Большей частью поэма соотносится с событиями жизни Паунда и даже историей XX в. весьма прихотливо и отдаленно; исключение представляют так называемые "Пизанские песнопения" (75-84, 1948), написанные в заключении, которому Паунд был подвергнут в 1944-1945 гг. за пропагандистское пособничество режиму Муссолини (живший в Италии с 1921 г. Паунд идеализировал итальянский фашизм, к чему его привела всегдашняя воинствующая антибуржуазность и ненависть к капиталистическому строю). За "Пизанские песнопения" Паунд удостоился в 1949 г. новоучрежденной Боллингенской премии - впоследствии самой престижной поэтической награды англоязычного мира. Многочисленная и многообразная эссеистика Паунда, весьма претенциозная и эзотеричная, трактующая вперемешку (подобно "Песнопениям") вопросы литературы и литературного быта, истории, философии, языковедения, экономики, материальной и духовной культуры и т. д., по большей части воспринималась как проявление его поэтической личности, однако служила катализатором выработки литературного и общественного мнения. В этом плане особое значение имели сборники "Дух романтики" (1910) и "Как читать" (1931). Сохранившие актуальность и наиболее ясные по мысли эссе, прямо относящиеся к литературе, отобрал и прокомментировал Т. С. Элиот. Изданные в 1954 г., они имели широкий отклик и способствовали закреплению высокой поэтической репутации и авторитета Паунда - одного из влиятельнейших литераторов Англии и США XX в.
 Произведения
 Бунт против сумрачных настроений в современной поэзии: Фрагменты из статей / Пер. М. Фрейдкина, О. Алякринского. - Лит. учеба, 1990, № 1, с. 180-191;Вортекс/Пер.К.Чухрукидзе.-Лит. обозрение, 1995, № 6, с. 88-91; Из стихов 1908-1912 гг. / Пер. А. Парина, А.Наймана.- Иностр. лит., 1991, № 2, с. 208-220; Избранные стихотворения / Сост. М.Фрейдкин.- СПб; М.: "Carte Blanche", 1992.- 71 с.; Психология и трубадуры / Пер. А.Нестерова.- Лит. обозрение, 1995, № 6, с. 72-79; (Стихотворения); Хью Селвин Моберли: (Жизнь и знакомства).- В кн.: Поэзия США, М., 1982, с. 393-405.
 The cantos of Ezra Pound. - London: Faber, 1964. - 798 p.; Collected early poems / Ed. by M. J. King. - New York: New directions, 1976.- 330 p.; Selected prose. 1909-1965 / Ed. by W. Cookson. - London:
 Faber, 1973.- 444 p.
 Литература
 Зверев А. "Деревянный умник": К портрету Эзры Паунда.- Иностр. лит., 1991, № 2, с. 221- 229; Зверев А. Эзра Паунд - литературная теория, поэзия, судьба.- Вопросы лит., 1970, № 6, 123 - 147.
 [457]
 
 Ackroyd P. Ezra Pound and his world.- London: Thames a. Hudson, 1980.- 127 p.; Alexander М. The poetic achievement of Ezra Pound. - Berkeley: Univ. of California press, 1979. - 247 p.; Goodwin R. L. The influence of Ezra Pound. - London: Oxford univ. press, 1966. - 230 p.
 ЮДЖИН О'НИЛ (EUGENE O'NEILL. 1888-1953)
 - первый американский драматург, которому удалось вывести театр Америки из кризиса и приблизить его к европейским вершинам своего времени - театру Шоу, Ибсена, Стриндберга. Театр О'Нила - подлинная летопись жизни американского общества, целый мир, где живут его герои: бывшие актеры, фермеры, потомки южных аристократов, моряки, обитатели "дна". ЮджинО'Нил родился в Нью-Йорке в семье эмигрантов из Ирландии. Отец О'Нила был актером романтического толка, и его личность оказала на будущего драматурга огромное влияние. В свои пьесы последних лет - "Долгое путешествие в ночь" и "Душа поэта" - О'Нил вложил много личного, автобиографичность их несомненна. Путь О'Нила к литературе и театру был непрост и нелегок, он перепробовал множество профессий, много скитался. Его первая книга " Жажда" и другие одноактные пьесы" вышла лишь в 1914 г., а первый сценический успех пришел двумя годами позже, когда актеры театра "Провинстаун Плейерз" поставили его пьесы "К востоку на Кардифф" и "Жажду". В 1920 г. пьеса "За горизонтом" была удостоена Пулитцеровской премии. В 1925 г. драматург заявил о своем стремлении "описать Жизнь сквозь призму множества человеческих жизней", то есть понять и воссоздать общие каноны жизни, воплощенные в судьбах отдельных личностей. В пьесах "Император Джонс" (1920), "Косматая обезьяна" (1921), "Великий бог Браун" (1925), "Лазарус смеялся" (1925-1926) преобладает абстрактное осмысление жизни, ее низменных, вечных, с точки зрения О'Нила, законов. Другую группу составляют пьесы, в которых особенно важна конкретная ситуация, сложившаяся в повседневном бытии вполне реальных людей,- "Любовь под вязами" (1924), "Странная интерлюдия" (1926-1927), "Траур - участь Электры" (1928-1931). Эти произведения оказались наиболее жизнеспособными, им была уготована интересная театральная судьба. В последних пьесах О'Нила видение жизни становится особенно глубоким, почти пророческим. В отличие от трилогии "Траур - участь Электры" или "Любви под вязами", где ощущается элемент рока, злой судьбы, в драмах "Долгое путешествие в ночь" (1940-1941), "Душа поэта" (1935-1943), "Продавец льда грядет" (1939) трагизм порождается обстоятельствами реальной жизни и воспринимается как психологическая и историческая закономерность. О'Нил как бы подводит итоги своего творчества; в центре этих трех пьес - несложившиеся человеческие судьбы, неосуществленные таланты, разбитые сердца; у героев - одинокая, бессмысленная жизнь, и напрасны все попытки выйти из этого порочного круга. Одним из первых на Западе О'Нил почувствовал всю пагубность развития "века прогресса", катастрофически разрушающего привычные связи и отношения, делающего невозможным простое человеческое счастье. О'Нил - один из самых трагических писателей XX в., в своих произведениях не оставивший даже намека на благополучие и успокоенность, даже подобия благоприятного исхода. О'Нил не успел осуществить свой грандиозный замысел - написать цикл из одиннадцати пьес, в котором собирался рассказать о двух веках жизни одной американской семьи. Но и без этого его творчество во всей совокупности воспринимается как один большой и обстоятельный рассказ о жизни Америки. В 1936 г. О'Нилу была присуждена Нобелевская премия по литературе.
 Любовь под вязами (Desire under the elms. 1924)
 - одна из самых знаменитых пьес О'Нила. Поставленная впервые в Нью-Йорке в 1924 г., она по сей день входит в репертуар многих театров мира. Действие пьесы происходит в Новой Англии в 1850 г. Далеко позади тот день, когда - в то время еще молодой - Эфраим Кэбот появился в этих краях, поставив себе непомерную задачу - превратить каменистую землю в цветущий сад. Здесь прошла вся его жизнь. Здесь умерли и похоронены его две жены. Здесь выросли его три сына, которые теперь ненавидят отца. Сюда привозит он свою молодую жену Абби, надеясь хотя бы последние годы жизни прожить в спокойствии и мирном счастье. Герои пьесы - Абби и Эбин, младший сын Кэбота, - с самого начала "скованы одной цепью": взаимная ненависть и роковая любовь овладевают ими с первого взгляда, делая их союз одновременно невозможным и неизбежным, трагическим, несущим горе и смерть. Элемент фатализма, злой судьбы, гнетущего рока очень силен в этой драме, но в то же время происходящее в ней не утрачивает психологической правды и достоверности. Когда через год у Абби родился сын, Кэбот созывает соседей отпраздновать радостное событие. Он требует, чтобы все веселились, пили за здоровье новорожденного. В веселье не участвуют лишь Абби и Эбин: им вдруг открывается весь кошмар случившегося. Эбин боится, что родившийся ребенок - его сын - станет непреодолимой преградой между ним и отцовской фермой. Любовь и деньги, бескорыстие и алчность неразрывны в этой пьесе, определяют ее
 [458]
 
 своеобразие, ее особый трагизм. И Абби решается на страшное: она убивает сына, чтобы еще раз доказать свою любовь к Эбину. В финале пьесы Абби и Эбин, решивший до конца разделить ее судьбу, уходят, арестованные шерифом: за убийство ребенка их ждет смерть. А Кэбот остается в населенном призраками доме, теперь уже навсегда и непоправимо один.
 Траур - участь Электры (Mourning becomes Electra. 1931)
 - трилогия, представляющая еще один акт в той многотомной "американской трагедии", которую О'Нил писал всю жизнь. В этой трилогии, построенной на мотивах "Орестеи" Эсхила (отсюда и заглавие), еще более сильно и очевидно влияние рока, неотвратимой судьбы. Действие происходит в 1865-1866 гг. в одном из небольших городков Новой Англии. Подзаголовки трех частей трилогии - "Возвращение", "Загнанные", "Преследуемые" - свидетельствуют о постепенном нагнетании атмосферы кошмара, ужаса, конца, доминирующей в этом произведении. Герои пьесы - члены одной семьи: Эзра и Кристина Мэнноны, их дети - Лавиния и Орин и капитан флота Адам Брант, также оказывающийся Мэнноном. Он сын молодой женщины-канадки, служанки в доме Мэннонов, на которой женился младший брат Эзры Мэннона. Старик Мэннон навсегда изгнал сына с его женой из дома, а затем срыл дом и на его месте построил новый, тот, что стоит и сейчас, с ажурным греческим портиком, за которым живут мрачные тайны Мэннонов. Появление Адама в доме Мэннонов и послужило непосредственным поводом, последним толчком, сделавшим разрушение семьи неизбежным. Адам и Кристина полюбили друг друга, а Лавиния выследила их и теперь угрожает матери полным разоблачением. Первая часть трилогии кончается возвращением генерала Эзры Мэннона после войны домой и его смертью: рассказав мужу всю правду о себе и Адаме, Кристина отравляет его. Однако Лавиния успевает увидеть финал этой трагедии, точнее даже не увидеть, а почувствовать, и теперь она будет до конца жизни преследовать мать. Во второй части трилогии домой возвращается Орин, младший брат Лавинии, любимый сын Кристины. Ослабевший после тяжелого ранения, он уже совсем не тот пылкий и добрый мальчик, каким привыкла любить его Кристина. Мать и дочь начинают битву за Орина: победит та, на чьей стороне будет Орин. И Орин выбирает сестру: вместе с ней он выслеживает Адама и мать, по ее приказу убивает Адама, а потом рассказывает о случившемся Кристине и молит ее о прошении. Вторая часть трилогии кончается самоубийством Кристины, отчаянием Орина и злобным торжеством Лавинии, гордой тем, что справедливость восторжествовала. Между второй и третьей частями трилогии проходит год. Лавиния и Орин возвращаются из поездки в Китай. Они побывали и на тех островах, о которых когда-то, в минуты своего недолгого счастья, мечтали Адам Брант и Кристина. Эти острова, казавшиеся им символом радостной, безмятежной жизни, оказались лишь клочком суши посреди безбрежного океана, лишенной ореола романтики. Вернувшись в родной дом, Орин начинает писать историю семьи Мэннонов. Он долгие дни просиживает в одиночестве в кабинете отца. Трилогия кончается самоубийством Орина - комплекс вины помешал ему спокойно жить в доме, где когда-то жили Эзра и Кристина, его отец и мать. Лавиния остается в доме совершенно одна искупать грехи всей семьи. В трилогии особенно ощутима эпичность, масштабность замысла и его воплощения. На примере жизни одной семьи О'Нилу удалось создать социально и психологически убедительную картину жизни американского общества.
 Произведения
 Пьесы: В 2 т. / Сост. и вступ. ст. А.Аникста.- М.: Искусство, 1971; Пьесы.- В кн.: О'Нил Ю. Пьесы; Уильямс Т. Пьесы; Эссе, М., 1985, с. 27-462; Траур - участь Электры: Трилогия / Пер. В. Алексеева; Под ред. В.Маликова.- М.: Искусство, 1975.- 230 с. The plays: In 3 vol.- New York: Random House, 1928-1934; Mourning becomes Electra: A trilogy.- New York: H. Liveright, 1931.- 256 p.
 Литература
 Коренева М.М. Творчество Юджина О'Нила и пути американской драмы.- М.: Наука, 1990.- 334 с.; Фридштейн Ю. Г. Юджин О'Нил: Биобиблиогр. указ.- М.: Книга, 1982.- 107 с. Bogard Т. Contour of time: The plays of Eugene O'Neill.- New York: Oxford univ. press, 1972.- XX, 491 p.; Gelb A., Gelb В. O'Neill.- New York: Harper a. Row, 1973.- XX, 990 p.; Raleigh J.H. The plays of Eugene O'Neill. - Carbondale; Edwardsville: Southern 111. univ. press, 1965. - 304 p.
 КЭТРИН ЭНН ПОРТЕР (KATHER1NE ANNE PORTER. 1890-1980)
 - прозаик. "Южанка по традиции и по происхождению", как она сама о себе говорила, она получила образование в частных школах Техаса, рано начала самостоятельную жизнь - пробовала свои силы в кино, выступала с публичными лекциями и чтением народных баллад, преподавала
 [459]
 
 в колледжах и университетах США, Мексики и Европы, зарабатывала на жизнь журналистикой в Чикаго и Денвере. Как признавалась впоследствии писательница, "только десять процентов моей жизни я отдавала сочинительству, остальные девяносто уходили на то, чтобы держаться на плаву". В 1921 г. она отправилась в Мексику изучать искусство ацтеков и майя; знакомство с необычным, полным отголосков недавних революционных событий миром послужило толчком к созданию первой ее новеллы "Мария Консепсьон" (1922). Молодая писательница обратилась к притче как форме повествования, стала разрабатывать художественные принципы воссоздания действительности, которые - в латиноамериканской литературе - впоследствии получили название "магического реализма". Уже в этом произведении Портер заявила о своих нравственных приоритетах:
 органическая связь с природой, вера в Бога, привязанность к семье, жизнелюбие. За сборник "Иудино дерево в цвету" (1930) она получила стипендию фонда Гуггенхейма, что позволило ей предпринять путешествие в Европу, где она пробыла до 1938 г. По возвращении в США она выпустила книгу повестей "Бледный конь, бледный всадник" (1939). Заглавная повесть - романтическая история о загубленной любви. В 1944 г. вышел сборник "Падающая башня". Оставаясь верной колориту и стилистике "южной школы", писательница романтизирует свободный фермерский труд, утверждает незыблемость заповедей прошлого. В "Полуденном вине" и в автобиографической повести "Тщета земная" Портер выступает как мастер в обрисовке характера, построении динамического действия. Ее героиня Миранда во многом автобиографична, она твердо придерживается выбранного ею принципа "не оставаться нигде и ни с кем, кто помешает ей жить по-своему, по-новому, кто скажет ей "нет". Эмансипированные горожанки-суфражистки, те, что "начинают добиваться права голоса, когда им больше нечем утешиться", вызывают у героини неприятие. "Я не написала ни одного рассказа, который не опирался бы на крепкий фундамент реального человеческого общения",- утверждала писательница. В 1965 г. за собрание своих новелл Портер была удостоена крупнейших литературных премий США - Пулитцеровской и Национальной.
 Корабль дураков (The ship of fools. 1962)
 - единственный роман Портер. Он получил международное признание, был экранизирован Стэнли Крамером и переведен на многие языки мира. Это не только притча об извечном антагонизме людей, разобщенных национальными, идеологическими, религиозными и социальными барьерами и предрассудками, но и картина мира, стоящего на пороге катастрофы XX в. - самой кровопролитной войны нового времени. Место и время действия, как в трагедиях классицизма, жестко ограничены; герои - пассажиры корабля, совершающего рейс из порта Веракрус (Мексика) в Бремерхафен (Германия); они "обречены на совместное путешествие", которое длится с 22 августа по 17 сентября 1939 года. Чужие друг другу люди предстают неким символом человеческого сообщества, отягощенного пороками и низменными страстями, которые в конечном счете, по мнению Портер, и сделали возможным приход к власти Гитлера. Тема фашизма впервые возникла в повести "Падающая башня", где художник из Техаса попадает в Берлин 1931 года. Тема эта не оставляла писательницу на протяжении всей жизни, итогом чего и стал роман "Корабль дураков".
 Произведения
 Бледный конь, бледный всадник / Пер. Н.Волжиной.- Иностр. лит., 1979, № 1, с. 159-195;
 Корабль дураков / Пер. Н. Галь; Предисл. А. Мулярчика. - М.: Радуга, 1989. - 673 с.; Падающая башня / Пер. Л.Беспаловой.- В кн.: Американские повести, М., 1990, с. 25-84; Полуденное вино / Сост. Н.Знаменская; Предисл. А.Мулярчика.- М.: Известия, 1985.- 220 с. Collected stories. - New York: Harcourt, 1979. - VIII, 495 p.; Pale horse, pale rider: Three short novels. - New York: Signet, 1962.- 165 p.; The ship of fools. - Boston: Little, Brown, 1962.- XIII, 497 p.
 Литература
 Givnar J. Katherine Anne Porter: A life.- New York: Simon a. Schuster, 1982.- 572 p.; Stout J. P. Katherine Anne Porter: A sense of the times.- Charlottesville: Univ. of Virginia press, 1995.- XVIII, 381 p.
 ГЕНРИ МИЛЛЕР (HENRY MILLER. 1891-1980)
 - прозаик и эссеист, представитель экспериментального направления в англоязычной прозе XX в. Прожил долгую, исполненную превратностей и крутых перемен жизнь, материал которой, в мозаичном сплетении с широчайшим кругом имен, явлений и событий социокультурной и художественной истории Старого и Нового Света, лег в основу его произведений, в совокупности составивших необыкновенную по проблематической емкости и эстетической экспрессивности
 [460]
 
 многотомную беллетризованную автобиографию, не имеющую прецедентов в литературе XX столетия. Г. Миллер родился и вырос в семье портного немецкого происхождения в Бруклине, иммигрантском районе Нью-Йорка. С юных лет обнаружив тягу к музыке, рисованию, литературе, он рано ушел от родителей и, сменив множество профессий, от рассыльного, библиотекаря, сезонного работника на ранчо до конторского служащего в компании "Вестерн Юнион", так и не получил сколько-нибудь систематического образования, недостаток которого с лихвой возмещал чтением, ставшим одной из самых прочных привязанностей писателя на протяжении всей его жизни. В результате собственные книги Миллера (первая из них - "Подрезанные крылья" - вышла в 1922 г. и не имела успеха) превратились в своего рода аналоги разрозненных мест из некоей всемирной энциклопедии, а мечтою их создателя всегда было составить "перечень из пяти тысяч книг, которые я рекомендую прочитать каждому". Почитавший неутомимых литераторов-скитальцев, от американцев Г. Д. Торо и У. Уитмена до европейцев Д. Г. Лоуренса и А. Рембо, и сам обошедший пешком в 1910-20-е гг. чуть ли не всю Америку, Миллер посвятил последнему прочувствованную биографическую книгу "Время убийц. Этюд о Рембо" (1946). Решительно не приемля скучный регламентированный быт и пуританские нравы соотечественников, он в 1930 г. переехал в Европу, где на десятилетие осел в Париже и его окрестностях; последний стал местом действия и одним из центральных "персонажей" главных произведений Г. Миллера - автобиографических романов "Тропик Рака" и "Тропик Козерога", вместе с романом "Черная весна" сложившихся в трилогию, скандализировавшую благонамеренных современников и запрещенную на родине автора до 1962 г. К парижскому периоду творчества писателя относятся также зарисовки богемного быта в малых жанрах и начало обширной эссеистики на темы искусства и миссии художника, навеянной общением с представителями живописного "авангарда" и литераторами-экспатриантами; переписка с ними составляет несколько томов. Вынужденный вернуться в США в связи с началом Второй мировой войны, прозаик откликнулся на уныло-механизированное бытие соотечественников эссеистической книгой "Кошмар в мире кондиционеров" (1941), свидетельствовавшей об усилении в творчестве Г. Миллера сюрреалистической стихии. Страстным неприятием буржуазности во всех ее проявлениях, шокирующей откровенностью в изображении интимной жизни персонажей отмечена вторая автобиографическая трилогия - "Благостное распятие" (романы "Sexus", 1949; "Nexus", 1953; "Plexus", I960), также поначалу вызвавшая цензурные преследования. Впрочем, последовавшая вскоре "сексуальная революция" в Европе и США полностью реабилитировала писательскую репутацию Г. Миллера: в 60-е гг. целая плеяда молодых прозаиков нонконформистской ориентации, от Н. Мейлера до Ф, Рота, объявила его своим духовным отцом. Ему присуждались престижные литературные премии, выпускались альбомы его рисунков, книги его экранизировались. Писатель умер патриархом литературного авангарда, не дожив полугода до 90-летия.
 Тропик Рака (Tropic of Cancer. 1934); Черная весна (Black spring. 1936); Тропик Козерога (Tropic of Capricorn. 1939)
 - своеобразная автобиографическая трилогия, ставшая дебютом Г. Миллера в большой художественной прозе. По сути бессюжетная, трилогия открывается ужаснувшим и оттолкнувшим многих неприкрытой физиологичностью описаний и обилием ненормативной лексики "Тропиком Рака" - бесконечным внутренним монологом главного героя, никому не известного американского литератора, перебивающегося случайными заработками в Париже в обществе себе подобных, низринутых на дно респектабельного буржуазного "истэблишмента" и, быть может, как раз поэтому сохранивших внутреннюю свободу и верность своему исконному предназначению - нищенствующих художников, неимущих эмигрантов, жриц древнейшей профессии. Вырванный из привычного плена постылых общественных связей и обязанностей, герой чувствует себя в этом странноватом и экзотическом окружении как рыба в воде: его неутолимый интерес к жизни несводим к каноническим представлениям об успехе и преуспеянии. Однако отчаянная воля к жизни - не что иное, как изнанка глубинного, метафизического пессимизма Г. Миллера и вещающего его устами повествователя, непоколебимо убежденного, что все происходящее вокруг - симптомы и этапы неотвратимо надвигающейся катастрофы, конечной стадии духовной и физической агонии, в какой пребывает цивилизованный мир. Апокалиптические интонации "Тропика Рака" и перемежающиеся экскурсы в психологию художественного творчества, историю и культуру в "Черной весне" развиваются в "Тропике Козерога", где сюрреалистическое видение парижского "настоящего" причудливо соседствует с фрагментами жизни героя, проведенной до того в США. Отмеченная беспрецедентно дерзким разрывом с господствовавшими в литературе условностями и в то же время - органичным воплощением в глубоко самобытной художественной ткани гуманистических традиций литературы прошлых эпох и стран (от Апулея и Петрония до Боккаччо и Рабле), трилогия оказала влияние на формирование творческого мира многих несхожих друг с
 [461]
 
 другом прозаиков XX в. - от Н. Мейлера и У. Бэрроуза в США до Л.-Ф. Седина и Б. Виана во Франции.
 Произведения
 Избранное: Романы, повести, рассказы, эссе, автобиография / Послесл. Н.Пальцева.- Вильнюс:
 Polina; М.: ВиМо, 1995.- 752 с.; Тропик Рака; Тропик Козерога; Черная весна / Предисл. А. Зверева.- М.: Руссико-труд, 1995.- 704 с.; Sexus / Пер. А.Хохрева.- СПб.: Лик, 1994.- 560 с. Black spring.- Frogmore: Panther, 1974.- 206 p.; The books in my life.- London: Village press, 1974.- 316 p.; Nexus.- Frogmore: Panther, 1966.- 314 p.; Plexus.- New York: Grove press, 1965.- 640 p.; Selected prose: Vol. 1-2.- London: Macgibbon a. Kee, 1965; Sexus.- New York: Grove, 1987.-640 p.; Tropic of Cancer- New York: Grove press, 1961.- XXXI, 287 p.; Tropic of Capricorn.- New York: Grove press, 1961.- 348 p.
 Литература
 Зверев А. Модернизм в литературе США.- М., 1979. (О Г.Миллере см. с. 158-177.) Ferguson R. Henry Miller: A life. - New York: Norton, 1993. - 432 p.; Henry Miller: A book of tributes, 1931-1994. - Orlando, Florida: Standish books, 1994. - 720 p.; Henry Miller: Three decades in criticism / Ed. and with an introd. by E. M. Mitchell.- New York: Univ. press, 1971.- XVIII, 216 p.
 ПЕРЛ БАК (PEARL BUCK. 1892-1973)
 - писательница - прозаик, публицист, мемуарист, лауреат Пулитцеровской (1932) и Нобелевской (1938) премий по литературе. Жизнь и творчество П.Бак неразрывно связаны с Китаем, где она прожила значительную часть жизни начиная с раннего детства (ее отец был миссионером). Можно сказать, что Бак открыла для американского читателя новый континент, художественно осмыслив историю Китая, проблемы страны, особенности национального характера ("Восточный ветер, западный ветер", 1930; "Земля", 1931; "Сыновья", 1932; "Мать", 1934; "Разделенный дом", 1935). Бак как писательница тяготела к классическому реализму XIX в., однако манера ее письма своеобразна и нова: Бак то искусно стилизует повествование под китайские легенды, то возвышает до библейского пафоса.
 Земля (The good earth. 1931)
 - центральный персонаж романа Ван Лун - плоть от плоти земли, он ничего не знает, кроме работы на ней, она все, что у него есть. Пришедшая в дом Ван Луна молодая жена смиренно принимает образ жизни мужа - когда каждый день похож на предыдущий. Тяжело трудясь, они расширяют свое поле, прикупают участок за участком. Так Ван Лун постепенно создает благополучие своей семьи, дети его посещают школу и одеваются как горожане. До Ван Луна доходят слухи о какой-то революции на севере, о новых порядках, но все они кажутся ему ничтожными и преходящими перед величием Земли. Умирая, он дает наказ сыновьям никогда не продавать землю:
 "От земли мы ведем начало и в землю должны лечь". Соглашаясь с ним для виду, сыновья, однако, переглядываются за его спиной - им не передалась любовь Ван Луна к земле, в них нет отцовского созидательного начала.
 Произведения
 Земля / Пер. Н.Л.Дарузес; Предисл. С.Третьякова.- М.: ГИХЛ, 1934.- 267 с.; Мать / Пер. Н.Л.Дарузес.- М.: Гослитиздат, 1936.- 215 с.; Сыновья / Пер. Н.Л.Дарузес; Послесл. Ал.Хамадан.- М.: Гослитиздат, 1935.- 396 с.
 American triptych: Three "John Sedges" novels.- New York: Day, 1958.- 692 p.; House of earth: The good earth; Sons; A house divided.- London: Methuen, 1936.- 1152 p.; The mother.- New York:
 Day, 1934-- 302 p.; Twenty-seven stories.- Garden City: Sun Dial press, 1943.- 327 p-
 Литература
 Doyle P. A. Pearl S. Buck. - Boston: Twayne, 1980. - 179 p.; Harris Т. F. Pearl S. Buck: A biography. - New York: Day, 1969.- 381 p.
 ДЖОН ДОС ПАССОС (JOHN DOS PASSOS, 1896-1970)
 - писатель, который в 20-30-е гг. по своим взглядам был близок к рабочему движению. В своих первых произведениях - "Посвящение одного человека - 1917" (1920) и "Три солдата" (1921) - резко выступил против империалистической войны. Тогда же начал складываться своеобразный -
 [462]
 
 экспериментальный - стиль писателя, полностью определившийся ко времени написания "Манхэттена" (1925): монтажная подача материала, широкое использование документов эпохи, выбор анонимных героев. Американского читателя привлекало яркое и яростное отрицание писателем буржуазного миропорядка, однако стойких духовных ценностей, способных выстоять в "механизированном" мире, он не увидел. Единственно доступный писателю пафос был пафосом отрицания. И эта неустойчивость общественной позиции (с одной стороны, глубокое осознание социального зла, а с другой - сомнение в том, что "переходный век может породить что-то стоящее"), скепсис и индивидуализм привели к резкому снижению художественных достоинств его книг. Роман "Середина века" (1961) явился печальным свидетельством утраты Дос Пассосом своего писательского дара. Это объясняется тем, что эстетические приемы писателя 20-30-х гг. как нельзя лучше соответствовали его общественному мировоззрению, вырастали из самой сердцевины поднятых им проблем (монтаж, например, давал представление о многообразии мира, о его подвижности). Когда же Дос Пассос отошел от идеалов своей молодости и Америка 50-х гг. стала представляться ему "реализованной мечтой", гибкая и живая форма "Манхэттена" и "США" превратилась в мертвую схему.
 США: 42-я параллель. - 1919. - Большие деньги (U. S. A.: The 42-d parallel. 1930.- Nineteen nineteen. 1932.- The big money. 1936)
 - трилогия, задуманная как большое эпическое полотно из жизни Америки. Время действия - начало века и 30-е гг. Каждый из романов имеет жесткую стереотипную конструкцию: эпизоды из биографии основных героев перемежаются "портретами-биографиями" исторических личностей, документальными подборками "Новости дня" и вставками "Камера Обскура" - лирическими авторскими отступлениями, написанными в манере потока сознания. Основных литературных героев, представителей разных социальных слоев общества, - двенадцать. Среди них Джон Уорд Мурхауз - сын железнодорожника, правдами и неправдами пробившийся "наверх", гибкий и беззастенчивый бизнесмен, наделенный недюжинной энергией и предприимчивостью; Элинор Стодаарт - художник-декоратор; Мак - выходец из низов, участник рабочего движения, сторонник ИРМ (Индустриальные рабочие мира); Чарли Андерсон - летчик; Ричард Элсворт Сэведж - адвокат, с легкостью меняющий свои политические взгляды; Марго Даулинг - кинозвезда; Мери Френч - участница движения протеста против казни Сакко и Ванцетти и др. Сюжета как такового в романах нет; повествование - фрагментарно, калейдоскопично. Центральная фигура трилогии, несомненно, Д. У. Мурхауз: с ним теснейшим образом сопряжены судьбы многих персонажей. Если литературные герои - это как бы живая плоть повествования, то исторические деятели, чьи портреты-биографии "разбивают" текст, - своего рода кариатиды, на которых держится лихорадочная деятельность века. Среди них Юджин Дебс, Билл Хейвуд, Лютер Бербанк, Айседора Дункан, Джон Рид, Теодор Рузвельт. Фон эпохи, ее "шумы" хорошо передают разделы "Новости дня" - отрывки и фрагменты из песен того времени, газетных заголовков, хроники, деловых бумаг и т. п. Вставки "Камера Обскура" вносят личное, авторское начало в книгу; это ее лирическая струя - поток сознания писателя. Выстраивая все это многоступенчатое здание трилогии, Дос Пассос стремился, по его словам, дать представление о новой эпохе - "эпохе внезапных и опасных поворотов": "Сейчас индустриальный тип жизни приближается к повороту - либо он минует его, либо скатится под откос" Эти "повороты", опасность и подвижность жизни общества XX в., точно прослежены писателем в трилогии "США".
 Произведения
 Манхэттен / Пер. В.Стенича; Предисл. А.Зверева.- М.: Изд-во им. Сабашниковых, 1992.- 384 с.;
 42-я параллель; 1919: Романы / Вступ. ст. Я.Засурского; Послесл. и коммент. И.Кашкина; Примеч. В.Бернацкой.- М.: Прогресс, 1981.- 815 с.- (Б-ка лит. США); Три солдата / Пер. В.А.Азова.- Л.: Госиздат, 1924. - 356 с.
 Manhattan.- New York; London: Harper, 1926.- 404 p. Three soldiers.- New York: Doran, 1921.- 433 p.; U. S. A.: 1. The 42-d parallel; 2. Nineteen nineteen; 3. The big money.- New York: Harcourt, Brace, 1938. - IX, 561 p.
 Литература
 Гиленсон Б. А. Трилогия Джона Дос Пассоса "США".- В кн.: Гиленсон Б. А. Американская литература 30-х гг. XX века, М., 1974, с. 187-194; Засурский Я. Н. Экспериментальный роман Дос Пассоса.- В кн.: Засурский Я. Н. Американская литература XX века, М., 1966, с. 291-326.
 Rohrkemper J. John DOS Passos: A reference guide.- Boston: Hall, 1980.- XIX, 300 p.; Wrenn J.H. John DOS Passos.- New York: Twayne, 1961.- 208 p.
 [463]
 
 ФРЕНСИС СКОТТ ФИЦДЖЕРАЛЬД (FRANCIS SCOTT FITZGERALD. 1896-1940)
 - родился в штате Миннесота, учился в Принстонском университете, откуда в 1917 г. был призван в армию. Ему не пришлось участвовать в сражениях Первой мировой войны, но сама обстановка военного времени произвела на него чрезвычайно сильное впечатление. Фицджеральд стал в литературе едва ли не первым представителем поколения, которое позже назовут "потерянным". Еще во время службы в армии был начат первый роман Фицджеральда "Романтический эгоист", проникнутый духом сомнения и разочарования в традиционных нравственных ценностях. Молодежь Америки военного поколения переживала болезненный кризис: осознав разительную отсталость культуры США от ее индустриальной мощи, она отказывалась от идеалов отцов, пуританских запретов и предрассудков прошлого века. Это новое мироощущение полностью воплотилось в творчестве Фицджеральда. В 20-е гг. его первый роман в окончательной редакции увидел свет под заглавием "По эту сторону рая". Это произведение, несмотря на всю его незрелость, было столь своевременно, что принесло Фицджеральду и известность, и финансовый успех. В 1920 г. Фицджеральд женился на Зельде Сейр, страдающей, как выяснилось впоследствии, душевным недугом. Героини романов Фицджеральда ("Прекрасные и проклятые", 1922; "Великий Гэтсби", 1925; "Ночь нежна", 1934) невольно унаследуют черты сходства с его женой - необычайную привлекательность и крайнюю беспринципность. Сама принадлежность к кругу подобных людей представлялась Фицджеральду серьезной помехой для творчества. С незаурядным мастерством и сатирическим блеском Фицджеральд изобразил в своих романах и рассказах тех, кто беззаботно присваивает себе плоды чужого труда. Тем не менее писатель уступал соблазну богатства и написал множество "коммерческих" рассказов. Двойственность Фицджеральда не помешала ему стать наиболее ярким и точным выразителем настроений "века джаза" - так называли годы временного послевоенного преуспеяния, отмеченные парадным оптимизмом и взвинченной тягой к потреблению, завершившиеся в 1929 г. сильнейшим экономическим кризисом. С 1924 по 1930 г. писатель жил в Париже, где встречался с Хемингуэем, Гертрудой Стайн и другими выдающимися современниками. Он умер в 1940 г., не закончив роман о Голливуде "Последний магнат" (1941, посмертно).
 Великий Гэтсби (The great Gatsby. 1925)
 - центральное произведение Фицджеральда и самое совершенное из его созданий. Джей Гэтсби, сын бедного фермера, влюбляется в девушку "из общества" Дэзи Фей. Добиваясь ее благосклонности, он идет на всевозможные ухищрения. Ему удается разбогатеть - в годы сухого закона он спекулировал спиртными напитками. Гэтсби строит роскошную виллу недалеко от дома, где живет Дэзи с мужем, и начинает поражать округу доходящим до абсурдности гостеприимством и невиданной щедростью, мишурностью, безвкусными выходками. Его цель - привлечь внимание Дэзи, проникнуть в ее круг. Упрямая верность поклонника на какое-то время располагает к нему Дэзи, но это только ускоряет его гибель. Сидя за рулем принадлежавшей Гэтсби машины, Дэзи сбивает женщину. И она, и ее муж с поразительным равнодушием реагируют на совершенное ими убийство. Муж пострадавшей, считая виновником Гэтсби, убивает его, а затем себя.
 Ночь нежна (Tender is the night. 1934)
 - роман, в котором писатель раскрыл себя так откровенно, как ни в одном из своих произведений. Положенная в его основу история талантливого врача-психиатра Дика Дайвера напоминает личную драму Фицджеральда, творческую и семейную. Деградации Дайвера способствуют обстоятельства, подобные тем, о которых писатель рассказал в сборнике автобиографических эссе "Крах" (1936). В одной из клиник Цюриха Дайвер встречает Николь Уоррен, чья природная привлекательность еще более выигрывает из-за принадлежности к миру очень богатых людей. Николь, дочь миллионера, страдает шизофренией на почве сексуального преступления, совершенного ее отцом. Стремясь излечить Николь, Дик сам увлекается ею, а родные девушки способствуют их браку. Дик приобщается к компании блестящих бездельников, окружающих Николь, и, став по существу домашним врачом при одной-единственной пациентке, постепенно отходит от науки. Беззаботным и обаятельным предстает Дик в начале романа, в эпизодах отдыха на французской Ривьере, рассказанных от лица молодой и красивой голливудской дебютантки, очарованной Диком и не подозревающей о неблагополучии в его семье. Обстоятельства, предшествовавшие женитьбе Дика, и подробности заболевания Николь раскрываются только во второй части романа, и по мере их выяснения читатель узнает о духовном крахе Дайвера. Герой с горечью осознает, что его талант "перекочевал в сейфы Уорренов". С большой психологической глубиной показано, как исчезает оптимизм Дайвера. Николь уходит от Дика, гибнет его лучший друг, а сам он возвращается в США, где безвестно прозябает в провинции.
 [464]
 
 Произведения Избранные произведения: В 3 т. / Сост., вступ. ст. и коммент. А.Зверева.- М.: Худож. лит., 1977;
 Портрет в документах / Сост., предисл. и коммент. А.Зверева.- М.: Прогресс, 1984.- 341 с. The Bodley Head Scott Fitzgerald: In 4 vol. / With an introd. by J. B. Priestley.- London: Bodley Head, 1958-1960.
 Литература
 Гайсмар М.Ф. Скотт Фицджеральд: Орест в отеле "Риц". - В кн.: Гайсмар М. Американские современники, М., 1976, с. 121-179; Горбунов А.Н. Романы Френсиса Скотта Фицджеральда.- М.: Наука, 1974.- 148 с.; Кухалашвили В. К. Ф.С.Фицджеральд и американский литературный процесс 20-30-х годов XX века.- Киев: Наукова думка, 1983.- 237 с.; Мендельсон М. О. Творческий путь Френсиса Скотта Фицджеральда. - В кн.: Проблемы литературы США XX века, М., 1970, с. 163-220; Старцев А. И. Горькая судьба Фицджеральда; Скотт Фицджеральд и "очень богатые люди". - В кн.: Старцев А. И. От Уитмена до Хемингуэя, М., 1972, с. 249-304; Тернбулл Э. Скотт Фицджеральд: Пер. с англ. / Предисл. М.Кореневой.- М.: Мол. гвардия, 1981.- 318 с., ил. - (Жизнь замечат. людей).
 Bmccoli М. J. Some sort of epic grandeur: The life of F. Scott Fitzgerald. - London: Hodder a. Stoughton, 1981.- XXXI, 624 p.; Eble R. F. Scott Fitzgerald.- New York: Twayne, 1963.- 174 p.; Fahey W. F. Scott Fitzgerald and American dream.- New York: Crowell, 1973.- 177 p.
 ТОРНТОН НАЙВЕН УАЙЛДЕР (THORNTON NIVEN WILDER. 1897-1975)
 - романист и драматург. Действие большинства своих романов-притч он относил в отдаленные эпохи (времена правления Юлия Цезаря, средневековое Перу, античная Греция), в связи с чем американская критика называла его творчество "внесоциальным" и "вненациональным", а проблемы, поднимаемые им, - "вневременными" и даже "умозрительными". Действительно, уже в первых произведениях - "Кабала" (1926), "Мост короля Людовика Святого" (1927), "Женщина с Андроса" (1930) - Уайлдер заговорил о сложной диалектике добра и зла, о незримой духовной связи вещей и событий, о закономерностях восхождения и падения людей. В то бурное время, когда писатели "потерянного поколения", необычайно остро ощущавшие злободневность своего искусства, вновь и вновь писали о только что закончившейся империалистической войне, о рядовом американце, оставившем на фронте вместе с солдатской шинелью и свои иллюзии, романы Уайлдера многим казались явлением из области анахронизма. Однако лучшие произведения писателя, в том числе и его пьесы "Наш городок" (1938), "На волосок от гибели" (1942), комедия "Сваха" (1955), никогда не были метафизическими схемами - они были продиктованы глубокой заинтересованностью писателя в том, каким будет нравственный облик американцев завтра, страхом перед его возможным духовным оскудением. В поздних романах Уайлдера "Мартовские иды" (1948) и "День восьмой" (1967) критика отметила глубину поднимаемых писателем проблем и нестареющее мастерство Уайлдера - рассказчика и стилиста.
 Мост короля Людовика Святого (The bridge of San Luis rey. 1927)
 - повесть, принесшая Уайлдеру мировую известность. Наиболее прозорливые современники восприняли произведение не только как декларацию "философского скептицизма" Уайлдера, но и как зашифрованное свидетельство неверия автора в духовные возможности западной цивилизации. В качестве основной художественной посылки Уайлдер использует вымышленный инцидент. 20 июля 1714 г. рухнул вместе с пятью путниками самый красивый мост в Перу. Перуанцам мост казался одной из тех вещей, что существуют вечно, ежедневно по нему проходили сотни людей. Почему погибли именно эти пятеро? - задается вопросом монах-францисканец брат Юнипер и старается собрать все возможные сведения о погибших. Ему удается установить, что рок подстерег несчастных в решающий момент их жизни, предшествовавший их нравственному возрождению, на пороге очищения. В сердце каждого из погибших в свое время поселилась боль. Маркиза де Монтемайор, оставившая потомкам удивительные по тонкости мысли и изысканности выражения письма, ставшие памятником испанской литературы, всю жизнь страдала из-за безответной любви к дочери. Эстебан, потерявший единственно близкого человека - брата-близнеца, испытывал ужас перед одиночеством. Трагедия дяди Пио, вырастившего одно из "чудес света" - великую актрису Периколу, - заключалась в том, что он оказался перед возможностью утратить ее. Перед смертью каждый из них прозревает истинную сущность любви как манифестации высшего нравственного поведения - такая любовь полностью очищена от эгоизма. Ко всем этим сведениям, тщательно собранным братом Юнипером, автор дает свой собственный комментарий: жизнь слишком сложна,
 [465]
 
 утверждает писатель, чтобы пытаться втиснуть ее в систему метафизического детерминизма, "и если я, как мне кажется, знаю больше, разве можно быть уверенным, что и от меня не укрылась пружина пружин".
 Наш городок (Our town. 1938)
 - по словам автора, "...простая пьеса, в которой присутствуют все сложные темы; и это сложнейшая пьеса, где я с любовью рассказываю о простейших вещах на свете". Это одновременно и страничка из жизни типичного американского провинциального городка - и поразительно точная, выверенная до тончайших нюансов хроника жизни человека вообще, где высокое и низкое, великое и смешное, поэзия и проза, повседневное и вечное, неизменно повторяющееся и присущее только данной, в своем роде единственной и неповторимой человеческой биографии - сходятся воедино: быт и Бытие. Именно это сочетание и определяет эмоционально-философский подтекст пьесы. Место действия - городок Гроверс-Корнерс, штат Нью-Гемпшир; время действия -
 7 мая 1901 года (I акт), три года спустя (II акт), лето 1913 года (III акт). Персонажи пьесы - обычные американцы, две семьи: доктора Гиббса и редактора местной газеты "Сентинел" Уэбба.
 В первом акте их дети Джордж Гиббс и Эмили Уэбб - еще школьники, во втором зритель становится свидетелем их свадьбы, в третьем - оказывается на кладбище в день похорон Эмили. Жизнь-мгновение и жизнь-вечность - вот те два полюса, между которыми оказываются уайлдеровские герои: как все люди, как каждый человек. Помощник режиссера - персонаж пьесы, являющийся "связующим звеном" между сценой и зрителем, - обращаясь в зал (а также адресуясь к потомкам), произносит: "Вы, кто придет через тысячу лет после нас, смотрите, как жили в начале XX века в маленьких городках к северу от Нью-Йорка. Вот как мы росли, женились, проводили день за днем, умирали - вот какими мы были". Уайлдер соединяет в своей пьесе прошлое, настоящее и будущее в единый и неделимый поток жизни, когда все вроде бы повторяется снова и снова, но всякий раз по-своему, как никогда не было раньше и никогда не будет потом. Тончайший психологизм пьесы рассчитан на специфическое сценическое воплощение - средствами условного театра, того "пустого пространства" (определение Питера Брука), когда сцена становится подлинной метафорой Бытия.
 День восьмой (The eighth day. 1967)
 - роман, сюжет которого кажется на первый взгляд почти детективным. В 1902 г. Джон Эшли из города Коултауна предстал перед судом по обвинению в убийстве своего лучшего друга Брекенриджа Лансинга. Суд присяжных признал его виновным и приговорил к смертной казни, но по дороге к месту исполнения приговора "преступник" бежал. Подлинное имя убийцы открывается лишь на последних страницах романа - это Джордж Лансинг, сын убитого, а люди, спасшие Эшли, - члены секты ковенантеров, религиозным взглядам которых сочувствовал осужденный. Однако это только внешняя канва книги. "День восьмой" - начало следующей недели творения, когда человек, теперь уже сам, без помощи Бога, начинает "лепить" свой нравственный облик. Долгий и сложный путь "к себе" проделывает Джон Эшли, дитя в сорок лет; прозрение и подлинная зрелость приходят к нему после многих лет лишений на чужбине. Подобный путь повторяют и его дети; сильный жизненный порыв, свойственный каждому из младших Эшли, помог им выстоять в трудное время, когда на семье лежало клеймо "висельников". Случай из судебной хроники стал для писателя поводом для размышлений о путях нравственной эволюции человека, о трудной, но доступной каждому возможности обрести себя.
 Произведения
 Мартовские иды; Теофил Норт / Предисл. Н.Анастасьева.- М.: Худож. лит., 1981.- 541 с.; Мост короля Людовика Святого / Пер. В.Юлышева; День восьмой / Пер. Е.Калашниковой.- М.:
 Прогресс, 1976. - 495 с. - (Мастера соврем, прозы); Наш городок: Пьеса в 3 д. / Пер. Ю. Родман. - М.: Искусство, 1979.- 72 с.- (Соврем, зарубежн. пьесы); Небо - моя обитель / Пер. Ю.Здоро-вова.- В кн.: История любви, М., 1990, с. 20-175. The bridge of San Luis rey.- New York: Boni, 1927.- 235 p.; The Cabala; Heaven's my destination;
 Our town / Сост. и предисл. Ю. Г. Фридштейна.- М.: Raduga publishers, 1988.- 382 p. The eighth day.- New York: Harper a. Row, 1967.- 435 p.; The ides of March.- New York: Harper a. Row, 1973. - 374 p.
 Литература
 Злобин Г. Куски ковра, или Мосты Торнтона Уайлдера. - Иностр. лит., 1977, № б, с. 197-202;
 № 7, с. 188-195; Фридштейн Ю. Г. Торнтон Уайлдер: Биобиблиогр. указ.- М.: ВГБИЛ, 1984.- 128 с.
 [466]
 
 Burbank R. Thomton Wilder.- New York: Twayne, 1961.- 156 p.; Haberman D. The plays ofThomton Wilder: A critical study.- Middletown; Conn.: Wesleyan univ. press, 1967.- 163 p.; Harrison G.A. The enthusiast: A life ofThomton Wilder.- New Haven: Ticknor a. Fields, 1983.- XI, 403 p.; Kuner М. С. Thomton Wilder: The bright and the dark. - New York: Crowell, 1972. - 221 p.
 УИЛЬЯМ ФОЛКНЕР (WILLIAM FAULKNER. 1897-1962)
 - лауреат Нобелевской премии (1949), Фолкнер родился и вырос на Юге, в штате Миссисипи, и там же, в крохотном городке Оксфорд, прожил почти безвыездно всю жизнь. Близкий и понятный писателю быт Юга послужил материалом для всемирно известных романов и рассказов об очень похожем на родину Фолкнера вымышленном округе Йокнапатофа в штате Миссисипи. Подобно другим представителям "потерянного поколения", Фолкнер вступил в литературу после окончания Первой мировой войны. Дебютировал циклом стихов "Мраморный фавн" (1924), в котором заметно ощущается влияние поэзии французских символистов. Первые романы Фолкнера - "Солдатская награда" (1926) и "Москиты" (1927), хорошо принятые критикой, были, однако, лишь пробой пера будущего мастера. Фолкнер по существу "начинается" с "Сарториса" (1929) - первого романа из цикла произведений о Йокнапатофе, своеобразном микрокосме американского Юга, "клочке родной земли величиной с почтовую марку". По мнению писателя, решающую роль в развитии Юга сыграла Гражданская война, в которой южане не могли не потерпеть поражения, так как отстаивали заведомо неправое дело. Наступил час расплаты за злодеяния, идущие из прошлого, - угнетение негров и истребление индейцев. Именно моральная неправота, по мысли автора, привела к измельчанию и духовному перерождению Юга. Об этом говорится и в последующих романах "йокнапатофской саги" ("Шум и ярость", 1929; "Свет в августе", 1932; "Авессалом, Авессалом!", 1936; трилогии о Сноупсах, 1940-1959). Творчество Фолкнера отмечено большой цельностью:
 романы "саги" внутренне неотторжимы один от другого - помимо общей идеи их объединяют повторяющиеся мотивы и герои. Чрезвычайно своеобразный стиль Фолкнера отмечен глубоким историзмом, тяготением к символике и к ведению повествования в нескольких временных пластах, повышенной эмоциональностью и высокой риторикой.
 Шум и ярость (The sound and the fury. 1929)
 - второй роман "йокнапатофского цикла". В центре книги - история распада аристократической семьи Компсонов, не сумевшей приспособиться к новому буржуазному укладу послевоенного Юга. У семьи нет будущего, потому что из нее уходят дети: сын Бенджи потерян для рода уже в трехлетнем возрасте, когда выясняется, что он умственно неполноценен; дочь Кэдди насильственно отторжена в связи с рождением у нее внебрачного ребенка; еще один сын, Квентин, надежда семьи, кончает жизнь самоубийством в Гарварде; а единственный оставшийся в семье и пытающийся идти в ногу со временем младший сын Джейсон "вечно проигрывает", потому что все свое время тратит на истерическую борьбу с "компсоновским" в себе и других. Прошлое семьи также скомпрометировано: отец спился, а мать старается сохранить себя, укрывшись в коконе южных предрассудков. На семье Компсонов, как и на всем Юге, по мысли Фолкнера, лежит "черное" проклятье: "каждый южанин от рождения распят на черном кресте". Единственным выходом писателю представляется мужественное объединение людей против сил зла (проповедь священника в негритянской церкви) - та высокая соборность душ, к которой не готовы внутренне одинокие и опустошенные Компсоны. В романе проявился интерес Фолкнера к технике письма, получившей название "поток сознания" (первые две главы). Однако Фолкнер применяет поток сознания только в повествовании от первого лица, что мотивировано самой особенностью человеческой памяти, прошлое в которой не всегда логически упорядочено, возможны временные сдвиги. Избрание Фолкнером формы внутреннего монолога как основной художественной единицы демонстрирует обособленность, оторванность каждого члена семьи от прочих домочадцев.
 Свет в августе (Light in August. 1932)
 - роман, рассказывающий о скитаниях Джо Кристмаса, трагедия которого состоит в том, что он не может с полной уверенностью идентифицировать себя ни с представителями черной, ни с представителями белой расы. Уверенность деда Кристмаса, расиста и параноика, что его внук родился от связи дочери с негром, определяет всю дальнейшую судьбу мальчика. Кристмас не знает, кто он - негр или белый, и, следовательно, не знает, какого из жестко определенных на Юге стилей поведения ему нужно придерживаться; он чувствует себя чужаком и в той и в другой среде. Встреча Кристмаса с Джоанной Берден и последовавшая любовная связь кончаются трагически для женщины: Кристмас убивает ее, так как подчеркнуто аффектированное отношение Джоанны воспринимается им как "презрение наоборот" к нему, полукровке. Лихорадочной активности
 [467]
 
 главного героя противопоставлено умиротворяюще-величавое существование Лины Гроув. Отравившись незадолго до родов на поиски мужчины, соблазнившего ее, Лина с безмятежной уверенностью в своей правоте ("в такое время семья должна быть вместе") совершает путешествие по всему Югу. Мысли еще одного героя романа - бывшего священнослужителя Гейла Хайтауэра, в дом которого, ища спасения, врывается загнанный расистами Кристмас, - заблудились в лабиринте воспоминаний о Гражданской войне. Теперешнее существование, по сравнению с героикой войны, в которой участвовал его дед, представляется Хайтауэру мелким и бессмысленным. И лишь гибель Кристмаса, зверски убитого оголтелыми расистами, пробуждает дремлющую совесть бывшего священника.
 Деревня.- Город.- Особняк (The hamlet. 1940.- The town. 1957.- The mansion. 1959)
 - трилогия о Сноупсах, которая должна была стать объединяющим произведением "йокнапатофского цикла". В округе Йокнапатофа, изображенном Фолкнером, сконцентрированы все черты американского Юга. "Деревня" с ее сказовым стилем повествования, отсутствием драматических эффектов и последовательным изложением событий стояла ближе других произведений 30-х гг. к демократической традиции устного рассказа. Фолкнер возвращается к этой книге через семнадцать лет. В романах "Город" и "Особняк" он продолжает судьбу героев "Деревни", показывает развитие намеченных там событий в период 20-40-х гг. нашего века. Одни и те же события по многу раз выносятся на поверхность повествования в разном освещении. Романы этой трилогии как бы поглощают и пересказывают по-новому и события других книг, в трилогии даются окончательные (и нередко новые) характеристики героям, досказывается недосказанное, проясняются сложные взаимоотношения персонажей и связь происшествий. В предисловии к "Особняку" Фолкнер писал:
 "Мне кажется, теперь я знаю о человеческом сердце и его выборе больше, чем знал тридцать четыре года назад; я уверен, что, прожив с героями этого повествования столько лет, я знаю их теперь лучше, чем знал тогда". Сноупсы, пришедшие в деревню без всякого имущества, но обладающие огромной предприимчивостью, "завоевывают" округ Йокнапатофа, и Фолкнер характеризует "сноупсизм" как социальное явление, "новую силу" американской действительности XX в. Торжество Сноупсов - это не просто триумфальное шествие подлости, хищничества и бездушия. Борьба со "сноупсизмом" - это борьба с деморализацией общества в целом, с всевластием паразитической плутократии, с ростом фашистских сил в США. И пока эту борьбу пытается вести в одиночку, домашними методами герой "Особняка" прокурор-гуманист Гэвин Стивенс, она обречена на неудачу. Гэвин Стивенс, появившийся впервые в романе "Осквернитель праха" (1948) как рупор идей Фолкнера, в трилогии все больше отдаляется от автора. Более всего по-фолкнеровски звучит в конце трилогии голос Рэтлифа - скромного агента по продаже швейных машин, голос здравого смысла: писатель связывает это здравое начало с демократическими слоями общества. Один из решающих ударов "сноупсизму" в округе Йокнапатофа наносит коммунистка Линда, падчерица главы клана Флема Сноупса, прибравшего к рукам почти весь Джефферсон. С ее помощью Флема убивает его родной брат. Но смерть Флема - только временное поражение "сноупсизма", потому так тревожно звучит конец романа.
 Рассказы
 - собраны в книгах "Эти тринадцать" (1931), "Доктор Мартино" (1934), "Сойди, Моисей!" (1942) и "Ход конем" (1948). Действие большинства из них связано с событиями в округе Йокнапатофа. В них главенствует тема расового неравенства и почти неотделимая от нее тема исторического прошлого Юга. В особые тематические циклы выделяются военные рассказы о прежних обитателях округа Йокнапатофа - индейцах и детективные, объединенные фигурой Гэвина Стивенса и собранные в книге "Ход конем". Рассказы продолжают, уточняют, а иной раз и разъясняют романы. Некоторые из них можно рассматривать как дополнительные эпизоды романов, но, как правило, они резко отличаются от них по стилю. Фолкнер-новеллист чуждается риторики и пышной, метафорической образности, характерной для его романов: он подчеркнуто ясен, сух и прост. Правда, за этой кажущейся ясностью нередко скрывается умолчание, что лишь усиливает зловещий смысл происходящего. Такие рассказы, как "Поджигатель", "Роза для Эмили", "Когда наступает ночь", "Дядя Вилли", "Красные листья", "Справедливость" и ряд других, относятся к лучшим образцам американской новеллистики XX в.
 Произведения
 Собрание сочинений: В б т. / Редкол.: Б.Т.Грибанов, П. В. Палиевский, А.Н.Сахаров; Предисл. П. Палиевского. - М.: Худож. лит., 1985-1987; Когда я умирала; Свет в августе / Пер. В. Голышева;
 Вступ. ст. Н. Анастасьева. - М.: Худож. лит., 1994.- 508 с.- (Б-ка лит. США); Свет в августе / Пер. В. Голышева; Особняк / Пер. Р.Райт-Ковалевой; Вступ. ст. Б.Грибанова.- М.: Худож. лит.,
 [468]
 
 1975. - 686 с. - (Б-ка всемирн. лит.); Собрание рассказов / Изд. подгот. А. М. Зверев. - М.: Наука, 1977.- 631 с.- (Лит. памятники); Старик / Пер. А.Михалева.- В кн.: Американская повесть, М., 1991, т. 2, с. 172-269; Статьи, речи, интервью, письма / Сост. и общ. ред. А.Н.Николюкина;
 Вступ. ст. Ю. В. Палиевской. - М.: Радуга, 1985.- 488 с.- (Век XX: Писатель и время). Collected short stories: In 3 vol.- London: Chatto a. Windiis, 1958; The hamlet.- New York: Random House, 1940.- 373 p.; Light in August.- Harmondsworth: Midd'x, 1965.- 380 p.; The mansion.- New York: Random House, 1959.- 436 p.; The portable Faulkner / Ed. by M. Cowley.- New York:
 Viking press, 1962.- 756 p.; The sound and the fury.- New York: Cape a. Smith, 1931.- 401 p.; The town.- New York: Random House, 1957.- 371 p.
 Литература
 Анастасьев Н.А. Владелец Йокнапатофы: (Уильям Фолкнер) / Предисл. Н. Полка.- М.: Книга, 1991.- 413 с.; Анастасьев Н.А. Фолкнер: Очерк творчества.- М.: Худож. лит., 1976.- 221 с.;
 Грибанов Б. Т. Фолкнер. - М.: Мол. гвардия, 1976. - 350 с. - (Жизнь замечат. людей); Костяков В. Трилогия Уильяма Фолкнера / Под ред. М.Н.Бобровой.- Саратов: Иэя-во Саратовск. ун-та, 1969.-102 с.; Палиевская Ю. В. Уильям Фолкнер.- М.: Высш. шк., 1970.- 79 с.; Савуренок А. К. Романы У.Фолкнера 1920-1930-х годов.- Л.: Изд-во ЛГУ, 1979.- 142 с.; Уильям Фолкнер:
 Биобиблиогр. указ. / Сост. И. М.Левидова; Вступ. ст. В. И. Бернацкой. - М.: Книга, 1979.- 112 с. Blotner J.Faulkner: A biography: In 2 vol.- New York: Random House, 1974; Friedman A.W. William Faulkner.- New York: Ungar, 1984.- VIII, 220 p.; Karl F. R. William Faulkner: American writer.- New York: Weidenfeld a. Nicolson, 1989.- XVI, 1131 p.
 ЭРНЕСТ ХЕМИНГУЭЙ (ERNEST HEMINGWAY. 1899-1961)
 - родился в семье врача в городке Оук-Парк (штат Иллинойс), закончил среднюю школу, в 1917 г. стал репортером провинциальной газеты. В составе частей Американского Красного Креста он добровольцем отправился на фронт Первой мировой войны, служил в санитарных частях итальянской армии, был тяжело ранен и долго лежал в госпитале. После демобилизации в 1921 г. он отправился в Париж в качестве европейского корреспондента газеты "Торонто дейли стар". Годы литературного ученичества и первых успехов приходятся на парижский период жизни писателя, о котором он рассказал в книге воспоминаний "Праздник, который всегда с тобой". Мировая слава пришла к Хемингуэю в конце 20-х гг., когда он стал ведущим писателем "потерянного поколения". В 1930-е гг. Хемингуэй упорно искал Дело, Идею - то, во что можно поверить и за что можно и нужно сражаться, франкистский мятеж в Испании заставил его непосредственно включиться в политические битвы эпохи. Писатель сразу и безоговорочно встал на сторону Испанской республики. Он на собственные средства снарядил и отправил в Испанию санитарную автоколонну, страстно отстаивал дело республики, выступая перед своими соотечественниками и на международных форумах, был военным корреспондентом. Его репортажи и рассказы того времени, пьеса "Пятая колонна" (1938) и роман "По ком звонит колокол" раскрывают героический характер войны. После поражения Испанской республики Хемингуэй выбрал местом постоянного жительства Кубу, страну, которая напоминала ему любимую Испанию. На Кубе, в местечке Сан-Франсиско-де-Паула под Гаваной, он жил с 1939 по 1960 г. в доме, превращенном после его смерти в мемориальный музей. В годы Второй мировой войны Хемингуэй патрулировал на своем катере "Пилар" в водах Карибского моря, выслеживая фашистские подводные лодки, затем отправился военным корреспондентом на европейский фронт. Вершиной послевоенного творчества Хемингуэя и, как теперь очевидно, своеобразным завещанием художника стала повесть "Старик и море" (1952), через два года после публикации которой Хемингуэю была присуждена Нобелевская премия по литературе. С середины 50-х гг. здоровье писателя начало резко ухудшаться. Узнав, что неизлечимо болен, Хемингуэй покончил с собой в городке Кетчум (США). Посмертно изданы его книга "Праздник, который всегда с тобой" (1964) и роман "Острова в океане" (1970). Достоянием мировой литературы стали не только идеи, темы и образы книг Хемингуэя, но и разработанный им стиль насыщенного психологического письма, получивший в критике название "метод айсберга". Этот стиль особенно очевиден в рассказах, собранных в авторских сборниках "В наше время" (1925), "Мужчины без женщин" (1927), "Победитель не получает ничего" (1932), ""Пятая колонна"" и первые 49 рассказов" (1938). Подобно тому, как видимая часть айсберга, возвышающаяся над водой, намного меньше основной его массы, скрытой в глубине океана, так и скупое, лаконичное повествование Хемингуэя фиксирует лишь те "внешние" данные, отталкиваясь от которых читатель проникает в глубины авторской мысли, соприкасается со сложнейшими жизненными коллизиями и открывает для себя художественную вселенную, несоизмеримую по своим масштабам с тем малым, о чем непосредственно говорится в произведении.
 [469]
 
 Фиеста (Fiesta. 1926)
 - роман, который сразу выдвинул Хемингуэя в число виднейших литературных фигур эпохи: со страниц книги в полный голос заявило о себе "потерянное поколение" - поколение западной молодежи, которое ушло на Первую мировую войну во всеоружии прекрасных иллюзий защищать "цивилизацию", "культуру" и "демократию", а вернулось с бойни не только без иллюзий, но внутренне жестоко травмированным, утратившим веру в справедливость миропорядка, в духовные ценности западной цивилизации. Жившая в Париже американская писательница Гертруда Стайн как-то сказала о Хемингуэе и близких ему по мироощущению литераторах: "Все вы - потерянное поколение". Это высказывание Хемингуэй поставил эпиграфом к "Фиесте", и с тех пор термин "потерянное поколение" прочно вошел в словарь социологов и литературоведов. Действие романа происходит в Париже и Испании. В центре книги - американский журналист Джейк Барнс, бывший солдат, искалеченный войной физически и духовно. Жизнь его разбита, но он находит в себе достаточно мужества и сердечного тепла, чтобы не отчаяться и не озлобиться; больше того, он морально поддерживает своих друзей - любимую женщину Брет Эшли, боксера Роберта Кона, начинающего писателя Билла Гортона и других, - каждый из которых так или иначе травмирован опытом военных лет, несчастен и неприкаян на свой лад. Все они стремятся уйти от тягостных воспоминаний, все ищут какой-то опоры в жизни и не находят ее. Отсюда - лихорадочный темп их существования, постоянная жажда новых переживаний и голод по сердечному человеческому общению. За их невеселым искусственным весельем кроется трезвый взгляд на мир и понимание своего морального долга. Герои романа ощущают себя обновленными, полнокровно живыми лишь в те редкие минуты, что дают им самозабвенная любовь, общение с природой (рассказ о поездке Джейка с другом на ловлю форели) и растворение в праздничной карнавальной народной стихии, какой предстает под пером Хемингуэя фиеста - сезон боя быков - в испанском городе Памплона.
 Прощай, оружие! (A farewell to arms. 1929)
 - роман, в котором Хемингуэй обращается к событиям, ставшим причиной жизненной трагедии героев "Фиесты". В предисловии, написанном в 1948 г. к новому изданию "Прощай, оружие!", Хемингуэй сказал: "...писатель не может оставаться равнодушным к такому непрекращающемуся, наглому, смертоубийственному, грязному преступлению, какое представляет собой война". Именно к такому определению Первой мировой войны подводит роман всей логикой созданных в нем образов и жизненных конфликтов. Ушедший на фронт добровольцем и сражающийся в рядах итальянской армии молодой американец лейтенант Генри постепенно убеждается в антинародном характере всемирной бойни. Жизнь в окопах открывает ему глаза на лживость лозунгов, под которыми ведется вооруженный передел мира. Окончательное отрезвление приходит тогда, когда Генри становится свидетелем события, воплотившего для него не только кровавую жестокость этой войны, но и ее бессмысленность: расстрела итальянцами своих же соотечественников, отступающих после разгрома армии у Капорето. Он заключает "сепаратный мир", то есть дезертирует и уезжает в Швейцарию вместе с подругой - английской медсестрой Кэтрин Баркли, с которой познакомился, когда находился в госпитале после ранения. Торжество лирической стихии противостоит в структуре книги разгулу кровавой оргии; любовь - жизнь выступает антитезой войне - смерти. Однако самоустранение героя из истории, его побег из большого мира катастроф в малый мир личного счастья - не выход. Роман завершается трагедией, обнажающей иллюзорность надежд на покой и счастье в мире, где льется кровь и правит бесчеловечность: Кэтрин гибнет при родах, и Генри остается один.
 По ком звонит колокол (For whom the bell tolls. 1940)
 - роман, эпиграфом к которому взято изречение английского поэта Джона Донна о том, что каждый человек не есть сам по себе, но часть целого, и поэтому колокол, звонящий по одному умершему, звонит по всему роду человеческому. В этих словах - ключ к пониманию идейной проблематики книги, которая объединяет элементы философского, политического и лирического романа и являет собой одновременно художественное исследование единения, братства людей в борьбе за общую цель, реквием по тем, кто пал, защищая Испанскую республику, и страстное утверждение неизбежной конечной победы человечества над силами фашизма. Сюжет романа - описание последних 48 часов в жизни Роберта Джордана, американца-интербригадовца, посланного республиканским командованием в партизанский отряд с заданием взорвать мост к моменту готовящегося наступления республиканской армии. Однако выверенное по минутам хронологическое изложение событий постоянно перемежается внутренними монологами героя, воспоминаниями и рассказами других действующих лиц, так что в целом возникает широкое многоплановое полотно, отмеченное чертами эпичности. Читатель узнает об эволюции в мировоззрении и характере Роберта,
 [470]
 
 которая превращает его, человека сугубо штатского и далекого от политики, в солдата. Картины Испании, какой она была до мятежа, сменяются сценами из жизни республиканского Мадрида, находящегося на военном положении. Эпизоды, живописующие варварство, оттеняют страницы, на которых говорится о героизме и самоотверженности; кропотливое описание будней партизанского отряда, разнообразия характеров и типов партизан переходит в исполненное пронзительного лирического подъема, горечи и просветленности повествование о любви Роберта и молодой, но уже успевшей пережить ужасы насилия девушки-испанки, которую он встречает в отряде. Смерть Роберта Джордана знаменует для писателя победу активного нравственного начала в человеке, а убеждение в том, что торжество фашизма может быть только временным, раскрывается через художественный анализ героических народных характеров. И первыми среди них следует назвать партизанского командира Эль Сордо - бесстрашного и могучего воина, в котором есть что-то от легендарных воителей эпохи Сида,- главу отряда, куда попадает Джордан, и старую цыганку Пилар, чья мудрость, бескорыстная доброта и непреклонная твердость превращают ее в олицетворение Матери-Испании. Роман был закончен и увидел свет в 1940 г., после падения Испанской республики, и горечь поражения не могла не наложить отпечаток на книгу. Пафос антифашистской борьбы, благородных и сильных чувств, личного участия в историческом процессе, а также высочайший уровень художественного мастерства, с каким он воплощен на страницах книги, обеспечили роману "По ком звонит колокол" выдающееся место в литературе XX в.
 Старик и норе (The old man and the sea. 1952)
 - повесть-притча, в которой предельно отчетливо и концентрированно выражены философия и миропонимание автора: вера в человека, его предназначение и силу его духа ("Человек не для того создан, чтобы терпеть поражения"), утверждение необходимости братства людей и в то же время трагический взгляд на удел человека, чьи усилия перебороть судьбу в конечном счете оказываются тщетными, поскольку, как сформулировал писатель эту мысль в заглавии одного из сборников рассказов, "победитель не получает ничего". Сюжет повести ограничен несколькими днями и одним частным случаем: старому кубинскому рыбаку Сантьяго, чье одиночество скрашивают только беседы с мальчиком Маноло, ценой неимоверного напряжения сил удается поймать огромную рыбу, но при возвращении его добычу пожирают акулы, и он остается ни с чем. Однако в строго очерченные сюжетные рамки вложена богатейшая философская проблематика, и автор не только раскрывает историю долгой, нелегкой и достойной жизни человека труда, но и ставит вечные вопросы - о смысле и ценности жизни, о преемственности поколений, о солидарности людей, о единстве человека и природы. Общий философский итог притчи вполне однозначен:
 "Человека можно уничтожить, но его нельзя победить".
 Произведения
 Собрание сочинений: В 4 т. / Под общ. ред. Е. Калашниковой и др.; Предисл. К. Симонова. - М.: Худож. лит., 1968; Собрание сочинений: В 4 т. / Под общ. ред. Б.Т.Грибанова и др.;
 Вступ. ст. Б.Грибанова.- М.: Худож. лит., 1981-1982; Избранные произведения: В 2 т. / Сост., вступ. ст., ред. пер. И.А.Кашкина.- М.: Гослитиздат, 1959; Рассказы; Прощай, оружие!; Пятая колонна; Старик и море / Предисл. Б.Грибанова.- М.: Худож. лит., 1972.- 671 с.- (Б-ка всемирн. лит.).
 The portable Hemingway.- New York: Viking press, 1944.- 642 p.; The Hemingway reader.- New York: Scribner, 1953. - 652 p.; A farewell to arms / Предисл. М. Мендельсона. - М.: Progress, 1976. - 320 p.; Fiesta (The sun also rises).- London: Pan books, 1972.- 206 p.; For whom the bell tolls,- New York: Scribner, 1949.- 471 p.; The old man and the sea / Предисл. Р. М. Самарина.- М.:
 Progress, 1967.- 132 р.; То have and have not.- New York: Scribner, 1937.- 262 p.
 Литература
 Грибанов Б. Хемингуэй. - М.: Мол. гвардия, 1970. - 446 с. - (Жизнь замечат. людей); Кашкин И. Эрнест Хемингуэй.- М.: Худож. лит., 1966.- 297 с.; Левидова И.М., Парчевская Б.М. Эрнест Хемингуэй: Биобиблиогр. указ. / Вступ. ст. И. М.Левидовой.- М.: Книга, 1970.- 144 с.; Маянц 3. Человек один не может... - М.: Просвещение, 1966. - 310 с.; Соловьев Э. Цвет трагедии. - В кн.:
 Зарубежные литературы и современность, вып. 1, М., 1970, с. 276-326; Старцев А. И. Молодой Хемингуэй и другие статьи. - В кн.: Старцев А. И. От Уитмена до Хемингуэя, М., 1972, с. 305-367;

<< Пред.           стр. 13 (из 14)           След. >>

Список литературы по разделу