Образ родной земли в лирике А. А. Ахматовой и М. И. Цветаевой
Выполнил Спиридонов Антон ученик 11 А класса
Средняя Общеобразовательная школа №4
Тобольск тАУ 2006 г.
Введение
Обычно наиболее остро тема Родины встает в литературе в период войн, революций, то есть тогда, когда человеку необходимо совершить нравственный выбор. В русской литературе эта проблема стала наиболее актуальной в начале XX века. Новая идеология, которую принесла с собой революция, была неприемлема для многих людей, как старого, так и нового поколения русской интеллигенции.
Мне интересно и дорого творчество поэтов конца 19 начала 20 в. тАУ периода, обозначенного в истории русской литературы Влсеребряным векомВ». Этот период отмечен именами таких поэтов, как А.Блок, С.Есенин, В.Маяковский, Н.Гумилёв, А.Ахматова, М.Цветаева и др.
Главное, что объединяло творчество этих поэтов и особенно привлекает наше внимание их произведениям,- это глубокая любовь к Родине, к Росси и неизменная вера в её великое будущее.
Различна судьба названных поэтов, по-разному пережившие трагический период в истории России. Но каждому из них пришлось испить из чаши страданий, выпавших в то время на долю Родины и народа.
Тема Родины тАФ одна из традиционных тем русской поэзии, для которой характерны такие образные параллели: Россия тАФ мать, Россия тАФ невеста (жена), Россия тАФ сфинкс, Россия тАФ огневая стихия и т. д. Традиционной является и связь образа России с образами дороги, дали, простора, ветра, песни.
Тема моего реферат: образ родной земли в лирике А. А. Ахматовой и М. И. Цветаевой.
Целью своего реферата ставлю: раскрыть образ родиной земли в поэзии Анны Ахматовой и Марины Цветаевой.
Задачи: рассмотреть критические статьи, жизненные пути поэтесс и образ родной земли.
Значимость темы: эта тема позволяет глубже понять жизнь людей того времени, их отношение к родине.
В своей работе я опирался на критические статьи разных исследователей. Один из известнейших критиков Николай Гумилев говорил об Ахматовой, что ВлЦветовых определений очень много в стихах Ахматовой и чаще всего для желтого и серого, до сих пор самых редких в поэзии. И, может быть, как подтверждение неслучайности этого ее вкуса, большинство Эпитетов подчеркивает именно бедность и неяркость предметов: Влпотертый коврик, стоптанные каблуки, выцветший флагВ» и т. д. Ахматовой, чтобы полюбить мир, нужно видеть его милым и простым.
Ритмика Ахматовой служит могучим подспорьем ее стилистике. Пэоны и паузы помогают ей выделять самые нужные слова в строке, и я не нашел во всей книге ни одного примера ударения, стоящего на неударяемом слове, или, наоборот, слова, по смыслу ударного, без ударения. Если кто-нибудь возьмет на себя труд с этой точки зрения просмотреть сборник любого современного поэта, то убедится, что обыкновенно дело обстоит иначе. Для ритмики Ахматовой характерна слабость и прерывистость дыхания. Четырехстрочная строфа, а ею написана почти вся книга, слишком длинна для нее. Ее периоды замыкаются чаще всего двумя строками, иногда тремя, иногда даже однойВ». (2; стр. 108).
Другой же критик Саакянц считал что ВлГлавная черта Цветаевой тАФ бесстрашная искренность, во всем. тАжВсе чувства у нее достигали максимума, абсолюта. ВлЕдиноличьеВ» чувств было девизом, начертанным на ее щите. тАжС Революцией в ее поэзию проникла стихия русской народной ВлмолвиВ» тАФ и в этом она признавалась сама, тАФ и в этом смысле она не отвернулась от Влгромоносной народной стихииВ», как было принято писать прежде, а напротив, даже рванулась навстречу этой стихии.
тАжТворчество Цветаевой тАФ поистине на все Влвозрасты душиВ», для всех поколений. Каждый найдет в ней своеи с годами, перечитывая, будет открывать все новое и новое тАФ до такой степени многообразен и неисчерпаем ее страстный трагический дар. тАжОчень рано она ощутила в себе некий, говоря словами Блока, Влсокрытый двигательВ» жизни, Влтайный жарВ» и назвала его: ЛЮБОВЬ. тАжНикогда, ни на одну минуту тайный жар не давал ей пребывать в покое: для нее это означало бы равнодушие, которого она никогда не знала сама и не прощала никому. тАжЛюбовь была для нее действенным, активным чувством.
Как поэт она непрерывно росла и менялась тАФ до неузнаваемости. Ее поэтический дар был поразительно многолик. Волошин считал, что ее творческого избытка хватило бы на несколько поэтов и каждый был бы оригинален. Она все могла: от романтических стихотворных пьес в духе Ростана и народных русских сказок-поэм до интимнейшей психологической лирики. тАжОна упорно, подвижнически трудилась тАФ невзирая ни на какие обстоятельства. Она была влюблена в работу над словом, в эту борьбу с ним, в поисках (часто очень долгие) единственного точного эпитета, в улавливание единственно верного ритма. тАжОна никогда не подделывалась под вкусы читателей и издателей. Любое ее произведение подчинено только правде сердцатАжВ» (9; стр. 53)
Раздел 1. Начало творческого пути
1.1 Цветаева Марина Ивановна
Марина Ивановна Цветаева родилась в Москве 26 сентября 1892 года. Если влияние отца, Ивана Владимировича, университетского профессора и создателя одного из лучших московских музеев (ныне Музей изобразительных искусств), до поры до времени оставалось скрытым, подспудным, то мать, Мария Александровна, страстно и бурно занималась воспитанием детей до самой своей ранней смерти. ВлПосле такой матери мне осталось только одно: стать поэтомВ», тАФ вспоминала дочь. Характер у Марины Цветаевой был трудный, неровный, неустойчивый. Жила она сложно, не знала и не искала ни покоя, ни благоденствия, всегда была в полной неустроенности, искренне утверждала, что Влчувство собственностиВ» у нее Влограничивается детьми и тетрадямиВ».
Детство, юность и молодость Марины Ивановны прошли в Москве и в тихой подмосковной Тарусе, отчасти за границей. Училась она много, но, по семейным обстоятельствам, довольно бессистемно. Стихи Цветаева начала писать с шести лет (не только по-русски, но и по-французски, по-немецки). В 1910 году она выпускает довольно объемный сборник ВлВечерний альбомВ». Его заметили и одобрили влиятельные и взыскательные критики, поэты В. Брюсов, Н. Гумилев, М. Волошин. Стихи юной Цветаевой были еще очень незрелы, но подкупали своей талантливостью, своеобразием и непосредственностью. И в первую очередь тАФ безудержная и страстная ВлМолитваВ», написанная поэтессой в день 17-летия, 26 сентября 1909 года:
Христос и Бог! Я жажду чуда
Теперь, сейчас, в начале дня!
О, дай мне умереть, покуда
Вся жизнь как книга для меня.
Ты мудрый, ты не скажешь строго:
Терпи, еще не кончен срокВ».
Ты сам мне подал тАФ слишком много!
Я жажду сразу - всех дорог!
Люблю и крест, и шелк, и каски,
Моя душа мгновений след..
Ты дал мне детство тАФ лучше сказки
И дай мне смерть тАФ в семнадцать лет!
Вслед за ВлВечерним альбомомВ» появилось еще два стихотворных сборника Цветаевой: ВлВолшебный фонарьВ» (1912 год) и ВлИз двух книгВ» (1913 год) тАФ оба под маркой издательства ВлОле-ЛукойеВ», домашнего предприятия Сергея Эфрона, друга юности Цветаевой, за которого в 1912 году она выйдет замуж. В это время Цветаева тАФ Влвеликолепная и победоноснаяВ» тАФ жила уже очень напряженной душевной жизнью, хорошо знала себе цену как поэту. ВлВ своих стихах я уверена непоколебимоВ», тАФ записала она в дневнике в 1914 году. Жизнелюбие поэтессы воплощалось, прежде всего, в любви к России и к русской речи. Цветаева очень любила город, в котором родилась; Москве она посвятила много стихов:
Над городом, отвергнутым Петром,
Перекатился колокольный гром.
Гремучий опрокинулся прибой
Над женщиной, отвергнутой тобой.
Царю Петру и вам, о царь, хвала!
Но выше вас, цари: колокола.
Пока они гремят из синевы тАФ
Неоспоримо первенство Москвы.
тАФИ целых сорок сороков церквей
Смеются над гордынею царей!
Позднее в поэзии Цветаевой появится герой, который пройдет сквозь годы ее творчества, изменяясь во второстепенном и оставаясь неизменным в главном: в своей слабости, нежности, зыбкости в чувствах. Лирическая героиня наделяется чертами кроткой богомольной женщины: ВлПойду и встану в церкви и помолюсь угодникам о лебеде молоденькомВ». В первые дни 1917 года у Цветаевой появляются стихи, в которых слышатся перепевы старых мотивов, говорится о последнем часе нераскаявшейся, истомленной страстями лирической героини.
Многие из своих стихов Цветаева посвящает поэтам-современникам: Ахматовой, Блоку, Маяковскому, Эфрону.
В певучем граде моем купола горят,
И Спаса светлого славит слепец бродячий.. тАФ
И я дарю тебе свой колокольный град,
Ахматова! - и сердце свое в придачу.
1.2 Ахматова Анна Андреевна
К теме Родины обращались многие поэты, но не у всех она получила развитие в таком масштабе, как в творчестве А. Ахматовой. Тема Родины стала одной из основных в ее поэзии прежде всего потому, что Ахматова жила в очень сложную, трагическую для России и для самой Ахматовой эпоху. Это также связано с личностью поэта, с тем, что, восприняв судьбу России, как свою, она не уехала из страны, а, выдержав все испытания, осталась до конца верна своей Родине, не изменив при этом и самой себе.
Тема Родины меняется в разные периоды творчества поэта. Проследим эволюцию этой темы в поэзии Ахматовой.
Анна Андреевна родилась 11 (23) июня 1889, Большой Фонтан, близ Одессы. Ее предки по линии матери, по семейному приданию, восходили к татарскому хану Ахмату (отсюда и псевдоним). Отец тАУ инженер-механик на флоте, эпизодически занимался журналистикой.
Тема Родины претерпевает в творчестве Ахматовой сложную эволюцию. Сначала родиной было Царское Село, где прошли ее детские и юношеские годы.
По аллее проводят лошадок,
Длинны волны расчесанных грив.
О пленительный город загадок,
Я печальна, тебя полюбив.
Потом родиной становится Петербург. Здесь проходит молодость, Любовь, встречи с друзьями, поэтические вечера, первая известность тАФ все это связано с Петербургом.
Был блаженной моей колыбелью
Темный город у грозной реки
И торжественной брачной постелью,
Н ад которой держали венки
Молодые твои серафимы, тАФ
Город, горькой любовью любимый.
В годы народных бедствий Ахматова сливается с русским народом, считая своей Родиной всю страну. Анна Андреевна восприняла судьбу России, как собственную судьбу. Вместе с Родиной она несла свой крест до конца, не изменила ни ей, ни самой себе.
Раздел 2. Развитие образа родины
2.1 Развитие традиций русской литературы
Всемирное и философское в творчестве, Ахматовой, органично слиты, как и у Пушкина, с национальным, русским. Лейтмотив драматической любви-страдания, печали, тоски усиливается неяркой палитрой красок, избираемых поэтессой.
Смерть же трактуется Ахматовой в христианских и пушкинских традициях: в христианских как закономерный акт бытия, зарождения из земли и уход в землю:
Я молчу. Молчу, готовая
Снова стать тобой, земля
В пушкинских тАФ как заключительный акт творчества, а творчество для Ахматовой тАФ это и ощущение единства с творцами прошлого и современности, с Россией и судьбой народа. Уже много позже (1940, 1961 гг.) Ахматова в посвящении Цветаевой так выразят эту, уже в ВлВечереВ» зародившуюся мысль:
Мы сегодня с тобою, Марина,
По столице полночной идем.
А за нами таких миллионы
И безмолвнее шествия нет..
А вокруг погребальные звони
Да московские хриплые стоны
Вьюги, ваш заметающей след.
Уже первый сборник поэтессы дает возможность почувствовать особый ахматовский стиль. Один из ведущих приемов писательницы - прерывистый диалог с частым перебоем ритма и реплик, разрыв реплик вокруг одного стихотворения, разрыв последовательной, логически выстроенной мысли внутри одной строфы.
А талантливые стихи М.Цветаевой долго не публиковались. А когда увидели свет, стало ясно, как горько переживала поэтесса судьбу своей родины и народа, втянутых в кровавую и бессмысленную войну. Жалость и печаль переполняли её сердце.
Бессонница меня толкнула в путь.
О, как же ты прекрасен, тусклый Кремль мой!-
Сегодня ночью я целую в грудь-
Всю круглую воюющую землю!тАж
Бедствия народа - вот что пронзило её душу.
Чем прогневали тебя эти серые хаты,-
Господи! - и для чего стольким простреливать грудь!
Поезд прошёл, и завыли, завыли солдаты,
И запылил, запылил отступающий в путьтАж
В годы народного горя, ещё не вполне понимала причины и масштабы его, поэтесса всем сердцем откликнулась на этот плач народный.
М.Цветаева внимательно присматривалась к тем переменам, которые принесла стране революция. Ей всегда был чужд мир ВлсытыхВ»; душа болела за врага.
Два на миру у меня врага,
Два близнеца - неразрывно - слитых:
Голод - голодных тАУ и сытость сытых!
Оказавшись в 1922 г. в эмиграции, М.Цветаева оставалась верной своей любви к родной Москве, к России, к русскому народу, к русской культуре. На всю жизнь сохранила она острое ощущение, Влчто зарей в Кремле Легче дышится- чем на всей земле!В»
Щемящей тоской проникнуты стихи, посвящённые разлуке с родиной, со многими близкими, с которыми Влрасстояние: версты, милитАж расставили, рассудилитАж по двум разным концам землитАжВ»
В 1925г. с какой грустью пишет она:
Русской ржи от меня поклон,
Ниве, где баба застится.
Друг! Дожди за моим окном,
Беды и блажи на сердцетАж
Мотив ВлРоссия, родина моя!В», ностальгически окрашенный, звучит и в стихотворении ВлРодинаВ»(1932 г.). Здесь горькое сознание Влразъединенности неразъединимогоВ»: Влродина мояВ» и одновременно ВлчужбинеВ».
2.2 Отражение трагичности
Тема Влвзыскания погибшихВ» была продолжена в ВлРеквиемеВ» (30тАФ60-е годы) и ВлПоэме без героюВ» (1940тАФ1965). Каждая из поэм по-своему отражает облик Ахматовой-поэта, двуединство ее внутреннего мира. Трагическая эпоха придает голосу поэтессы новые обертоны, ее Муза воплощает теперь голос всех вдов, сирот и матерей:
Над ребятами стонут солдатки,
Вдовий плач по деревне стоит.
Ахматова полностью сливается с русским народом в поэме ВлРеквиемВ», посвященной страданиям всего репрессированного народа. В поэме можно выделить несколько смысловых планов. Первый план представляет личное горе героини тАФ арест сына. Но голос автора сливается с голосом тысяч российских женщин тАФ сестер, жен, вдов репрессированных тАФ это второй план рассмотрения личной ситуации. Ахматова говорит от лица своих Влневольных подругВ». Ахматова обращается к кровавым страницам истории России со времен стрелецкого бунта. План повествования соотносится с историей России. Евангельский сюжет ВлРаспятиеВ» расширяет рамки ВлРеквиемаВ» до общечеловеческого масштаба.
ВлРеквиемВ» тАФ это не только самое личное, но и наиболее всеобщее из произведений Ахматовой. ВлРеквиемВ» тАФ это истинно народное произведение и по форме (Ахматова использует фольклорные элементы), и по содержанию: в нем говорится о трагедии и скорби всего русского народа. В поэтике Ахматовой властно набирает силу мотив осиротевшей матери
Доля матери тАФ светлая пытка,
Я достойна ее не была.
В белый рай растворилась калитка,
Магдалина сыночка взяла.
Этот мотив достигнет вершины в ВлРеквиемеВ» как христианский мотив вечной материнской участи тАФ из эпохи в эпоху отдавать сыновей в жертву миру, а вечноженственное начало ахматовской поэзии найдет высшее воплощение в образе Марии:
Магдалина билась и рыдала
Ученик любимый каменел
А туда, где молча мать стояла
Так никто взглянуть и не посмел.
И вновь личное (арест сына) сольется у Ахматовой с национальным, народным (трагическая история России) и вечным (Богородица).
Вечное и национальное начала ахматовской поэзии часто подчеркиваются обращением к народно-песенной традиции, поэтому в ее богатой метрической палитре значительное место отводится дольнику, а в стихах (в том числе и в ВлРеквиемеВ») она неоднократно обращается к молитве, плачу, причитанию, песне, обогащая устоявшиеся жанры оттенками тончайшего психологизма.
Молитвенная тишина ВлРеквиемаВ», его сдержанные порой классические интонации, прерывающиеся плачами, контрастируют с трагическим вакхизмом ВлПоэмы без героюВ».
Великий поэт России, Марина Ивановна Цветаева вынуждена была в середине двадцатых годов уехать вслед за мужем в эмиграцию. Она не покидала родину по идейным соображениям, как делали в то время многие, а ехала к любимому, оказавшемуся вне России. Марина Ивановна знала, что ей будет тяжело, но выбора не было.
Так через радугу всех планет
Пропавших тАФ считал-то кто их? тАФ
Гляжу и вижу одно: конец.
Раскаиваться не стоит.
За границей Цветаеву приняли восторженно, но вскоре эмигрантские круги охладели к ней, так как она не хотела писать пасквилей на Россию даже ради заработка. Марина Ивановна всегда оставалась преданной дочерью страны, вырастившей ее, покинутой поневоле и всегда горячо любимой. Цветаева помнила каждый камень московских мостовых, знакомые закоулки, страстно надеялась вернуться в родной город. Она не допускала мысли, что новая встреча с родиной не состоится.
Никуда не уехали тАФ ты да я тАФ
Обернулись прорехами тАФ все моря!
Совладельцам пятерки рваной тАФ
Океаны не по карману!
Все то время, пока Марина Ивановна Цветаева жила за границей, она много писала, осмысливала свое положение. Ее творческая душа жила плодотворно и напряженно. Поэзия, к сожалению, не стала для автора источником безбедного существования, но она явилась единственным способом выжить в тяжелых условиях чужбины. Тоскуя по родине, Цветаева считала себя временно выехавшей, и стихи помогали ей духовно приобщиться к великому сообществу россиян, которых она не переставала считать соотечественниками.
О неподатливый язык!
Чего бы попросту тАФ мужик.
Пойми, певал и до меня! тАФ
Россия, родина моя!
Но и с калужского холма
Мне открывалася она тАФ
Даль тАФ тридевятая земля!
Чужбина, родина моя!
Ты! Сей руки своей лишусь тАФ
Хоть двух! Губами подпишусь
На плахе: распрь моих земля тАФ
Гордыня, родина моя!
Находясь за границей, Цветаева очень реально оценивала достоинства тех мест, которые ее окружали. Она всегда умела оставаться патриоткой, чтя красоту России, запавшую с детства в душу. Марина Ивановна нередко писала, что местные красоты не затмят в ней образ прекрасной и желанной России. Это не было бездумным неприятием чужой земли, просто Цветаевой хотелось на родину, и ничто не могло заменить знакомых и любимых с детства пейзажей.
До Эйфелевой тАФ рукой Подать!
Подавай и лезь. Но каждый из нас тАФ такое
Зрел, зрит, говорю, и днесь,
Что скушным и некрасивым
Нам кажется ваш Париж.
ВлРоссия моя, Россия,
Зачем так ярко горишь?В»
Это не чрезмерная гордыня избранной одиночки, а естественные любовь и тоска по родине, которые заставили Цветаеву вернуться домой. Но это была уже другая Россия, погрязшая в страхе всеобщей подозрительности и поиска врагов народа. Марина Ивановна столкнулась с препятствиями и горем, которые ей казались непреодолимыми, и она предпочла уйти из жизни, нежели страдать и роптать. Слишком тяжелой оказалась эта долгожданная встреча с Россией.
И пророчески звучат строки ее стихотворения, написанного еще в 1934 году:
Уединение: уйди
В себя, как прадеды в феоды.
Уединение: в груди
Ищи и находи свободу.
Уединение в груди Уединение: уйди, Жизнь!
Мне голос был. Он звал утешно,
Он говорил: ВлИди сюда,
Оставь свой край глухой и грешный,
Оставь Россию навсегда.
Я кровь от рук твоих отмою,
Из сердца выну черный стыд,
Я новым именем покрою
Боль поражений и обидВ».
Но равнодушно и спокойно
Руками я замкнула слух,
Чтоб этой речью недостойной
Не осквернился скорбный дух.
ВлРодная земляВ» тАФ одно из стихотворений А. Ахматовой, объединенных темой Родины.
Образ родной земли, созданный ею, привлекает своей необычностью: поэт написала о земле в буквальном смысле этого слова, придав, однако, ему философский смысл. Проследим, как проявляется это в стихотворении. Эпиграфом в ВлРодной землеВ» послужила строка известного ахматовского стихотворения ВлНе с теми я, кто бросил землюВ», в котором сжато, но метко описаны характерные черты русского национального характера:
И в мире нет людей бесслезной, надменнее и проще нас. Отсюда вытекает и отношение русского человека к родной земле:
В заветных ладанках не носим на груди,
О ней стихи навзрыд не сочиняем,
Нам горький сон она не бередит,
Не кажется обетованным раем.
Каждый день мы ходим по земле, мы на ней строим, но практически никогда не отождествляем ее с понятием ВлРодинаВ» в высоком смысле этого слова, да и вообще достаточно редко употребляем это слово в повседневной жизни. Родная земля стала для нас чем-то обыденным, досконально известным (Влгрязью на калошахВ», Влхрустом на зубахВ»). Живя на своей земле, трудясь на ней, человек подчас не замечает ее красот: для него это привычные картины, созерцаемые на протяжении всей жизни. ВлХворая, бедствуяВ» на родной земле, русский человек Вло ней не вспоминает дажеВ». Редко кто ощущает свою родственную, кровную близость к земле, которую ежедневно Влмелит, и месит, и крошитВ». Но мы Влложимся в нее и становимся ею, оттого и зовем так свободно тАФ своеюВ». Поэтому так дорог нам Влни с чем не замешанный прахВ», но чувство это живет в глубине души каждого русского человека, редко проявляясь во внешних поступках. Таким образом, Родина выступает здесь как неотъемлемая часть нашего существа, понятие, впитываемое русским человеком вместе с молоком матери. В этом и заключается тот глубокий философский смысл, который Ахматова вкладывает в слова Влродная земляВ».
Марина Цветаева пишет не только стихи, но и прозу. Проза Цветаевой тесно связана с ее поэзией. В ней, как и в стихах, важен был не только смысл, но и звучание, ритмика, гармония частей. Проза Цветаевой создает впечатление большой масштабности, весомости, значительности. Мелочи как таковые у Цветаевой просто перестают существовать; люди, события, факты всегда объемны.
Октябрьскую революцию Марина Цветаева не приняла и не поняла. Казалось бы, именно она с бунтарской натурой своего человеческого и поэтического характера могла обрести в революции источник творческого воодушевления. Пусть она не сумела бы понять правильно революцию, ее цели и задачи, но она должна была ощутить ее как могучую и безграничную стихию. В литературном мире Цветаева по-прежнему держалась особняком. В мае 1922 года со своей дочерью она уезжает за границу.
В первые годы эмиграции Цветаева активно участвует в русской культурной жизни. Но год от года по разным причинам оказывается все в большей изоляции. Новаторство ее поэзии не получило должной оценки эмигрантской критики. Более охотно издатели брали ее прозу. Цветаева публикует небольшие рассказы (как на русском, так и на французском языке), воспоминания о поэтах-современниках (Волошине, Брюсове, Бальмонте, Кузмине, Маяковском, Пастернаке), литературно-критические статьи. Решительно отказавшись от своих былых иллюзий, она ничего уже не оплакивала и не предавалась никаким умилительным воспоминаниям о том, что ушло в прошлое. В ее творчестве крепнут сатирические ноты. В то же время в Цветаевой все более растет и укрепляется живой интерес к тому, что происходит на покинутой родине.
С течением времени понятие ВлродинаВ» для нее наполняется новым содержанием. Поэтесса начинает понимать размах русской революции (Вллавина из лавинВ»), она начинает чутко прислушиваться к Влновому звучанию воздухаВ». Тоска по России проявляется в таких лирических стихотворениях, как ВлРассвет на рельсахВ», ВлЛучинаВ», и др.
Раздел 3. Образ родной земли
3.1 Неразрывность судьбы и Родины
Гражданские стихи Ахматовой относятся не к политике, они связаны с проблемой нравственного и жизненного выбора.
Стихотворение ВлТы отступник..В» адресовано конкретному человеку, в основе стихотворения конкретная ситуация из личной жизни Ахматовой. Оно связано с эмиграцией Б. Анрепа. В стихотворении звучит горький упрек человеку, предавшему не только свою любимую, но и свою страну. Судьба героини стихотворения сливается с судьбой России. Примечательно, что для Ахматовой теперь Россия связана с народом, народными традициями, православием:
Ты тАФ отступник: за остров зеленый
Отдал, отдал родную страну,
Наши песни, и наши иконы,
И над озером тихим сосну.
Стихотворение ВлМне голос был..В» уже менее конкретное. Непонятно, чей голос зовет героиню оставить Россию: или внутренний, или Влглас свышеВ» (или считать, что лирическая ситуация стихотворения напоминает о библейской теме ВлисходаВ» праведников из грешной земли), или это голос Анрепа и друзей-эмигрантов Ахматовой.
Героиня этого стихотворения поставлена перед нравственным выбором. И она выбирает Россию, принимая ее судьбу как свою:
Но равнодушно и спокойно
Руками я замкнула слух,
Чтоб этой речью недостойной
Не оскорбился скорбный дух..
Стихотворение 1922 года ВлНе с теми я, кто..В», вошедшее в третий сборник ВлAnno DominiВ», опубликованный в 1922 году, содержит еще большие обобщения: Ахматова отделяет себя от всех эмигрантов, от всех, кто Влбросил землюВ». В первых двух строфах стихотворения речь идет о тех, кто уехал, в двух последних тАФ о тех, кто остался. Бросившие землю у Ахматовой вызывают жалость, а не презрение и пренебрежение. Оставшиеся в России воспринимают свою трагическую судьбу ВлбесслезноВ», ВлнадменноВ» и ВлпростоВ», поэтому они намного выше уехавших.
Стихотворение ВлПетроградВ» продолжает эту же тему:
Никто нам не хотел помочь
За то, что, город свой любя,
А не крылатую свободу,
Мы сохранили для себя,
Его дворцы, огонь и воду.
В стихотворении появляется местоимение ВлмыВ». Ахматова чувствует связь со всеми патриотами, оставшимися на Родине, она уже не одинока.
В ВлAnno DominiВ» появляется неожиданная радость, среди несчастий, горя, смертей Ахматова все-таки видит свет и успокаивается, со смирением принимает она все, что происходит с Россией:
Все расхищено, предано, продано,
Черной смерти мелькает крыло,
Все голодной тоской изглодано,
Отчего же нам стало светло?
В ВлAnno DominiВ» усиливается народное начало. Образ героини становится более цельным и гармоничным. Появляется все больше стихотворении, близких фольклору, например ВлТретий ЗачатьевскийВ».
Переулочек, переул..
Горло петелькой затянул.
Тянет свежесть с Москва-реки
В окнах теплятся огоньки..
Стихотворения первых сборников Ахматовой тАФ ВлВечераВ» и ВлЧётокВ» тАФ написаны в основном на любовную тему. В этих сборниках нет стихов о Родине. Тема Родины впервые появляется у Ахматовой в сборнике ВлБелая стаяВ».
Сборник ВлБелая стаяВ» был опубликован в 1917 году, в него вошли стихотворения, написанные в 1912тАФ1916 годах, в период больших потрясений и испытаний для России, в период первой мировой войны. В это время многое меняется и в жизни самой Ахматовой: Гумилев уходит на фронт, Ахматова болеет туберкулезом, Ахматова встречает Б. Анрепа. Перелом в жизни Ахматовой и в жизни страны приводит к существенным изменениям в творчестве поэта. Ахматова уже не может писать стихи только на узко любовную тему. В ВлЙелой стаеВ» появляется тема Родины. Ахматова воспринимает первую мировую войну как страшную национальную трагедию. ВлИ ранней смерти так ужасен вид, что не могу на Божий мир глядеть яВ», тАФ пишет она в стихотворении ВлМайский снегВ».
Стихи ВлБелой стаиВ» строгие и философские, в них ощущается близость неотвратимой катастрофы, предчувствие страшных и трагических событий в жизни России. Ахматова всегда оставалась в стороне от политики, но она выражала отношение к России в своих стихах (ВлДумали: нищие мы..В»).
В ВлБелой стаеВ» возникает тепло жертвенной любви к Родине. Острую боль переживания за судьбу России мы видим в стихотворении ВлМолитваВ». Ахматова готова на все ради России, она готова принести в жертву себя, свой Влпесенный дарВ», близких, друзей, даже ребенка, только бы Влтуча над темной Россией стала облаком в славе лучейВ».
С изменением в тематике стихов меняется и общая стилистика ахматовского слога: стиль Ахматовой становится очень строгим, аскетичным.
В ВлБелой стаеВ» начинает проявляться национальное самосознание Ахматовой. Теперь Ахматова ощущает свою оторванность от жизни народа. В этом сборнике проявляется стремление поэта слиться с народом:
Лучше б мне частушки задорно выкликать,
А тебе на хриплой гармонике играть.
И ходить на кладбище в поминальный день
И смотреть на белую Божью сирень.
Ахматова знает, что Влгде-то есть простая жизнь и свет, прозрачный, теплый и веселый..В», но она пока не может отказаться от своей жизни, она еще не готова жить одной жизнью с народом:
Но ни на что не променяем пышный
Гранитный город славы и беды,
Широких рек синеющие льды,
Бессолнечные мрачные сады
И голос Музы еле слышный.
Следующий сборник ВлПодорожникВ» выходит в 1921 году. Он создается в трагические для России годы. Особенность стихотворений этого сборника заключается в том, что все исторические события: война и революция тАФ осмысляются не в историческо-философском, а в личностно-поэтическом плане. Поэты и писатели XX века либо принимали революцию и воспевали ее, либо уезжали в эмиграцию. Ахматова, одна из немногих, выбрала третий путь. Стихотворения ВлПетроградВ», ВлНе с теми я, кто..В», ВлМне голос был..В» далеки от принятия революции, но они также далеки от политической ненависти.
Московская тема появляется уже в ранних стихах Цветаевой. Москва в ее первых сборниках тАФ воплощение гармонии. Прозрачными акварельными красками рисует Цветаева лирический образ города.
В стихотворении *домики старой Москвы город предстает как символ минувшего. В ритмическом плане стихотворение напоминает старинную танцевальную мелодию. В нем воскресают слова и понятия, передающие аромат давних времен: Влвековые воротаВ», Влдеревянный забораВ», домики, где Влпотолки расписныеВ» и Влклавесина аккордыВ». Но эти московские домики тАФ Влслава прабабушек томныхВ» тАФ исчезают, точно дворцы ледяные по мановенью жезла. А с ними старая Москва утрачивает былую торжественность, величавость. ВлДомики с знаком породыВ» были хранителями души. Город беднеет с их исчезновением.
Облик Москвы в ранней цветаевской поэзии светел. Город присутствует и в снах героини, и в ее мечтах. Гармония их взаимоотношений еще ничем не нарушена. Но меняется жизнь, меняется и восприятие города. Путешествие в Петроград зимой 1915/ 16 года позволило Цветаевой ощутить себя именно московским поэтом. Кратковременная разлука с родным городом заставила взглянуть на- него новыми глазами, как бы со стороны, что послужило импульсом для создания одного из самых известных цвётаевских циклов тАФ ВлСтихи о МосквеВ».
Этот цикл можно назвать величальной песней Москве. В нем город предстает как средоточие всех путей, сердце Родины. Символично время рождения цикла тАФ 1916 год: очень скоро жизнь Влв дивном градё сем, в мирном граде семВ» неузнаваемо переменится. Цветаева увидит совсем другую Москву тАФ разоренную, страдающую, потерявшую многих своих сыновей.. Эту Москву она проникновенно и пронзительно-точно опишет в сборнике ВлЛебединый станВ», в очерках ВлОктябрь в вагонеВ», ВлМои службыВ», в дневниковых записях 1917тАФ1921 годов. Автор переживает за судьбу родного города как за судьбу родного человека. В цикле ВлМосквеВ» (1917) с отчаянием и нежностью обратится она к любимому городу:
тАФ Голубочки где твои? тАФ Нет корму.
тАФ Кто унес его? тАФ Да воров черный.
тАФ Где кресты твои святые? .тАФ Сбиты.
тАФ Где сыны твои, Москва? тАФ Убиты.
Ощущая Москву частицей своей души, героиня готова вручить ее, как и свое сердце, тому, кто достоин такого дара. Как наследство, завещает она Москву дочери (первое стихотворение цикла) и как дар дружбы тАФ собрату по ремеслу (второе стихотворение цикла): ВлИз рук моих тАФ нерукотворный град/ Прими, мой странный, мой прекрасный братВ».
В своих стихах Цветаева всегда экономно, прицельно использует цвет. В ВлСтихах о МосквеВ» определяющий цвет тАФ красный, он дан в сочетании с золотым и синим. Красный цвет в народной традиции неразрывно связан с красотой, любовью, жизнью сердца. И. Цветаева сознательно следует этой традиции, используя для передачи различных нюансов все оттёнки этого цвета. У нее ВлкрасныйВ», ВлчервонныйВ», ВлбагряныйВ» означают ВлпрекрасныйВ», ВлдрагоценныйВ», ВлдорогойВ»: ВлЧервонные возблещут куполаВ», Влс багряных облаковВ», Влво червонный день Иоанна родилась БогословаВ», ВлИверское сердце, червонное, горитВ».
Московская тема в творчестве Цветаевой всегда связана с темой пути, путешествия, открытия. ВлС кремлевского холмаВ» героине видна вся земля. Москва дает ощущение пространства, распахивает перед ней дали:
Москва! тАУ Какой огромный
Странноприимный дом!
Всяк на Руси тАУ бездомный.
Мы все к тебе придем.
Общение с городом, поклокение его святыням врачует душу. Любящее сердцё Москвы открыто всем обиженным, заблудшим, заплутавшим, страждущим.
Человек может быть грешен, глух к чужим страданиям и боли, но рано или поздно в нём проснется желание очистить свою душу. И тогда он сумеет расслышать отдаленный, но настойчивый зов с Влколокольного семихолмияВ»: ВлИздалека - далече тАФ/ Ты все же позовешьВ».
Долгие годы неумолчный зов этот звучал и для самой Цветаевой, вынужденной в 1922 году покинуть
Поэт дорожит Москвой не только как родным городом, но и как. святыней Отечества, столицей.
Неторопливая, плавная, с многочисленными повторами мелодия звучит в стихотворении, вошедшем в цикл ВлСтихи о МосквеВ»: 2Над синевою подмосковных рощ/ Накрапывает колокольный дождь..В» В нем предстают образы старой России и города Влсорока сороковВ» церквей, колокольные перезвоны которых перекликались, подхватывались подмосковными. Воедино с миром природы сливается музыка колоколов, В этом стихотворении есть еще один важный для московского циклы мотив тАФ мотив святости и праведности. Он связан с образом странников, которых так много было на бескрайних просторах Руси. В их душах тАФ вера, смирение, отрешенность от мира. Странники-слепцы не идут, а ВлбредутВ». И словесные повторы в стихотворении перёдают ритм их неспешного движения:
Бредут слепцы. Калужскою дорогой, тАФ
Калужской тАФ песенной тАФ привычной, и она
Смывает и смывает имена
Смиренны странников, во тьме поющих Бога.
Образ странников напоминает о нескончаемости жизненных дорог, путей познания истины. Странничество для автора имеет особый смысл. Это и предназначение, и дар. Путь самоотречения, кроткого служения Богу непрост и нелегок. Земные страсти и заботы держат душу в своем плену. И однажды, думается героине, устав от этого плена и отрешившись от всех мирских привязанностей, она тоже встанет не этот путь:
И думаю: когда-нибудь и я,
Устав от вас, враги, от вас, друзья,
И от уступчивости речи русской, тАФ
Надену крест серебряный на грудь,
Перекрещусь и тихо тронусь в путь
По страной по дороге по калужской.
3.2 Любовь к дому
Марина Цветаева прожила сложную жизнь. Несколько лет ей пришлось провести за границей в эмиграции. Но даже живя за пределами России, она оставалась истинно русским человеком. На чужбине её съедала тоска по родине, но поэтесса пыталась издеваться над этой тоской, быть гордой. Она прохрипит, как тАЬраненное животное, кем-то раненное в животтАЭ:
Тоска по родине! Давно
Разоблаченная морока!
Мне совершенно все равно-
Где совершенно одинокой
Быть, по каким камням домой
Брести с кошелкою базарной
В дом, и не знающий, что- мой,
Как госпиталь или казарма.
Она чувствовала себя бездомной и тАЬсовершенно одинокойтАЭ, но ведь там у нее был дом и семья! Значит, домом для Марины Цветаевой могла быть только Россия, а семьей - русский народ.
Отчаяние поэтессы будет так велико, что она тАЬоскалит зубытАЭ на свой язык, который так обожала:
Не обольщусь и языком
Родным, его призывом млечным.
Мне безразлично, на каком
Не понимаемой быть встречным!
А дальше в стихотворении мы находим такую строку:
тАжДуша, родившаяся - где-то.
Жестокая судьба бросила её в бездомное тАЬкуда-тотАЭ и уже не важно, где именно родина, родина, не сумевшая уберечь свою дочь и не признавшая её таланта:
Так край меня не уберёг
Мой, что и самый зоркий сыщик
Вдоль всей души, всей- поперек!
Родимого пятна не сыщет !
Затем следуют тАЬдомоненавистническиетАЭ слова:
Всяк дом мне чужд, всяк храм мне пусттАж
И далее ещё более отчужденно, надменно:
И всё тАУ равно, и всё тАУ едино.
И вдруг попытка издевательства над тоской по родине беспомо
Вместе с этим смотрят:
"Christmas stories" by Charles Dickens
"РЖзборник Святослава 1073 року" як лiтературний пам'ятник доби Киiвськоi Русi
"РЖсторiя русiв" - яскравий твiр бароковоi лiтератури
"Бедный человек" в произведениях М. Зощенко 20-30-х гг.
"Вальдшнепи" Миколи Хвильового. Проблеми iнтерпретацii й iнтертекстуального прочитання