Народний ансамбль Казахстана

Введение

Театр был открыт 13 января 1934 года. В этот день состоялась премьера первого музыкального спектакля ВлАйман-ШолпанВ» на либретто Мухтара Ауэзова. В нем прозвучали народные песни и Кюи, обработанные Иваном Коцыком. Успех спектакля был грандиозным. Спектакль давали без перерыва 100 раз. Вся страна узнала о рождении нового театра. Конечно оперный театр тАУ это детище, прежде всего и энтузиастов, деятелей литературы, композиторов, писателей, художников, актеров с хорошими вокальными данными, всю свою жизнь посвятивших служению одному из прекраснейших искусств тАУ опере. Эти люди вошли в историю национальной культуры. Их деятельность находила свое продолжение все эти 70 лет, обогащаясь и развиваясь. Их имена знают, любят и помнят любители классической музыки, они давно стали корифеями музыкальной культуры Казахстана: Куляш Байсеитова, режиссер Жумат Шанин, певец и режиссер Курманбек Жандарбеков, певец, режиссер и драматург Канабек Байсеитов, танцовщица Шара Жиенкулова, певец Манарбек Ержанов, художник Анатолий Ненашев, писатели Мухтар Ауэзов, Габит Мусрепов, Сабит Муканов, Бейимбет Майлин, композитор Евгений Брусиловский. Е.Г. Брусиловский был первым композитором театра, положившим начало национальному оперному искусству Казахстана. Следующие спектакли были: ВлКыз ЖибекВ» (1934), ВлЖалбырВ» (1935), ВлЕр ТаргынВ» (1936). Огромный путь прошел театр тАУ от простой одноголосной народной песни к симфоническому оркестру, к многоголосному хору, к оперным и балетным произведениям, от народного музицирования, к законченному музыкально-профессиональному образованию.

Казахский государственный ансамбль народного танца

Первый большой успех театра состоялся в дни Декады казахской литературы и искусства в г. Москве в 1936 году. С большим успехом прошла опера ВлКыз ЖибекВ» с Куляш Байсеитовой в главной роли. Певица получила необыкновенное признание. Все газеты пестрели восторженными откликами о новом театре и его певцах. Куляш Байсеитовой, первой певице-казашке было присвоено звание народной артистки СССР. Для пополнения театра новыми более профессиональными кадрами, были созданы национальные балетные, вокальные и драматические отделения в Московской консерватории и других учебных заведениях России. Их выпускники: Байгали Досымжанов, Ануарбек Умбетбаев, Ришат и Муслим Абдуллины, Шабал Бейсекова, Каукен Кенжетаев, Мукан Тулебаев и другие. В 1941 году театру было присвоено почетное звание Академический.

В годы войны театр разделил с народом все его тяготы. Тем не менее, несмотря на все сложности, было закончено строительство нового здания театра, 1944 г. тАУ ознаменовался рождением казахской оперы ВлАбайВ» А. Жубанова и Л. Хамиди, либретто М. Ауэзова. Это, несомненно, большая творческая удача, ставшая основной в репертуаре театра и по сей день. К 100‑летию великого казахского просветителя, философа, гуманиста, поэта Абая Кунанбаева, театру оперы и балета было присвоено имя Абая. Художественное руководство театра большое внимание уделяло репертуару. Ставились как русские, европейские так и казахские оперы. Многие из них сошли со сцены, не выдержав проверку временем. Другие напротив вошли в Влзолотой фондВ» казахской музыки, такие как ВлБижан и СараВ». Примечательно, что в те годы такие спектакли как ВлЕвгений ОнегинВ», ВлЧио-Чио-санВ» и другие шли на казахском языке.

50‑е годы ознаменовались появлением профессиональных музыкантов, получивших специальное высшее образование Ермек Серкебаев, Роза Джаманова, Эра Епонешникова, З. Райбаев, С. Кушербаева, началась новая страница истории театра. Постепенно от роли к роли, от образа к образу, совершенствуя свое мастерство, приобретая опыт они стали ВлзвездамиВ» оперного и балетного жанра, признанными мастерами сцены, любимыми народом. С большим успехом они выступали не только в нашей стране, но и во многих странах мира. Пройдя большой творческий путь, обладая огромным сценическим опытом, они и по сей день, являются наставниками и консультантами в театре. Все время шла работа над новыми постановками. Это ВлДударайВ», ВлТолеген ТохтаровВ», ВлГалькаВ», ВлПроданная невестаВ», ВлТрубадурВ», ВлЦарская невестаВ», ВлТравиатаВ», ВлСевильский цирюльникВ», ВлРиголеттоВ», ВлСнегурочкаВ», ВлРуслан и ЛюдмилаВ», ВлМорозкоВ», ВлЧародейкаВ», ВлДемонВ», ВлРомео и ДжульеттаВ», ВлДон ЖуанВ», ВлБогемаВ», ВлСказки ГофманаВ» и другие.

На репертуаре театра не могли не отразиться все исторические, политические и экономические события нашей страны. Были годы великого энтузиазма, был и застойный период. Сыграло роль и перестроечное время, время переходной экономики и политики.

В 2000 г. завершилась генеральная реконструкция ГАТОБ им. Абая. Созданы благоприятные условия для работы коллектива. Сегодня на сцене знаменитого театра, продолжая его богатые традиции, блистают такие, молодые певцы как Н. Усенбаева, Д. Баспакова, М. Мухамедкызы. А также другие известные солисты как Б. Скаков, Ш. Абилов, М. Шалабаев, Л. Дороховская, Л. Альпиева, Д. Сушков, К. Саркытбаева, У. Кенжебеков, С. Ищанова и другие. Современный Казахский государственный академический театр оперы и балета имени Абая является флагманом музыкального искусства Казахстана. Созданный на базе небольшой музыкальной студии, в настоящий момент он представляет собой крупнейший театр Евразийского пространства.

Творческий коллектив театра включает в себя оперную и балетную труппы, хор, симфонический оркестр. Для функционирования творческого процесса театр имеет различные технические и производственные цеха и службы. Репертуар театра обширен, богат и разнообразен. Он включает в себя около 40 оперных и более 20 балетных спектаклей западноевропейских, русских, казахстанских композиторов, а также произведения для детей и юношества. В составе творческого коллектива театра тАУ прославленные мастера сцены и молодые таланты-лауреаты различных престижных, международных конкурсов, получившие мировое признание.

Мастерам сцены казахского оперного театра рукоплескали во Франции, Германии, Италии, Японии, Турции, Китае, Монголии, в странах СНГ и др. Казахский Государственный Академический театр оперы и балет имени Абая стремится к тесному сотрудничеству с другими театральными коллективами разных стран, приглашая на спектакли не только отдельных исполнителей, но и целые ансамбли артистов. Ежегодно театр проводит международные фестивали оперного и балетного искусства.

Национальный театр оперы и балета им. К. Байсеитовой (г.Астана, Акжайык 10) крупнейший центр музыкально-театральной культуры. Правительством Республики Казахстан от 22 января 2000 г.за №114 было принято решение об открытии Театра оперы и балета в г. Астане.

В связи с объявлением 2000 г. тАУ Годом поддержки культуры, а также в целях социально тАУ культурного развития города Астаны и увековечения памяти выдающийся казахской певицы Куляш Байсеитовой Указом Президента Республики Казахстан от 05 июля 2000 г. за №416 театру оперы и балета г. Астаны присвоен статус ВлНациональныйВ».

В театре работают высокопрофессиональные артисты: Х. Калиламбекова тАУ Народная артистка РК, профессор, К. Омарбаев-Заслуженный артист РК, Ж. Бактай тАУ Заслуженная артистка РК.

Главный дирижер театра А. Мухитдинов тАУ Магистр Йоркского университета.

Главный хормейстер Е. Даутов тАУ Заслуженный деятель РК.

Главный балетмейстер Т. Нуркалиев тАУ Заслуженный деятель РК.

В настоящее время театр является самым молодым музыкальным театром страны. Носитель традиций казахской и мировой музыкальной культуры, он осмысливает классическое наследие и реализует духовные запросы обновляющегося казахстанского общества.

Национальный театр показывает результаты быстрого художественного роста, используя постановки спектаклей разных эпох и стилей. Репертуарным приоритетом Национального театра определены шедевры отечественного и мирового музыкального театра, а также создание новых произведений, способствующих развитию оперно-балетного жанра в Казахстане: ВлКыз жибекВ» Е. Брусиловского, ВлКамар-сулуВ» Е. Рахмадиева, экспериментальная постановка по поэме М. Жумабаева ВлСказание о батыре БаянеВ» Ф. Жанно, Б. Тлеухана, ВлТравиатаВ» Дж. Верди, ВлЕвгений ОнегинВ», ВлЩелкунчикВ» П. Чайковского и мн. др. За короткий период были поставлены спектакли, не имеющие аналогов в Казахстане тАУ ВлСвадьба ФигароВ» В. Моцарта, ВлИстория любви и смерти юного ВертераВ» Ж. Массне, ВлЧио-Чио-СанВ» Дж. Пуччини. Исполнение этих произведений требует высочайшего мастерства.

Гастроли театра.

2000 г. Москва театр ВлНовая ОпераВ»

2002 г. Саратов Академический оперный театр.

2004 г. Минск Концертный зал ВлБеларусьВ».

2005 г. Алматы ГАТОБ им Абая.

2005 г. Павлодар Дворец культуры.

Караганда, Кокшетау тАУ ежегодно.

Солисты театра выступали в России, Турции, КНДР, КНР, США, Германии. В Астану для участия в спектаклях театра за период с 2000 по 2005 г. были приглашены более ста солистов оперы, балета, дирижеры, музыканты из России, Кыргызстана, Узбекистана, Грузии, Франции, Мексики, Великобритании, США, Италии, Японии и других стран.

Оперные спектакли:

1. М. Тулебаев ВлБиржан-СараВ» (опера 2‑х действиях)

2. Е. Брусиловский ВлКыз-ЖибекВ» (опера 2‑х действиях) Режиссер тАУ А. Мамбетов, художник тАУ В. Семизоров.

3. Е. Рахмадиев ВлКамар сулуВ» (опера в 2‑х действиях) Режиссер тАУ Е. Обаев, художник тАУ В. Семизоров.

4. Ф. Жанно Музыкально-поэтическое представление ВлБатыр-БаянВ» по поэме М. Жумабаева. Дирижер тАУ Кристоф Мангу (Франция)

5. Дж. Верди ВлТравиатаВ» (опера в 4‑х действиях)

6. П. Чайковский ВлЕвгений ОнегинВ» (опера в 2‑х действиях)

7. Дж. Пуччини ВлЧио-Чио-СанВ» (опера в 3‑х действиях)

8. В. Моцарт ВлСвадьба ФигароВ» (опера в 4‑х действиях)

9. Жюль Массне ВлВертерВ» (опера в 3‑х действиях)

10. Дж. Верди ВлРиголеттоВ» (опера в 3‑х действиях) Режиссер тАУ Ю. Александров (Россия), художник тАУ В. Окунев.

12. Дж. Россини ВлСевильский цирюльникВ» (опера в 3‑х действиях) Режиссер тАУ А. Малявский.

13. М. ВлВолшебная музыкаВ» (опера для детей в 2‑х действиях) Режиссер тАУ А. Журтбаев.

Балетные спектакли:

1. П. Чайковский ВлЛебединое озероВ» (балет в 4‑х действиях) Балетмейстер тАУ В. Райбаев.

2. Ж. Бизе тАУ Р. Шедрин ВлКармен тАУ сюитаВ» Балетмейстер тАУ Б. Аюханов

3. Ш. Гуно ВлВальпургиева ночьВ» Балетмейстер тАУ Ш. Терегулов (Россия)

4. Л. Минкус ВлДон тАУ КихотВ» (балет в 3‑х действиях) Балетмейстер тАУ Ш. Терегулов

5. Адам ВлЖизельВ» (балет в 2‑х действиях) Балетмейстер тАУ С. Вихарев (Россия)

6. Б. Асафьев ВлБахчисарайский фонтанВ» (балет в 3‑х действиях) Балетмейстер тАУ Т. Нуркалиев

7. И. Стравинский, К. Дебюсси, Л. Бернстайн ВлИгорь. Глория. ВанессаВ» Балетмейстер тАУ Жан Годен (Франция)

8. П. Чайковский ВлЩелкунчикВ» (балет в 3‑х действиях) Балетмейстер тАУ И. Иванова (Россия) Художник тАУ Э. Гейдебрехт (Германия)

9. Л. Делиб ВлКоппелияВ» Балетмейстер тАУ С. Вихарев Художник тАУ В. Окунев

10. Л. Минкус, А. Адам ВлДивертисментыВ» Балетмейстер-постановщик Т. Нуркалиев

11. Р. Салаватов ВлАлкиссаВ» (балет в 2‑х действиях) Балетмейстер тАУ В. Гончаров Художник тАУ В. Окунев.

Казахская государственная филармония имени Жамбыла.

Государственный академический симфонический оркестр Республики Казахстан.

Заслуженный коллектив Республики Казахстан, организован в 1958 г. в составе Казахской филармонии имени Джамбула. С 1983 г. тАУ самостоятельный художественный коллектив. Первый исполнитель симфонических произведений казахстанских композиторов: ВлЖигерВ» А. Жубанова, 7,8 симфонии Е. Брусиловского, ВлПраздничный кюйВ», ВлКудашаВ», ВлДайрабайВ» Е. Рахмадиева и многих других. Оркестр исполняет также симфонические произведения классиков зарубежной музыкальной культуры, например, 15 симфоний Д. Шостаковича, старинную музыку XVIIтАУXVIII вв. (произведения Вивальди, Коррели, Баха, Генделя) и многие другие. С 1987 года художественный руководитель и главный дирижер Государственного академического симфонического оркестра Казахстана тАУ народный артист Казахстана, лауреат Государственной премии Т. Абдрашев.

Государственная хоровая капелла имени Б. Байкадамова

Заслуженный коллектив Казахстана, организован в 1939 г. Его организатором и первым руководителем был народный артист КазССР Б.В. Лебедев (1939тАУ1941). В 1954 г. коллектив воссоздан заново, до 1958 г. им руководила заслуженная артистка КазССР Г.Е. Виноградова, затем долгие годы руководил народный артист СССР А.В. Молодов. В настоящее время художественным руководителем и главным дирижером является Б. Демеуов. В репертуаре коллектива тАУ казахские народные песни, кюи, произведения казахских композиторов, а также русских и зарубежных классиков. Для хоровой капеллы писали свои произведения композиторы Б. Байкадамов, А. Жубанов, Г. Жубанова, Б. Жуманиязов, К. Кужамьяров, М. Тулебаев, Е. Рахмадиев, Л. Хамиди и др.

Государственный духовой оркестр

Государственный духовой оркестр Казахстана, вошедший в состав филармонии в 1990 году, за короткий срок превратился в одно из самых ярких явлений культурной жизни республики. Быстрый профессиональный рост помог оркестру весьма успешно выступить на фестивалях духовой музыки во Франции и Испании. Духовой оркестр возглавляет Канат Ахматов тАУ выпускник Московской консерватории по классу тромбона, проходивший стажировку как дирижер в Государственном духовом оркестре России.

Духовой оркестр преимущественно играет на концертной эстраде, не исключая выступления на площадях города в праздничные дни.

За 5 лет им подготовлено около 40 программ. К. Ахметов как дирижер дважды выезжал в США, где руководил объединенным коллективом американских руководителей духовых оркестров. В культурном центре штат Орегон и на недавнем международном фестивале в Сиэтле с успехом звучала казахская музыка. Этот факт, является одним из важных достижений казахской культуры, так активно развиваемой государственным духовым оркестром Казахстана тАУ пропагандистом бодрости и оптимизма.

Академический фольклорно-этнографический оркестр ВлОтырар сазыВ» имени Н. Тлендиева.

Создан в 1980 г. как ансамбль при Казахской филармонии. Организатором, художественным руководителем и главным дирижером оркестра был народный артист СССР Н.А. Тлендиев. В 1982 г. оркестр стал называться ВлОтырар сазыВ» (ВлЗвуки ОтрараВ»). Музыкальные произведения исполняются на национальных казахских инструментах, известных с древних времен и восстановленных, благодаря исследованиям собирателя, музыковеда Сарыбаева Б.Ш. В репертуаре оркестра: народные кюи тАУ ВлКеңесВ», ВлСары өзенВ», ВлСал күреңВ», произведения народных композиторов ВлКосбасарВ», ВлСаржайлауВ», ВлСылқылдақВ» Таттимбета, ВлКюй ЕрденаВ», ВлҚамбар батырВ» Ыхласа, ВлЕске алуВ» М. Тулебаева и др.

Государственный камерный оркестр Республики Казахстан ВлАкадемия солистовВ».

Особую привлекательность выступлениям камерного оркестра придают выступления вместе с ним Айман Мусаходжаевой, которая является художественным руководителем, создателем этого молодежного музыкального коллектива. Лауреат многих международных конкурсов, народная артистка А. Мусаходжаева всегда демонстрирует примеры высочайшего профессионализма.

За время своего существования оркестр успел побывать с гастролями во многих областях Казахстана, в Кыргызстане, Узбекистане, Санкт-Петербурге, Москве, в Австрии и США.

Государственный струнный квартет имени Г. Жубановой

Ернар Мынтаев тАУ руководитель, виолончель; Ермек Магавин тАУ скрипка; Айдар Токталиев тАУ скрипка; Дастан Балагумаров тАУ альт.

Струнный квартет является лауреатом конкурсов в Японии (г. Асака), Италии (г. Сан-Бартоломео, Сицилия), России (г. Санкт-Петербург, г. Москва), Украине (г. Хмельницкий).

Государственный ансамбль танца ВлСалтанатВ»

В середине XX века, Казахстанские зрители впервые увидели рождение нового ансамбля песни и танца Казахстана. Ансамбль был принят как диво, как новое слово в сценическом воплощении казахского народного танца. Основателем была режиссер-хореограф, Народная артистка Казахской ССР, заслуженная артистка Украинской ССР Лидия Демьяновна Чернышева.

Среди достижений: золотая медаль тАУ на Всесоюзном фестивале молодежи и студентов, серебряная медаль тАУ на шестом Всемирном фестивале молодежи и студентов в Москве, и присвоение коллективу звания ВлЗаслуженногоВ». Это достойная оценка творчества ансамбля за любовное воплощение и художественного воспроизведения культуры древнего казахского народа, его песен акынов, танцев и быта.

В трудные времена перестройки, всевозможных политических катаклизмов, влияющих не только на человеческий фактор, но и на стабилизационный период жизни коллективов, было принято Правительством Республики Казахстан в 1987 г. переименовать Государственный ансамбль песни и танца Казахской ССР в Государственный заслуженный ансамбль танца ВлСалтанатВ», расширяющим идеологическую направленность в развитии и пропаганде культуры народов, населяющих многонациональный Казахстан. Демократические перемены, пришедшие с получением независимости Республики Казахстан, потребовали кардинальные изменения в творчестве ансамбля и этим координатором и родоначальником не только ансамбля, но и нового стиля в казахской сценической хореографии была назначена тАУ известная в прошлом танцовщица, солистка ансамбля ВлГульдерВ», автор многочисленных изданий для высших учебных заведений по методике преподавания хореографии казахского народного танца, заслуженный деятель республики Казахстан Гульсауле Орумбаева.

Сущность нового стиля, созданного в ансамбле ВлСалтанатВ», заключается в синтезе народного танцевального фольклора и школы классического танца. Такой сплав дал возможность передать со сцены подлинную поэзию, внутреннюю силу и красоту танцев народов Казахстана.

Ярким воплощением народного творчества, быта, древних ремесел стала постановка хореографической композиции ВлУршикВ». Трудно передать словами краски и оттенки этого танца. Это совершенно своеобразная манера держаться. Это едва уловимая изменчивость мягких, женственных линий, пластинки танцовщиц. Это особая легкость и плавность поступи. Это удивительная певучесть, непрерывность движений. Это естественность и непринужденность сценической жизни исполнительниц. но самое ценное тАУ трактовка образа. Хореограф выявил эстетические идеалы, поэтическую сторону казахского народа с его мечтой, с его стремлением к красоте.

Казахский народный танец в ансамбле ВлСалтанатВ» вобрал в себя самое возвышенное и поэтическое из сокровищ народного творчества и стал объединяющим символом дружбы и единения народов на всех концертных представлениях.

ВлСалтанатВ» тАУ коллектив творческого беспокойства, неустанных исканий. Здесь нет места рутине, штампам, застывшим формам. Все танцы постоянно шлифуются, углубляются, становясь золотым фондом ансамбля.

Ансамбль народного танца Казахстана на современном этапе

Впервые в истории казахского танца в Астане осуществлена хореографическая постановка как драматическое действо. ВлЭто серьезный и совершенно новый проект, заслуживающий внимания со стороны искусствоведов. Новизна его заключается, во-первых, в том, что спектакль создавался не постановщиками классического танца, а народным ансамблем. Во-вторых, здесь впервые и между тем очень умело, использован синтез жанров хореографического искусстваВ», тАУ прокомментировала Казинформу событие заслуженная артистка РК, соискатель института литературы и искусства при академии наук им. М. Ауезова Изимова Тойган Оспанкызы. ВлТанцевальное шоуВ», как называет спектакль сам автор идеи и постановщик Еркебулан Агимбаев, носит символическое название ВлТуйгындарВ», что с древнетюркского означает Влловкая, сильная птица-ястребВ». Именно так именовали воинов шедших в первых рядах тюркских войск несколько столетий назад. Спектакль был поставлен ансамблем народного танца ВлНазВ» государственной филармонии г. Астаны совместно с композитором-аранжировщиком Байдалы Рыспанбетовым и историком-тюркологом Каржаубай Сарткожаулы.

Хореографическая постановка ВлТуйгындарВ», как и вся творческая деятельность Еркебулан и Кадишы /супруги и помощницы режиссера/ Агимбаевых, самобытна, и одновременно с этим полностью соответствует стратегии культурного развития страны. В своем Послании народу Глава государства Нурсултан Назарбаев отметил, что современную отечественную культуру необходимо развивать посредством изучения культуры прошлого. В эксклюзивном интервью корреспонденту Казинформа Еркебулан Агимбаев рассказал об особенностях новой постановки и о проблемах развития отечественного танца в целом:

Идея поставить исторический танцевальный спектакль, каким является ВлТуйгындарВ» появилась около года назад. Но настоящая работа над проектом стала вестись после того, как были решены вопросы с его финансированием и расширением коллектива. В действительности же я очень давно мечтал создать крупное танцевальное представление с использование фольклорных и современных танцевальных элементов. Но самое главное в постановке, как впрочем, и в отдельных моих танцах, это желание продемонстрировать зрителю всю глубину культурной народной хореографии.

Все привыкли считать, что казахский танец состоит лишь из минимальных движений ВлкамажайВ», ВлатшабысВ» и т.д. Это далеко не так. Национальный танец является неким отображением всей национальной казахской культуры: обрядов, традиций, быта. И в то же время, мы понимали, что фольклор в чистом виде не понятен и не интересен зрителю. В национальный танец попытались вплести современную пластику. В итоге получилось, на мой взгляд, довольно интересное танцевальное патриотическое шоу.

В чем по-вашему заключается значимость постановки для развития отечественной культуры в целом, и казахстанского танца в частности?

В данном случае нельзя говорить о роли проекта в развитии всего казахстанского танца, и тем более в развитии всей национальной культуры. Здесь корректно рассматривать постановку как некое новое явление в рамках казахской национальной хореографии. Я считаю, что казахскому танцу необходим некий толчок, который поставил бы его на новые рельсы. Все эти годы он развивался несколько однобоко, на основе концепций одной школы тАУ советской. Я ни в коем случае не хочу умилять достоинства русской хореографической школы. Она является базой всего казахстанского танцевального искусства. Но она не может быть и не должна являться основой в развитии национальной хореографии.

Ставя спектакль, мы пытались отойти от стандартов московской школы. Любая отрасль человеческой деятельности, в особенности искусство, должно основываться на нескольких учениях. В противном случае все может окончится застоем. Работу над постановкой мы начали с изучения истории казахов, тюрков, их фольклора. Часами просиживали в библиотеках, музеях, беседовали с историками-тюркологами, объездили несколько аулов, расспрашивая аксакалов об особенностях танца их молодоститАж Многие элементы постановки мы додумывали, дорисовывали, дополняли чисто интуитивно.

То есть Вы считаете, что казахстанский танец развивается сегодня недостаточно хорошо?

Года два назад мы участвовали в областном конкурсе казахского танца. На него собралось около пятидесяти танцевальных ансамблей. Это довольно большое количество для мероприятия местного значения. Из этого можно сделать вывод, что казахским танцем занимаются достаточно широко. Это же можно сказать и о казахстанской хореографии в целом. Сегодня нет практически никаких преград для занятий танцами тАУ во многих спортивных школах, колледжах открыты отделения хореографии. Но это лишь количественное развитие. Качество же хореографии в Казахстане оставляет желать лучшего. Главная проблема здесь в слабом педагогическом составе. Да и слабое финансирование сказывается.

После премьеры постановки некоторые историки и искусствоведы высказали критические замечания по поводу подбора костюмовтАж

Да, нам часто задают вопрос: ВлПочему вы решили, что тюрки одевались или танцевали именно так?В». Я уже неоднократно говорил и еще раз повторюсь: постановка ВлТуйгындарВ» не является точным отображением исторической действительности. Это наше видение, представление о прошлом тюркского народа. Спектакль тАУ не учебник по истории, а творческое произведение. Теперь о костюмах. В постановке есть сцена, в которой танцоры демонстрируют абызов, исполняющих ритуал жертвоприношения, прося небеса помочь их войскам одержать победу.

Критики отметили, что жрецы здесь одеты слишком богато. Я не историк, но хотел бы с ними поспорить. Разрабатывая костюмы, мы около семи месяцев провели в музеях, библиотеках, советовались с тюркологом Каржаубай Сарткожаулы и пришли к выводу, что жрецы в те времена были одними из самых уважаемых и почитаемых людей. Почему они должны быть одеты в лохмотья, если даже сами могущественные ханы относились с уважением к их предсказаниям и одаривали их дорогими подарками.

Были ли отклики о постановке со стороны зарубежных хореографов?

К сожалению, постановка на сцене была представлена всего один раз, в Астане, и зарубежные искусствоведы и хореографы ее не видели. Но, как известно слухами земля полнится. О новом танцевальном эксперименте узнала казахская диаспора в Германии и мы уже даже получили от них приглашение. Но для начала мы хотели бы, чтобы постановку ВлТуйгындарВ» оценил казахстанский зритель. В первую очередь мы работаем для него. Планируем гастроли по республике.

Вывод

Постановлением Правительства Республики Казахстан от 17 ноября 2005 года №1132 ВлРеорганизовать республиканские государственные казенные предприятия ВлАнсамбль ГульдерВ», Государственное гастрольно-концертное объединение ВлКазахконцертВ», ВлДирекция республиканских и международных культурных программВ». Путем их слияния было создано акционерное общество ВлҚазақ әуендерiВ».

За короткое существование АО ВлҚазақ әуендерiВ» провело ряд культурно-гуманитарных и информационных мероприятий: ВлНаурыз тАУ 2006В» в городе Москве в Центральном выставочном зале ВлМанежВ». Данное мероприятие прошло в виде масштабной выставки-презентации, были представлены экспозиции, отражающие значимые вехи истории страны, среди которых копии таких археологических находок, как золотой человек, сокровища скифских курганов, предметы народно-прикладного искусства, экспозиции предприятия ВлАстана-генпланВ», презентующие новую столицу независимого Казахстана.

Также было успешно проведено торжественное открытие года Абая в России с участием казахстанских звезд. На мероприятии участвовали главы двух Государств.

АО ВлҚазақ әуендерiВ» планирует провести открытие Года Пушкина в Казахстане. Деятельность АО ВлҚазақ әуендерiВ» направлена на пропаганду творческих достижений казахского народного музыкально-поэтического творчества, произведений современных композиторов, лучших образцов мировой культуры, направленная на эстетическое и нравственное воспитание подрастающего поколения; организацию, подготовку и проведение концертно-зрелищных, музыкальных мероприятий, театральных постановок, конкурсов и фестивалей, а также участие в международных фестивалях и конкурсах; запись и тиражирование на различных носителях творческих и отдельных коллективов по всем жанрам музыкального искусства; содействие развитию и взаимному обогащению национальных культур народов Казахстана и участие в международном культурном обмене; а также на организацию выступлений исполнительских, танцевальных коллективов.

Список литературы

1. Бежкович А.С. Этнографические рисунки Вл. Плотникова по быту казахов 1859тАУ1862 гг. // Советская этнография. 1953 №4

2. Шаханова Н. Мир традиционной культуры казахов (этнографические очерки). тАУ Алматы, 1998.

3. Масанов А. Кочевая цивилизация казахов. тАУ Москва, 1995.

4. Кишибеков Д. Кочевое общество. тАУ Алма-Ата, 1984.

Вместе с этим смотрят:

"Quo vadis": проекцiя на сучаснiсть

"Звезды" немого кино и русская мода 1910-х годов

"Культура": типология определений

"Русские сезоны" в Париже

"Серебрянный век" русской культуры