ТEАТРАЛЬНАЯ ЭНЦИКЛОПEДИЯ М 2000 867 С 457

театре, М., 1956, с. 100-106. Е. Фил.
ЛЕЩЙНСКИЕ, Лещиньские (Leszczynsky), - семья польских актёров.
Болеслав Л. (14. VIII. 1837-12. VI. 1918) --актёр и режиссёр. Учился
в Варшавской драматич. школе у Я. Ясиньского. В 1857 дебютировал в
Плоцке в труппе Т. Хелховского. В 1859-65- актёр Вилен-ского т-ра, в
1865-67 играл в провинции, в 1869-72 во Львове (здесь впервые исполнил
роль Отелло). В 1866 впервые выступил в Варшаве в т-ре "Вель-ки", играл
Оскара ("Тридцать лет, или Жизнь игрока" Дюкан-жа), затем Карла Мо-ора.
Но несмотря на успех, был принят в т-р только в 1872. В 1882-85
гастролировал в Петербурге и др. городах. Среди др. лучших ролей Л.:
Пет-руччио; Воевода ("Мазепа" Словацкого), Хлестаков, Кречинский и др.
Хотя Л. часто приходилось выступать в комедийных ролях, в историю
польского т-ра он вошёл как крупнейший трагик-новатор. Особенно
значительно было исполнение Л. роли Отелло. Но Л. играл неровно,
отдаваясь вдохновению, часто импровизировал. Среди режиссёрских работ Л.
-"Сирано де Бержерак" Ро-стана, "Возчик Геншель" Гауптмана. В 1912 - 14
снимался в кино.
Хонората Л. (16. V. 1864-18. I. 1937)-дочь актёра В. Рапацкого, жена
Болеслава Л. Дебютировала в 1881 в т-ре "Розмаитости" ("Девичьи обеты"
Фредро).' Выступала в т-pax Варшавы до 1924 (за исключением сезона
1893-94). Л.-комедийная актриса с острым чувством юмора. Играла
характерные роли. Среди лучших ролей: Катарина ("Укрощение строптивой"),
Мадам Сан-Жен (о. п. Сарду), Балладина (о. п. Словацкого). Бурж.
направленность репертуара польского т-ра ограничивала развитие таланта
Л. С 1895 она выступала преимущественно в фарсах, но и здесь проявляла
высокое мастерство.
Е ж и Л. (6. II. 1884-9. VII. 1959) - сын Болеслава и Хонораты Л.
Учился в Кракове, затем в Варшавской драматич. школе. Дебютировал в
Лод-зи в 1902. В 1903-13 работал в Краковском т-ре; в 1913-24 и с 1951-в
Варшаве в т-ре "Польски". В своём творчестве развивал лучшие реалистич.
традиции польского т-ра. Большое место в его репертуаре занимали роли в
польской драматургии - романтич. герои Ю. Словацкого, С. Выспянского,
персонажи бытовых пьес М. Балуцкого, Ю. Близиньского, Г. Запольской и
комедий А. Фредро (в нек-рых комедиях Фредро он исполнил почти все
роли). Среди др. ролей: Марк Антоний ("Юлий Цезарь" Шекспира), Сирано де
Бержерак (о. п. Ростана), Беккер ("Ткачи" Гауптмана) и др. Л. с
одинаковым успехом выступал в лёгких комедиях и трагедиях. Обладая
мастерством внутр. перевоплощения, он пренебрегал гримом. Выразительная
внешность, мужественно.сть, изящество, большое сценич. обаяние
способствовали его сце-нич. успеху. Л.-автор записок "Из дневника
актёра". Соч.: Z pamietnika aktora, [Warsz.], 1958.
Лит.: Bogustawzki W., Sily i srodki naszej sceny, Warsz., 1879,
переизд., Warsz., 1961; Rapacki W., Sto lat sceny polskiej w Warszawie,
Warsz., 1925; S c h i 1-1 e r L., Ku czci Jerzego Leszczynskiego,
"Pamietnik teatralny", Warsz., 1952, .ј 2/3, с. 435-39; Gorski R.,
Boleslaw Leszczynski, Warsz., 1958; "Teatr", Warsz., 1952, .ј 11
(юбилейн. номер). Р. В.
Л‚ЯСКАЛНЕ (наст. фам. - Л и к у м а), Ольга Андреевна [р. 30. Х (12.
XI). 1904]-латышская советская актриса. Нар. арт. Латв. ССР (1954). В
1920-23 училась на драм. курсах Зелтматиса. С 1924-актриса Художеств,
т-ра (Рига), затем Вал-миерского т-ра. В 1926 была принята в труппу Нац.
т-ра ( с 1940 Т-р драмы Латв. ССР). Проявила себя яркой характерной
актрисой. Роли: Ольга ("Сын рыбака" Лациса, 1934), Гурмыжская ("Лес",
1936). Л.- мастер ярких и жизненных характеров. Особенно значит, образы
создала в пьесах латыш. авторов. Л. выразительно передаёт своеобразие
персонажей, обладает тонким чувством юмора, владеет иск-вом сатирич.
заострения образов.
Роли: Дуэнья ("День чудесных обманов" Шеридана,
1945), госпожа Бауман ("Купальщица Сусанна" Упита,
1946), Смельская ("Таланты и поклонники", 1948), Лизбета Бривинь
("Земля зелёная" Упита, 1950), Ольга ("Сын рыбака", Гос. пр. СССР,
1950), Олиниха ("Времена землемеров" бр. Каудзит, 1950), Пелагея ("Канун
грозы" Маляревского, 1952), Анна ("Злой дух" Блаумана, 1953), Матрёна
("Хозяин" Соболева, 1961). В. X.
ЛИ (Leigh), Вивьен (наст. имя и фам.-Вивиан Мэри Хартли; Hartley) (p.
5. XI. 1913)-английская актриса. Театр, образование получила в Париже и
Королевской Академии драм. иск-ва в Лондоне.
С 1934 начала сниматься в кино. В 1935 дебютировала на сцене т-ра
"Кью" в Лондоне. Приобрела известность после исполнения роли Генриетты в
пьесе А. Дьюкса по К. Штернхейму "Маска добродетели" ("Амбасса-дорс
т-р", 1935). С успехом выступала Л. в т-ре "Олд Вик" в ролях: Титания
("Сон в летнюю ночь", 1937), леди Тизл ("Школа злословия" Шеридана),
леди Анна ("Ричард III"), Антигона (о. п. Ануя) (все в 1949), Маргарита
Готье ("Дама с камелиями" Дюма-сына, 1961, гастроли в Австралии). Играла
в т-рах: "Хей-маркет", "Финикс", "Олдуич", "Сент-Джеймсес", "Аполло".
Среди др. удачных ролей: Дженифер Дю-беда ("Дилемма врача" Шоу), Сабина
("На острие ножа" Уайлдера), Бланш ("Трамвай, называемый Желание"
Уильямса), Клеопатра ("Антоний и Клеопатра" Шекспира и "Цезарь и
Клеопатра" Шоу). Мери ("Спящий принц" Реттигена), Паола ("Дуэль ангелов"
Фрая по пьесе "Для Лукреции" Жироду). Л. часто выступала с Л. Оливье, в
т. ч. в спектаклях "Мемориального т-ра" в 1955 "Макбет" (леди Макбет),
"Двенадцатая ночь" (Виола), "Тит Андроник" (Лави-ния), играла Офелию
(т-р "Олд Вик").
Осн. тема творчества Л.- трагедия женщины в совр. бурж. обществе.
Актриса находит тонкие приёмы для раскрытия психологии своих героинь,
показывает их светлые духовные порывы. Л. играет женщин порой
страдающих, иногда радостных, но всегда любящих, нежных и чистых.
Снималась в фильмах "Мост Ватерлоо", "Леди Гамильтон", "Анна Каренина" и
др. Лит.: У т и л о в В., Вивьен Ли, М., 1963; В a r k e r F., The
Oliviers, L., 1953. ф. f{
ЛИ (Lee), Натаниел (ок. 1653 - 1692) - английский драматург. Сын
священника. Начал выступать в т-ре как актёр, но успеха не имел.
Обратившись к драматургии, стал одним из последователей Дж. Драйдена;
был соавтором его трагедий"Эдип" (1679, т-р "Дорсет Гарден", Лондон) и
"Герцог Гиз" (1682, т-р "Друри-Лейн"). Писал трагедии на античные
сюжеты: "Нерон" (1675), "Глориана" (1676), "Софонизба" (1676),
"Митридат" (1678), "Константин Великий" (1684)-все пост. в т-ре
"Друри-Лейн", "Тео-дозий" (1680), "Люций Юний Б рут" (1681)-обе пост. в
т-ре "Дорсет Гарден", Лондон. В трагедиях Л. бурные страсти,
мелодраматич. события подчинены правилам поэтики классицизма. Наибольший
успех имела трагедия "Царицы-соперницы" (1677, т-р "Друри-Лейн")-о жёнах
Александра Македонского Роксане и Статире. Пьеса держалась в репертуаре
англ. т-ров свыше ста лет. Душевное заболевание привело Л. в дом
умалишённых, откуда он в 1692 бежал и про.пал без вести. Л. А.
ЛИБАКОВ, Михаил Вадимович (1889-1953)- русский советский театральный
художник. В 1913-29 был художником 1-й студии MX Т и созданного на
основе этой студии МХАТа 2-го. Оформил спектакли "Праздник мира"
Гауптмана (1913, совм. с И. Я. Гремиславским), "Гибель "Надежды""
Хейерман-са (1913), "Сверчок на печи" по Диккенсу (1914) и "Ка-лики
перехожие" Волькенштейна (1914) (все три спектакля совм. с П. Г.
Узуновым), "Росмерсхольм" Ибсена (1918), "Герой" Синга (1923,совм. с А.
А. Радаковым), "Гамлет" (1924); "Петербург" по Белому (1925, совм. с
Матруниным). Оформлял также спектакли в Малом т-ре ("Бойцы" Ромашова,
1934, совм. с Б. А. Матруниным), в Моск. т-ре оперетты ("Чайхана в
горах" Стрельникова, 1930, с И. М. Майзелем) и др. т-рах.
ЛЙБЕРТ, Яков Григорьевич (1874-1946)-еврейский актёр и режиссёр.
Засл. артист РСФСР. В 1884-85 играл в труппе А. Гольдфадена. С 1893
играл в различных труппах, разъезжавших по России. Л. обладал богатыми
природными данными, глубокой творческой интуицией. Выступал преим. в
евр. классическом репертуаре: Залман, Трахтенберг ("Мирра Эфрос",
"Сиротка Хася" Гордина), Залкинд ("Мать" Пинского), Шолшович ("Бог
мести" Ш. Аша). Играл также Сатина ("На дне"), Крогстада ("Кукольный
дом"). После Октябрьской революции Л. работал на Украине. С 1926 - в
Киевском евр. т-ре. Среди лучших ролей Л. в сов. репертуаре - Зайвл
Овадис ("Семья Овадис" Маркиша). А. Шн.
ЛИБРЕТТО (итал. libretto, букв. - книжечка) 1)(в опере) - словесный
текст вокального музы-кально-драматич. произведения, преим. сценического
(оперы, оперетты, реже-оратории). Является лит. основой оперы. В
муз.-сценич. произведении важнейшее значение имеет идейная сущность Л.,
правдивая обрисовка образов и ситуаций, возникающая на основе текста,
качество лит. языка. Текст Л. приобретает полную силу воздействия только
в единстве с музыкой.
Композитор обычно участвует вместе с либреттистом в детальной
разработке оперного сценария и в окончат, отделке лит. текста. Часто
композитору принадлежит замысел оперного Л. и драматургич. план
(сценарий). Л. может быть оригинальным сочинением ("Хованщина"
Мусоргского), но чаще основывается на сюжете и образах драм. и др. лит.
произв. ("Фауст" по Гёте, "Евгений Онегин" по Пушкину, "Тихий Дон" по
Шолохову). Как правило, драма, служащая основой Л., подвергается
переработке (иногда коренной); исключения очень редки ("Каменный гость"
Даргомыжского на неизменённый текст Пушкина). Л. обычно даёт новую
трактовку темы, сюжета, образов ("Пиковая дама" Чайковского по Пушкину).
Отдельные либреттисты во многом определяли замыслы композиторов -ф.
Кино, работавший совм. с Люлли над его операми (лирич. трагедиями).
Талантливым сотрудником Моцарта был Л. Да Понте, автор Л. опер "Свадьба
Фигаро" и "Дон Жуан". В оперной реформе Глюка большую роль сыграл Р.
Калъцабиджи, автор Л. его опер "Орфей и Эвридика", "Альцеста" и др.
Деятельное участие в создании "большой оперы" во Франции в 19 в.
принимал Э. Скриб; по его Л. создали оперы Мейербер ("Гугеноты",
"Роберт-Дьявол" и др.) и Обер ("Немая из Портичи").
Известными авторами Л. франц. лирич. оперы были П. Ж. Барбье (Л.
оперы "Фауст" Гуно), А. Мельяк и Л. Галеви (Л. оперы "Кармен" Бизе), M.
Kappe и др. Выдающиеся итал. либреттисты 19 в. - Ф. Ро-мани ("Норма",
"Сомнамбула" Беллини, "Любовный напиток" и "Лукреция Борджиа" Доницетти,
оперы Россини и др.), Ф. Пъяве (автор Л. 11 опер Верди, в т. ч.
"Травиата" и "Риголетто"), С. Каммарано ("Лючия ди Ламмермур" Доницетти,
"Трубадур" и "Луиза Миллер" Верди и др.) и А. Бойто (Л. "Отел-ло",
"Фальстаф" Верди, "Джоконда" Понкьелли и др.). Крупнейшие рус.
либреттисты- В. И. Бель-ский (Л. опер "Сказка о царе Салтане", "Сказание
о невидимом граде Китеже и деве Февронии", "Золотой петушок"
Римского-Корсакова, и др.), М. И. Ч айковский (Л. опер "Пиковая дама",
"Иоланта" Чайковского, "Франческа да Римини" Рахманинова, "Дубровский"
Направника, и др.). Обычно оперное Л. строится на драматургич.
принципах, общих для всех видов драм. произв., но при этом оно
отличается относительной замедленностью сценич. действия, максимальной
концентрацией и усилением эмоциональной стороны (особенно в ариях и
ансамблях), большей лаконичностью текста, подчинённостью сценария и
текста законам муз. композиции (возвращение музыкальных эпизодов,
чередование BOK., хореографич. и симф. номеров, наложение одного текста
на другой в ансамблях и т. д.). Художеств, ценность Л. определяется
органич. сочетанием естественности драм. развития с цельностью муз.
форм.
Лит.: Ярустовский Б., Драматургия русской оперной классики, М., 1952
(гл. 4 и 5); Д p у с к и н М-, Вопросы музыкальной драматургии оперы,
М-, 1952, (гл. 1);
Оголевец А. С., Слово и музыка в вокально-драматических жанрах, М.,
1960; Оперные либретто, М., 1962.
2) Либретто балетное -см. Сценарий балетный.
"ЛЙБУШЕ" ("Libuse")-опера Б. Сметаны, нем. либретто И. Венцига,
чешский пер. Э. Шпиндлера. Пост. 11 июня 1881, Прага, Нац. т-р (дирижёр
А. Чех, пост. Колара;
Либуше - Ситтова, Пржемысл - Лев, Хрудош - К. Чех, Штяглав - Вавра,
Лютобор - Гинек, Радован - Строп-нипкий, Радмила - Ганушова-Фибихова,
Красава - Рейхо-ва). Пост. в др. городах: Вена (1924, на чеш. яз.),
Загреб (1933), Любляна (1934). Новая пост. Нац. т-ра, Прага, 1953
(дирижёр Кромбгольц, реж. Богач, худ. Свобода; Либуше - Подвалова,
Пржемысл - Бернарже, Лютобор - Веверский, Радмила - Красова, Хрудош -
Отава, Штяглав - Блахут, Радован -Шрубарш). В Сов. Союзе была в 1951
осуществлена радиопостановк*а оперы (дирижёр Брон; Либуше -
Рождественская, Красава - Яковенко, Хрудош - Демьянов, Лютобор -
Королёв).
Издания: "Л.", клавир, Praha, Hudebni Matice Umelecke Besedy, 1945.
//. /n
ЛИВАНОВ, Борис Николаевич [p.25.IV(8.V). 1904] - русский советский
актер. Нар. арт. СССР (1948). Род. в актёрской семье. Учился в 4-й
студии МХТ. Приглашён в МХАТ в 1924 В. И. Немировичем-Данченко после
одного из студийных просмотров. Первые роли в МХАТ - князь Шаховской
(1924) и князь Андрей Шуйский (1925) ("Царь Фёдор Иоаннович" А.
Толстого), Жак ("Сестры Же-рар" Масса, 1927), Бондезен ("У врат царства"
Гамсуна, 1927), Аполлос ("Унтиловск" Леонова, 1928), Емельян Черноземный
("Квадратура круга" Катаева, 1928), Лукьян ("Блокада" Вс. Иванова,
1929),Кассио ("Отелло",1930) сразу же выдвинули Л. в число выдающихся
представителей молодого артистического поколения МХАТ. Яркий, смелый
темперамент, уве - ренная и мощная лепка характеров, мажорное,
празд-нично приподнятое ощущение т-ра, острота идейных трактовок
определили место Л. в ряду актёров, наиболее полно выразивших новый
период в развитии иск-ва МХАТ. Это стало ещё более очевидно после
исполнения Л. ролей Альмавивы ("Безумный день, или Женитьба Фигаро") и
особенно Кимбаева ("Страх"). В этой роли так же, как и в сыгранной ранее
роли Лукьяна ("Блокада"), ярко проявилось патетич. восприятие артистом
революции, стремление раскрывать душевную щедрость людей нового мира, их
жадный интерес к окружающему через смело и крупно отобранную
характерность. Развивая эту линию в своём творчестве, Л. в последующие
годы сыграл Швандю (1936) и Рыбакова ("Кремлёвские куранты", 1942;
Гос. пр. СССР, 1942). Романтич. влюблённость в революцию, способность
сохранять заразит, жизнерадостность в самые опасные и трудные минуты
сочетаются в этих ролях с пристальным интересом к процессу рождения и
формирования политич. миросозерцания борцов за дело партии.
С первых же сценич. шагов Л. героико-патетич. направленность
сливается в его творчестве с комедий-но-сатирич. В ролях Жака, Аполлоса,
Бондезена так же, как и в сыгранной в 1933 роли кавалера Риппа-фраты
("Хозяйка гостиницы"), Л. соединяет язвительную злую сатирич.
характерность с брызжущим весельем, сочностью красок, покоряющим
комедийным темпераментом. Высшее достижение Л. на этом пути - роль
Ноздрёва ("Мёртвые души", 1934). Самые причудливые взрывы ноздрёвского
темперамента, самые необузданные завихрения его разбушевавшейся фантазии
кажутся у Л. по-гоголевски мощными и в то же время ощущаются как
свободное и естественное проявление его собственной артистич.
индивидуальности.
Романтич. и комедийное начала сливаются у Л. в образе Кудряша
("Гроза", 1934), передающем песенную ширь и неукротимое вольнолюбие
через грубоватый и празднично-сочный комизм, жанровую точность и
цветистую красочность языка Островского.
В конце 40-50-х гг. Л. тяготеет по преимуществу к ролям, построенным
на сложных философских и психологич. коллизиях, интенсивных сценич.
переживаниях. Вступлением к этой группе ролей надо считать исполнение
роли Солёного ("Три сестры", 1940), принадлежащей к наиболее глубоким и
оригинальным созданиям актёра. Пародийная острота внешнего рисунка
подчёркивает и усиливает скрытый драматизм в судьбе Солёного, мучительно
томящегося своим одиночеством и ищущего выхода в бессмысленной и
надрывной агрессивности. В сыгранных затем Л. ролях Астрова (1947),
профессора Трубникова ("Чужая тень" Симонова, 1949), Ломоносова (о. п.
Вс. Иванова, 1953), Линькова ("Хозяин" Соболева, 1961) проявился интерес
Л. к характерам крупным, сильным, отмеченным печатью яркой
оригинальности. Наиболее важна в этом ряду роль Забелина в "Кремлёвских
курантах", 1956), в к-рой Л. удалось увлечь зрителей раскрытием внутр.
закономерности прихода талантливого, но трудно переживающего
освобождение от старых предрассудков инженера к творч. сотрудничеству с
партией. Значит, интерес представляет интерпретация Л. образа Мити
Карамазова (1960). Он первым из сов. режиссёров обратился к "Братьям
Карамазовым" (по Достоевскому) и выявил не только как исполнитель роли
Мити, но и как постановщик (совм. с П. А. и В. П. Марковыми) и а втор
инсценировки антикапиталистическую, гуманистическую направленность этого
сложного и идейно противоречивого произведения. О крепнущем интересе Л.
к философской трагедии, обращённой к коренным социальным противоречиям
эпохи, свидетельствует режиссёрская работа Л. над спектаклем "Егор
Булычев и другие" (1964), в к-ром он играет заглавную роль, ставшую
значит, этапом в его творчестве.
Л. снимается в кино: Дубровский - в одноим. фильме, Потёмкин
("Адмирал Ушаков") и др. Л. - лауреат Гос. пр. СССР (1941, 1947, 1949,
1950).
Лит.: Иванова Е. Г., Борис Николаевич Ливанов, . (К 30-летию
сценической деятельности], М., 1955. Евг. С.
ЛИВАНОВА (Ливанов а-Ф e p м а н), Тамара Николаевна [р. 5(18). IV.
1909] - русский советский музыковед. Чл. Коммунистич. партии с 1948. В
1932 окончила Моск. консерваторию. Автор многочисл. научных исследований
по истории отечеств, и зарубежного муз. т-ра. Проф. Моск. консерватории
(1939-46; 1948-54) доктор искусствоведения (1935).
Соч.: Очерки и материалы по истории русской музыкальной культуры,
вып. 1, М., 1938; История западноевропейской музыки до 1789 года, М.-Л.,
1940; Три оперы Рахманинова, в сб.: С. В. Рахманинов и русская опера,
М., 1947, с. 37-99; Музыкальная классика XVIII века (Гендель, И. С. Бах,
Глюк, Гайдн), М.- Л., 1939; Русская музыкальная культура XVIII века в ее
связях с литературой, театр ом и бытом. Исследования и материалы, т.
1-2, M-, 1952-53; Характер героя и оперная ария, в сб.: Советская опера,
М., 1953, с. 209-233; Глинка. Творческий путь, т. 1-2, М., 1955 (совм. с
В. Протопоповым); Стасов и русская классическая опера, М.,1957, и др.
ЛИВАНСКИЙ ТЕАТР
Театральная жизнь страны сосредоточена преиму-щественно в г. Бейруте.
В 19 в. М. Наккаш, впоследствии известный деятель арабского т-ра,
основал в этом городе первый т-р, дававший спектакли на арабском яз.
Однако спектакли театра, игравшиеся на лит. языке, который отличается от
разговорного, были непонятны простому народу, широкий зритель не посещал
спектакли. Получил развитие школьный т-р, в репертуар которого входят
классич. произведения, переведённые на арабский яз. Под влиянием этого
театра в стране возникли многочисленные любительские труппы, ставящие
традиционный арабский репертуар (гл. обр. в городах Бейруте и Триполи).
Среди деятелей этого т-ра С. эль-Бустани. Труппы эти дают спектакли
нерегулярно. С 1955 в Баальбене регулярно проводятся театр. фестивали,
на к-рых исполняется классич. репертуар. В отдельных спектаклях находит
отражение местный фольклор (труппа певицы Фируз).
ЛИВИИ АНДРОНИК (Livius Andronicus) (ок. 280- 204 до н. э.)-один из
первых римских писателей. Основоположник римской драм. лит-ры. По
происхождению грек из Та рента. В Рим попал как раб-военнопленный, затем
был отпущен на волю, получив римское имя (Ливии). В 240 была пост.
первая пьеса Л. А. Написал ок. 14 трагедий ("Ахилл", "Троянский конь",
"Андромаха", "Те рей", "Гермиона" и др.) и не менее 3 комедий
("Gladiolus" и др.). Перерабатывал для римской сцены греч. образцы. Из
греч. пьес Л. А. заимствовал не только сюжеты, но и стихотворные
размеры. Для трагедий Л. А. брал сюжеты преим. из Троянского цикла,

<< Пред. стр. 457 (из 913) След. >>

Список литературы по разделу