PR в шоу-бизнесе

PRв шоу-бизнесе

СОДЕРЖАНИЕ

ВВЕДЕНИЕ. 3

ГЛАВА 1. ШОУ-БИЗНЕС И РОЛЬ ИНФОРМАЦИИ В ЕГО ФУНКЦИОНИРОВАНИИ 5

1.1. Особенности российского шоу-бизнеса. 5

1.2. Роль информации в шоу-бизнесе. 12

ГЛАВА 2. СВЯЗИ С ОБЩЕСТВЕННОСТЬЮ В iЕРЕ ОРГАНИЗАЦИИ И ИХ ПРОЯВЛЕНИЯ. 20

2.1. Особенности PR в шоу-бизнесе. 20

2.2. Основные PR-методы в шоу-бизнесе. 22

2.3. ТВ как метод PR в сфере шоу-бизнеса. 24

2.4. Метод организации турне и концертов. 29

2.5. Работа с прессой как PR-метод. 31

2.6. Бренд-билдинг. 33

ЗАКЛЮЧЕНИЕ. 39

СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ. 41

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность выбранной темы. В современном мире общественное мнение все больше влияет на деятельность компаний. Предмет и мастерство паблик рилейшнз заключается в Влуправлении общественным мнениемВ», то есть, прежде всего, в управлении происходящими в нем процессами. КоВнличество возможных форм PR-активности не поддается исчислению. В настоящее время роль PR-технологий и рекламы колоссальна во всех обВнластях. В сфере культуры и шоу-бизнеса она оцениваются особенно высоко. Шоу PR в России основывается чисто на интуитивных, нигде не написанных принципах, можно сказать, что он развивался своим, отличным от западного путём, что обуславливали культурные различия и различия в менталитете. Однако в настоящий момент, шоу PR становится всё более значимым, поВнскольку развивается и шоу-бизнес в целом. Наши звёзды выходят на мировой уровень. В связи с этим, целесообразно было бы упорядочить те знания о шоу PR, что существуют на данный момент, а также пересмотреть западный опыт и возможность его применения в России. В шоу-бизнесе не любят деВнлиться информацией. В этот мир нельзя войти, не зная его структуры, правил игры, технологий, тайн, устоявшихся схем. PR-технологии используются не только в интересах руководства компаний (корпоративный PR), политиков (политический PR), но также звезд шоу бизнеса (шоу PR).

Уникальность работы заключается в том, что её основу составляет инВнформация, полученная и взятая из текстов интервью и книг специалистов в области индустрии развлечений. Своевременность работы заключается в том, что она призвана разобраться в непростых лабиринтах одного из самых сложных и интересных видов бизнеса, набирающего силу в нашей стране.

Целью данной работы является анализ особенностей PR в сфере шоу-бизнеса. Задачами исследования стали:

-Изучение особенностей российского шоу-бизнеса,

-Определение роли информации в шоу-бизнесе,

-Анализ особенностей PR в шоу-бизнесе,

-Определение основных PR-методов в шоу-бизнесе,

-Исследование таких PR-методов, как пресса, ТВ, организация концерВнтов и турне, бренд-билдинг.

Объектом исследования являются особенности связей с общественноВнстью в сфере шоу-бизнеса. Предметом исследования - комплекс PR-мероВнприятий в сфере организации шоу-бизнеса.

Необходимо, прежде всего, отметить, что работ по теме исследования курсовой достаточно мало. Знания и специфика такой сферы применения PR в России, как шоу-бизнес, мало освещена. При написании работы были исВнпользованы труды отечественных и заруВнбежных автоВнров (Варакуты С.А., Чумикова А.Н., Кондратьева Э.В., Блэка С., Гольдберга Э.), информация, поВнлученная из сети Internet, публикации в отечественной периодической прессе (ВлЛегионерВ», ВлЖурналистВ», ВлНеонВ», ВлMusic BoxВ», ВлFuzzВ», ВлДеньгиВ»).

ГЛАВА 1. ШОУ-БИЗНЕС И РОЛЬ ИНФОРМАЦИИ В ЕГО ФУНКВнЦИОНИРОВАНИИ

1.1. Особенности российского шоу-бизнеса

Шоу-бизнес тАУ термин, произошедший от английского Влshow businessВ» - бизнес, связанный с организацией и проведением зрелищных представлений, выступлений актеров, певцов и т.п[1]
. Шоу-бизнес как понятие появилось в спеВнциальной литературе сравнительно недавно - с середины 80-х годов и заВнменило существовавшее ранее: Влсоветская эстрадаВ». Сам термин ВлэстрадаВ» возник в отечественном искусствознании в начале 20 века и объединял все разновидности искусства легко воспринимаемых жанров. Понятие ВлэстрадаВ» существует только у нас. За рубежом в Западной Европе и Америке, - это мюзик-холлы, варьете, кабаре, шоу и т.д. Эстрадному искусству свойственны такие качества, как открытость, лаконизм, импровизация, праздничность, оригинальность, зрелищность. Развиваясь как искусство праздничного доВнсуга, эстрада всегда стремилась к необычности и разнообразию. Само ощуВнщение праздничности создавалось за счёт внешней зрелищности, игры света, смены живописных декораций, изменения формы сценической площадки и т.д. Несмотря на то, что эстраде свойственно многообразие форм и жанров, её можно подразделить на три группы:

-концертная эстрада (ранее называвшаяся тАЬдивертисментнаятАЭ) объедиВнняет все виды выступлений в эстрадных концертах;

-театральная эстрада (камерные спектакли театра миниатюр, театров-каВнбаре, кафе-театров или масштабное концертное ревю, мюзик-холл, с мноВнгочисленным исполнительским составом и первоклассной сценической техВнникой);

-праздничная эстрада (народные гуляния, праздники на стадионах, насыВнщенные спортивными и концертными номерами, а также балы, карнаВнвалы, маскарады, фестивали и т.д.).

Говоря о роли информации в системе функционирования шоу-бизнеса, нельзя не отметить особенности российского шоу-бизнеса. PR имеет доВнвольно длительную историю в России, и как таковой, и виде своих, так скаВнзать, предпосылок. Некоторые авторы полагают, что уместно говорить даже о Влсоветском PRВ». Естественно, в советский период инструменты паблик риВнлейшнз имели совершенно отличные от современных формы, что обусловлиВнвалось спецификой социально-политической ситуации и других условий суВнществования и развития. Кроме того, в то время PR преследовал несколько другие цели, что тоже было связано с общей ситуацией в стране. Однако здесь речь не идёт о PR в сфере шоу-бизнеса, и тем более в музыке, потому что невозможно говорить о советском шоу-бизнесе и тем более об инструВнментах продвижения различных музыкальных продуктов средствами PR на конкурентной основе. Сфера культуры советского времени была широко втяВннута в PR. Прежде всего, это касается чрезвычайно разветвленной сети клубВнных учреждений (домов и дворцов культуры, сельских, городских и районВнных клубов). Наиболее мощную материально-техническую базу среди них имели так называемые профсоюзные учреждения культуры, главной фактиВнческой функцией которых было представительство соответствующих предВнприятий, их партийной, профсоюзной и комсомольской организаций, провеВндение их мероприятий. Фактически этим же занимались и государственные учреждения культуры, только с большей ориентацией на местные государстВнвенные и партийные власти. Деятельность всех этих учреждений не могла осуществляться без своеобразного спонсорства и благотворительности со стороны промышленных предприятий, общественных организаций. Зачастую такая поддержка осуществлялась по разнарядке, а то и под прямым давлеВннием со стороны партийных органов. Все это, т.е. практика широкомасштабВнного осуществления своеобразных PR в сфере культуры сказалось на содерВнжании культурно-просветительной деятельности, нашло воплощение в архиВнтектуре, планировке, интерьерах учреждений культуры. Залы для массовых собраний и заседаний с жестко закрепленными сидениями, обязательные доски почета, ленинские уголки и т. п. делали и отчасти до сих пор делают эти учреждения неуютными, официозными, мало приспособленными для живого творчества, отдыха, проведения полноценного досуга. Однако все это было ярким проявлением и воплощением определенного типа культуры, опВнределенного типа общественных отношений (именно в смысле PR) и опредеВнленной социальной технологии.

При советской власти популярностью обладали в основном две категоВнрии музыкальных артистов тАУ это те немногие артисты вроде Пугачёвой и Пьехи, которые получили официальное признание, а с ними и радио- и телеВнэфиры, и подпольные рокеры и другие подпольщики, вроде Высоцкого и ГаВнлича, творчество которых официально, мягко говоря, не поощрялось и расВнпространялось народными способами. На этом этапе в пиаре как таковом не было никакой надобности. Упомянутые официальные артисты выделялись на фоне серой массы и были востребованы, так как их было не очень много, и именно они оккупировали официальные теле и радио каналы. Что касается подпольных артистов, их единственным пиаром были слухи, которые вкупе с соблазнительной запретностью работали эффективнее любых современных инструментов PR.

Однако скоро ситуация изменилась. Цензура постепенно отмерла, и пояВнвилась так называемая советская модель раскрутки, также имеющая мало общего с современными PR-инструментами, но, тем не менее, уже предполаВнгающая какие-то ходы по продвижению и рекламе продукта. Раскручивались артисты в основном в расчёте на прибыль от концертов, причём главным инВнструментом раскрутки являлась пресса, например, ВлМосковский КомсомоВнлецВ» и ВлКомсомольская правдаВ». Кроме того, появились студии, которые боВнлее или менее качественно перезаписывали уже известные подпольные альВнбомы (хотя при этом подпольный оборот музыкальных продуктов никуда не исчез). Таким образом, с расчётом на прибыль от концертов, и были созданы наиболее успешные коммерческие проекты того времени (ВлЛасковый майВ» и ВлКиноВ», ВлМиражВ» и ВлНаутилус ПампилиусВ», ВлЭлектроклубВ» и ВлАлисаВ»). В результате эти группы собирали стадионы, приносили огромные дивиденды своим продюсерам и сами неплохо зарабатывали. Собственно так и возник пост-советский шоу-бизнес. Развитие музыкального шоу-бизнеса пошло по экстенсивному пути. Разработанная схема стала применяться к огромному количеству самой разной, в том числе и некачественной продукции, и довоВндиться практически до абсурда. Развился институт взяточничества и протекВнционизма. Проплаченные эфиры превратились в традицию, и получение прав на ротацию попало в прямую зависимость от наличия связей на радио и телеВнвидении. Но людям приходилось принимать то, что им предлагали, потому что налицо было отсутствие выбора. Кроме того, что предлагалось на радио и ТВ (а оно же и продавалось на всех вокзалах и во всех ларьках, и особенно убогим ассортимент был на периферии), слушать было нечего. Именно поВнэтому продюсеры могли быть уверены в успехе, что исключало всякий риск и конкурентность. Надо отметить, что та же ситуация наблюдалась и на преВндыдущем этапе, только разница в том, что на заре шоу-бизнеса выбирать можно было из того, что прошло официальный отбор цензуры, или получило наиболее широкое освещение в слухах, а теперь выбор приходилось делать из того, что попало в ротацию благодаря связям и деньгам, и из тех же подВнпольщиков. То есть, несмотря на то, что формально цензуры не существоВнвало, и появились даже какие-то методы раскрутки, в принципе ситуация осВнталась прежней, поменялись только условия[2]
.

Однако к концу девяностых ситуация изменилась коренным образом. Проверенные методы советской пропаганды перестали работать в силу ряда причин. Во-первых, появились многочисленные сообщества фанатов со своими конкретными пристрастиями, например, поклонники Алисы и ДДТ. Когда Юрий Шевчук решил помогать молодым и неизвестным группам проВндвинуться, эти группы автоматически обрели аудиторию ДДТ. Во-вторых, появились независимые СМИ, которые стали отбирать материал, для ротации исходя из соображений качества и перспективности, а не связей и кошельков (например, радио Максимум). Эта станция набрала популярность за счет объективного подхода к качеству музыки и, соответственно, обрела приятВнный слуху плей-лист, а вскоре сделала вполне удачную попытку проверить свое влияние - организовала стадионный фестиваль ВлМаксидромВ» (с тех пор проходит ежегодно), который мало того, что стал аншлаговым, еще и достоВнверно тестировал всех претендующих на успех рокеров. Кстати, вышеупомяВннутый фестиваль дохода принимающим в нем участие музыкантам не приноВнсит. Играют на нем ради престижа. Позвали на ВлМаксидромВ»- значит исполВннитель в этом году тАУ звезда.

Окончательно ситуация переломилась с появлением специализированВнных музыкальных каналов (MTV, а потом Муз-ТВ), которые поставили точку на методах и реалиях советской раскрутки и стали внедрять западные PR-меВнтодики в российский музыкальный бизнес. Создатель и идеолог телеканала MTV, Борис Зосимов получил заранее привлекательный брэнд, аудитория которого была заведомо внушительна. А условия западных владельцев торВнговой марки MTV были очень жестокими. Оказалось, что эфирное время на МТV нисколько не стоит, что в чарт может попасть группа, которая принесла клип, просто чтобы убедиться, что шансов у нее нет. Так было с ВлЗапрещенВнными барабанщикамиВ» и их Влубитым негромВ». Неполиткорректная песня стала мегахитом только потому, что программный отдел MTV решил рискВннуть и поставил никому не известную группу в ротацию. Через пару недель песню распевали даже далекие от молодежного музыкального телевидения таксистыВ». Достаточно новый пример удачного дебюта - дуэт под названием ВлТатуВ». Их эпатажный клип с двумя целующимися девушками появился в эфире MTV и сразу вызвал невероятный резонанс у публики, что немедленно отразилось на популярности группы, подтвержденной первыми местами во многих хит-парадах и десятками новых сайтов, посвященных группе. ГлавВнным правилом шоу-бизнеса стало умение оказаться в нужное время в нужном месте с подходящим продуктом (а лучше в нескольких местах сразу), после чего ждать реакции публики и действовать дальше.

Сфера шоу-бизнеса в России обрела свою современную форму сравниВнтельно недавно, и начало этому процессу было положено, когда СССР преВнкратил своё существование. Таким образом, можно говорить о том, что шоу-PR в России на данном этапе развит не до конца, и многие его инструменты и методы, успешно использующиеся на Западе, в России только ещё проходят Влбоевое крещениеВ». Говоря о западном шоу-PR, то можно проследить более длительный путь его развития. Многие методы, модели, инструменты его, только начинающие развиваться в России, уже давно разработаны и, можно сказать, исчерпаны и заменены более современными на Западе. В связи с этим отставанием российского PR в сфере музыкального шоу-бизнеса, целеВнсообразно говорить о более детальном изучении зарубежного опыта и интеВнграции западных методов в российский PR. В принципе, в целях раскрутки артистов продюсеры и на западе, и в России используются одни и те же инВнструменты. Но при этом способы использования инструментов различны в силу различий в истории этих методов в России и на Западе. Соответственно, методики реализации упомянутых инструментов, разработанные на Западе, целесообразно применять и в России, поскольку это улучшит ситуацию в нашем музыкальном бизнесе и сыграет на руку потребителям, артистам, а также людям и компаниям, занимающимся их продвижением. Использование западных методик позволит упорядочить взаимоотношения между всеми этими факторами. Шоу-приемы используются чрезвычайно широко в трех основных источниках: бизнесе, политике и шоу-бизнесе, - в которых вызреВнвала технология PR, представления о ее эффективности и профессиональная среда. Убедительным подтверждением этого соображения является и чрезВнвычайно интенсивное становление PR в современной России, где отечестВнвенные традиции идейно-политического агитпропа и эстрады быстро переВнплелись с причудливым new russian business и породили специфически росВнсийский Влчерный пиарВ» - агрессивно-циничный вариант манипулятивной модели PR, характерной именно для первоначального этапа развития PR в любом обществе[3]
.

В шоу бизнесе сложилось свое разделение труда, весьма отличное отВнтого, что присуще материальному производству. Конечно, важная роль в этом производстве отводится автору или исполнителю, что придает этой инВндустрии высокую степень персонализации. Однако, роль продюсера, импреВнсарио, менеджера, промоутера, а также других участников этого бизнеса наВнстолько велика, что без них культурное явление не состоится. Ключевой фиВнгурой в организации шоу-бизнеса является продюсер. Именно продюсер как предприниматель ищет новые идеи и средства их воплощения. От истоков до финала создания продукта он отвечает за всю творческую и производственВнную деятельность: формирует бюджет предстоящего проекта, подбирает и нанимает творческий и исполнительский персонал, обеспечивает график раВнбот в рамках установленного бюджета, разрабатывает рекламную стратегию, осуществляет прокат, дистрибьюцию и др. Естественно, что производство любого проекта невозможно без определенного конкретного разделения труда. Следовательно, всегда создается штатный персонал. Поэтому принято различать: финансовый блок, организацинно-правовой блок, творческо-управленческий блок, PR-блок. Учитывая специфику курсовой работы, стоит заострить внимание на PR-блоке.

PR-блок включает в себя работу PR-директоров, промоутеров и пресс-атташе. PR-директор осуществляет контроль над процессом решения творВнческих задач находящихся в его подчинении коллектива пиарщиков. В творВнческие задачи, как правило, входит: разработка образа, концепция проекта и его идея. Если говорить о группе ВлБлестящиеВ», то для их проекта характерен яркий макияж, блеск и дорогие сценические концертные костюмы. Также всегда продумывается стилистика общения артиста с прессой, содержание интервью, отношения к поклонникам. Обязательно вокруг артиста-исполниВнтеля создаются интриги, слухи, без которых интерес к звезде быстро утрачиВнвается. Пиар-директор организует и промо-кампанию артиста. Если вышеВнсказанное говорит о промо-акциях, связанных с артистом, то впоследствии осуществляется промоушен альбома в целом. Большой отдачи сил и времени требует налаживание сотрудничества со спонсорами, дистрибьюторами альВнбома и телеканалами. Хотя эта функция и основополагающая во всей деяВнтельности данного участника продюсерской команды. Промоутеры обычно работают на звукозаписывающие компании. Их деятельность заключается в получении максимально-возможного количества времени в эфире под трансВнляцию новой записи. Это означает непосредственный контакт промоутера с программными продюсерами радиостанций и телеканалами. Пресс-атташе служит для непосредственного контакта с прессой и находится в курсе обо всех событиях, происходящих в жизни артиста. Пресса имеет огромное влияВнние на умы людей. Она и создает общественное мнение. В случае если проВндюсер имеет дело с хорошим информационным агентством или нанял квалиВнфицированного пиарщика, то 50% успеха уже в кармане. Ведь поклонники сосредотачивают свое внимание на всем, что касается их кумиров[4]
.

1.2. Роль информации в шоу-бизнесе

Роль информации в шоу-бизнесе невозможно переоценить, так как она играет очень большую и очень важную роль. У связей с общественностью в сфере шоу-бизнеса реально нет другого инструментария, как периориентация коммуникативных потоков. Но для того, чтобы подобные изменения в комВнмуникации достигали цели, и существует ряд параметров, которые следует выполнять. Первый тАУ это разговор с аудиторией на ее языке. Отсюда следует стремление PR разговаривать с аудиторией с помощью сообщений с прогноВнзируемыми реакциями на них. Второй параметр тАУ целеположение коммуниВнкации. Профессиональный разговор не имеет ничего лишнего, все системно, все подчинено единой цели. Непрофессиональный разговор может иметь много случайных продолжений, не имеющих никакого значения. Удачные варианты PR- модулей состоят из перевода ключевых сообщений, созданных для своей целевой аудитории, не на один, а на ряд языков, среди которых присутсвуют вербальный, визуальный и событийный. Артист всегда является публичной фигурой и должен постоянно порождать сообщения для своей ауВндитории[5]
.

Все выше сказанное говорит об огромной роли информационного проВнстранства в системе функционирования российского шоу-бизнеса. Так, наВнпример раскрутка мало известных артистов, проводится с помощью таких средств массовой информации, как радио, телевидение, пресса. Особым наВнправление связей с общественностью является система продвижения артиста на музыкальный рынок, а также поддержание его популярности и привлечеВнние внимания к его персоне. В мировом шоу-бизнесе существует достаточно много различных схем применения пира в шоу-бизнесе, использующих саВнмые разные инструменты, такие как: телевидение, радио, пресса, интернет и т.д. Встречаются даже весьма изощренные схемы, в которых используются слухи, так называемый Влчерный пиарВ» и другие нестандартные инструменты. Российский шоу-бизнес тоже не исключение. Ярким примером может стать, нестандартный ход Леонида Бурлакова (продюсера группы ВлМумий ТролльВ»), который ВлраскручивалВ» своих музыкантов нестандартным обраВнзом. Он сделал несколько сотен копий альбома группы, встал посреди рынка на ВлГорбушкеВ» и раздавал их бесплатно всем желающим, акцентируя внимаВнние на том, что запись сделана в Лондоне, а ее звукорежиссер работал с Cure и Duran Duran. В обмен просил заказывать песни ВлМумий ТролляВ» на радио. Через полгода группа стала собирать стадионы. Этот факт вновь доказывает неоспоримую значимость информации и PR-технологий в системе функциоВннирования шоу-бизнеса.

Имидж играет огромною роль в формировании популярности артистов шоу-бизнеса, а поддержание определенного имиджа и привлечение внимания к тому или иному артисту происходит с привлечением методов PR. С одной стороны это передача официальной информации, новостного материала. Здесь используются такие методы PR, как: выступление с речью, выступлеВнние на радио и телевидении, пресс-релиз, статьи в популярных газетах и журналах, проведение пресс-конференции, презентация, интервью и пр. НеВнобходимо особым вниманием отметить важность проведения интервью с арВнтистом, а особенно пользу для него. Прежде всего, артист может донести до потребителя свою концепцию, философию и всё, что поможет ему помочь найти единомышленников и слушателей. Здесь ему самому важно понимать значение интервью и, исходя из этого понимания, грамотно это интервью поВнстроить. Важно очень грамотно строить свое интервью. Второе преимущеВнство интервью для артиста состоит в возможности создания информационВнного повода, который может дать ощутимый толчок развитию его популярВнности. Стоит привести несколько примеров высказываний артистов: ВлБитлз сейчас популярнее, чем Иисус ХристосВ» (Джон Леннон), ВлВаш род деятельВнности? - ЛегендаВ» (Эрик Клептон). Подобные высказывания произвели огВнромный ажиотаж, что в свою очередь не могло не отразиться на популярноВнсти этих артистов. Другим не менее ярким примером может стать британская группа ВлOasisВ». На провокационный вопрос ВлА что вы думаете о группе ВлBlur?В» солист Лиам тут же ответил: Влпросто мечтаю, чтобы этот хренов пеВндик (Дэймон Албарн, лидер Blur) заразился СПИДом и поскорее умерВ». Эта фраза получила огромный резонанс не только в СМИ. А брат Лиама Ноэл не отставал: ВлУ нас в Манчестере есть только три способа выбиться в люди тАУ стать наркодилером, футбольной звездой или рок-н-ролльщиком. Я выбрал третий вариантВ»[6]
. Другой британский исполнитель Робби Уильямс с такой речью выступил на вручении наград MTV: Влспасибо вам всем, что теперь у меня есть три спортивных машины, дом за пять миллионов и подруга-фотоВнмодель. Да здравствует MTV!В»[7]
. Но также стоит отметить и другое тАУ шоу-бизВннес по природе своей эпатажная сфера бизнеса. Если поднять подшивки старых журналов, или посмотреть старые выпуски интервью с артистами, то можно убедиться, что подобные речи и высказывания далеко не оригиВннальны, и когда-то уже были. А современные артисты используют наиболее удачные фразы.

Другим методом коммуникации является общественная работа или учаВнстие в различных акциях и мероприятиях. Этот путь опять же обеспечивает популярность и хорошую узнаваемость артистам шоу-бизнеса. Ярчайшим примером может стать поведение на пике популярности группы ВлУматурВнманВ». После увеличения продаж своего альбома, а также частоты показа клиВнпов группы на ТВ и синглов на радио, братья Крестовские участвовали в поВнпулярных концертах (ВлЗолотой граммофонВ», ВлПесня годаВ»), телевизионных передачах и ток-шоу (ВлКВНВ», ВлРинг на Муз-ТВВ», ВлВеселые шуткиВ», ВлКак стать миллионеромВ»), в различных акциях (ВлНочь музыкиВ», ВлОпэнэйрВ»), есВнтественно это не могло, не отразиться на их популярности. Подобной схемой раскрутки пользуются многие артисты, например ВлБратья ГриммВ» помимо участия во всех радио и музыкальных каналов, теперь будут вести реалити-шоу ВлСказки братьев ГриммВ». Показываться на публике необходимо для соВнответствующего поддержания своего имиджа. Многие артисты участвуют в различных благотворительных акциях, например Илья Лагутенко в акции, посвященной борьбе со СПИДом под название ВлЭто просто. Это по любвиВ».

Еще одним элементом устной коммуникации являются слухи. Даже сеВнгодня, когда мир охвачен индустриализованными формами массовой коммуВнникации, они присутствуют везде, поскольку слух соответствует человечеВнской природе общения. Устная коммуникация иногда недооценивается, хотя репутация формируется во многом в этой сфере. В целях доведения инфорВнмации до целевых аудиторий не исключена и ее спонтанная, а на самом деле спровоцированная или сознательно предусмотренная ВлутечкаВ», позволяющая достигать желаемого эффекта[8]
. Примером может быть слух о том, что ФиВнлипп Киркоров уходит со сцены, что в свою очередь привлекло к нему достаВнточно большое внимание со стороны не только поклонников, но и просто инВнтересующихся людей. Причина особой эффективности слухов связана сих содержанием. Наиболее эффективна явно или мнимо запретная альтернативВнная информация, содержащая элементы опровержения или отрицания каких-либо общеизвестных или общедоступных сведений. Слух пользуется успеВнхом, если имеет дискомфортную информацию, т.е. такую, которая вызывает страх, тревогу, возмущение, прерывает обычный ход событий. Практика поВнказывает, что влияние негативных слухов по сравнению с позитивными знаВнчительно более сильное. Так, например, слух о том, что Кристина Орбакайте имела любовную связь с Авраамом Руссо, имел место и достаточно долго соВнпровождал их творческий проект. Другой слух касался группы ВлИванушкиВ», говорилось, что группа должна распасться по причине того, что один из соВнлистов группы увел девушку другого солиста. Часто подобные слухи распроВнстраняются желтой прессой в условиях дефицита реальной информации, а также желание владеть необычной информацией. Иногда слухи распростраВнняются и контролируются самими пиарщиками или артистами, чтобы приВнвлечь к себе как можно больше внимания. По высказыванию Михаила ЗаВндорнова: ВлЕсть артисты, для которых это, как наркотик, - когда их обсужВндают. Но за всем, по большому счету, стоят деньги. И у артистов на это чуВнтье. После того, как проходит какая-то серьезная сплетня о каком-то артисте, вырастаю гонорары. Очень резко!В».

Сейчас заметна тенденция к раскрутке проекта путем скандалов, поВндобно группам ВлТАТУВ» и ВлЛенинградВ». На этом, конечно можно выделиться, но ведь надо еще и удержаться на завоеванных позициях. Успех на поприще управленческой работы в шоу-бизнесе во многом определяется профессиоВннальными, личными и деловыми качествами, помогающими продюсерам создавать и поддерживать в коллективе жесткую дисциплину, сохраняя при этом творческую атмосферу. Некоторые звезды шоу-бизнеса привлекают внимание к своей персоне посредством скандалов. Скандал можно отнести к одному из самых сильных методов коммуникации. Более того, скандальные ситуации надолго остаются в памяти людей. Иногда скандал играет роль каВнтализатора привлечения внимания, дабы обеспечить популярность группы или исполнителя. Ярчайшим примером может стать раскрутка скандальной группы ВлТатуВ». Своим творчеством, общественными выступлениями деВнвушки поддерживали имидж подростков - лесбиянок. С одной стороны это вызвало отрицательную реакцию недовольных. С другой стороны девушки стали воплощением независимости, открытости, свободы. Что также приВнвлекло к ВлплохимВ» девчонкам большое внимание и фанатов. Другим примеВнром может стать свадьба Аллы Пугачевой и Филиппа Киркорова, обсуждавВншаяся и интерпретировавшаяся всеми средствами массовой информации и долго еще ходившая на устах обычных людей. Звездная свадьба, также как и звездный развод у всех на виду можно считать отличным PR-способом, увеВнличивающим популярность.

Но нельзя забывать, что скандалы призваны повышать популярность, но не улучшать имидж артиста. Часто скандалы наносят непоправимый урон имиджу того или иного исполнителя, который очень сложно восстановить или вернуть на прежний уровень. Примером, может стать скандал, разверВннувшийся вокруг персоны Филиппа Киркорова. Почвой для скандала послуВнжили грубые высказывания оскорбления в адрес корреспондентки ВлГазеты ДонаВ» И. Ароян со стороны Филиппа Киркорова, имевшие место на пресс-конференции последнего. На вопрос журналиста Ирины Ароян о том, почему его творчество изобилует римейками, певец ответил нецензурной бранью, потребовал от журналистки покинуть зал. Охрана Киркорова оказала на нее физическое воздействие, а также сломала цифровой фотоаппарат, принадлеВнжащий редакции газеты. Данный инцидент получил широкую огласку, как в региональных, так и в общенациональных российских и зарубежных СМИ. Солидаризируясь с мнением, выраженным генеральным секретарем Союза журналистов России И. Яковенко, который призвал все российские средства массовой информации объявить бойкот Киркорову[9]
. Следует отметить, что, оказавшись в роли потерпевших, представители СМИ совершенно адекватно реагируют на происходящее, не допускают резких и оскорбительных выпаВндов в адрес влиятельных обидчиков. Все действия СМИ от Ростова-на-Дону, Москвы до Сибири и Дальнего Востока (бойкоты, запреты на упоминание имени Киркорова до тех пор, пока последний не принесет публичных извиВннений оскорбленной им журналистке; сборы подписей против хамства ВлзвездыВ» шоу-бизнеса; призывы к собратьям по цеху приходить на пресс-конференцию Киркорова в раздражающих его розовых одеждах) представВнляют собой формы гражданского протеста и находятся в рамках правового поля, этически обоснованны и приемлемы.

По словам Т.А. Мерфи: Влодним и тем же общим знаменателем в бизнесе и в менеджменте являются люди и отношения с людьми.. в конечном итоге, коммуникации важнее всего.. эффективные коммуникации могут обеспечить и успех, и неудачу или, по крайней мере, определить степень успехаВ»[10]
. ГоВнворя об успехе и неудачах, нельзя не отметить влияния Влчерного PRВ» на имидж артистов. На практике к Влчерным PRВ» относится следующее: неэтичВнные методы и технологии (то есть не соответствующие этическим и моральВнным нормам общества), методы и технологии, прямо противоречащие заВнкону, компроматы в случае, если в них используется ложная информация или информация, собранная незаконными методами), подкуп журналистов и разВнмещение информации, выгодной для клиента/заказчика, в прессе на платной основе, технологии направленные на то, чтобы намеренно очернить конкуВнрента, подорвать его репутацию[11]
. Надо отметить что, Влчерный PRВ» имеет меВнсто быть в отечественном шоу-бизнесе по нескольким причинам: во-перВнвых, часто сами пиарщики определяют что этично, а что нет, во-вторых, возВнрастающая конкуренция (плохая информация надолго прилипает к артисту и очень сильно влияет на его положительный имидж). В музыкальной индустВнрии царит конкуренция, которая не всегда основывается на добросовестной политике конкурентов и цивилизованных законах рынка. Обычным средстВнвом Влчерного PRВ» является фальсифицированная информация, основанная на слухах, а не на фактах. Примером, может стать история с Данной Борисовой, которая якобы написала автограф на руке школьника, после чего у него начаВнлась красная сыпь и чесотка. Или история о том, что Бориса Моисеева задерВнжали таможенники с контрабандой (наркотики). Подобных историй в совреВнменном шоу-бизнесе так много, что их все не перечесть.

ГЛАВА 2. СВЯЗИ С ОБЩЕСТВЕННОСТЬЮ В iЕРЕ ОРГАНИЗАВнЦИИ И ИХ ПРОЯВЛЕНИЯ

2.1. Особенности PR в шоу-бизнесе

Настоящими строителями шоу-бизнеса являются имиджмейкеры, созВндающие образы поп-звезд, начиная от исправления внешних физических данных (зубы, прическа, осанка) и манер и заканчивая выбором имени и типа машины, домашнего животного, друга-подруги. Каждое громкое имя тАУ это конкретный имиджмейкер. Создание звезды требует определенной работы и от самой звезды. Княгиня Голицына, первая леди модельера Кристиана Диора, вспоминает: ВлДиор придумал для своих начинающих моделей так наВнзываемые правила шести ВлПВ», в которых нужно было полностью вписаться (на ВлПВ» эти слова начинаются в английском написаниив которых нужно было полностью вписаться ()к называемые правила шести "руга-подруги.): осанка, характер, красота, пунктуальность, вежливость и настойчивость. Иными словами, он требовал, чтобы его манекенщица была личностью, а не подушкой для булаВнвок портногоВ»[12]
.

Поп-звезда тАУ это человек, о котором говорят. Поэтому первое условие успешного PR тАУ основной массив информации должен распространяться устно. Поведение актеров тАУ поп-звезд всегда символично. Их действия тесВнтируются ответом на вопрос, являются ли они зрелищными, удивляют ли публику и подлежат ли пересказу. Характерный пример тАУ событийный ряд, связанный со свадьбой Аллы Пугачевой и Филиппа Киркорова, который привлек внимание к обоим персонажам, вызывая множество вопросов об их возрасте, сексуальных пристрастиях и т.д. Вторая не менее важная характеВнристика шоу-бизнеса, значимая для PR-деятельности, - определенная подВнключенность потребителя к созданию поп-культуры. Определенная часть информации, полученная извне, играет роль возбудителя, вызывающего поВнтребность к накоплению информации внутри сознания получателя. Это самоВнвозрастание информации, приводящее к дополнению и структуризации перВнвичной информации в сознании получателя, приводит к тому, что адресат начинает играть гораздо более активную роль, чем в случае простой переВндачи определенного объема сведений. Стоит обратить внимание, что объекВнтом подпевок, перефразов и даже КВН-шуток становятся мотивы популярВнных песен, а не классическая музыка. Третьей характеристикой шоу-бизнеса и, следовательно условием порождения популярности является полная подВнключенность самого поп-артиста. Мы часто вникаем, например, в его кулиВннарные пристрастия (программа ВлСмакВ» А. Макаревича), семейные заботы (программа ВлПока все домаВ») и даже в моменты отдыха (ВлС легким паромВ», выезды ВлАншлагаВ»). Следующая характеристика поп-культуры тАУ ее эпаВнтажность. В противоположность деловой культуре, представляющей челоВнвека в смокинге или в костюме и галстуке, поп-культура декларирует полную свободу и разрешает ему появляться в чем угодно, эксплуатируя, например, Влоппозиционность характераВ» героя. Для того чтобы быть самотранслируеВнмой, поп-культура должна задать такие зрелищные и утрированные характеВнристики, которые невозможны ни в каком другом ее варианте. Из требования самотрансляции и возникают: определенная вульгарность (Маша Распутина, Гарик Сукачев), криминальный оттенок (М. Шуфутинский, группа ВлЛесопоВнвалВ»), определенная сексуальность (группа ВлНа-НаВ», Дмитрий Нагиев), почти обязательной становится некоторая аномальность (Б. Моисеев, С. Пенкин).

Для увеличения контактной аудитории в поп-культуре предлагается наВнбор имиджей, где основной сферой действия становится любовь (эксплуатиВнруется всеобъемлющий характер любви). Наиболее популярным мужскими имиджами в любовной сфере считаются имидж романтического любовника и Дон Жуана. ВлРомантический любовникВ» безумно любит сам, но его не любят (Дима Билан, Валерий Меладзе). ВлДон ЖуанВ» не любит, но зато его любят. С точки зрения контрастности (ВлОтпе

Вместе с этим смотрят:

Cамоорганизация как процесс саморазвития

PR менеджмент в турагенстве

РЖнновацiйнi процеси на пiдприiмствi

РЖнтуiцiя в бiзнесi

РЖнформацiйний менеджмент як ефективна технологiя органiзацii управлiнськоi дiяльностi