Русская средневековая эстетика

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ

РЕСПУБЛИКИ БЕЛАРУСЬ

ГОМЕЛЬСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ТЕХНИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ

имени П.О.Cухого.

КафедратАЭФилософии и социологиитАЭ

РЕФЕРАТ

Русская средневековая эстетика

Выполнил студент гр.ПЭ-23:

Миньков А.А.

Принял преподаватель:

Воробьева Л.С.

Гомель 2002

СОДЕРЖАНИЕ

1. Древняя Русь тАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАж 3

2. Русская эстетическая мысль XVII века тАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАж. 9

3. Литература тАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАжтАж.. 18

ДРЕВНЯЯ РУСЬ

Историческая дистанция, даль времен делают особенно впечатляющим величественный силуэт древнерусской художественно-эстетической культуры. Древняя Русь в процессе исторического исследования ее духовной жизни все более поражает воображение нашего совреВнменника высоким уровнем эстетического сознания, богатством и разнообразием художественных форм, глубиной постижения нравственно-эстетического идеала.

Непревзойденные шедевры созданы древнерусскиВнми художниками и мастерами во всех сферах эстетиВнческой деятельности. Творения древнерусских зодчих (прославленный Софийский собор в Киеве, София НовВнгородская, Успенский и Дмитриевский соборы во ВлаВндимире, ставшая символом красоты церковь Покрова на Нерли, Успенский собор в Рязани, ансамбли многоВнчисленных кремлевских сооружений русских средневеВнковых городов и т. д.); искусство знаменитых древнеВнрусских иконописцев: Феофана Грека, Андрея РублеВнва, Дионисия и др.; памятники древнерусской письменности, включая бессмертное ВлСлово о полку ИгоревеВ» и бесчисленное множество других памятниВнков древнерусской литературы, запечатлели и передали потомкам разностороннюю эстетическую одаренность русского народа, его высокий эстетический вкус.

Популяризации и ВлоткрытиюВ» памятников древнеВнрусской культуры чрезвычайно способствовала огромВнная реставрационная, историко-археологическая и археологическая работа ученых, развернутая на рубеВнже XIX и XX веков по отысканию, реставрации, атриВнбуции памятников древнерусской культуры. Успехи были сенсационными. Так, в 1904 году была найдена и раскрыта от поздних наслоений прославленная рубВнлевская ВлТроицаВ»; на алтарных столбах Успенского собора в Звенигороде под Москвой расчищены иконы знаменитого Звенигородского чина и другие. После Октябрьской социалистической революции эти работы приняли систематический характер, сделав доступныВнми всему миру, широким народным массам сокровиВнща древнерусского искусства.

Многогранная художественная деятельность ДревВнней Руси, высокоразвитое искусство, явившись одним из источников развития эстетической мысли, нуждаВнлись, в свою очередь, в теоретико-эстетическом обосноВнвании, выработке необходимых принципов творчества и критериев оценок. На этой основе древнерусская эсВнтетическая мысль возникла очень рано. Корни ее ухоВндят в славянскую мифологию и богатый фольклор слаВнвянских племен Поднепровья, прошедших длительный путь развития до периода образования Киевского госуВндарства.

Киевская Русь, принявшая в Х веке христианство из Византии, обладала к тому времени многовековой языческой культурой, в том числе и довольно сложныВнми эстетическими воззрениями, яркими представлениВнями о красоте божеств, природы, человека, исходных общественных жизненных начал. Эти эстетические представления и идеи нашли богатое отражение в маВнтериалах этнографии, песнях, сказках, играх, поверьВнях, легендах, многообразных формах фольклора, выВншивках, деревянном и каменном орнаменте и т. д.

У восточных славян, как и у многих других древних народов, были развиты идеи гармонии, красоты форВнмы, органического чувства природы, эстетическое проВнславление солнца, воды, земли. Материалы современВнной археологии, многочисленных раскопок дают осноВнвания видеть непосредственную связь искусства, художественных идей с жизнью, бытом, трудом, обрядностью, религиозными воззрениями, магией и т. д.

Эти эстетические идеи были функциональными, имели символическое значение, должны были обереВнгать людей от бедствий, приносить счастье, служить добру, побеждать зло. Знаток культуры Древней Руси Сергей Есенин, отВндавший много сил и времени изучению славянского орнамента, дошедшего до наших дней, писал в статье ВлКлючи МарииВ» о том, что древнерусский человек вкладывал в орнамент Влвсю жизнь, все сердце и весь разумВ», что Влпочти каждая вещьВ» Древней Руси несет на себе отпечаток могучей эстетической силы. ВлВсе наши коньки на крышах, петухи на ставнях, голуби на князьке крыльца, цветы на постельном и тельном белье вместе с полотенцами носят не простой характер узорочья, это великая значная эпопея исходу мира и назначения человека. Конь как в греческой, египетВнской, римской, так и в русской мифологии есть знак устремления, но только один русский мужик догадался посадить его к себе на крышу, уподобив свою хату под ним колеснице. Глубокий философско-эстетический смысл древнего искусства дохристианского периода явился исходной точкой развития художественной и эстетической мысли возникшего в IX веке из объедиВннения восточных славян нового государства тАФ КиевВнской Руси, ставшего одним из могучих и передовых гоВнсударств Европы с высокоразвитой художественной культурой.

Принятие в конце Х века христианства наложило четкий отпечаток на характер древнерусской художественной культуры и эстетической мысли. Любопытно, что в летописях этого периода, в несторовской ВлПовеВнсти временных летВ» наряду с политическими аргуменВнтами в пользу православия подчеркивается и эстетичеВнский аспект принятия христианства.

Эстетические мотивы при выборе веры указываются в летописи как одна из причин поступка князя Владимира и его послов. Собрав своих русских послов на совет, Владимир поставил перед ними задачу выбора наилучшей веры для Руси. Вот как летописец описывает отчет послов после посещения ими многих стран: ВлХодили к болгаВнрам, смотрели, как они молются в храме, именуемом мечетью, стоят там распоясанные; ..и нет в них веВнселья, только печаль и смрад великий. Не добр закон их. И пришли мы к немцам и видели в храмах их разВнличную службу, но красоты не видели никакой. И приВншли мы на Греческую землю, и ввели нас туда, где служат они богу своему, и не знали тАФ на небе или на земле мы: ибо нет на земле такого зрелища и красоты такой, и не знаем, как рассказать об этом. Знаем мы только, что пребывает там бог с людьми, и служба их лучше, чем в других странах. Не можем мы забыть красоты тойВ» .

С принятием христианства развитие эстетической мысли и искусства получает официальный характер под эгидой церкви и государства. Вместе с появлением и распространением доктрин православия возникают и развиваются новые для Руси того времени каноны и эстетические идеи, связанные с византийской культуВнрой. Для византийской эстетики, как и для средневеВнковья в целом, главным было духовное, внетелесное начало, противопоставление духовности, сурового аскеВнтизма чувственно-материальной природе эстетического мировосприятия язычества. Духовно-аскетический религиозный идеал становится одновременно и эстетиВнческим идеалом. В противоположность античности конкретно-пластические формы заменены абстрактно-символическими формами, имеющими глубинный фиВнлософский смысл.

Знакомство с византийской культурой ускорило художественно-эстетическое развитие Древней Руси, раздвинув горизонт древнерусской культуры, познакоВнмив ее с переводными античными источниками в основВнном в их византийском и сербско-болгарском отражеВннии. Не затронув и не изменив, по существу, основ и истоков древнерусской народной культуры, византийВнская эстетическая культура ВлскрестиласьВ» с древнеВнрусской, дохристианской. ВлОднако процесс обрусения византийского стиляВ», тАФ справедливо замечает Н. А. Дмитриева, тАФ выявился рано и весьма энергичВнно тАФ это заставляет предполагать, что у восточных славян уже раньше была своя достаточно развитая культура в области художественного ремесла и строиВнтельства. Последние исследования и раскопки это подВнтверждают. Русь знала литье и чекан, владела тонким мастерством эмалей. Она производила искусные ювеВнлирные вещи тАФ бронзовые амулеты и украшения: звездчатые подвески, пряжки, колты и гривны (древВнние серьги и ожерелья), осыпанные ВлзерньюВ», увитые сканью. В узоры этих изделий вплетались птичьи, звеВнриные и человеческие фигуры тАФ славянский вариант Влзвериного стиляВ», следы языческой мифологии слаВнвян, почитавших богатАФгромовержца Перуна, скотьВнего бога Велеса, Берегиню тАФ мать всего живого и мноВнгих других природных божествВ» .

В христианский период русской эстетической кульВнтуры возникли новые художественно-эстетические формы: богато украшенные мозаикой храмы, иконопись, фресковая живопись, древнерусская литература, летоВнписные своды и т. д. Глубинная оригинальность древнеВнрусской художественной культуры дохристианского периода, исконно славянские идеи и мотивы проявляВнлись во всем: в многоглавости каменных церквей по принципу деревянных построек Влбез единого гвоздяВ», и в эмоциональном настрое икон, легкой, свободной маВннере письма, и в сходстве трактовок новых христианВнских образов богов с древнеславянскими (Оранта тАФ Берегиня), пламенных патриотических словах древнеВнрусских повестей и т. д.

Эстетические идеи Киевской Руси не нашли систеВнматического изложения в специальных трактатах (это общая особенность средневековья). Однако эстетичеВнская мысль дошла до нас в других формах, получив отражение в летописях, ВлсловахВ», ВлпоученияхВ», пропоВнведях, хронографах, сборниках, философских, общеВнственно-политических, религиозных источниках, собВнственно художественных памятниках, былинно-героиВнческом эпосе, пословицах и поговорках, заговорах, плачах и других формах устно-поэтического творчеВнства.

До нас дошли письменные источники нескольких типов: переводные, оригинальные и смешанного типа (переводные с добавлениями и главами русских автоВнров). Памятники переводной литературы, такие, как сборник ВлПчелаВ», в котором был раздел ВлСлово о краВнсотеВ», ВлДиалектикаВ» Иоанна Дамаскина, содержащая раздел ВлО девяти музах и семи художествахВ», ВлИзборВнникВ» Святослава 1073 г., ВлПоучительные изреченья и слова Менандра МудрогоВ» и др. вводили русского чиВнтателя в эстетическую проблематику других народов, знакомили с новыми идеями, понятиями, терминами, категориями, стимулируя развитие оригинальной эстеВнтической мысли. В переводных памятниках отражены эстетические идеи христианских отцов церкви, а также античных писателей, философов. Для поставленной нами задачи особенно важно рассмотрение с эстетичеВнской точки зрения самобытных русских национальВнных источников. От XIтАФXIII веков их осталось не очень много, но некоторые из них представляют интеВнрес именно с этой точки зрения. Это ВлПовесть временВнных летВ», ВлПоучение детямВ» Владимира Мономаха, главы русских авторов из ВлИзборникаВ» Святослава 1076 года, ВлСлово о законе и благодатиВ» митрополита Илариона, ВлЖитие Феодосия ПечерскогоВ», ВлЖитие Александра НевскогоВ», сочинения Кирилла ТуровскоВнго, в особенности ВлСлово в новую неделю по пасцеВ», ВлМолениеВ» Даниила Заточника, ВлСлово о полку Иго-ревеВ», ВлСлово о погибели Русской землиВ», ВлКиево-Печерский ПатерикВ», ВлЖитие Бориса и ГлебаВ» и др.

Все эти произведения, разные по жанру и конкретВнному содержанию, явились откликом на события русВнской истории. В них отразилось развивающееся нациоВннальное самосознание, в том числе формирующаяся эстетическая мысль. ВлНадо было найти место русскому народу в той грандиозной картине всемирной истории, которую дали переводные хроники.. И вот рождается новый жанр, которого не знала византийская литература, тАФ летопиВнсание.

ВлПовесть временных летВ», одно из самых значиВнтельных произведений русской литературы, опредеВнляет место славян, и в частности русского народа, среВнди народов мира, рисует происхождение славянской письменности, образование русского государства и т.д. И на фоне описания этих соВнбытий и в связи с ними автор высказывает очень точВнные, определенные эстетические суждения и оценки происходящему, прославляя красоту и осиянность меВнста, на котором возник Влгород великийВ» Киев и красоВнту Влмногие церквиВ», и Влвсякое узорочьеВ».

Но не только ВлвнешняяВ» красота прославляется в летописи. Вся она пронизана, как сказали бы на совреВнменном языке, единством этического и эстетического начал, высокой оценкой красоты нравственного идеала, мудрости, просвещения, без которых нет прекрасной, праведной жизни. Много красивых слов сказано будет впоследствии русскими писателями о значении книги. Но все они имеют первоисточником ВлПовесть временВнных летВ», автор которой нашел слова, являющиеся и сейчас непревзойденными по красоте и силе выражеВнния: ВлВелика ведь бывает польза от учения книжного, книги наставляют и научают нас пути покаяния, ибо мудрость обретаем и воздержание в словах книжных. Это тАФ реки, напояющие вселенную, это источники мудрости, в книгах ведь неизмеримая глубина;ими мы в печали утешаемсяВ». В ВлСлове о законе и благодатиВ» (1051) Иллариона дается своеобразное теоретическое обоснование госуВндарственной самостоятельности, укрепления междунаВнродного значения Киевской Руси как ВлблагодатиВ»; православие, новое христианство, воспеваются как преВнкрасное. Понятие ВлблагодатиВ» трактуется и как эстеВнтическое понятие. Символика ВлСловаВ» перекликалась и соответствовала эстетическим особенностям и симвоВнлике Софийского храма, в котором оно было произнеВнсено. Илларион воспевает Киевскую Софию как источВнник красоты и благодати, как Влцеркви дивна и славна всем округлым странам и славный град твой Киев величеством яко венцом обложилВ».

В ВлПоучении детямВ» Владимира Мономаха, произВнведении, полном оптимизма, светлой уверенности в буВндущем, князь Владимир, чья собственная жизнь была примером боевого и трудового подвига, восхищается красотой, неповторимостью мира, каждого человека, тем, как Влзвери различные и птицы и рыбы украшены твоим промыслом, господи! И этому чуду подивимся.. как разнообразны человеческие лица, тАФ если и всех людей собрать, не у всех один облик, но каждый имеет свой облик лица..В» .

Главный девиз, суть поучения детям великого княВнзя тАФ Влне ленитесь!В» тАФ всегда современны, пока сущеВнствует человеческое общество: ВлВ дому своем не лениВнтесь.. На войну выйдя, не ленитесь. Что имеет хорошеВнго, то не забывайте, а чего не умеете, тому учитесьВ». Призыв к постоянному, полезному труду для собственВнного блага и блага государства как смысл жизни, как нравственно-эстетический идеал пронизывает все ВлПоучениеВ».

Религиозно-аскетический монашеский идеал челоВнвеческой жизни князь-деятель недвусмысленно протиВнвопоставляет идеалу разумной, деятельной жизни, которая только и может быть доброй и прекрасной.

Характерно, что даже в житиях святых этого пеВнриода, созданных по всем канонам агиографического искусства, таких, как ВлЖитие преподобного отца наВншего Феодосия, игумена ПечерскогоВ», написанного Heстором, наряду с каноническими традиционными характеристиками и воспеванием нравственных доброВндетелей, думах о спасении души, как главная нравВнственно-эстетическая добродетель, отмечается активВнная деятельность Феодосия, главы монастыря, большого хозяйственного и культурного центра. ФеодоВнсии активно вмешивается в политическую жизнь, смеВнло противостоит междоусобицам князей, стремитсяих примирить, дабы не ослабляли Русь своими расВнпрями.

В ВлЖитии..В» подчеркивается потрясающее трудоВнлюбие, крепость тела и духа как основная черта личноВнсти Феодосия. Умный и прозорливый, он перед смертью, чтобы избежать борьбы за власть, собрал браВнтию и попросил выбрать нового игумена. НепрестанВнный труд, простота и бескорыстие и сделали его героем ВлЖитияВ», ВлидеальнымВ» характером, примером для подВнражания. Гимн активному трудолюбию на благо родиВнны, этическое и эстетическое осуждение праздности вполне соответствовало интересам крепнущего КиевВнского государства. Нравственно-эстетический идеал и гражданский совпадали, давая прекрасные резульВнтаты во всех сферах жизни и творчества.

Чрезвычайно ярким, оригинальным по богатству эстетических идей является ВлСлово Даниила ЗаточниВнка, написанное им своему князю Ярославу ВладимироВнвичуВ» (XIII век) в форме фольклорной притчи. В ВлСлоВнвеВ» воспеваются разум, мудрость, красота. Богатство, внешний блеск, по сути дела, выступают антиподами мудрого и прекрасного. Даниил Заточник четко разлиВнчает внешне красивое и духовно прекрасное.

Взяв за исходную позицию положение о том, что Влсердце умного укрепляется красотой и мудростьюВ», автор говорит далее, что такое соответствие бывает далеко не всегда. ВлИбо нищий мудрый тАФ что золото в навозном сосуде, а богатый разодетый да глупый тАФ что шелковая наволочка, соломой набитаяВ». Истинная красота лишь та, которая соответствует добрым и мудрым делам и поступкам. Внешнюю красоту, не имеющую Влочи мудрогоВ», он сатирически обличает.

Как человек подчиненный, рисуя образ идеального князя, автор ВлСловаВ»..В» считает необходимым наделить его непременными, с его точки зрения, чертами; мудрости, красоты, душевной щедрости, честности.

Ярко выраженные элементы социальной критики богатых, духовенства сказались и на понимании им социальной обусловленности внешнего почтения, этикета, красоты. ВлБогатый заговорит тАФ все замолчат и после вознесут речь его до облак; а бедный заговоВнрит тАФ все на него закричат. Чьи ризы светлы, тех и речь честнаВ» .

Очень хорошо понимает и чувствует автор, что Влкрасоты земныеВ», наслаждение ими уготовано для боВнгатых, а бедным, подчиненным людям глаза на красоту заслоняет их горе, тяжкая жизнь. ВлИбо, господине, кому Боголюбово, а мне горе лютое; кому Белоозеро, а мне оно смолы чернее; кому Лаче-озеро, а мне, на нем живя, плач горький; кому Новый город, а мне и углы завалились, так как не расцвело счастье моеВ».

В ВлСловеВ» выражена мысль о красоте мудрости, красоте познания, истоках творчества и отраде творчеВнства, которое приносит человеку-творцу неповторимое удовлетворение. ВлЯ, княже, тАФ пишет автор, тАФ ни за море не ездил, ни у философов не учился, но был как пчела тАФ припадая к разным цветам, собирает она некВнтар в соты; так и я по многим книгам собирал слаВндость слов и смысл и собрал, как в мех воды морскиеВ». Эстетические мотивы ВлСловаВ» были развиты в более поздних русских произведениях.

Древнерусские письменные источники сохранили живую историю эстетических идей и взглядов и пеВнриода феодальной раздробленности, эстетической карВнтины жизни и деятельности отдельных княжеств (Владимиро-Суздальской, Новгородской, Псковской, Московской и других русских земель), богатая и своеВнобразная художественно-эстетическая культура котоВнрых заслуживает специального подробного освещения. В тяжкие для Руси времена монголо-татарокого нашеВнствия не замолкал голос народного творчества, хотя развитие многих художественно-эстетических начал домонгольской Руси было заглушено, остановлено, мноВнгие достижения древнерусской художественной кульВнтуры были физически уничтожены нашествием. Все помыслы и духовная жизнь русского народа сфокусиВнровались на основных идеях: освобождения русских земель от татарского ига, политической необходимости объединения отдельных княжеств вокруг Москвы.

Лейтмотивом художественных произведений станоВнвится плач по родной земле, горькое воспевание ее красот и былой свободы, которую необходимо обрести вновь, возродить красоту родной земли, ее культуру. Основным жанром становится оригинальная историчеВнская повесть, вобравшая в себя совокупность историВнческих, политических, нравственных и эстетических идей. Среди многочисленных повестей той эпохи наиВнболее существенны в аспекте нашего рассмотрения ВлПовести о Калкской битвеВ», ВлПовесть о разорении Рязани БатыемВ», ВлЗадонщинаВ», ВлСказание о Мамаевом побоищеВ», ВлЛетописная книга о Куликовой битвеВ», ВлСлово о житии Дмитрия ДонскогоВ», многочисленные рассказы о нашествии Тамерлана, Тохтамыша, Шелкановщине и т. д.

В этих повестях с потрясающей силой запечатлены идеи национального самосознания, художественно-поэВнтическая стихия русского фольклора, отражена нравВнственно-эстетическая (а не только политическая) идея красоты подвига, борьбы с врагом, отмщения за поруВнганную землю. Так, в ВлПовести о разорении Рязани БатыемВ» рассказывается современником событий: ВлИ стал воевать царь Батый окаянный Рязанскую землю.. И осадил град, и бились пять дней неотступно, Батыево войско переменялось, а горожане бессменно бились..В» Но не равны были силы, и татары захватили Рязань, Вл..пришли в церковь соборную пресвятой БоВнгородицы, и великую княгиню Агриппину.. со снохами и прочими княгинями посекли мечами, а епископа и священников огню предали тАФ во святой церкви поВнжгли.. и весь град пожгли, и всю красоту прославленВнную, и богатство рязанское.. тАФ захватили.. И не остаВнлось во граде ни одного живого: все равно умерли и единую смертную чашу испили..В»

Противостоит в ВлПовестиВ» Батыю один из вельмож Рязанских, Евпатий Коловрат, бывший во время разоВнрения Рязани в Чернигове. Собрав небольшое войско, Евпатий внезапно напал на станы татарские: ВлИ бил их Евпатий так нещадно, что и мечи притупились, и брал он мечи татарские и сек ими. Почудилось татаВнрам, что мертвые воссталиВ». Все силы свои бросил БаВнтый на Коловрата. ВлЕвпатий же был исполин силою.. И стал сечь силу татарскую, и многих тут знаменитых богатырей Батыевых побил, одних пополам рассекал, и других до седла разрубал. И возбоялись татары, виВндя, какой Евпатий крепкий исполинВ».

Но не вся Русь была захвачена Золотой Ордой, сеВнверные города Новгород, Псков и другие не были захваВнчены татарами. Там создавалось величавое, мужественВнное, предельно лаконичное с точки зрения художестВнвенного убранства, цельное по эстетической концепции, несколько суровое по нравственно-эстетическому идеВналу, добротное искусство. Там в XIV веке творил велиВнкий мастер Феофан Грек. Византийское происхождение не помешало ему глубоко и органично постичь и разВнвить национальные традиции Древнего Новгорода. Росписи, фрески Феофана Грека стали шедеврами миВнрового искусства. Они потрясают экспрессией, яркой индивидуальностью образов, динамизмом, глубоким психологизмом, раскрытием внутреннего мира ВлстарВнцевВ» и других традиционных ликов христианской миВнфологии (например, его фрески церкви Спаса-ПреобВнражения в Новгороде, 1378).

Классической формой русского средневекового искусства стала икона. Именно в этой форме древнерусВнское искусство стало всемирно известным. ВлДревнерусВнское искусство совершает победное шествие по всему миру,тАФ пишет академик Д. С. Лихачев в предисловии к ВлИзборникуВ». Музей древнерусской иконы открыт в Реклингхаузене (ФРГ), а особые отделы русской икоВнны тАФ в музеях Стокгольма, Осло, Бергена, Нью-ЙорВнка, Берлина и многих других городовВ» .

Древнерусская икона во всём мире признана созданием русского национального коллективного геВнния, многих поколений художников-иконописцев. Объединенные единой композицией в иконостас (явление чисто русское), иконы обретают новое художественно-эстетическое качество, выражая целоВнстную, многогранную, многоплановую идейно-эстетичеВнскую концепцию, рассказывая и передавая зрителю картину жизни божественной и земной, раскрывая ВлфилософиюВ» духовного и телесного начал. ХудоВнжественно-изобразительный стиль новгородских икон XIVтАФXV веков становится чрезвычайно поэтичным. Сохраняя поэтический мир русской сказки (например, ВлЧудо о Флоре и ЛавреВ», ВлСвятой ГеоргийВ»тАФиконы XV века), новгородские иконы обретают чрезвычайную разработанность цветовой гаммы, сложность и утонченВнность композиции, изумительную изысканность и легВнкость кисти.

После Куликовской битвы, победы над татарами, началась активнейшая художественная жизнь Москвы, ставшей центром объединения русских земель.

Именно в это время на высокой патриотической волне русской духовной жизни поднялось и расцвело искусство Андрея Рублева, прославившего Русь бессмертными произведениями. Как представитель московской школы живописи, близкий по духовным устремлениям к Сергию Радонежскому, идейному вдохновителю Куликовской битвы, Андрей Рублев языком иконографии гениально выразил реально-исторические идеалы русского народа в его борьбе за объединение русских земель, освобождение от татаро-монгольского ига. Традиционные религиозные образы в его творчестве (иконы Благовещенского собора в Кремле, ВлСпасВ», ВлАрхангел МихаилВ», ВлАпостол ПавелВ» Звенигородского чина, ВлТроицаВ», росписи Успенского собора во Владимире и др.) наполнены новым, нравственно-философским содержанием, глубоВнко человечны. Всепокоряющая гармония, победа добВнра над злом как необходимое разрешение противореВнчий, глубокое спокойствие и сила, высокая одухотвоВнренность, поэтическая просветленность отличают творения великого мастера.

Эстетическая мысль в ее теоретическом аспекте в XVтАФXVI веках развивается в основном в связи с поэтическими идеями нерушимого единства и целостВнности Русского государства, политической публицистиВнкой, а также идеологической и политической борьбой русской церкви с различными ересями, имевшими больВншое влияние на формирование и эстетического сознаВнния. Представители ересей всенародно, вслух обсуждаВнли проблему нравственно-эстетического идеала в связи с образом жизни русского духовенства. Так, на рубеже XVтАФXVI веков развернулась острая борьба ВлнестяжателейВ» во главе с Нилом Сорским против монастырского землевладения. Теоретиком противопоВнложной точки зрения выступил Иосиф Волоцкий, известный борец с ВлеретикамиВ». Распространились идеи иконоборства. Утверждая аскетизм, высокую, строгую нравственность, Нил Сорский отвергал и красоту земВнную, в том числе и иконопись, развивая идеи Новгородско-московской ереси конца XVтАФ начала XVI веВнков. Иосиф Волоцкий выступил защитником иконописания, отстаивая главным образом религиозно-содерВнжательную значимость икон. Борьба была столь острой, что стала предметом обсуждения на Стоглавом Соборе 1551 года.

Собор постановил считать иконописание важнейВншим государственным делом; церковные власти должВнны всячески способствовать и помогать иконописцам, почитать их Влпаче простых человекВ». За образец иконВнного творчества было взято наследие Андрея Рублева.

В постановлении подчеркивалось значение нравстВнвенного облика живописца, которому подобает быть-Вл.. смирену кротку благовейну непразднословцу несмехотворцу несварливу независтливу непьяницы неграбежнику неубийцу наипаче же храните чистоту душевВнную и телесную со всяцем опасениемВ».

Внимание и светских, и церковных властей к проблеВнмам ВлживописанияВ» усиливалось, началась разработВнка точных ВлподлинниковВ»; регламентировавших и конкретизировавших атрибуты святых и иконописВнных образов. Эстетическая теория в целом оставалась еще в рамках церковной идеологии. Переход к обоснованию светских форм творчества отчетливо наметился в следующем, XVII столетии.

РУССКАЯ ЭСТЕТИЧЕСКАЯ МЫСЛЬ XVII ВЕКА

При исследовании теоретических проблем истории эстетической мысли, выявлении диалектики эстетичесВнких идей, генезиса их развития особая роль выпадает на долю так называемых Влпереходных периодовВ», представляющих начало смены старых, устойчивых хуВндожественно-эстетических систем, с устоявшимися художественными традициями, сложившимся стилем, отработанной многими поколениями художников техникой исполнения и т. д. Одним из таких периодов в истории русской эстетической культуры был XVII век, в особенности вторая его половина, когда медленВнно, но неуклонно начала меняться древнерусская худоВнжественно-эстетическая система, на протяжении веков создавшая непревзойденные шедевры во всех сферах художественной деятельности.

Век крупных экономических и общественно-политиВнческих изменений, открытых народных восстаний, войн, государственно-политических и церковных реВнформ, сопровождающихся расколом церкви, развития связей с Западом тАФ вся интенсивнейшая политическая, экономическая и духовная жизнь того времени породиВнла острую борьбу идей во всех сферах культуры, в том числе и в области эстетической мысли. Глубокие проВнтиворечия присущи этому сложному переходному периоду, с которого начинается Влновый период русВнской историиВ». В эстетической сфере эти противоречия связаны в первую очередь со стремлением примирить начавшийся активный процесс ВлобмирщенияВ» культуВнры, появления светской оригинальной литературы, светского обучения, усиление роли науки с господством церковной идеологии и культуры. XVII век явился одновременно и завершающим этапом древнерусской культуры и началом культуры нового времени. Из ноВнвых острых потребностей времени рождалось историчеВнски обусловленное требование изменения старых каноВннов, религиозной эстетики, возникновение новых форм художественной культуры, а также новых понятий в эстетическом сознании и новых критериев оценки.

Из многочисленных факторов, влиявших на развиВнтие русской эстетической мысли XVII века, так или иначе определявших характер ее развития и особенВнности, природу эстетических идей, выделяются следуюВнщие: активизация социально-политической мысли, связанная с событиями так называемого Влсмутного времениВ» и их осмыслением в философском, социологиВнческом, этическом и эстетическом аспекте, особенности реформы церкви и старообрядческого движения (раВнскол церкви), попытки теоретического обобщения потребностей художественно-эстетического движения века, начавшееся ВлобмирщениеВ» культуры, развитие светских начал, первых шагов русской ВлпросветиВнтельскойВ» философии и культуры в целом.

Эстетическая мысль первой половины XVII века связана с попыткой теоретически объяснить события ВлсмутыВ», критикой правителей, утверждением чувства ответственности всех и каждого за судьбу родины. Поворот социально-общественной мысли в критическую сторону, смелость многих авторов в исследовании реальных исторических событий, оценка действий конкретных исторических лиц, участие в литературном процессе не только представителей господствующих классов, духовенства, но также представителей посада, служилых людей привели к открытиям и новых эстетических ценностей. На первый план среди различВнных видов литературы и искусства выступают истоВнрические повести, а в них тАФ характеристика, часто весьма противоречивая, многосторонняя, действительВнных исторических лиц и событий.

ВлНачало XVII века было временем, тАФ по мнению Д. С. Лихачева,тАФ когда человеческий характер был впервые ВлоткрытВ» для исторических писателей, предВнстал перед ними как нечто сложное и противоречиВнвоеВ» . До XVII в. проблема ВлхарактераВ» вообще не стояла в повествовательной литературе. Глубокий интерес к человеку, его внутреннему миру, мотивам поведения, его личной ответственности за все происходящее пронизывают мировосприятие авторов ВлПовести 1606 г.В», сочетающей стиль официальных исторических грамот с впечатляющими чертами живого психологического анализа. ВлИное сказаниеВ», ВлПлач о пленении и о конечном разорении превысокого и пресветлейшего московского государстваВ», ВлСказаниеВ» Авраамия Палицына, где дана глубоко психологичеВнская, противоречивая характеристика царя Бориса, соВнчинения Шаховского, ВлХронографВ» (второй редакции), ВлВременникВ» Ивана Тимофеева, ВлСловесаВ» Ивана Хворостинина, ВлПовестиВ» князя И. М. Катырева-Ростовского и другие книжные памятники и историчеВнские повести сохранили живой, ощутимый облик эпохи.

С увлеченностью первооткрывателей, стремясь к объективности и многосторонности, писатели в разных жанрах дают ярчайшие характеристики описываемых героев. Образы Грозного, Бориса, Григория Расстриги, Гермогена в плетении словес Авраамия Палицына; иронический характер Ивана Фуникова в народном стихе ВлПослание дворянина дворянинуВ»; недюжинные характеры самобытных казаков в ВлПовести об АзовВнском осадном сидении донских казаковВ»; мирской, русВнской женщины в ВлЖитии Юлиании ЛазоревскойВ», геВнроя-полководца Скопина-Шуйского в ВлПисании о предВнставлении и о погребении князя Михаила Васильевича, рекомого СкопинаВ» и лиро-эпических народных песВннях тАФ всюду крупным планом выступают характеры героев, психологические пружины их действий и поВнступков.

С открытием характера, внутреннего мира личноВнсти органически связана другая важнейшая особенВнность эстетического сознания первой половины века тАФ тенденция к максимальному использованию эстетичеВнского арсенала фольклора в памятниках письменности, по существу, слияние элементов народной поэзии, с древнейших времен выражавшей вкусы широких народных масс, с книжной литературой, с принципами ее художественного изображения. Многостороннее влияние фольклора на профессиональную литературу вносит существенно новое в сам метод отображения действительности, в само ВлвидениеВ» мира, принципы и средства его изображения. Богатейшим эстетическим источником явились также зодчество, живопись и прикладное искусство, вобравшие в себя многие фольВнклорные элементы.

Эстетические идеи, возникающие в этот период, неразрывно слиты с этическим осмыслением происхоВндивших общественных событий, изнутри освещены главными понятиями общественного сознания того времени тАФ понятием долга, родины, патриотического как этически-эстетического.

Вторая половина XVII века характеризуется более сложной борьбой различных тенденций как в идейно-политической сфере, так и в сфере эстетического сознаВнния. Выражение противоречивости эстетических начал выявляется более резко и определенно и находит закрепление в эстетических теориях.

С наибольшей очевидностью противоречивость эстеВнтических идей, традиций и новаторства выявилась в эстетических идеях деятелей ВлрасколаВ», наложившего сильный, но мрачный отпечаток на всю духовную жизнь этого периода.

Возникнув как религиозная антитеза церковной реформе, проводимой царем Алексеем Михайловичем и патриархом Никоном, движение раскола аккумулиВнровало в себе глубочайшие противоречия социально-политических, философских, религиозных, этических и эстетических идей эпохи.

Выдающийся представитель раскола протопоп Аввакум всей своей жизнью и деятельностью, будучи крупнейшим писателем своего времени, являл эту противоречивость. С одной стороны, он возглавил двиВнжение во многом по своей сути демократическое, принимавшее часто форму антифеодальной оппозиции широких слоев народа (низшего духовенства, крестьянВнства, посадского населения и т. д.), которые составляли основную часть этого движения, официальной церкви и самодержавному государству. В этой форме борьбы народ, по оценке Г. В. Плеханова, выражал ВлнедовольВнство.. своим постоянно ухудшавшимся положениВнемВ» .

Критика Аввакумом и его соратниками царской и церковной власти, личностей царя, патриарха, царских вельмож тАФ ярчайший не только религиозно-политичеВнский, но и эстетический памятник эпохи. Высоко оценивая сатиру Аввакума как форму художественВнного раскрытия действительности, А. М. Горький спраВнведливо считал Влязык, а также стиль.. Аввакума.. непревзойденным образцом пламенной и страстной речи бойцаВ». С другой стороны, громадный талант Аввакума-проповедника, его могучая страсть бунтаря базировалась на фанатическом отстаивании старых начал русской жизни. Раскольники не только не приниВнмали реформы, заключавшейся в преобразовании обрядовой стороны церкви на основе византийских традиций в интересах централизованного государства, но, по существу, призывая насмерть стоять за старую веру, умереть за единый аз, вплоть до самосожжения, противостояли начавшемуся процессу обмирщения русской культуры, распространению науки, просвещения, светского искусства, налаживанию научных и культурных связей с Западом.

Эти глубочайшие противоречия раскола как реВнлигиозно-идейного движения нашли отражение и в эстетических взглядах представителей старообрядчестВнва. В своем художественно-литературном творчестве, в особенности в ВлЖитииВ», Аввакум явился глубоким новатором в утверждении новых эстетических принциВнпов и художественных приемов.

В традиционной форме жития как ти

Вместе с этим смотрят:

"Зеленая Книга" Муаммара Аль-Каддафи

"Массовый человек" в постиндустриальную эпоху

"Технiка тiла" Марсель Мосс

"Язык" наркоманов как отражение социального окружения

Basic perspectives and schools of developing sociology in the XX century