Серебряный Век русской культуры

Силуэт Серебряного века

Конец XIX тАФ начало XX в. представляет собой переломВнную эпоху не только в социально-политической, но и дуВнховной жизни России. Великие потрясения, которые переВнжила страна за сравнительно небольшой исторический пеВнриод, не могли не отразиться на ее культурном развитии. Важной чертой этого периода является усиление процесса интеграции России в европейскую и мировую культуру.

Отношение к Западу для русского общества всегда было показателем ориентиров в его поступательном историческом движении. На протяжении столетий Запад представлялся не как определенное политическое, а тем более географическое пространство, а, скорее, как система ценностей тАФ религиозВнных, научных, этических, эстетических, которые можно либо принять, либо отвергнуть. Возможность выбора рождаВнла в истории России сложные коллизии (вспомним хотя бы противостояние "никонианцев" и старообрядцев в XVII в.). Антиномии "свое" тАФ "чужое", "Россия" тАФ "Запад" особенно остро сказывались в переходные эпохи. Конец XIX тАФ начаВнло XX в. был именно такой эпохой, и проблема "русской европейскости" приобрела в это время особый смысл, обВнразно выраженный в известных строках А. А. Блока:

Мы любим все тАФ и жар холодных чисел,

И дар божественных видений,

Нам внятно всетАФи острый галльский смысл,

И сумрачный германский гений..

Идеалы "русской европейскости", ориентирующие разВнвитие русского общества по пути европейских культур, поВнлучают достойное воплощение в просвещении, науке, исВнкусстве. Русская культура, не теряя своего национального лица, все более обретала черты общеевропейского характера. ВозросВнли ее связи с другими странами. Это отразилось на широВнком применении новейших достижений научно-техническоВнго прогресса тАФ телефона и граммофона, автомобиля и кинематографа. Многие русские ученые вели научную и пеВндагогическую работу за рубежом. Самое же важное заклюВнчается в том, что Россия обогатила мировую культуру достиВнжениями в самых разнообразных областях.

Важной чертой развития культуры рубежа веков является мощный подъем гуманитарных наук. "Второе дыхание" обВнрела история, в которой заблистали имена В.О. КлючевскоВнго, С.Ф. Платонова, Н.А.Рожкова и др. Подлинных верВншин достигает философская мысль, что дало основание веВнликому философу Н.А. Бердяеву назвать эпоху "религиозно-культурным ренессансом".

Русский культурный Ренессанс создавался целым созвезВндием блестящих гуманитариев тАФ Н.А. Бердяевым, С.Н. БулВнгаковым, Д.С. Мережковским, С.Н. Трубецким, И.А. ИльВниным, П.А. Флоренским и др. Ум, образованность, романВнтическая страстность были спутниками их трудов. В 1909 г. С.Н. Булгаков, Н.А. Бердяев, С.Л. Франк и другие филосоВнфы выпустили сборник "Вехи", где призвали интеллигенВнцию к покаянию и отречению от разрушительных и кровоВнжадных революционных планов.

Русский "ренессанс" отразил мироощущение людей, живВнших и творивших на грани веков. Как считал К.Д. Бальмонт, люди, которые мыслят и чувствуют на рубеже двух периодов, одного законченного, другого еще не народивВншегося, развенчивают все старое, потому что оно потеряло свою душу и сделалось безжизненной схемой. Но, предшеВнствуя новому, они сами, выросшие на старом, не в силах видеть это новое воочию, тАФ вот почему в их настроениях ряВндом с самыми восторженными вспышками так много больВнной тоски. Религиозно-философская мысль этого периода мучительно искала ответы на "больные вопросы" российВнской действительности, пытаясь соединить несоединимое тАФ материальное и духовное, отрицание христианских догм и христианскую этику.

Конец XIX тАФ начало XX столетия сегодня часто называВнют "серебряным веком". Это название также принадлежит Н.А. Бердяеву, увидевшему в высших достижениях культуры своих современников отблеск российской славы предшествуюВнщих "золотых" эпох. Поэты, зодчие, музыканты, художВнники той поры были творцами искусства, поражающего наВнпряженностью предчувствий надвигающихся социальных катаклизмов. Они жили ощущением неудовлетворенности "обыденной серостью" и жаждали открытий новых миров.

Серебряный век:декадентство или ренессанс?

Образование и просвещение

Система образования в России рубежа XIXтАФXX вв. по-прежнему включала три ступени: начальную (церковноприходские школы, народные училища), среднюю (классические гимназии, реальные и коммерческие училища) и высшую школу (университеты, институты). По данным 1813 г., грамотные среди подданных Российской империи (за исключением детей моложе 8 лет) составляли в среднем 38тАФ39 %.

В значительной мере развитие народного образования было связано с деятельностью демократической общественности. Политика властей в этой области не представляется последовательной. Так, в 1905 г. министерство народного просвещения вынесло проект закона ВлО введении всеобщего начального обучения в Российской империиВ» на рассмотрение II Государственной думы, однако этот проект так и не получил силу закона.

Растущая потребность в специалистах способствовала развитию высшего, в особенности технического, образования. В 1912 г. в России было 16 высших технических учебных заведений. К прежнему числу университетов прибавился только один, Саратовский (1909), но количество студентов заметно выросло тАФ с 14 тысяч в сер. 90-х годов до 35,3 тысяч в 1907 г. Получили распространение частные высшие учебные заведения (Вольная высшая школа П.Ф. Лесгафта, Психоневрологический институт В.М. Бехтерева и др.). Университет Шанявского, работавший в 1908тАФ 18 гг. на средства либерального деятеля народного образования А.Л. Шанявского (1837тАФ1905) и дававший среднее и высшее образование, сыграл важную роль в демократизации высшего образования. В университет принимались лица обоего пола независимо от национальной принадлежности и политических взглядов.

Дальнейшее развитие в начале XX в. получило высшее женское образование. В начале XX в. в России имелось уже около 30 высших женских учебных заведений (Женский педагогический институт в Петербурге, 1903; Высшие женские сельскохозяйственные курсы в Москве под руководством Д.Н. Прянишникова, 1908 и др.). Наконец, право женщин на высшее образование было признано юридически (1911).

Одновременно с воскресными школами стали действовать новые типы культурно-просветительских учреждении для взрослых тАФ рабочие курсы (например, Пречистенские в Москве, среди преподавателей которых были такие выдающиеся ученые, как физиолог И.М. Сеченов, историк В.И. Пичета и др.), просветительские рабочие общества и народные дома тАФ своеобразные клубы с библиотекой, актовым залом, чайной и торговой лавкой (Литовский народный дом графини С.В. Паниной в Петербурге).

Большое влияние на просвещение оказало развитие периодической печати и книгоиздательства. В начале XX в. выходило 125 легальных газет, в 1913тАФ более 1000. В 1913г. издавалось 1263 журнала. Тираж массового литературно-художественного и научно-популярного ВлтонкогоВ» журнала ВлНиваВ» (1894-1916) к 1900 г. вырос с 9 до 235 тыс. экземпляров. По количеству издаваемых книг Россия занимала третье место в мире (после Германии и Японии). В 1913 г. только на русском языке вышло 106,8 млн. экземпляров книг.

Крупнейшие книгоиздатели А. С. Суворин (1835тАФ 1912) в Петербурге и И.Д. Сытин (1851-1934) в Москве способствовали приобщению народа к литературе, выпуская книги по доступным ценам (ВлДешевая библиотекаВ» Суворина, ВлБиблиотека для самообразованияВ» Сытина). В 1989тАФ1913 гг. в Петербурге работало книгоиздательское товарищество ВлЗнаниеВ», которое с 1902 г. возглавлял М. Горький. С 1904 г. было выпущено 40 ВлСборников товарищества "Знание"В», включавших произведения выдающихся писателей-реалистов М. Горького, А.И. Куприна, И. А. Бунина и др.

Процесс просвещения был интенсивным и успешным, коВнличество читающей публики постепенно возрастало. Об этом свидетельствует тот факт, что в 1914 г. в России насчитываВнлось около 76 тыс. различных общественных библиотек.

Не менее важную роль в развитии культуры сыграл "иллюВнзион" тАФ кино, появившееся в Петербурге буквально через год после его изобретения во Франции. К 1914г. в России уже было 4000 кинотеатров, в которых шли не только зарубежВнные, но и отечественные картины. Потребность в них была настолько велика, что в период с 1908 по 1917 г. было снято более двух тысяч новых художественных фильмов. Начало проВнфессиональному кинематографу в России положил фильм "Стенька Разин и княжна" (1908 г., реж. В.Ф. Ромашков). В 1911тАФ1913 гг. В.А. Старевич создал первые в мире объемные мультипликации. Широкую известность получили фильмы реВнжиссеров Б.Ф. Бауэра, В.Р. Гардина, Протазанова и др.

Наука

На руб. XIXтАФXX вв. получили развитие новые области науки, в том числе воздухоплавание. Н.Е. Жуковский (1847тАФ1921) тАФ основоположник современной гидро- и аэродинамики. Он создал теорию гидравлического удара, открыл закон, определяющий величину подъемной силы крыла самолета, разработал вихревую теорию воздушного винта и др. Великий русский ученый был профессором Московского университета и Высшего технического училища.

К.Э. Циолковский (1857тАФ1935) разрабатывал теоретические основы воздухоплавания, аэро- и ракетодинамики. Ему принадлежат обширные исследования по теории и конструкции цельнометаллического дирижабля. В 1897 г., построив простейшую аэродинамическую трубу, совместно с Жуковским проводил в ней исследования моделей дирижаблей и крыльев самолетов. В 1898 г. Циолковский изобрел автопилот. Наконец, ученый, обосновывая возможность межпланетных перелетов, предложил жидкостно-реактивный двигатель тАФ ракету (ВлИсследование мировых пространств реактивными приборамиВ», 1903).

Работы выдающегося русского физика П.Н. Лебедева (1866тАФ1912) сыграли большую роль в разработке теории относительности, квантовой теории и астрофизики. Главное достижение ученого заключается в открытии и измерении давления света на твердые тела и газы. Лебедев является также основоположником исследований в области ультразвука.

Научное значение трудов великого русского ученого физиолога И.П. Павлова (1849тАФ1934) столь велико, что история физиологии делится на два больших этапа: допавловский и павловский. Ученый разработал и ввел в научную практику принципиально новые методы исследования (метод ВлхроническогоВ» опыта). Наиболее значительные исследования Павлова относятся к физиологии кровообращения, а за исследования в области физиологии пищеварения первому среди русских ученых Павлову была присуждена Нобелевская премия (1904). Десятилетия последующей работы по этим направлениям привели к созданию учения о высшей нервной деятельности. Еще один русский естествоиспытатель И. И. Мечников (1845тАФ1916), вскоре стал Нобелевским лауреатом (1908) за исследования в области сравнительной патологии, микробиологии и иммунологии. Основы новых наук (биохимии, биогеохимии, радиогеологии) заложены В.И. Вернадским (1863тАФ1945). Значение научного предвидения и ряда основополагающих научных проблем, поставленных ученым в начале века, становится ясным только теперь.

Гуманитарные науки испытывали большое влияние процессов, происходивших в естествознании. В философии получил широкое распространение идеализм. Русская религиозная философия с ее поиском путей соединения материального и духовного, утверждением ВлновогоВ» религиозного сознания явилась едва ли не самой важной областью не только науки, идейной борьбы, но и всей культуры.

Основы религиозно-философского Ренессанса, которым отмечен Влсеребряный векВ» русской культуры, были заложены В.С. Соловьевым (1853тАФ1900). Сын знаменитого историка, выросший в Влсуровой и набожной атмосфереВ», царившей в семье (дед его был московским священником), в гимназические годы (от 14 до 18 лет) он пережил, по его словам, пору Влтеоретического отрицанияВ», страстного увлечения материализмом, и от детской религиозности перешел к атеизму. В студенческие годы тАФ сначала, в течение трех лет, на естественном, затем на историко-филологическом факультетах Московского университета (1889тАФ73) и, наконец, в Московской духовной академии (1873тАФ74) тАФ Соловьев, много занимаясь философией, а также изучая религиозно-философскую литературу, пережил духовный перелом. Именно в это время начали складываться основы его будущей системы.

Учение Соловьева питалось из нескольких корней: искание социальной правды; богословский рационализм и стремление к новой форме христианского сознания; необычайно острое ощущение истории тАФ не космоцентризм и не антропоцентризм, а историко-центризм; идея Софии, и, наконец, идея Богочеловечества тАФ узловой пункт его построений. Оно Влесть самый полнозвучный аккорд, какой только когда-либо раздавался в истории философииВ» (С.Н. Булгаков). Его система тАФ опыт синтеза религии, философии и науки. ВлПричем не христианская доктрина обогащается у него за счет философии, а наоборот, в философию он вносит христианские идеи и ими обогащает и оплодотворяет философскую мысльВ» (В. В. Зеньковский). Значение Соловьева чрезвычайно велико в истории русской философии. Обладая блестящим литературным талантом, он сделал философские проблемы доступными широким кругам русского общества, более того, он вывел русскую мысль на общечеловеческие просторы (ВлФилософские начала цельного знанияВ», 1877; ВлРусская идеяВ» на фр. яз., 1888, на рус.тАФ 1909; ВлОправдание добраВ», 1897; ВлПовесть об АнтихристеВ», 1900 и др.).

Русский религиозно-философский Ренессанс, отмеченный целым созвездием блестящих мыслителей тАФ Н.А. Бердяев (1874-1948), С.Н. Булгаков (1871-1944), Д.С. Мережковский (1865-1940), С.Н. Трубецкой(1862-1905) и Е.Н. Трубецкой (1863-1920), Г.П. Федотов (1886-1951), П.А. Флоренский (1882-1937), С.Л. Франк (1877-1950) и др.тАФво многом определил направление развития культуры, философии, этики не только России, но и на Западе, предвосхитив, в частности, экзистенциализм. Ученые-гуманитарии плодотворно работали в области экономики, истории, литературоведения (В.О. Ключевский, С.Ф. Платонов, В.И. Семевский, С.А. Венгеров, А.Н. Пыпин и др.). Одновременно делалась попытка с марксистских позиций рассмотреть проблемы философии, социологии, истории (Г. В. Плеханов, В.И. Ленин, М.Н. Покровский и др.).

Литература

Реалистическое направление в русской литературе на рубеже XX в. продолжали Л.Н. Толстой (ВлВоскресениеВ», 1880-99; ВлХаджи-МуратВ», 1896-1904; ВлЖивой трупВ», 1900); А.П. Чехов (1860-1904), создавший лучшие свои произведения, темой которых были идейные искания интеллигенции и ВлмаленькийВ» человек с его повседневными заботами (ВлПалата № 6В», 1892; ВлДом с мезониномВ», 1896; ВлИонычВ», 1898; ВлДама с собачкойВ», 1899; ВлЧайкаВ», 1896 и др.), и молодые писатели И.А. Бунин (1870тАФ1953; сб. рассказов ВлНа край землиВ», 1897; ВлДеревняВ», 1910; ВлГосподин из Сан-ФранцискоВ», 1915) и А.И. Куприн (1880-1960; ВлМолохВ», 1896; ВлОлесяВ», 1898; ВлЯмаВ», 1909-15).

Одновременно в реализме появились новые художественные качества (опосредованное отражение действительности). С этим связано распространение неоромантизма. Уже первые неоромантические произведения 90-х годов (ВлМакар ЧудраВ», ВлЧелкашВ» и др.) принесли известность молодому А.М. Горькому (1868тАФ1936). Лучшие реалистические сочинения писателя отразили широкую картину русской жизни рубежа XX в. с присущим ей своеобразием экономического развития и идейно-общественной борьбы (роман ВлФома ГордеевВ», 1899; пьесы ВлМещанеВ», 1901; ВлНа днеВ», 1902 и др.).

В конце XIX вв., когда в обстановке политической реакции и кризиса народничества часть интеллигенции была охвачена настроениями общественного и нравственного упадка, в художественной культуре получило распространение декадентство ([от позднелат. decadenciaтАФупадок] явление в культуре XIX-XX вв., отмеченное отказом от гражданственности, погружением в сферу индивидуальных переживаний. Для эстетической концепции характерен культ красоты), многие мотивы которого стали достоянием ряда художественных течений модернизма, возникших на руб. XX в.

Русская литература начала XX в., не создав большого романа, породила замечательную поэзию, наиболее значительным направлением в которой был символизм. Огромное влияние на символистов оказал В.С. Соловьев, сообщивший им свою веру в Софию и так сформулировавший сущность символизма:

Все, видимое нами,

Только отблеск, только тени

От незримого очами.

София, понимавшаяся Соловьевым как синтез Мудрости, Добра и Красоты, как посредник между человеком и Богом, как ВлМировая душаВ», воплотилась в циклах стихов о Прекрасной Даме А.А. Блока (1880тАФ1921), творчестве Андрея Белого (литературный псевдоним Б.Н. Бугаева, 1880тАФ1934) и др. Для символистов, веривших в существование иного мира, символ был его знаком и представлял связь между двумя мирами. Один из идеологов символизма Д.С. Мережковский, считавший преобладание реализма главной причиной упадка литературы, основами нового искусства провозглашал ВлсимволыВ», Влмистическое содержаниеВ» (ВлО причинах упадка и о новых течениях современной русской литературыВ», 1893). Собственные его романы пронизаны религиозно-мистическими идеями (трилогия ВлХристос и АнтихристВ», 1895тАФ1905). Наряду с требованиями ВлчистогоВ» искусства символисты исповедовали индивидуализм, для них характерна тема Влстихийного генияВ», близкого по духу к ницшеанскому ВлсверхчеловекуВ».

Принято различать ВлстаршихВ» и ВлмладшихВ» символистов. ВлСтаршиеВ» (В. Брюсов. К. Бальмонт, Ф. Сологуб, Д. Мережковский, 3. Гиппиус), пришедшие в литературу в 90-е годы, период глубокого кризиса поэзии, проповедовали культ красоты и свободного самовыражения поэта. ВлМладшиеВ» символисты (А. Блок, А. Белый, Вяч. Иванов, С. Соловьев) на первый план выдвигали философские и теософские искания. Читателю символисты предлагали красочный миф о мире, созданном по законам вечной Красоты. Если к этому добавить изысканную образность, музыкальность и легкость слога, становится понятной устойчивая популярность поэзии этого направления. Влияние символизма с его напряженными духовными исканиями, пленительным артистизмом творческой манеры испытали не только сменившие символистов акмеисты и футуристы, но и писатель-реалист А.П. Чехов.

К 1910 г. Влсимволизм закончил свой круг развитияВ» (Н. Гумилев), его сменил акмеизм. Участники группы акмеистов (Н. Гумилев, С. Городецкий, А. Ахматова, О. Мандельштам, В. Нарбут, М. Кузьмин) декларировали освобождение поэзии от символистских призывов к ВлидеальномуВ», возвращение ей ясности, вещности и Влрадостное любование бытиемВ» (Н. Гумилев). Акмеизму присущи отказ от нравственных и духовных исканий, склонность к эстетизму. А. Блок с присущим ему обостренным чувством гражданственности отметил главный недостаток акмеизма: Вл..они не имеют и не желают иметь тени представления о русской жизни и жизни мира вообщеВ». Впрочем не все свои постулаты акмеисты воплощали на практике, об этом свидетельствует психологизм первых сборников А. А. Ахматовой (1889-1966), лиризм раннего 0.3. Мандельштама (1981тАФ 1938). По существу, акмеисты были не столько организованным течением с общей теоретической платформой, сколько группой талантливых и очень разных поэтов, которых объединяла личная дружба.

Одновременно возникло другое модернистское течение тАФ футуризм, распадавшийся на несколько группировок: ВлАссоциация эгофутуристовВ» (И. Северянин и др.); ВлМезонин поэзииВ» (В. Лавренев, Р. Ивлев и др.), ВлЦентрифугаВ» (Н. Асеев, Б. Пастернак и др.), ВлГилеяВ», участники которой Д. Бурлюк, В. Маяковский, В. Хлебников и др. именовали себя кубофутуристами, будетлянами, т.е. людьми из будущего. ВлМы тАФ новый род люд-лучей. Пришли озарить вселеннуюВ» (В. Хлебников).

Из всех групп, в начале века провозглашавших тезис: Влискусство тАФ играВ», наиболее последовательно воплощали его в своем творчестве футуристы. В отличие от символистов с их идеей ВлжизнестроенияВ», т.е. преображения мира искусством, футуристы делали упор на разрушение старого мира. Общим для футуристов было отрицание традиций в культуре, увлечение формотворчеством. Скандальную известность получило требование кубофутуристов Влбросить Пушкина, Достоевского, Толстого с Парохода современностиВ» (манифест ВлПощечина общественному вкусуВ», 1912).

Группировки акмеистов и футуристов, возникшие в полемике с символизмом, на практике оказались весьма близки ему и тем, что в основе их теорий лежали индивидуалистическая идея, и стремление к созданию ярких мифов, и преимущественное внимание к форме.

Были в поэзии этого времени яркие индивидуальности, которые невозможно отнести к определенному течению тАФ М. Волошин (1877тАФ1932), М. Цветаева (1892тАФ1941). Ни одна другая эпоха не дала такого обилия деклараций собственной исключительности.

Особое место в литературе рубежа веков заняли крестьянские поэты (Н. Клюев, П. Орешин). Не выдвигая четкой эстетической программы, свои идеи (соединение религиозно-мистических мотивов с проблемой защиты традиций крестьянской культуры) они воплощали в творчестве. Позже Осип Мандельштам в ВлПисьме о русской поэзииВ» (1922) в числе четырех наиболее значительных, по его мнению, русских поэтов (наряду с Блоком, Ахматовой, Кузминым) назовет Н.А. Клюева (1887тАФ1937), в десятые годы получившего известность (сборник ВлСосен перезвонВ», 1912), в двадцатые затравленного и в конце тридцатых убитого, по существу, за глубинную связь его поэзии с истоками русской культуры тАФ фольклоризм и некоторую патриархальность. ВлКлюев тАФ пришелец с величавого Олонца, где русский быт и русская мужицкая речь покоится на эллинской важности и простоте. Клюев народен потому, что в нем сживается ямбический дух Боратынского с вещим напевом неграмотного олонецкого сказителяВ» (Мандельштам). С крестьянскими поэтами, особенно с Клюевым, был близок в начале пути С. Есенин (1895тАФ1925), соединивший в своем творчестве традиции фольклора и классического искусства (сборник ВлРадуницаВ», 1916 и др.).

Театр и музыка

Важнейшим событием общественно-культурной жизни России в конце XIX в. было открытие в Москве художественного театра (1898), основанного К. С. Станиславским (1863тАФ1938) и В.И. Немировичем-Данченко(1858тАФ1943). В постановке пьес Чехова и Горького формировались новые принципы актерского искусства, режиссуры, оформления спектаклей. Выдающийся театральный эксперимент, восторженно встреченный демократической общественностью, не был принят консервативной критикой (газета ВлНовое времяВ»), а также представителями символизма тАФ с критической статьей ВлНенужная правдаВ» в журнале ВлМир искусстваВ» выступил В. Брюсов. Ему, стороннику эстетики условного символического театра, были более близки эксперименты В.Э. Мейерхольда -родоначальника метафорического театра.

В 1904 г. в Петербурге возник театр В.Ф. Комиссаржевской (1864тАФ1910), репертуар которого (пьесы Горького, Чехова и др.) отражал устремления демократической интеллигенции. Режиссерское творчество ученика Станиславского Е.Б. Вахтангова (1883тАФ 1922) отмечено поисками новых форм, его постановки 1911тАФ12 гг. носят радостный, зрелищный характер (ВлЧудо святого АнтонияВ» М. Метерлинка, ВлПринцесса ТурандотВ» К. Гоцци и др.). В 1915 г. Вахтанговым создана 3-я студия МХАТ, позднее ставшая театром его имени (1926). Один из реформаторов русского театра, основатель московского Камерного театра (1914) А.Я. Таиров (1885тАФ1950) стремился к созданию Влсинтетического театраВ» преимущественно романтического и трагедийного репертуара, к формированию актеров виртуозного мастерства.

Развитие лучших традиций музыкального театра связано в петербургским Мариинским и московским Большим театрами, а также с частной оперой С. И. Мамонтова и С. И. Зимина в Москве. Виднейшими представителями русской вокальной школы, певцами мирового класса были Ф.И. Шаляпин (1873тАФ1938), Л.В. Собинов (1872-1934), Н.В. Нежданова (1873-1950). Реформаторами балетного театра стали балетмейстер М.М. Фокин (1880тАФ1942) и балерина А.П. Павлова (1881тАФ1931). Русское искусство получило мировое признание (ВлРусские сезоныВ» С.П. Дягилева в Париже, 1909тАФ12).

Выдающийся композитор Н.А. Римский-Корсаков продолжал работать в излюбленном им жанре оперы-сказки (ВлСадкоВ», 1896; ВлСказка о царе СалтанеВ», 1900; ВлСказание о невидимом граде КитежеВ», 1904; ВлЗолотой петушокВ», 1907). Высочайшим образцом реалистической драмы явилась его опера ВлЦарская невестаВ» (1898). Профессор петербургской консерватории по классу композиции, Римский-Корсаков воспитал целую плеяду талантливых учеников (А.К. Глазунов, А.К. Лядов, Н.Я. Мясковский и др.).

В творчестве композиторов молодого поколения на рубеже XX в. наблюдался отход от социальной проблематики, усиление интереса к философско-этическим проблемам. Наиболее полное выражение это нашло в творчестве гениального пианиста и дирижера, выдающегося композитора С. В. Рахманинова (1873тАФ1943), бывшего во многом прямым наследником Чайковского (оперы ВлАлекоВ», 1892; ВлФранческа да РиминиВ», 1904 и др.); в эмоционально напряженной, с резкими чертами модернизма музыке А.Н. Скрябина (1871/72тАФ1915; ВлБожественная поэмаВ», ВлПоэма экстазаВ», ВлПрометейВ» (ВлПоэма огняВ», 1910) и др.; в произведениях И.Ф. Стравинского, в которых гармонично сочетались интерес к фольклору и самые современные музыкальные формы (1882тАФ1971; балеты ВлЖар-птицаВ», 1910; ВлПетрушкаВ», 1911; ВлВесна священнаяВ», 1913 и др.).

Архитектура

Эпоха промышленного прогресса на рубеже XIXтАФ XX вв. произвела подлинный переворот в строительстве. В городском ландшафте все большее место занимали сооружения нового типа (банки, магазины, фабрики, вокзалы). Появление новых строительных материалов (железобетон, металлоконструкции) и совершенствование строительной техники позволило использовать конструктивные и художественные приемы, эстетическое осмысление которых привело к утверждению стиля модерн!

В творчестве Ф.О. Шехтеля (1859-1926) в наибольшей мере воплотились основные тенденции развития и жанры русского модерна. Зодчий работал над проектами практически всех типов сооружений (доходные дома и частные особняки, здания вокзалов и торговых фирм). Становление стиля в творчестве мастера шло по двум направлениям тАФ национально-романтическому, в русле неорусского стиля (Ярославский вокзал в Москве, 1903) и рациональному (типография А. А. Левенсона в Мамонтовском пер., 1900). Наиболее полно черты модерна проявились в архитектуре особняка Рябушинского у Никитских ворот (1900тАФ02), где архитектор, отказавшись от традиционных схем, применил асимметричный принцип планировки. Уступчатая композиция, свободное развитие объемов в пространстве, асимметричные выступы эркеров, балконов и крылец, подчеркнуто выступающий карниз тАФ все это демонстрирует присущий модерну принцип уподобления архитектурного сооружения органической форме. Здание органически вписывается в окружающее пространство. В декоративной отделке особняка Шехтель использовал такие характерные для модерна приемы, как цветные витражи и опоясывающий все здание мозаичный фриз с растительным орнаментом. Прихотливые извивы орнамента повторены в переплетениях оконных витражей, в рисунке балконных решеток и уличной ограды. Этот же мотив использован при отделке интерьера, например, в форме мраморных перил лестницы. Мебель и декоративные детали интерьеров здания тоже выполнены по рисункам зодчего и составляют единое целое с общим замыслом сооружения тАФ превратить бытовую среду в своего рода архитектурный спектакль, близкий атмосфере символических пьес.

С нарастанием рационалистических тенденций в ряде построек Шехтеля наметились черты конструктивизма тАФ стиля, который оформится в 20-е годы.

Торговый дом Московского купеческого общества в Малом Черкасском переулке (1909) и здание типографии ВлУтро РоссииВ» (1907) можно назвать предконструктивистскими.

В Москве новый стиль выразил себя особенно ярко, в частности в творчестве одного из создателей русского модерна Л.Н. Кекушева (дом наследниц Хлудовых на Моховой, 4, 1894тАФ96; Никольские торговые ряды на Никольской ул., 5; 1899тАФ 1903 и др.). В неорусском стиле работали А.В. Щусев (1873тАФ 1949) тАФ здание Казанского вокзала в Москве (1913тАФ24), В.М. Васнецов тАФ здание Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке (1901тАФ06) и др. В Петербурге же модерн испытал влияние монументального классицизма, в результате чего появился еще один стиль тАФ неоклассицизм (особняк А.А. Половцева на Каменном острове, 1911тАФ13, архитектор И. А. Фомин).

По целостности подхода и ансамблиевому решению архитектуры, скульптуры, живописи, декоративных искусств модерн тАФ один из наиболее последовательных стилей.

Скульптура

Подобно архитектуре скульптура рубежа веков освобождалась от эклектизма. Обновление художественно-образной системы связано с влиянием импрессионизма. Первым последовательным представителем этого направления был П.П. Трубецкой (1866тАФ1938), сложившийся как мастер в Италии, где прошли его детство и юность. Уже в первых русских работах скульптора (портрет И. И. Левитана и бюст Л.Н. Толстого, оба 1899, бронза) проявились черты нового метода тАФ ВлвзрыхленностьВ», бугристость фактуры, динамичность форм, пронизанной воздухом и светом.

Самое замечательное произведение Трубецкого тАФ памятник Александру III в Петербурге (1909, бронза). Гротескное, почти сатирическое изображение императора-реакционера выполнено как антитеза знаменитому монументу Фальконе (Медному всаднику): вместо гордого всадника, легко обуздавшего вздыбленного коня тАФ Влтолстозадый солдафонВ» (Репин) на грузной, пятящейся назад лошади. Отказавшись от импрессионистической моделировки поверхности, Трубецкой усилил общее впечатление давящей грубой силы.

По-своему чужд монументальному пафосу и замечательный памятник Гоголю в Москве (1909) скульптора Н.А. Андреева (1873тАФ 1932), тонко передающий трагедию великого писателя, Влусталость сердцаВ», столь созвучную эпохе. Гоголь запечатлен в минуту сосредоточенности, глубокого раздумья с налетом меланхолической угрюмости.

Самобытная трактовка импрессионизма присуща творчеству А.С. Голубкиной (1864тАФ1927), переработавшей принцип изображения явлений в движении в идею пробуждения человеческого духа (ВлИдущийВ», 1903; ВлСидящий человекВ», 1912, ГРМ). Женские образы, созданные скульптором, отмечены чувством сострадания к людям, усталым, но не сломленным жизненными испытаниями (ВлИзергильВ», 1904; ВлСтараяВ», 1911 и др.).

Импрессионизм мало затронул творчество С. Т. Коненкова (1874тАФ1971), отличавшееся стилистическим и жанровым многообразием (аллегорический ВлСамсон, разрывающий узыВ», 1902; психологический портрет ВлРабочий-боевик 1905 г. Иван ЧуркинВ», 1906, мрамор; галерея обобщенно-символических образов на темы греческой мифологии и русского фольклора тАФ ВлНикеВ», 1906, мрамор; ВлСтрибогВ», 1910; фантастичны и одновременно пугающе реальны фигуры убогих странников тАФ ВлНищая братияВ», 1917, дерево, ГТГ).

Живопись

На рубеже веков взамен реалистического метода прямого отображения действительности в формах этой действительности происходило утверждение приоритета художественных форм, отражающих реальность лишь косвенно. Поляризация художественных сил в начале XX в., полемика множественных художественных группировок активизировали выставочную и издательскую (в области искусства) деятельность.

Жанровая живопись в 90-е годы утратила ведущую роль. Художники в поиске новых тем обращались к изменениям в традиционном укладе жизни. Их в равной мере привлекали тема раскола крестьянской общины (С.А. Коровин, ВлНа мируВ», 1893, ГТГ), проза отупляющего труда (А.Е. Архипов, ВлПрачкиВ», 1901, ГТГ) и революционные события 1905 г. (С.В. Иванов, ВлРасстрелВ», 1905, Гос. муз. рев., Москва). Размывание границ между жанрами на рубеже веков в исторической теме привело к появлению историко-бытового жанра. Не глобальные исторические события интересовали вдохновенного певца русской старины А.П. Рябушкина (1871тАФ1924), а эстетика русского быта XVII в., утонченная красота древнерусского узорочья, подчеркнутая декоративность. Проникновенным лиризмом, глубоким пониманием своеобразия жизненного уклада, характеров и психологии людей допетровской Руси отмечены лучшие полотна художника (ВлРусские женщины XVII столетия в церквиВ», 1899; ВлСвадебный поезд в Москве XVII векаВ», 1901; ВлЕдутВ» или ВлНарод московский во время въезда иностранного посольства в Москву в конце XVII векаВ», 1901; ВлМосковская девушка XVII векаВ», 1903 и др. ГТГ). Историческая живопись Рябушкина тАФ это страна идеала, где художник находил отдохновение от Влсвинцовых мерзостейВ» современной ему жизни. Поэтому исторический быт на его полотнах предстает не драматической, а эстетической стороной.

В исторических полотнах А. В. Васнецова находим развитие пейзажного начала (ВлУлица в Китай-городе. Начало XVII векаВ», 1900, ГРМ). Творчество М.В. Нестерова (1862тАФ1942) представляло вариант ретроспективного пейзажа, через который передана высокая духовность героев (ВлВидение отроку ВарфоломеюВ», 1889-90, ГТГ, ВлВеликий постригВ», 1898, ГРМ).

Ученик Саврасова И.И. Левитан (1860тАФ1900), блестяще владевший эффектами пленэрного письма, продолжая лирическое направление в пейзаже, он подошел к импрессионизму (ВлБерезовая рощаВ», 1885тАФ89) и явился создателем Влконцепционного пейзажаВ» или Влпейзажа настроенияВ», которому присущ богатый спектр переживаний: от радостной приподнятости (ВлМартВ», 1895, ГТГ; ВлОзероВ», 1900, ГРМ) до философских размышлений о бренности всего земного (ВлНад вечным покоемВ», 1894, ГТГ).

К.А. Коровин (1861тАФ1939) тАФ самый яркий представитель русского импрессионизма, первый среди русских художников сознательно опиравшийся на французских импрессионистов. Начав свой путь художника в абрамцевском кружке мецената С. И. Мамонтова (1841тАФ1918), объединившего лучшие художественные силы Москвы, во второй половине 80-х годов вместе с Мамонтовым Коровин посетил Париж и Испанию, это предопределило начало нового этапа его творчества. Художник все более отходил от традиций московской школы живописи с ее психологизмом и даже драматизмом, пытаясь передать то или иное душевное состояние музыкой цвета. Вновь посетив Париж, он создал серию пейзажей, не осложненных ни внешними сюжетно-повествовательными, ни психологическими мотивами (ВлПарижВ», 1902; ВлПариж вечеромВ», 1907; ВлПариж. Бульвар капуцинокВ», 1911, ГТГ). В 1910-е годы под воздействием театральной практики Коровин пришел к яркой, интенсивной манере письма, особенно в любимых художником натюрмортах (ВлЦветыВ», 1911; ВлРозы и фиалкиВ», 1912; ВлСиреньВ», 1915 и др). Художник всем своим искусством утверждал самоценность чисто живописных задач, он заставил оценить Влпрелесть незаконченностиВ», ВлэтюдностьВ» живописной манеры. Полотна Коровина тАФ это Влпиршество для глазВ».

Центральная фигура искусства рубежа вековтАФ В.А. Серов (1865тАФ1911). Ученик Репина, знакомый с лучшими музейными собраниями Европы, он также испытал влияние художественного кружка, сплотившегося вокруг С. И. Мамонтова. В Абрамцеве появились и первые зрелые работы художника (ВлДевочка с персикамиВ», 1887; ВлДевушка, освещенная солнцемВ», 1888, все в ГТГ), импрессионистическая светоносность которых и динамика свободного мазка ознаменовали поворот от критического реализма передвижников к Влреализму поэтическомуВ» (Д.В. Сарабьянов). Художник работал в разных жанрах, но особенно значительно его дарование портретиста, наделенного обостренным чувством красоты и способностью к трезвому анализу (портреты К. Коровина, 1891; М. Ермоловой, 1905, ГТГ; кн. Орловой, 1911, все в ГРМ). Поиски законов художественной трансформации действительности, стремление к символическим обобщениям привели к изменению художественного языка: от импрессионистической достоверности полотен 80 тАФ 90-х годов к условности модерна в исторических композициях (ВлПетр IВ», 1907, ГТГ) и цикле на античные сюжеты (ВлПохищение ЕвропыВ», 1910, ГТГ).

Один за другим вошли в русскую культуру два мастера живописного символизма, создавшие в своих произведениях возвышенный мир тАФ М. Врубель и В. Борисов-Мусатов. Творческая индивидуальность М.А. Врубеля (1856тАФ1910) проявилась в различных видах искусства: в монументальном декоративном панно (ВлИспанияВ», 1894) и станковой картине (ВлЦаревна-лебедьВ», 1900, ГТГ), портрете (С. И. Мамонтов, 1897, ГТГ; портрет жены художника Н.И. Забелы-Врубель, 1904, ГРМ) и театральной декорации (к операм Римского-Корсакова ВлСнегурочкаВ» и др.), книжной иллюстрации (к Лерм

Вместе с этим смотрят:

"Quo vadis": проекцiя на сучаснiсть

"Звезды" немого кино и русская мода 1910-х годов

"Культура": типология определений

"Рабочий и колхозница" (Из биографии В. И. Мухиной)

"Русские сезоны" в Париже