Скоморохи на Древней Руси

Московская Геологоразведочная Академия

Заочное отделение


Контрольная работа по курсу

ВлИстория и культура ОтечестваВ»


Тема : ВлСкоморохи на Древней РусиВ»


Группа ЗРФ (I курс)

Студент Пищейко С. А.


Содержание

стр

От истоков до XV века 3

Культурное развитие России после 7

татаро-монгольского ига

Государство, церковь и скоморохи 9

Скоморошество в русской культуре 12

XVII века

Народные сценки и пьесы 16

Комедия о Петрушке 17

Народная драма 18

Заключение 23


От истоков до XV века

Древнерусское государство было создано для защиты классоВнвых интересов землевладельцев. Культура господствующих классов игВнрала тогда прогрессивную роль в развитии всей культуры, в том числе и театра.

Расцвет Древнерусского государства относится к XI веку. В короткий промежуток времени оно выросло в государство, мощВнное в экономическом и политическом отношении. Карл Маркс считал, что существовали только два крупных государства раннего феодализма: империя Карла Великого на Западе и империя РюВнриковичей на Востоке.

Народные массы всячески сопротивлялись усилению эксплуаВнтации, которую нес с собой феодализм. Смерды восставали против крупных землевладельцев - бояр, городские ремесленники - против купцов и ростовщиков, те и другие - против новой, хриВнстианской религии. Недовольством стремились воспользоваться служители языческого культа - волхвы. Религиозные мотивы в этой борьбе переплетались с политическими. Изменения в социальВнно-экономической жизни вызвали изменения и в области идеолоВнгической. Вместо родового права стало создаваться новое, феоВндальное - ВлРусская правдаВ». На смену складывавшейся при роВндовом строе, но все еще находившейся в зачаточном состоянии религии Перуна, Велеса, Даждь-бога пришла новая, христианская. Христианство сблизило русскую культуру с византийской, ввело Русь в круг европейских государств.

В условиях широких международных связей осведомленность Киевской Руси о византийском театральном искусстве была вполне естественной. Факты говорят следующее: в 957 году великая княВнгиня Ольга знакомится с театром в Константинополе. На фресках Киево-Софийского собора последней трети XI века изображены ипподромные представления. Если Владимир Святославич креВнстился в Корсуни (Херсонесе), то, следует думать, он там мог поВнзнакомиться с представлениями библейских драм. В 1068 году впервые упоминаются в летописях скоморохи.

История культуры народов, населявших европейскую равнину России, особенно причерноморский край, до славян, недостаточно ясна. Однако не подлежат сомнению их культурные связи с греВнческими колониями, которые, как известно, жили полноценной экономической, политической и общественной жизнью. В гречесВнких колониях были и театры. Об этом с точностью свидетельствуют древние писатели, а также обнаруженные на камнях надписи. Во II веке н.э., при императоре Адриане, существовала даже переВндвижная труппа актеров, посещавшая Черноморское побережье. Актеры могли проникать и на север. Подтверждает эту догадку изображение греческого музыканта (кифарэда) на стене могильВнного склепа в Неаполе Скифском, близ Симферополя. Наконец, археологами обнаружены театральные здания в Ольвии, находивВншейся на великом водном пути из варяг в греки, в Херсонесе и в других колониях. Северные же причерноморские народы вели с греческими колониями оживленную торговлю и даже селились неподалеку от них (селище близ Ольвии). Поэтому можно не соВнмневаться, что не только предшественники славян, но и сами слаВнвяне были знакомы с греческим, эллинистическим и византийским театром. Однако пока у нас нет данных для более подробного расВнкрытия этих театральных связей. Надо надеяться, что дальнейшие работы археологов обогатят пока скудные сведения по истории раннего театра на Руси.

Таким образом, можно полагать, что Киевской Руси были изВнвестны театры трех родов: придворный, церковный, народный. Остается выяснить, бытовали ли они в Киеве. А если бытовали, то в руках исследователей оказывается еще одно весьма веское доказательство в пользу высокого уровня культуры домонгольской Киевской Руси.

Старейшим ВлтеатромВ» были игрища народных лицедеев - скоВнморохов. Однако в родовом обществе они выполняли, надо полаВнгать, совсем иные функции, чем при феодализме, содействуя родоВнвому и племенному сплочению.

Скоморошество - явление сложное. Не вполне ясна его ранняя история. Скоморохи не раз привлекали к себе внимание ученых, но при изучении их творчества допускались серьезные методологиВнческие ошибки: искусство скоморохов изучалось в отрыве от их произведений, вне общеисторического процесса. Долгое время господствовала культовая точка зрения на происхождение скомоВнрошества. Некоторые ученые, например И. Беляев, А. ПономаВнрев, И. Барщевский, А. Морозов, считали скоморохов своего рода волхвами. Подобная точка зрения ошибочна, ибо скоморохи, участвуя в обрядах, не только не усиливали их религиозно-магиВнческий характер, но, наоборот, вносили мирское, светское содерВнжание. Столь же неверна теория зарубежного происхождения скоморохов, введенная в научный обиход А. Н. Веселовским, А. И. Кирпичниковым и их последователями. Исходя из непраВнвильного толкования термина ВлскоморохВ» как якобы термина заВнрубежного, они делали тот же вывод и относительно самой професВнсии, забывая при этом о самом главном - об органической связи скоморохов с бытом русского народа и о своеобразии их искусства. Позднее была предложена теория национального происхождения термина ВлскоморохВ». Изучение экономики, культуры, и в частности ремесел Древней Руси, дает исследователю ключ к изучению истории скоморохов.

Скоморошить, то есть петь, плясать, балагурить, разыгрывать сценки, мог всякий. Но скоморохом-умельцем становился и назыВнвался только тот, чье искусство выделялось над уровнем искусстВнва масс своей художественностью. ВлВсяк спляшет, да не как скоВнморохВ», - говорит русская поговорка. Так постепенно создаваВнлась почва для того, чтобы искусство скоморохов в дальнейшем сделалось их профессией, ремеслом. А. М. Горький писал: ВлОсноВнвоположниками искусства были гончары, кузнецы и златокузнецы, ткачихи и ткачи, каменщики, плотники, резчики по дереву и кости, оружейники, маляры, портные, портнихи и вообще - реВнмесленники, люди, чьи артистически сделанные вещи, радуя наши глаза, наполняют музеиВ». В одном ряду с перечисленными мастерами стоят и скоморохи.

Первые летописные сведения о скоморохах совпадают по вреВнмени с появлением на стенах Киево-Софийского собора фресок, изображавших скоморошьи представления. Вряд ли это совпадение случайно: оно наглядно иллюстрирует жанровые разновидности искусства скоморохов, указывает время, когда они привлекли к себе внимание, и говорит о двояком к ним отношении. Монах-летописец называет скоморохов служителями дьявола, а художВнник, расписывавший стены собора, счел возможным включить их изображения в церковные украшения наряду с иконами. Но леВнтописные сведения совпадают по времени и с одним из киевских народных восстаний; вряд ли и это случайно, если иметь в виду, что скоморохи были связаны с массами и что одним из видов их искусства был ВлглумВ», то есть сатира, которая в дни восстания могла иметь антифеодальный и антиклерикальный характер, - тогда оценка летописца станет вполне понятной. Особого внимаВнния заслуживает с этой точки зрения, правда более позднее (XIII век), свидетельство рязанской ВлКормчейВ». Она именует скоВнморохов ВлглумцамиВ», то есть насмешниками. Глум, издевка, сатира и в дальнейшем будут прочно связаны со скоморохами. Очевидно, по мере обострения классовой борьбы скоморохи становятся все активнее в этом отношении.

Насквозь мирское искусство скоморохов было враждебно церкВнви и клерикальной идеологии. О ненависти, которую питали церВнковники к искусству скоморохов, свидетельствуют записи летописВнцев. Так, в ВлПовести временных летВ» говорится: ВлДьявол лстить, и другыми нравы, всячьскыми лестьми превабляя ны от бога, трубами и скоморохы, гусльми и русальиВ». Летописец с негодованием отмечает успех искусства скоморохов у простого народа в ущерб посещению христианского богослужения: ВлВидим бо игрища утолочена и людий много множьство, яко упихати начнуть друг друга, позоры деюще от беса замышленного дела, а церкви стоВнятьВ». Церковные поучения XIтАФXII веков объявляют грехом и ряжения, к которым прибегали скоморохи: ВлМосколудство вам братие нелепо иметиВ».

Особенно сильному преследованию скоморохи подверглись в годы татарского ига, когда церковь, авторитет которой заметно возвысился, стала усиленно проповедовать аскетический образ жизни. Так, митрополит Кирилл в своем поучении 1274 года заВнпрещал ходить Влна русалии скоморохов и прочие диавольские игрыВ». Рязанская ВлКормчаяВ» 1284 года осуждала Влскомрахов, гоудцов, свирелников, глумцовВ». Летопись Переяславля СуздальВнского (XIII век) сетовала на распространение короткого мужского платья: ВлНачаша.. кротополие носити.. аки скомрасиВ». НикаВнкие преследования не искоренили в народе скоморошье искусство. Наоборот, оно успешно развивалось, а сатирическое жало его стаВнновилось все острее.

Оппозиционный характер творчества скоморохов определялся в их социальной принадлежностью: по данным писцовых книг, скоморохи числились в ремесленниках. Следует заметить при этом, что противопоставление понятий ВлремесленникВ», ВлремеслоВ» понятиям ВлхудожникВ», ВлискусствоВ», не всегда достаточно обосноВнванное в наше время, было бы тем более ошибочным для эпохи раннего феодализма. А. М. Горький не случайно считал ремесВнленников Влосновоположниками искусстваВ». Легендарные Кузьма и Демьян, бывшие некогда кузнецами, считались ВлсвятымиВ» - покровителями сперва кузнецов, а потом и ремесленников вообВнще. В одной из былин (ВлВавило и скоморохиВ») говорится, что они были также покровителями скоморохов.

В Древней Руси были известны ремесла, связанные с искусстВнвом: иконописцы, ювелиры, резчики по дереву и кости, книжные писцы. Скоморохи принадлежали к их числу, являясь ВлхитрецаВнмиВ», ВлмастерамиВ» пения, музыки, пляски, пантомимы, поэзии, драмы. Но они расценивались лишь как забавники, потешники, Влвеселые ребятаВ». К тому же их искусство идеологически было свяВнзано с народными массами, с ремесленным людом, обычно настроВненным оппозиционно к правящим классам. Это делало их мастеВнрами не просто бесполезными, но, с точки зрения феодалов и дуВнховенства, идеологически вредными и опасными. Представители христианской церкви ставили скоморохов рядом с волхвами и ворожеями. Очевидно, сторонники церкви и сложили такие погоВнворки, как ВлБог дал попа, черт - скоморохаВ», ВлСкоморох попу не товарищВ».

Характер выступления скоморохов первоначально не требовал объединения их в большие группы. Для исполнения сказок, былин, песен, игры на инструменте достаточно было только одного исВнполнителя. До нас дошло несколько скоморошьих монологов и диалогов. Можно полагать, что игрища с участием четырех-пяти и более человек - явление позднейшее.

Первоначально и радиус деятельности скоморохов был небольВншим. Но позже они оставляют родные места и бродят по русской земле в поисках заработка, переселяются из деревень в города, где обслуживают уже не только сельское, но и посадское населеВнние, а порой и княжеские дворы. Вместе с тем городские массы сами выделяют из своей среды скоморохов.

Расслоение в скоморошьей среде наблюдалось еще в Киевской Руси.

Известно, что при дворе скоморохи развлекали пением, плясВнками и игрой на музыкальных инструментах князей Святополка (1015), Святослава Ярославича (1073тАФ1076), Изяслава Мстиславича (1146тАФ1154), Всеволода Мстиславича (1135) и т. д. Больше всех любил веселье, музыку, песни и пляску Владимир Святославич (978тАФ1015). Во время его пиров, как гласят былины, с песнями и плясками выступали богатыри, которым, таким образом, народВнная молва приписывала искусство скоморохов. Вот как обращается в одной из былин Владимир Святославич к Добрыне Никитичу:

Ай же, мала скоморошина!

За твою игру за великую,

За утехи твои за нежныя

Без мерушки пей зелено вино.

Не вызывает сомнения, что идейное содержание скоморошьих выступлений при дворе отличалось от их выступлений в своей, народной среде. Надо думать, скоморохи привлекались и к парадВнным придворным представлениям, которые умножились под влиянием знакомства с Византией и ее придворным бытом.

Военные и торговые отношения Руси с Византией общеизвестВнны. Русь ходила войной на Византию в 860, 911, 941, 944, 969-971, 989 годах. При этом русские князья с войском не раз бывали и в Царьграде. По договору 911 года, упрочивались и расширялись русские торговые отношения с Византией. Значительны были и культурные связи между двумя странами. В 957 году княгиня Ольга с многочисленной свитой совершила дипломатическую поездку в Царьград. Византийский император торжественно приВннимал ее. По придворному обычаю во время пиршества показыВнвались различные представления, игры, исполнялись пляски, пелись песни. Пиршество сопровождалось также игрой на муВнзыкальных инструментах. Исполнителями были труппы актеров и танцовщиков. Эти представления кроме княгини Ольги смотрела ее многочисленная свита. В течение своего долговременного преВнбывания в Царьграде Ольга и ее свита посещали торги и ипподромные представления. На ипподромных играх, конечно, бывали и жившие в Царьграде русские купцы; об этих зрелищах говорили киевлянам и заезжие византийские купцы. Когда греческая цаВнревна Анна вышла замуж за великого князя Владимира Святославича, она приехала в Киев с большой свитой, в состав которой, вероятно, входили также византийские актеры и скоморохи. НельВнзя сомневаться в том, что для обслуживания двора тогда были привлечены и русские скоморохи.

По-видимому, одно из таких представлений изображено на фресках Киево-Софийского собора. Здесь изображены представВнления нескольких жанров. На одной из фресок нарисованы три пляшущих скомороха - один соло, двое других в паре, причем один из них либо пародирует женскую пляску, либо исполняет нечто подобное пляске ВлкинтоВ» с платком в руке. На другой - трое музыкантов: двое играют на рожках (сопелях), один на гусВнлях. Тут же два акробата-эквилибриста: взрослый стоя поддерВнживает шест, по которому поднимается мальчик. Рядом - музыВнкант со струнным смычковым инструментом. На фреске представВнлены также травля медведя и белки или охота на них, бой человека с ряженым зверем, конные ристания; кроме того, ипподром, пубВнлика в ложах, князь с княгиней и их свита. В Киеве, по-видимому, ипподрома не было, но происходили конные ристания и травля зверей. Следовательно, существовало нечто подобное ипподрому, а художник, желая придать своей фреске большую пышность и торжественность, изобразил ипподром, подобный константиноВнпольскому. Однако из этого вовсе не следует, будто на фресках изображены константинопольские представления.

Летопись гласит, что когда князь Изяслав Мстиславич в 1150 году прибыл в Киев, то во дворце был устроен пир, во время которого состоявшие в его свите Влоугре*
на фарех**
и на скокох играхутьВ» перед дворцом Ярослава Влмногое множество. Кияне же дивяхутся оугром множеству и кместьства и комонем ихВ», то есть их искусству и коням, конным ристаниям (джигитовке?). О том, что конные ристания были в обычае того времени, явствует и из ВлКормчейВ». О характере русских придворных представлений XIII века можно судить также со слов Даниила Заточника. Кем бы он ни являлся по своему социальному положению, за рубежом он не бывал, по национальности был русским и, судя по обстоятельности, с которой описано представление, говорил о том, что видел сам. Обращаясь к князю, Даниил иносказательно писал, что у разных народов потешники снискивают своими выступлениями милость султанов и королей: ВлОдин как орел вскакивает на коня и, рискуя своей жизнью, мчится по ипподрому; другой летает с церкви или с высокого дома на шелковых крыльях; иной нагишом бросается в огонь, хвалясь перед своим царем крепостью своего сердца; иной прорезает себе голени и, обнажив кости своих члеВннов, показывает их царю, являя тем свою храбрость; а иной, вскоВнчив на коня и закрыв ему глаза, бросается в воду с высокого берега, пришпоря лошадь и произнеся: ВлФенадрус за честь и миВнлость царя нашего готов отдать жизньВ»; а иной, привязав веревку к церковному кресту и опустив другой конец на землю, относит его далеко от церкви и потом бежит долом, держа в одной руке конец веревки, а в другой обнаженный меч; а иной обовьется мокрым полотенцем и борется с диким зверемВ». Описание ДаВнниила могло иметь в виду русский двор. Подтверждается это тем, что конные ристания, звериные бои, как было сказано, имели место и на Руси. Вполне возможно, что устраивались здесь и друВнгие представления.

Итак, по-видимому, художник, писавший киевские фрески, лишь на византийский манер оформил представления, которые даВнвались при киевском дворе. Следовательно, представления скомоВнрохов объединили разные виды искусств: и собственно драматичеВнские, и цирковые, и ВлэстрадныеВ». Дифференциация произошла гораздо позже.

Христианская церковь противопоставила народным игрищам и искусству скоморохов искусство обрядовое, насыщенное религиозно-магическими и мистическими элементами. Византийская церВнковь культивировала литургические и библейские драмы, которые духовенство в целях религиозной пропаганды еще в IV веке н.э. стало сочинять и представлять в храмах. Это были или простые инсценировки библейских текстов, или драмы, написанные в традициях античного театра (их нельзя отождествлять со среднеВнвековыми европейскими мистериями). Из литургических драм стаВнрейшей и потому, возможно, пришедшей к нам вместе с христианВнством была драма ВлУмовение ногВ». Кроме того, судя по барельефу на стене Успенского собора во Владимире, как и по фреске КиевВнской Софии, можно полагать, что в XVII веке у нас исполнялось ВлПещное действоВ». Но время расцвета литургических драм на Руси относится к XVтАФXVII векам.

Из библейских драм в Византии были известны: ВлДиалог о СамовластииВ», ВлПир двенадцати девВ» (начало IV века), ВлЖитие ФеклыВ» (V век), ВлСусаннаВ» Иоанна Дамаскина (VIII век), ВлСмерть ХристаВ» Стефана Саббаита (VIII век), ВлСтраждущий ХристосВ» ГриВнгория Назианского, ВлСтрасти ХристовыВ» (XIII век) и другие. Хотя представления их и не были канонизованы в качестве частей богоВнслужения, однако давались даже в константинопольском храме Софии. Некоторые местные жители с презрением называли этот храм ВлтеатромВ». Так продолжалось до завоевания КонстантинопоВнля турками в XV веке. Подобные представления давались и в друВнгих странах, находившихся под византийским влиянием, наприВнмер в Малой Азии. Они давались, наверно, и в византийских колоВнниях на северном побережье Черного моря. Если действительно князь Владимир Святославич крестился в Корсуни, то он мог там посещать богослужения и, возможно, видел представления литурВнгических и библейских драм. Приехав в Киев, Владимир СвятоВнславич построил Десятинную церковь, отличавшуюся великолеВнпием и пышностью. Здесь могли исполняться упомянутые драмы, в особенности по большим праздникам, например при Влвеликом освяВнщенииВ», когда, по словам летописей, происходили Влрадости велиВнкиеВ».

Сосуществование мирского и церковного искусств приводило к тому, что игрища воспринимали черты некоторых христианских обрядов, а христианское богослужение перенимало известные черВнты игрищ. Так, в игрищах мы встречаем эпизод христианских похорон; народное венчание, выражавшееся в передаче невесты ее отцом жениху и в последующем обведении брачащихся вокруг домашнего очага или стола, контаминировалось с церковным. В русалиях изгнание русалки приурочивалось к так называемой Влпоминальной неделеВ», к церковным панихидам по умершим родным и празднованию троицына дня. В то же время в церковную живопись, вопреки христианской идеологии, входили светские, мирские сюжеты. Здесь можно встретить сцены придворного быта, изображения ипподромных ристаний, травли диких зверей, рисунВнки вьючных животных, наконец, сцены цирковых представлений.

Культурное развитие России после татаро-монгольского ига

Татарское иго легло на Русь тяжелым бременем. Оно разруВншало хозяйство, задерживало прежде бурное развитие русской общественной и государственной жизни, оскорбляло национальВнное чувство, уничтожало культурные ценности. И все же завоеВнватели не смогли сломить русский народ. Борьба с угнетателями стимулировала объединение русских земель вокруг Москвы и форВнмирование мощного централизованного государства. Благодаря постепенной консолидации сил русского народа завоевателям был нанесен удар на Куликовом поле в 1380 году. Однако, чтобы окончательно сбросить татарское иго, понадобилось еще не менее ста лет.

Хозяйство и культура Древней Руси в домонгольский период находились на высоком уровне. Их возрождение и бурный рост начались к XV веку. Множилось число городов, увеличивались их размеры, вновь расцветали ремесла и торговля, развивалась городская культура, росла внутренняя и внешняя торговля, восВнстанавливались утраченные международные связи Русского госуВндарства.

Объединение земель вокруг одного центра и развитие торговли способствовали укреплению самодержавной власти. Это нашло внешнее выражение в принятии русским великим князем царского титула. Русский царь стал в известном смысле ВлнаследникомВ» византийских императоров. В публицистических сочинениях МоВнсква стала именоваться Влтретьим РимомВ», а придворный церемоВнниал принял торжественный, пышный характер. И в жизни русВнской церкви наблюдались аналогичные явления. С падением КонВнстантинополя высшим блюстителем восточного (православного) христианства стала русская церковь. Внешним признаком ее возвышения было введение пышного устава богослужения и обрядности.

Стремление к роскоши наблюдалось и в быту имущих слоев населения. Одновременно в искусстве феодальной верхушки развиВнвалась страсть к ВлмудрованиюВ», к философствованию, к аллегориВнческому истолкованию художественных произведений. У городВнских масс, наоборот, появляются первые опыты реалистический трактовки бытовой тематики. Все сильнее проникает в живопись интерес к быту, жанру, к внутренней жизни человека. Возникает интерес к эстетическим вопросам, начинаются первые теоретичеВнские споры по вопросам живописного и музыкального искусства. Те же черты характеризуют развитие литературы. Вспомним, наВнпример, такие произведения, как повести ВлО путешествии Иоанна Новгородского на бесе в ИерусалимВ», ВлО новгородском посаднике ЩилеВ», ВлО Петре н ФевронииВ». В жанровом отношении эти произВнведения еще близки к житиям святых, но строгий житийный чин в них нарушен бытовыми чертами, В связи с обострением социальВнной борьбы литература XVтАФXVI веков в целом характеризуется заостренной публицистичностью. Таковы, например, сочинения Максима Грека, Ивана Пересветова.

Стоглавым собором (1552) было отмечено новое явление и в жизни скоморохов: они стали объединяться в ватаги, скитаясь по русской земле в поисках заработка. Это нашло отражение в игре ВлСкоморохиВ». Имея в виду, что словом ВлватагаВ» на нижнеВнволжском плесе до сих пор называют артели, можно полагать, что в XVI веке скоморохи образовывали артели наподобие украинских певческих ВлгуртовВ» или объединений узбекских масхарабозов (те и другие, как известно, имели цеховое устройство). В XVI веке скоморохи, как и прочие ремесленники, селились селами, которые получали такие названия, как, например, ВлСкомороховоВ», а также в городских слободах. Так, в четырех новгородских пятинах - Деревской, Водской, Шелонской и Бежецкой - было двадцать девять селений с названием ВлСкомороховоВ». На протяжении от Ярославля до Вязьмы было шесть таких селений. В одной ДеревВнской пятине таких селений было двадцать одно. Что касается городов, то, например, в Новгороде скоморохи жили преимущественВнно в Загородном и Гончарском концах, на Ростокиной и Яновой улицах, в Лагощинском Заполье, Добрыне и на Варяжской улице. Образуется сословие городских оседлых скоморохов. Оседание скоморохов вызывалось, несомненно, усилившимся спросом на их искусство в городах. К XVI веку относятся документы, свидеВнтельствующие и о том, что искусство служило скоморохам источВнником заработка: они выступали Влвыгоды радиВ», получали ВлмздуВ», Влгудочную платуВ».

Можно думать, что объединение скоморохов в ватаги послужиВнло благоприятной почвой для создания народных драм с большим числом действующих лиц, то есть драм больших жанров. Кроме тоВнго, скоморохи по-прежнему участвуют в игрищах и народных быВнтовых обрядах. Так, ВлСлово о житии святого НифонтаВ» (XV век) говорит об участии скоморохов в русалиях. И в XVI веке докуВнменты указывают на их участие в поминальных обрядах. В суббоВнту перед троицей Влпо селом и по погостом сходятся мужи и жены на жальниках и плачутся по гробом умерших с великим воплем и, егда скомрахи учнут играти во всякие бесовские и они от плача преставше, начнут скакати и плясати и в долони бити, и песни сотонинские пети..В».

Свадебное игрище переросло в обряд и стало развиваться двумя путями. С одной стороны, в великокняжеском, царском, боярском быту складывался торжественный обряд, следовавший церковному чину, насыщенный религиозным содержанием, хотя и хранивший элементы народного быта (из летописных описаний великокняжеВнских и царских свадеб XVIтАФXVII веков видно, что в них участвоВнвали свахи, тысяцкие, дружки, поезжане, говорились обрядовые речи, молодых обсыпали хмелем, кормили кашей, водили в мыльВнню, сторожили с мечом и саблей наголо и пр.). С другой же стороны, в народное свадебное игрище проникали элементы не только церковной обрядности (венчание), но и церемониала из княжеВнского быта (жених - князь, невеста - княгиня). Вместе с тем в народную свадьбу стали входить в качестве своеобразных интерВнмедий комические сцены дружек, приезжавших за невестой и вступавших в полные остроумия, но не всегда скромные ВлперекоВнрыВ» с ее родней. Эти перекоры заменили кровавую схватку, имевВншую место в старину при умыкании невесты. Они снимали трагиВнческий пафос свадьбы, обмирщали обрядность. Два документа позволяют считать, что дружками бывали не только товарищи жениха, но и профессионалы игрищного дела - скоморохи. Так, ВлСтоглавВ», ополчаясь против скоморохов, осуждал обычай, соВнстоявший в том, что Влкак к церкве венчатися поедут, священник со крестом будет, а пред ним со всеми теми играми бесовскими рищутВ». А запретительная грамота 1648 года осуждала Влна свадьВнбах бесчинства и сквернословияВ».

Хотя имеющиеся в нашем распоряжении записи текстов отноВнсятся к более позднему времени, тем не менее их система обраВнзов восходит к глубокой старине. Когда дружки приходили за невестой, ее родные спрашивали, какие у невесты приметы.

Дружка

А наша княгиня молода,

Станом она становита,

Складом она складовита;

Походочка у ней павиная,

Поговорка лебединая.

Она сидит во высоком терему,

Во девьем порядке,

Во бабьей беседке,

В брусовой лавке,

Под белым шатром,

Под колодным окном,

Под белобисерным почелком,

Под шитым браным платьем,

Под белой фатой,

Ручками помахивает,

Головкой покачивает,

Своих родителей почитает,

Нас, молодцов, с пути-дороги ожидает.

Есть ли у вас такие

Княгини молодые?

С развитием товарно-денежных отношений упрочилась купля-продажа невесты, напоминающая рыночный торг. В связи с этим возникла необходимость в сватах. В ролях сватов выступали и профессионалы, мастера своего дела тАФ скоморохи. Их остроумВнные речи в конце концов закреплялись и становились традиционВнными для целой округи. Сцены сватовства также содействовали обмирщению обряда.

Скомороший характер имели и напутственно-поздравительные тосты-монологи. Сцена сватовства, перекоры дружек, шуточный тост - все это противостояло лирико-драматическим плачам неВнвесты и песням ее подруг и переводило драматический по своему существу свадебный обряд в комедийный план.

Еще более активным было участие скоморохов в святочных игрищах, которые давали широкий простор драматическому творВнчеству. Святки постепенно превращались в своеобразные Влигрищные праздникиВ». Святочные игрища подводят непосредственно к театру, к комедии: они строятся на развитом действии и распроВнстраненном диалоге, отличаются сатирическим характером, в них ярко очерчены образы. Некоторые святочные игрища вошли в наВнродные драмы в качестве интермедий. Таковы сценки с покупкой лошади в кукольном театре Петрушки, старика со старухой и Мацея в вертепной драме и пр. Эти игрища имели подчас своеобразВнные ВлпрологиВ», в которых участники спрашивали у хозяев разрешеВнния войти в дом и играть ВлигруВ», подобно тому как это затем будет практиковаться при представлении народных драм. Таким обраВнзом, святочные игрища занимают промежуточное положение между собственно игрищами и народной драмой.

Государство, церковь и скоморохи

Церковь преследовала скоморохов, обращаясь за содействием к светской власти. Против скоморохов были направлены ЖалоВнванная грамота Троице-Сергиевскому монастырю XV века, УставВнная грамота начала XVI века. ВлБога ради, государь, вели их (скоВнморохов) извести, кое бы их не было в твоем царстве, и тебе, государю, в великое спасение, аще бесовская игра их не будетВ»,тАФ писал царю Ивану IV митрополит Иосаф. Церковь наВнстойчиво ставила скоморохов в один ряд с носителями языческого мировоззрения - волхвами, ворожеями, колдунами. Так, в Приговорной грамоте монастырского собора Троицкой лавры (1555) запрещалось держать в волости скоморохов и волхвов.

В то же время церковь принимала все меры к утверждению своего влияния. Это нашло, в частности, выражение в развитии литургической драмы. Одни литургические драмы, как уже было сказано, пришли к нам вместе с христианством, другие - в XV веВнке, вместе с вновь принятым торжественным уставом Влвеликой церквиВ». На Руси были известны два рода литургических драм - драмы пасхального цикла (например, ВлШествие на ослятиВ» и ВлУмовение ногВ») и драмы рождественского цикла (ВлПещное действоВ»).

ВлШествие на ослятиВ» отправлялось в вербное воскресенье (за неделю до пасхи). После литургии начинался торжественный коВнлокольный перезвон. В Москве приводили в Кремль осла или белую лошадь под белым покрывалом. При этом в богослужебный текст вклинивалось пререкание с владельцем осла. Духовенство выходило на площадь, митрополит (в XVII веке - патриарх) садился боком в особое седло и брал в правую руку крест, а в левую - Евангелие. Осла под уздцы обычно вел сам царь или его ближний боярин; царь бывал в парадном одеянии, в Мономаховой шапке. На крышу одного из домов специально становился человек, руковоВндивший шествием. Во время процессии по пути митрополита постиВнлали одежды и бросали зеленеющие ветки вербы. В 1620тАФ1630-х годах это делали специальные люди - ВлпостилальникиВ». Они сниВнмали с себя красные кафтаны и постилали их на землю под ноги шествующим. Число постилальников доходило до пятидесяти, а к концу XVII века их было уже до ста человек. Все шествие в целом также становилось пышнее и торжественнее. За митрополитом слеВндовал облаченный во все регалии царевич, далее шло множество бояр; шествие замыкал народ. Процессия направлялась из Кремля к храму Василия Блаженного, где совершалась краткая служба, а затем возвращалась в Кремль. В последний раз ВлШествие на ослятиВ» происходило при царях Петре и Иоанне Алексеевичах, которым патриарх и уплатил за это по 500 ефимков. ВлШествиеВ» устраивалось и в других митрополичьих городах. Как видно, кроме целей религиозных ВлШествие на ослятиВ» имело цели политические, а именно публично декларировало превосходство духовВнной власти над светской.

На четвертый день после ВлШествияВ», в четверг на страстной неделе, исполнялось ВлУмовение ногВ». Эта литургическая драма входила в состав богослужения еще в Х веке, в ней митрополит вместе со священниками воспроизводил сцену ВлТайной вечериВ». Священники, числом двенадцать, взойдя на особо для этих слуВнчаев сооружаемое посреди церкви возвышение, садились по шестеВнро с каждой стороны помоста. Далее шла инсценировка евангельВнского текста: архиерей вставал, снимал облачение и, налив воды в таз, который несли перед ним, омывал, а затем утирал ноги священникам. Каждый из священников в знак благодарности цеВнловал ему руку. Наконец он подходил к тому священнику, который изображал Симона-Петра. Начинался диалог, в котором архиерей произносил слова Христа, священник - слова Симона-Петра. Последний отказывался дать омыть себе ноги; архиерей настаивал, говоря, что в противном случае он не будет иметь ВлчастиВ», то есть связи, с ним, с Христом. Тогда священник просил омыть ему и руки и голову; архиерей отвечал, намекая на Иуду Искариотского: ВлИзмовенный не требует, токмо нози умыти: есть бо весь чист, и вы чисти есте, но не всиВ». Затем архиерей омывал Симону-Петру ноги и всходил на свое место. Интересно заметить, что в одной из рукописей чин описанного действа комментируется гораздо живее, по всем правилам сценических ремарок. Это касается в особенности Симона-Петра.

Но самой драматически развитой и наиболее театральной из всех литургических драм было ВлПещное действоВ», являвшееся инсценировкой библейского сказания о трех отроках: Анании, Азарин и Мисаиле. Оно отправлялось 17 декабря (перед рождестВнвом). На Руси ВлПещное действоВ» исполнялось, по-видимому, еще в XI веке. Но нам известен чин лишь XVI века, поскольку в древнейшем из найденных у нас списке действа многолетствуется князь Василий Иванович (1505тАФ1533).

Сохранились две отличающиеся друг от друга редакции ВлПещного действаВ» - XVI и XVII веков. Если литургические драмы обычно ограничивались инсценировкой евангельских текстов и содержащихся в них диалогов, то в редакции XVII века было неВнсколько вставных диалогических жанровых сцен, исполнявшихся не на церковнославянском, а на русском бытовом языке. В них явственно проступает воздействие устной народной драмы. Можно полагать, что эти диалоги вели скоморохи.

В субботу против царских врат ставилось сооружение, изобВнражавшее Влпещь огненнуюВ». На крюк от снятого паникадила вешаВнлось изображение ангела, которое поднималось и опускалось с помощью веревки, шедшей из алтаря и перекинутой через блок. В отсутствие молящихся ключарь репетировал спуск ангела, котоВнрый должен был находиться в зените над центром печи. Печь была разделена на две части полом, к которому с одной стороны вели ступеньки. В верхний ярус входили ВлмладенцыВ»; в нижнем, непоВнсредственно на церковном полу, ставился горн с раскаленными угольями.

Действо чина XVI века начиналось с того, что Влучитель отроВнческийВ» шел в алтарь, связывал троих отроков полотенцем и переВндавал ВлхалдеямВ», которые вели их к архиерею. Протодьякон зажиВнгал в алтаре свечи и давал их отрокам в руки. Далее начинался диалог между халдеями:

1-й халдей. То дети царевы, нашему царю не служат, златому телу не поклоняются.

2-й халдей. И мы ввкинем их в пещь, да станем жечь.

В чине XVII века ВлПещное действоВ» в первой части было осложВннено разработкой вставных диалогов, которые произносили халВндеи. Когда халдеи проводили отроков из алтаря на середину храма к печи, шествие останавливалось и разыгрывалась такая сцена, отсутствовавшая в чине XVI века:

1-й халдей (указывая пальмой на пещь, к отрокам). Дети царевы?

2-й халдей. Царевы.

1-й халдей. Видите ли сию пещь, огнем горячу и вельми распаляему?

2-й халдей. А сия пещь уготовася вам на мучение.

А н а н и я. Видим мы пещь сию, но не ужасаемся, есть бо бог наш на небеси, ему же служим, той силен ияъяти нас от пещи сия.

А з а р и я. И от рук ваших избавить нас.

М и с а й л о. А сия пещь будет не нам на мучение, но вам на обличение.

Второй диалог халдеев, предшествующий бросанию отроков в печь, тоже усложнился, две реплики заменены десятью.

1-й халдей. Товарищ!

2-й халдей. Чево?

1-й халдей. Эти дети царевы?

2 - н халдей. Царевы.

1-й халдей. Нашего царя повеления не слушают?

2-й халдей. Не слушают.

1-й халдей. А златому телу не поклоняются?

2-й халдей. Не поклоняются.

1-й халдей. А мы вкинем их в пе

Вместе с этим смотрят:


"Quo vadis": проекцiя на сучаснiсть


"Звезды" немого кино и русская мода 1910-х годов


"Культура": типология определений


"Рабочий и колхозница" (Из биографии В. И. Мухиной)


"Русские сезоны" в Париже