<< Пред.           стр. 690 (из 913)           След. >>

Список литературы по разделу

 "Зори" Верхарна (Театр РСФСР 1-й, 1920).
  Лит.: Горький М., Поль Верлен и декаденты, в кн.: Горький М., О
 литературе. Литературно-критические статьи, М., 1953; Луначарский А. В.,
 Морис Метерлинк, в кн.: Этюды критические и полемические, М., 1905;
 Боровский В. В., Литературно-критические статьи, М., 1956, с. 288-310;
 Михайловский Б. В., Русская литература XX века с девяностых годов XIX
 века до 1917 г., М., 1939; Асмус В., Философия и эстетика русского
 символизма, в кн.: Литературное наследство, [т.] 27-28, M., 1937; Волков
 А., Очерки русской литературы конца XIX и начала XX века, М., 1952, 2
 изд., М., 1955; История французской литературы, т. 3, М., 1959; Гвоздев
 А. А., Западноевропейский театр ра рубеже XIX и XX столетий, Л.- М.,
 1939; Д а-н и л о в С. С., Очерки по истории русского драматического
 театра, М.- Л., 1948; Волков Н., Мейерхольд, т. 1-2, М.-Л., 1929;
 Станиславский К. С., Собр. соч., т. 1, М., 1954; Moussignac L., La
 decoration theatrale, P., 1922; R о u с h e J., L'art theatrale moderne,
 nouv. ed.. P., 1924; Martine P., Parnasse et symbolisme (1850-1900), P.,
 1925; 7 ed.. P., 1947; L u g-n e - P о е, La parade, v. 1-4, P.,
 1931-46; К n о w 1 e s D., La reaction idealiste au theatre depuis 1890,
 P., 1934;
  R. Rolland et Lugne-Poe. Correspondance 1894-1901, presentee avec une
 introd. et des notes par J. Robichez, P., [1957]; Robichez J., Le
 symbolisme au theatre Lugne-Poe et les debuts de l'Oeuvre, P., [1957]; L
 a 1 о u R., Le theatre en France depuis 1900, P., 1961; Encyclopedie du
 theatre contemporain, v. 1, P., 1957.
  И. Дюш., А. Я.
  СИМЕОН ПОЛОЦКИЙ (наст. имя и фам. - Самуил Емельянович
 Петровский-Ситнианович;
  1629-25.VIII.1680) - рус. церковный деятель, поэт и драматург. По
 национальности белорус. Окончив Киевскую духовную академию (1650),
 постригся в монахи. Преподавал в братском уч-ще в Полоцке (отсюда и
 прозвище). С. П. написал две пьесы - "Ко-медия-притча о блудном сыне"
 (изд. 1685) и "О Навходоносоре царе, о теле злате и о триех отроцех в
 пещи не сожжённых". Первая пьеса, несмотря на церков-но-дидактич.
 направленность, была связана с совр. событиями: в ней автор выступал
 против молодых дворян, уехавших учиться за границу и предававшихся там
 пьянству, разгулу. В пьесе о Новходоносоре мудрый и справедливый царь
 (подразумевался Алексей Михайлович) противопоставлялся тирану, по вине
 к-рого страдают подданные. Строгое по форме церковное "действо" было
 переработано С. П. в пышное театр. представление, насыщенное музыкой,
 танцами и разл. постановочными эффектами. Пьесы С. П. имели большое
 значение в истории рус. т-ра, как первые драм. произв., обращённые к
 действительности, они положили начало школьной драме" в России.
  Соч.: Избр. сочинения, М.-Л., 1953.
  Лит.: Асеев Б. Н., Русский драматический театр XVII-XVIII веков, М.,
 1958; Всеволодски й-Г e p н-гросс В., Русский театр. От истоков до
 середины XVIII в., М., 1957. 70. Д.
  СИМЕОНОВ, Константин Арсеньевич (р. 20. VI. 1910)-рус. сов. дирижёр.
 Нар. арт. СССР (1962). В 1936 окончил Ленингр. консерваторию. В
 1918-28певец, в 1928-31 - дирижёр Ленингр. академич. капеллы. В 1936-60
 выступал как симф. дирижёр. С 1961-гл. дирижёр Т-ра оперы и балета им.
 Шевченко. Исполнению С. свойственна эмоциональность, он достигает
 стройности ансамбля (оркестр, солисты, хор), драматич. насыщенности,
 интонационной чистоты звучания. Мастерство ведения оркестрово-хоровых
 сцен особенно проявилось в пост. "Хованщины" Мусоргского (1963) и
 "Катерины Измайловой" Шостаковича (1965). Лауреат Всесоюзного конкурса
 дирижёров (1964, 1-я пр.). В 1964 дирижировал гастрольными спектаклями
 Большого т-ра в Милане.
  Пост.: оперы-"Тарас Бульба" Лысенко (1946, 1962), "Пиковая дама"
 (1946), "Кармен" (1948, 1962), "Алеко" Рахманинова, "Судьба человека"
 Дзержинского (обе в 1961), "Мазепа", "Лоэнгрин" (обе в 1962); "Тарас
 Шевченко" Майбо-роды (1964); балеты - "Симфонические танцы" на муз.
 Рахманинова, "Франческа да Римини" на муз. Чайковского (оба в 1961) и
 др. А. Ив.
  СИМШЙ1АТО (Simionato), Джульетта (р. 12.V. 1910)-итал. артистка оперы
 (меццо-сопрано). Дебютировала в 1939 на сцене т-ра "Ла Скала", где до
 1943 выступала во вторых партиях; после 1945 стала примадонной. С
 успехом выступает в Италии и за границей- в Эдинбурге, Барселоне,
 Брюсселе, Лондоне, Рио-де-Жанейро, Вене, Токио, Париже, Нью-Йорке
 ("Метрополитен-опера") и др. городах; в 1964 - в Москве (в составе
 труппы т-ра "Ла Скала"). Одна из лучших оперных певиц сер. 20 в., С.
 обладает голосом прозрачного тембра, высокой техникой колоратуры. Ей
 одинаково удаются лирик о-элегические (Миньон в о. п. Тома),
 лирико-комедийные (Золушка в о. п. Россини), комедийные (Розина;
 Изабелла - "Итальянка в Алжире" Россини) и драматич. партии (Кармен,
 Амнерис; Эболи - "Дон Карлос" Верди).
  Среди лучших партий: Танкред (о. п. Россини), Адаль-жиза ("Норма"),
 Леонора ("Фаворитка" Доницетти), Ли-зетта ("Тайный брак" Чимарозы),
 Клементина (о. п. Бокке-рини), Азучена, Мэг Педж ("Трубадур", "Фальстаф"
 Верди), Орфей ("Орфей и Эвридика" Глюка), Далила ("Самсон и Далила"
 Сен-Санса), Керубино, Дорабелла ("Свадьба Фигаро", "Так поступают все"
 Моцарта).
  Лит.: Current biography. Yearbook. 1960, N. Y., [1961 ], р. 382-84;
 "Муз. жизнь", 1964, .ј 21, с. 15-16. Св. Г.
  СИММ, Юхан (12.VIII.1885-20.XII.1959) -'эст*. сов. композитор и
 дирижёр. Нар. арт. Эст. ССР (1947). В 1914 окончил Берлинскую
 консерваторию по композиции и дирижированию. В 1914-41 был гл. дирижёром
 т-ра "Ванемуйне" в г. Тарту. Написал музыку ко мн. постановкам т-ра
 "Ванемуйне"; наиб. популярна музыка к пьесе А. Китцберга "Сватовство"
 (1915). Автор оперетты "Рыцарь из пещеры" (не пост.). Соч.: "Vanemuise"
 muusikaosakond. 1906-1925, в кн.:
  Vanemuine (1865-1925), Tartus, 1925, lk. 172-82. X. Кыр.
  СЙМОВ, Виктор Андреевич [2(14).IV.1858-21.VIII. 1935] - рус. сов.
 театр. художник. Засл. деят. иск-в РСФСР (1932). В 1882 окончил Уч-ще
 живописи, ваяния и зодчества. В 1885-86 работал декоратором в Моск.
 частной рус. опере. В 1897 оформил спектакль "Потонувший колокол"
 Гаупт-мана в Об-ве иск-ва и лит-ры. Вступив в МХТ в момент его
 организации (1898), С. работал здесь до 1912 и в 1925-35. Вместе со
 Станиславским и Немировичем-Данченко С. осуществил реформу
 театр.-декорац. иск-ва, добивался, чтобы декорация стала орга-нич.
 частью режиссёрского раскрытия пьесы. Воспитанный в традициях живописи
 передвижников, С. глубоко изучал действительность, создавал "обжитые"
 реали-стич. декорации, вскрывающие психологич. и социальную атмосферу,
 жизненную среду, в к-рой происходит действие пьесы [поездка в
 Вологодскую губернию для "Снегурочки" (1900), посещение ночлежек Хитрова
 рынка для спектакля "На дне" (1902), античного форума в Риме и раскопок
 др.-рим. Помпеи для "Юлия Цезаря" (1903) и т. д.]. Добиваясь воссоздания
 жизни на сцене, С. заставлял зрителей смотреть как бы сквозь
 несуществующую "четвёртую стену", поверить в реальность происходящего.
 Он уничтожил ровную плоскость пола, комбинировал площадки, лестницы,
 переходы, строил на сцене квартиры из неск. комнат. Увеличивая т. о.
 планировочные возможности сценич. площадки, С. предоставлял актёрам и
 режиссуре условия для создания жизненно-естественных мизансцен. По
 словам Станиславского, С. являлся родоначальником нового типа сценич.
 художников-режиссёров, умеющих изобразит. средствами вскрывать идею
 драматургия, произведения. Наиболее полно его дарование раскрылось в
 спектаклях: "Царь Фёдор Иоаннович" (1898), "Чайка" (1898), "Дядя Ваня"
 (1899), "Три сестры" (1901), "Вишнёвый сад" и "Иванов" (1904), "Мещане"
 и "На дне" (1902), "На всякого мудреца довольно простоты" (1910, совм. с
 К. Сапуновым), "Живой труп" (1911) и др. В 1925 С. возглавил
 экспериментально-декорационную мастерскую при МХАТе. Среди его последних
 работ - декорации к спектаклям "Бронепоезд 14-69" (1927), "Мёртвые души"
 (1932, совм. с Дмитриевым и Гремиславским), новая редакция оформления
 "Вишнёвого сада" (1935). С. написал мемуары "Моя работа с режиссёрами"
 (рукопись в Музее МХАТа), в к-рых проанализировал и обобщил свой опыт
 художника театра.
  Др. спектакли: "Сорочинская ярмарка" Мусоргского и "Елена Прекрасная"
 Оффенбаха в Свободном т-ре Марджа-нова (оба в 1913), "Шутники"
 Островского в Малом т-ре (1917), "Царская невеста" (1926) и "Богема"
 (1927) в Оперной сту-дии-т-ре им. Станиславского.
  Соч.: Моя встреча с Горьким, "Театр", 1937, .ј 4; Моя работа над
 "Живым трупом", "Театр и драматургия", 1935, ј 11; Из воспоминаний
 художника. Подготовка к спектаклю "Снегурочка", в кн.: Ежегодник МХТ.
 1943, М., 1945; [О работе с К. С. Станиславским],в кн.: О Станиславском.
 Сборник воспоминаний, М., 1948.
  Лит.: Станиславский К. С., Собр. с.оч., т. 1, М., 1954; т. 6, М.,
 1959; Некрасова О., Виктор Андреевич Симов, М., 1952; Гремиславский И.
 Я., Композиция сценического пространства в творчестве В. А. Симова, М.,
 1953; Чушкин Н., Симов - родоначальник нового типа театральных
 художников, в кн.: Ежегодник МХТ. 1953-1958, М., 1961. Я. У.
  СИМЙНИ (Simoni), Ренато (5.IX. 1875-5. VII. 1952)- итал. драматург,
 режиссёр, театр. критик. В течение мн. лет был театр. обозревателем
 разл. итал. газет. Написал комедии и историч. драмы: "Вдова" (1902, т-р
 "Политеама Верди", Кремона), "Закат" (1902, т-р "Олимпия", Милан),
 "Карло Гоцци" (1903, "Т-р комедии"), "Прощание" (1910, т-р "Мандзони",
 Милан) и др. Автор либретто опер "Мадам Сан-Жен" Джордано, "Турандот"
 Пуччини и др. С 1936 вёл режиссёрскую работу. Ставил спектакли на
 открытом воздухе-"Эдип-царь" Софокла (1937), "Франческа да Римини"
 Д'Аннунцио (1938); особую известность получили его пост. пьес Гольд они.
 С. изучал творчество Гольд они и выдающихся актёров конца 19 - нач. 20
 вв., в т. ч. представителей диайектального т-ра. Исследования, поев. Э.
 Дузе, А. Моисеи, Э. Но-*велли, В. Рейтер, А. Муско, Э. Петролини,
 сыграли значит, роль в истории итал. театр. культуры. Р. Кр.
  СИМОНОВ, Евгений Рубенович (р. 21.VI. 1925) - рус. сов. режиссёр.
 Засл. арт. РСФСР (1961). Сын Р..Н. Симонова. В 1947 окончил актёрское
 отд. Театр. уч-ща им. Щукина. В 1948-54 был худ. рук. Рабочего т-ра
 клуба "Каучук". С 1958-режиссёр Т-ра им. Евг. Вахтангова. С.- ученик Р.
 Н. Симонова, последователь вахтанговского направления в сов. т-ре. В
 своих лучших работах он стремится к сочетанию театральной условности и
 жизненной достоверности; ему присуща романтич. окраска изображаемых
 событий, сочность красок.
  В Т-ре им. Вахтангова С. пост. спектакли: "Два веронца" Шекспира
 (1952), "Горя бояться - счастья не видать" Маршака (1954), "Филумена
 Мартурано" Де Филиппе (1956), "Город на заре" (1957), "Иркутская
 история" (1959) Арбузова, "Вечная слава" Рымаря (1958), "Маленькие
 трагедий" Пушкина (1959), "Гибель богов" Софронова (1960). С.- автор
 пьесы"Алексей Бережной", пост. им в Т-ре Вахтангова. С 1962 С.- гл.
 режиссёр Малого т-ра. Пост. здесь спектакли: "Горе от ума"; "Нас где-то
 ждут" Арбузова (оба в 1963), "Страницы дневника" Корнейчука (4964),
 "Умные вещи" Маршака (1965). С. преподаёт в Театр. уч-ще им. Щукина. Н.
 Вел,
  СИМОНОВ, Константин (Кирилл) Михайлович [р.15(28).XI.1915 ] - рус.
 сов. писатель, драматург и обществ, деятель. Чл. Коммунистич. партии с
 1942. Деп. Верх. Сов. СССР 2-го и 3-го созывов. Член Президиума Сов.
 комитета защиты мира (с 1949). Окончил Лит. ин-т им. Горького (Москва) в
 1938. Печататься начал с 1934. Первоначально выступал как поэт, затем, в
 предвоенные годы, как драматург. В первых двух пьесах С. - "История
 одной любви" (1939) и "Парень из нашего города" (1941;
  Гос. пр. СССР, 1942) - отразились впечатления писателя от событий в
 районе озера Хасан (1938), где С. принимал участие как военный
 корреспондент. В годы Великой Отечеств, войны, будучи военным
 корреспондентом газеты "Красная Звезда", С. обратился и к прозе.
  Был зам. генерального секретаря Союза советских писателей, гл.
 редактором "Литературной газеты" и журнала "Новый мир". Большую
 популярность получила лирич. поэзия С. В 50-60-х гг. выступает гл. обр.
 как прозаик, автор романов "Товарищи по оружию", "Живые и мёртвые"
 (экранизирован в 1964), "Солдатами не рождаются". Перу С. принадлежит 10
 пьес, широко вошедших в репертуар сов. и зарубежных т-ров. Наиболее
 значительные из них - "Парень из нашего города", "Русские люди",
 "Русский вопрос", "Четвёртый". Драматургия С. отражает актуальные
 проблемы современности, отличается гражд. проблематикой,
 публицистичностью. Она поднимает общественно важные вопросы войны и
 мира, обличает милитаризм и фашизм. Пьесы С., интернациональные по духу,
 утверждают тему ответственности человека перед народом и временем. Ещё в
 предвоен. пьесах во многом определился пафос дальнейшего творчества С.;
 писателя привлекает изображение героики освободит, войны, он поэтизирует
 мужество, душевную стойкость, воинскую доблесть.
  Пьеса "Парень из нашего города" проникнута настроением приближающейся
 войны, в финальной сцене герои уходят в бой. Образ главного героя -
 Сергея Луконина был художественным открытием автора, С. показывал
 типический характер сов. молодого человека 40-х гг. В этом образе
 запечатлены гл. черты тех сов. людей, к-рые впоследствии, в годы Великой
 Отечеств, войны, стали гл. героями сов. лит-ры,- их самозабвенное
 патриотич. чувство, безграничная самоотверженность, интернационализм.
 Именно поэтому пьеса "Парень из нашего города" пользовалась огромным
 успехом и в Отечеств, войну, она определила важнейшие черты драматургии
 тех лет. Пьеса "Русские люди" (Гос. пр. СССР, 1943; опубликована в
 "Правде" 13-16 июля 1942) раскрывала сущность сов. патриотизма,
 показывала лучшие черты русского нац. характера, в ней была воссоздана
 картина всенародного сопротивления фашизму. Две другие пьесы С. военного
 времени "Жди меня" (1943) и "Так и будет" (1944) посвящены испытаниям,
 рождённым войной, морально-этическим коллизиям в семье, в любви. В них
 опоэтизирован образ России борющейся, возмужавшей в жестоких испытаниях,
 нравственно превосходящей врага; они рождали уверенность в победе над
 фашизмом, создавали значит, образы героев-современников. Действие пьес
 "Под каштанами Праги" (1945), "Русский вопрос" (Гос. пр. СССР, 1947) и
 "Четвёртый" (1961) перенесено за рубеж; автора прежде всего интересует
 послевоенное устройство мира. Герои этих пьес поставлены перед выбором:
 или встать на защиту фашизма и войны, или вступить на путь борьбы с
 ними, даже ценой отказа от личного благополучия. С. тяготеет к
 психологич. драме, его внимание сосредоточено прежде всего на
 побудительных мотивах поступков людей, на внутренней логике их
 поведения. Для него важен бытовой колорит. Драматург очень точно
 указывает приметы среды и времени, в к-рое развёртывается действие. С.
 предпочитает традиционное построение, исключением является лишь его
 пьеса "Четвёртый", к-рая по форме представляет инсценированный
 внутренний монолог героя, складывающийся из отдельных эпизодов.
  Творчество С. тесно связано с Т-ром им. Ленинского комсомола
 (Москва), где пост. почти все произв. драматурга: "История одной любви"
 (1939), "Парень из нашего города" (1941), "Русские люди" (1942), "Так и
 будет" (1944), "Под каштанами Праги" (1945), "Русский вопрос" (1946),
 "Доброе имя" (1954). Другие значит, постановки пьес С.: "Русские люди" -
 Моск. театр драмы (1942), МХАТ (1943); "Русский вопрос" -Малый театр
 (1946), МХАТ (1947), Ленингр. Большой драматич. т-р им. Горького (1946);
 "Четвёртый" - Ленингр. Большой драматич. т-р им. Горького и моск. т-р
 "Современник" (1961).
  Многие пьесы С. экранизированы: "Парень из нашего города", "Жди
 .меня", "Русский вопрос", "Русские люди" (под назв. "Во имя Родины").
 Гос. пр. СССР, 1946, 1949, 1950.
  Соч.: Сочинения, т. 1-3, М., 1952-53; Стихи, пьесы, рассказы, М.,
 1949; Пьесы, М., 1954; Четвертый, М., 1962. Лит.: Ломунов К.,
 Драматургия К. Симонова, в кн.: Советская литература, сб. статей, М.,
 1952; Лазарев Л., Драматургия Симонова, М., 1952; Вишневская И.,
 Константин Симонов и его герои, "Театр", 1962, ј7. Л. Лаз.
  СИМОНОВ, Николай Константинович [р.21.Х1(4. XII).1901] - рус. сов.
 актёр. Нар. арт. СССР (1950). Учился в Самарской художеств.-пром. школе,
 в 1919-22-в Академии художеств в Петрограде. В 1924 окончил петрогр.
 Ин-т сценич. иск-в (педагог - Л. С. Вивьен). С 1924 - актёр Ленингр.
 т-ра драмы им. Пушкина (в 1932-33 работал в Куйбышевском т-ре). В 20-е
 гг. С. выступал преим. в сов. пьесах. Роли:
  Павел ("Виринея" Сейфулли-ной и Правдухина, 1926), Ме-хоношев ("Конец
 Криворыль-ска" Ромашова, 1926), Вершинин ("Бронепоезд 14-69", 1927),
 Братишка ("Штиль" Билль-Белоцерковского, 1927), Айвазов ("Высоты"
 Ли-бединского, 1929), Семён ("Ярость" Яновского, 1930). Исполняя роль
 Мехоношева, актёр раскрыл типич. черты нового героя - оптимизм, энергию,
 целеустремлённость.
  В образе Вершинина с драматической силой передал процесс возмужания
 своего героя, его поиски правды. В этот период выявились характерные
 черты творчества С. - романтич. приподнятость, сила чувств, взрывчатый
 темперамент. С. присуща масштабность, актёр всегда укрупняет образы,
 подчёркивает значительность своих героев. Центр, темой его творчества
 стало высокое понимание гражд. долга, утверждение нравственной чистоты и
 благородства. Эти черты нашли выражение в образе Береста ("Платон
 Кречет", 1935), в к-ром С. показал силу сов. гуманизма, вдохновенное
 служение людям. Тема патрио-тич. долга получила выражение в образе
 генерала Муравьёва ("Победители" Чирскова, 1946, Гос. пр.
  СССР, 1947), гневом художника-гражданина пронизан образ Хлебникова
 ("Персональное дело" Штейна, 1955), в этом спектакле актёр горячо
 утверждал партийную принципиальность и честность.
  В послевоенные годы в лучших сценич. портретах С. особенно явственно
 проявляются стремление к высоким трагич. взлётам, философская глубина
 обобщений, скульптурность пластики, великолепное владение иск-вом
 монолога. Для творчества С. характерна трагич. окраска образов. Играя
 роль Протасова ("Живой труп", 1950), С. показал трагич. судьбу
 чистого,благородного человека, растоптанного бурж. обществом. Страстно,'
 с публицистич. пафосом звучали в исполнении С. монологи Сатина (1956).
 Трагедию незаурядного человека, ослеплённого фанатизмом, передал С.,
 играя роль Сальери ("Маленькие трагедии" Пушкина, 1962). Одной из лучших
 ролей С. в зарубежном репертуаре был Маттиас Клаузен ("Перед заходом
 солнца" Гаупт-мана, 1963). В конце 50-х гг. С. создал ряд значит,
 психологически углублённых образов: Суходолов, Родин ("Сонет Петрарки",
 1957, "Цветы живые", 1960, Погодина), Лаврецкий ("Дворянское гнездо" по
 Тургеневу, 1958; играл эту роль также в 1941).
  С. выступал и как режиссёр. Пост. (совм. с М. И. Вольским) в Ленингр.
 т-ре драмы им. Пушкина спектакли: "Бесприданница" (1936), "Очная ставка"
 бр. Тур и Шейнина (1938), "Зыковы" Горького (1940). С 20-х гг. снимается
 в кино. Широкую известность получил в его исполнении образ Петра I в
 одноим. фильме (Гос. пр. СССР, 1941). Гос. пр. СССР (1950) за участие в
 фильме "Сталинградская битва".
  Лит.: Остроухов С., Народный артист СССР... Н. К. Симонов, Л., 1951;
 Смирнов-Несвицкий К)., "Театральная жизнь", 1963,"Мо12;Беньяш Р., Н.
 Симонов, "Нева", 1963, ј 8. М,Люб. СИМОНОВ, Рубен Николаевич
 [р.20.111(1. IV). 1899] - рус. сов. актёр и режиссёр. Нар. арт. СССР
 (1946). В 1919 поступил в драматич. Студию им. Ф.И.Шаляпина, в 1920-в
 3-ю Студию МХА Та (с 1926 -Т-рим. Евг. Вахтангова). С 1924 -режиссёр (с
 1939 - гл. режиссёр) Т-ра им. Вахтангова. В 1928-37 (одновременно с
 работой в т-ре) руководил театром-студией, носящей его имя. Пост. здесь
 спектакли "Таланты и поклонники" (1932), "Бесприданница" (1937), "Дети
 солнца" (1937).
  Актёрская работа С. началась под рук. Е. Б. Вахтангова. В пост.
 Вахтанговым спектаклях С. играл Жозефа ("Чудо святого Антония"

<< Пред.           стр. 690 (из 913)           След. >>

Список литературы по разделу