ТEАТРАЛЬНАЯ ЭНЦИКЛОПEДИЯ М 2000 867 С 321

Курсы мастерства сценич. постановок (осн. в 1918 Мейерхольдом), Ин-т
ритма (осн. в 1920 Н. В. Романовой); они образовали отделения
(факультеты)-драматич. (актёрское), режиссёрское и ритмическое. Помимо
проф. образования (мастерство актёра, сценич. речь, сценич. движение),
ИСИ ставил себе целью обществ .-политич. воспитание и науч.-теоретич.
подготовку актёра. В ин-те преподавали Л. С. Вивьен, С. Э. Радлов, В. В.
Максимов, С. С. Мокульский, А. И. Пиотровский, Р. Д. Раугул, Н. В.
Романова и др. Среди окончивших ИСИ - актёры О. Г. Казико, Н. К.
Симонов, С.А. Мартинсон и др. В 1926 ИСИ был преобразован в Ленингр.
техникум сценич. иск-в, на основе к-рого был создан Ленинградский
театральный институт.
"ИНСТИТУТ ТЕАТРА" - чилийский театр. Осн. в 1941 в Сантьяго
режиссёром П. де ла Барра из Малого университетского т-ра. Открылся в
здании Т-ра империи. До 1959 назывался Экспериментальный т-р Чилийского
ун-та. Т-р ставил след. задачи: развитие нац. театра и драматургии,
пропаганда театр. иск-ва среди широких слоев населения, воспитание
зрителя на лучших образцах нац. и мировой драматургии, подготовка
актёров и режиссёров, создание таких же театр. коллективов в других
городах страны. При "И. т." существует трёхгодичная театр. школа,
занятия в к-рой проводятся на основе системы К. С. Станиславского. В
1945 учреждён ежегодный конкурс на лучшее драм. произведение, проводятся
фестивали любительских т-ров (1954, 1957, 1959). Специальная комиссия,
работающая при т-ре, организует для рабочих и населения сел. р-нов
страны выездные спектакли по пониженным ценам в рабочих клубах,
профсоюзных организациях и др., оказывает помощь любительским т-рам,
организует передвижные выставки и т. п. Один раз в три месяца "И. т."
выпускает журнал "Театро", где публикуются статьи по вопросам театр.
иск-ва и печатается одна из неизданных пьес чилийских авторов. Для
любительских т-ров "И. т." печатает небольшие пьесы нац. и зарубежных
авторов. При "И. т." имеются спец. библиотека и театр. музей. На сцене
"И. т." идут пьесы чилийских авторов: "Чаньярсильо" А. Асеведо Эрнандеса
(1953), "Как в Сантьяго" (1947), "Почти женитьба" (1952), "Свой свояка
видит издалека" (1954) Д. Барроса Греса, "Умереть за Каталину" С. дель
Кампо (1948), "Каролина" (1955), "Три Паскуалы" (1957) И. Агирре, "Вдова
Апабласы" X. Луко Кручага (1956) и др., переводится классич. и совр.
драматургия: произведения Шекспира, Мольера, Л. Пиранделло, Гёте, А.
Миллера, Б. Шоу, Б. Брехта, И. Л. Караджале и др. "И. т." познакомил
чилийского зрителя с рус. драматургией: "Предложение" (1944), "Медведь"
(1945), "Дядя Ваня" (1953) Чехова, "Женитьба" (1954); "Жизнь человека"
Л. Андреева (1949). Т-р неоднократно выезжал на гастроли в др. страны
Лат. Америки. В "И. т." ставили спектакли режиссёры:
П. дела Барра, А. Сире, П. Орсоус, Д. Пига, X. Лильо, Э. Гусман, X.
Дуран Серда. Среди актёров "И. т.":
Р. Парада, Р. Сотокониль, Б. Кастро, К. Пас, М. Ка-непа, М. Малуэнда,
К. Бунстер.
Лит.: "Театро", ј 4, Сантьяго, 1954. Д, J.
ИНСЦЕНИРОВКА (от лат. in-на и scaena - сцена) - 1) переработка
повествовательного (прозаич. или поэтич.) произведения для театра. Имеет
форму пьесы с логично построенным действием. Инсценируются, как правило,
наиб. популярные, имеющие большой успех у читателя произв. И. может быть
сделана самим писателем ("Тереза Ракэн" Золя, "Растратчики" Катаева и
др.). Однако чаще авторами И. являются др. лица. В том случае, когда И.
значительно отличается от подлинника, она является самостоят. пьесой,
написанной "по мотивам" данного произв. Бывают также произвольные
модернизированные переделки, далёкие от лит. первоисточника.
Впервые И. в России были показаны в 1702-03 в т-ре Я. Кунста при
Петре I. В 18 в. в период формирования рус. проф. т-ра ставились
переделки популярных итал., франц. и англ. романов. Авторы этих первых
И. механически переносили на сцену отд. части лит. произведения. Первые
значит. И. в России принадлежат А. А. Шаховскому, перерабатывавшему в
пьес-ы романы Вальтера Скотта и сентиментально-романтич. повести В. А.
Жуковского. В 1-й трети 19 в. широкое распространение получили драм.
переделки произв. Пушкина ("Бахчисарайский фонтан", "Кавказский
пленник", "Руслан и Людмила"). Из И. зап.-европ. лит-ры наибольшей
популярностью пользовалась "Эсмеральда" (по роману "Собор .Парижской
богоматери" Гюго). Во 2-й пол. 19 в. на сценах рус. столичных и провинц.
т-ров часто шли И. романов Гоголя, Достоевского, Гончарова. В конце
19-нач. 20 вв. появляется большое количество ремесленных переделок
модных романов (А. Вербицкой, А. Каменского и др.). И. классич. произв.,
сделанные в этот период, чаще всего искажали замысел писателя, на первый
план в них выступали занимательная интрига, любовная коллизия. Часто
авторы И. концентрировали действие вокруг одной из гл. ролей, подбирая
ряд эффектных сцен, остальные персонажи лишь "подыгрывали" герою. Эти И.
обычно предназначались для определённых актёров (напр., "Настасья
Филипповна" по роману "Идиот" - для М. Г. Савиной, "Преступление и
наказание" - для П. Н. Орленева, и др.). Исключение составляли И. МХТ
("Братья Карамазовы" по Достоевскому, 1910), представлявшие собой яркий
пример "переосмысления" лит. первоисточника, стремление сблизить театр с
большой литературой.
Направленность И. кардинально изменилась в сов, время. Гл. задачей И.
является правильное идей-но-художеств. истолкование первоисточника. К И.
предъявляются такие же требования, как к самостоят. драматургич.
произведению. В репертуаре сов. т-ров занимают значит, место И. классич.
и совр. романов и повестей. Этапными для сов. т-ра 2030-х гг. были
спектакли "Чапаев", "Бронепоезд 14-69" (инсц. автора); "Цемент"
Гладкова, "Разгром", "Павел Корчагин" (по роману "Как закалялась сталь")
и др. Позднее широко вошли в репертуар И.: "Молодая гвардия"; "Сын
полка" Катаева, "Счастье" Павленко, "Спутники" Пановой, "Битва в пути"
Николаевой и др. На сцене т-ров ставятся И. произв. Гоголя,
Салтыкова-Щедрина, Успенского, Горького. Среди лучших И.-спектакли M XT
- "Мёртвые души" (инсц. М. А. Булгакова), "Село Степанчиково" и
"Дядюшкин сон" по Достоевскому, "Воскресение" и "Анна Каренина" по Л. Н.
Толстому (инсц. Н. Д. Волкова), "Пикквикский клуб" по Диккенсу (инсц. Н.
А. Венкстерн).
2) Массовые зрелища, воспроизводящие эпизоды ис-торич. событий
(напр., И.: "Взятие Зимнего дворца", "Действо о III интернационале" и
др.). 3) Обработка для сцены материала, имеющего обществ, значение
("инсценированные газеты" и др.).
Лит.: Д у p ы л и н С. Н., Литература и сцена, "Театр", 1947, ј 2. Л.
Д.
ИНТА - см. Ассоциация индийского национального театра.
"ИНТЕРВЕНЦИЯ" - пьеса в 4 д., 12 картинах Л И. Славина (борьба
большевиков-подпольщиков с франц. интервентами в Одессе в 1918;
интернациональная солидарность трудящихся; первоначальное
назв."Иностранная коллегия"). Соч. 1931-32. Пост. 6 марта 1933 в Т-ре
им. Вахтангова (реж. Р. Симонов, худ. Рабинович, комп. Асафьев;
Бродский - Куза, Жанна - Мансурова, Орловская - Ороч-ко, Степиков -
Шухмин, Бондаренко - Глазунов, Санька - В. Попова, мадам Ксидиас -
Синельникова, Женя - Липский, Фредамбе - Толчанов, Бенуа - Шихматов,
Барбару - Яновский, Селестен - Горюнов, Марсиаль - Кольцов, Жув -
Журавлев, Али - Державин, Филипп - Рапопорт, мадам Токарчук - Ремизова,
Имерцаки - Хмара, аптекарь - Балихин; возобн. 1948, реж. и худ. те же).
E 30-е гг. пост. мн. т-рами страны: Саратовский т-р (1933, 1957); Т-р
имени Азизбекова' (1932); Бакинский рабочий т-р (1933; Филипп - Н.
Соколов); Архангельский т-р (1933);
Ленингр. Большой драм. т-р (1934; реж. Люце, Бродский - Полицеймако,
мадам Ксидиас - Казико, Селестен - Лаврентьев); Харьковский рус. т-р
(1934, 1957); Т-р им. Хамзы (1934); Т-р им. Руставели (1934; реж.
Ахметели, худ. И. Гам-рекели, Бродский - Г. Давиташвили, Селестен -
Васадзе, Али - Хорава); Иркутский т-р (1936, 1948); Казанский т-р
(1937); Читинский т-р; Таганрогский т-р (1941, 1957) и др. Свою вторую
сценич. жизнь "И." получила с конца 40-х гг. и гл. обр. с 1957 (год
сорокалетия Октябрьской революции); её ставили Чкаловский т-р (1956),
Горьковский т-р (1957), Одесский т-р им. Октябрьской революции (1957),
Рязанский т-р (1957), Русский т-р (Чебоксары, 1957), Днепропетровский
т-р им. Шевченко (1958), Великолукский т-р (1961).
Издания: Первая публикация пьесы под назв. "Иностранная коллегия",
"Локаф", 1932, ј 10; под назв. "Интервенция", М., 1933; из послед, изд.,
в кн.: Советская драматургия, т. 2, М.-Л., 1948.
Лит.: "Театр и драматургия", 1933, .No 6, с. 38-48; ј l, с. 61-67; ј
2-3, с. 30-34; Юзовский Ю., Спектакли и пьесы, M., 1935. А. Шн.
ИНТЕРЛЮДИЯ (позднелат. interludium, от лат. inter-между и ludus -
игра) - 1) вид драматических произведений, получивших развитие в Англии
в конце ср. веков и вначале эпохи Возрождения. Первоначально-краткое
сценич. действо в промежутках празднества. К концу 15 в. жанр И. занял
важное место в театр. иск-ве эпохи. В нек-рых И. действовали алле-горич.
персонажи (добродетели и пороки), характерные для моралите, но
постепенно И. все больше отходит от религиозно-нравоучит. тематики и
обращается к светским фарсовым мотивам. Т. о., И. занимает переходное
место от моралите к фарсовой комедии. Крупнейшим автором П. был Дж.
Хейвуд. 2) В м у з ы к е- небольшой промежуточный эпизод между частями
муз. произведения. В опере применяются оркестровые И. между отд.
оперными формами ("связки") и внутри них. Напр., И. могут отделять
речитатив от последующей арии (И. перед арией Руслана). Иногда И.
развиваются в небольшие муз. картины.
Лит.: История западноевропейского театра, под общей ред. С. С.
Мокульского, т. 1, М., 1956; Хрестоматия по истории западноевропейского
театра, сост. и ред. С.Мокульского, т. 1, 2 изд., М., 1953. " Л, А.
ИНТЕРМЕДИЯ (от лат. inter medius - находящийся посреди) - комическая
сценка (или отд. вставные муз. хореографич. номера), разыгрываемая между
действиями пьесы (иногда в тексте пьесы). И. возникли в ср.-век. т-ре в
представлениях мистерий в результате проникновения в религиозный
спектакль элементов нар. комедийного т-ра. Между действиями драмы
духовного или историч. содержания разыгрывались комич., часто
импровизиров. сценки. Эти И. часто назывались фарсами ("начинками" - от
лат. farta). С И. мистериального т-ра генетически связаны И. "школьной
драмы", И. различного типа существовали в т-ре эпохи Возрождения. В
Италии 16 в. И., вставляемые между актами трагедий и комедий, носили
характер галантно-пасторальных сцен. Широко применялись И. в комедии
дель арте, во франц. т-ре у Мольера. И. в Англии называлась интерлюдия.
С нач. 16 в. в Англии у Дж. Растелла и особенно у Дж. Хейвуда И. стала
проводником антиклерикальной сатиры, отражая идеи гуманизма и Реформации
(см. Маски). И. в Англии входила также в состав трагедии в виде
шутовских сцен (у Шекспира и др.). В Испании И. получила развитие как
самостоятельный жанр нар. публичного т-ра, основанный на бытовом
сатирич. материале. Большой художеств. зрелости И. достигла в исп. т-ре
2-й пол. 16 - нач. 17 вв. в творчестве Лоне де Руэда (наз. "пасос") и
особенно Сервантеса.
В Португалии И. наз. интремиш (см. Энтремиш). Чрезвычайно
разнообразны по тематике И. рус. и укр. "школьной драмы" 17-18 вв. Уже в
16 в. в представлениях "школьной драмы" появились вставные части
(забавные игралища). Они пародировали основной дидактич. текст
представления или входили в него как самостоятельные сценки. При царях
Алексее Михайловиче, Петре I и его приемниках в И. выступали шуты,
"дурацкие персоны". При Анне Иоанновне И. при дворе ставились труппой
итал. комедиантов под упр. Авелия. В 19-20 вв. И. превратились в
самостоятельные сценки с пением и танцами. В таком виде они получили
распространение в сов. т-ре, где входили непосредственно в текст
спектакля, приобретая злободневный характер (И. к спектаклю "Принцесса
Турандот" в Т-ре им. Вахтангова и др.).
Лит.: Морозов П. О., История русского театра до половины XVIII
столетия, СПБ, 1889; Белецкий А., Старинный театр в России, Л.-М., 1923;
Мокульский С., История западноевропейского театра, ч. 1, М.-Л. ,1936;
Della Corte A., L'Opera comica italiana del' 700, v. 1-2, Bari,
[1923]; P irrota Т., Intermedium, "Die Musik in Geschichte und
Gegenwart", Cassel-Basil., 1957, VI.
"ИНТЕРНЕЙШОНАЛ БАЛЛЕ" (International ballet) - английская балетная
труппа. Основана танцовщицей и балетмейстером М. Инглсби. Первое
представление труппы состоялось в 1941, в г. Глазго."И.б." сыграла
важную роль в ознакомлении широкого англ. зрителя с иск-вом балета, чему
способствовали много-числ. гастроли по городам Англии. Первоначально
репертуар труппы состоял из одноактных балетов:
"Аморас" на муз. Элгара, "Эндимион" на муз. Мош-ковского (1941),
"Эвримэн" на муз. Р. Штрауса (1943, воспроизведение англ. мистерии 15
в.), "Маска Кому-са" на муз. Генделя и Лоуэса (1946, воспроизведение
"маски" Мильтона). Все эти балеты были пост. М. Инглсби, к-рая являлась
также ведущей танцовщицей труппы. Позднее в репертуар труппы вошли
балеты:
"Жизель", "Коппелия", "Лебединое озеро" (1947), "Спящая красавица"
(1948) и др. В "И. б." работали балетмейстеры А. Хоуард, X. Тёрнер, Н.
Г. Сергеев.
Среди артистов труппы были X. Тёрнер, М. Ширер, Н. Голнер, П. Петров,
М. де Лютри, М. Бежар, М. Мис-кович и др. Отсутствие стационарного
помещения, небольшой состав труппы снижали художеств. ценность
спектаклей. При "И. б." существовала (с 1943) "Школа Интернейшонал
балле". Труппа выезжала на гастроли в Италию, Испанию, Швейцарию. В 1953
распалась из-за финансовых трудностей.
Лит.: Noble P., British ballet. L., [1949], с. 01-93. 314; "Ballet
Decade", L., 1956, с. 182-86. Ham. P.
ИНТЕРЬЕР (от франц. interieur - внутренний) - декорация, изображающая
замкнутое внутреннее пространство: внутреннее помещение дома, пещеру,
ж.-д. вагон, кабину самолёта и т. д. Часто И. связан с пейзажем, видимым
через окна и др. просветы. Иногда декорация может изображать
одновременно И. и пейзаж.
"ИНТИМНЫЙ ТЕАТР" (Intima teatern) - шведский театр. существовавший в
Стокгольме в 1907-10. Создан реж. А. Фальком и драматургом А.
Стринд-бергом. Ядро труппы составляли актрисы М. Бьёр-линг, К.
Александерсон, А. Боргстрём, актёры А. Фальк, И. Густафсон, И. Блом, А.
Чельгрен. Т-р ставил гл. обр. натуралистич. и мистич. драмы Стриндберга,
в т. ч. "каммарспили", написанные в 1907 специально для "И. т." ("Соната
призраков", "Пеликан", "Буря", "Выгоревшая почва"). На сцене "И. т."
впервые были поставлены пьесы Стриндберга "Товарищи", "Пария", "Первое
предостережение", "Перед смертью", "Узы", "Королева Кристина", "Танец
смерти" и др. В этом экспериментальном т-ре Стринд-берг осуществлял свои
идейно-эстетич. принципы. "И. т." сыграл значит, роль в борьбе с ,
театр. рутиной, с коммерч., развлекательным иск-вом. Следуя теоретич.
программе, изложенной Стриндбергом в "Обращении к труппе Интимного
театра" (1907) и "Открытых письмах Интимному театру" (1908- 1909), реж.
Фальк стремился к созданию камерной, интимной атмосферы спектакля, к-рая
должна была способствовать лучшему восприятию спектакля зрителями.
Лаконичное оформление, тщательно подобранная музыка способствовали
концентрации внимания на игре актёров. Перед исполнителями ставились
задачи аналитич. раскрытия социальной сущности и психологич. мотивов
поступков героев, раскрытия тончайших проявлений их внутр. духовной
жизни. В 1910 из-за финансовых трудностей "И. т." был закрыт.
Лит.: Strindberg A., Memorandum till medlemmar-ne af Intima teatern,
fran regissoren, 2 uppl., Stockh., 1908; его же, oppna bref till intima
teatern, Stockh., 1909;
Falck A., Strindberg och teater, Stockh., 1918; его ж e, Fem ar med
Strindberg, Stockh., 1935. Вл. M.
ИНТРАДА (итал. entrata, исп. entrada, букв.- вступление) - музыка,
сопровождавшая торжеств. шествия (16-17 вв., Зап. Европа), исполнялась
во время церемониальных выходов. Позднее И. называлась пьеса величавого
характера, включавшаяся в сюиту в качестве вступит, части. См. Антре.
ИНТРИГА (франц. intrigue, от лат. intrico - запутываю) - в
драматургии способ организации драм. действия при помощи сложных
перипетий. И. создаётся сознательными условиями одной из борющихся
сторон или возникает в результате случайного стечения обстоятельств. С
помощью И. драматург достигает особой напряжённости действия,
заинтересовывает зрителя его развитием. Термин "И." иногда входит в
жанровое обозначение пьес, указывая на доминирующую роль И. в данной
пьесе. Такова древнегреческая "трагедия интриги", "комедия интриги",
достигшая наивысшего расцвета в исп. драматургии 16-17 вв. В. С.-П.
ИНТРОДУКЦИЯ (от лат. introductio - введение)- 1) в опере - небольшое
оркестровое вступление свободной формы; иногда И. заменяет увертюру
("Пиковая дама"), иногда предшествует развитой увертюре ("Вольный
стрелок"). 2) BOK. ансамбль или хоровая сцена в начале оперы; обычно
следует за увертюрой ("Иван Сусанин", "Руслан и Людмила"), но может
служить и началом оперы ("Отелло" Верди). Р. Л.
ИНТРОИТО (итал. и исп. introito, от лат. in-troitus -вступление)
-термин, в итальянской "ученой комедии" обозначавший пролог. Торрес
Наарро ввёл этот термин в практику исп. т-ра (16 в.), где он получил
наибольшее распространение. В 1-й пол. 16 в. И. являлся обязат. частью
исп. пьес. Задача И. - объяснить содержание пьесы и расположить к ней
зрителей. В сер. 16 в. термин "II." выходит из употребления, заменяется
термином иоа".
Лит.: Игнатов С. С., Испанский театр XVI-XVTI вв., М.-Л., 1939;
Garcia Lopez, Historia de la literatura espanola, Bnrcelona, 1955;
Meredith J., Introito and "loa" in the Spanish drama of the sixteenth
century, (U. of Pennsylvania), 1925; Philad., 1928; Porqueras Mayo A.,
El prologo como genero literario (Anejos de revista de literatura, 14),
Madrid, 1957. Л, Крас,
ИНУСЙЛОВ, Басир Магомедович (р. 1924) - аварский советский актёр.
Нар. артист Даг. АССР (1958), засл. арт. РСФСР (1960). В 1939-43 и с
1950 - актёр Аварского т-ра в Буйнакске. Обладает хорошей сце-нич.
внешностью, сильным темпераментом, богатыми голосовыми данными. Сценич.
герои И. выражают поэтич. мироощущение: Платон Кречет, Отелло, Али
("Горянка" Гамзатова). Сильными, умными, опасными врагами народа
предстают в исполнении PL: наиб Ахмед ("Вдохновенная певица" Заалова),
Ну-цалхан ("Хобчар" Фатусева и Темирханова). Яркий, сатирический образ
жадного богача Галсана создал И. в пьесе-сказке П. Маляревского
"Чудесный клад".
Др. роли: Миллер ("Коварство и любовь"), Подколесин ("Женитьба"),
Барабошев ("Правда хорошо, а счастье лучше" Островского). Д\ \
"ИОАНН ЛЕЙДЕНСКИЙ" - название оперы Дж. Мейербера "Пророк" на русской
сцене.
ИОВАЙШАЙТЕ, Ядвига Прановна [р. 19. VII (l. VIII). 1903] - литовская
советская артистка балета. Засл. арт. Лит. ССР (1945). Училась в Тифлисе
у Пе-рини, с 1920 - в Каунасе у О. Дубенецкене-Кал-покене, в 1927
совершенствовалась в Париже. С 1921 работает в Т-ре оперы и балета в
Каунасе (с 1948- в Вильнюсе). И.- первая литов. танцовщица, исполнявшая
ведущие партии в балетных спектаклях литов. т-ра (гл. обр. характерные
партии в балетах и также в оперных спектаклях).
Партии: Пепита Роза (о. п. Лякома, 1926), Принцесса ("Жар-птица"
Стравинского), Зарема, Черкешенка ("Бахчисарайский фонтан", 1938,
"Кавказский пленник", 1939, Асафьева), Зобеида ("Шехеразада"
Римского-Корсакова), Сильвия (о. п. Делиба). Впоследствии перешла на
мимич. роли: Пляугене ("На берегу моря" Юзелюнаса, 1952), Княгиня
("Аудроне" Индры, 1954), Озе ("Пер Гюнт" Грига, 1956). В 1929-48 в.ела
педагогич. работу в консерватории, с 1952- в хореографич. школе. , А. Р

<< Пред. стр. 321 (из 913) След. >>

Список литературы по разделу